Como atriz, a cantora coleciona mais de 15 dramas na carreira desde seu debut, incluindo clássicos como "You Are My Destiny" (Reprodução / Im Yoona via Instagram) Estreou no último sábado, dia 17 de junho, a mais nova série de comédia romântica da JTBC. King The Land, que foi traduzida para o português como Sorriso Real, teve seus dois primeiros episódios lançados nesse fim de semana, e eles têm uma duração média de uma hora e vinte minutos. No total, serão 16 episódios que irão ao ar nos sábados e domingos. A série será distribuída globalmente pela Netflix e conta com roteiro de Im Hyun Wook, responsável por People You May Know (2017), estrelado pela Sooyoung, do SNSD. Agora, ele volta a trabalhar com uma integrante do Girls' Generation — Im Yoona é a protagonista de King The Land, juntamente com Lee Jun Ho. A Yoona começou a sua carreira como pessoa pública aparecendo em clipes de outros artistas, como o MV de Magic Castle do TVXQ, em 2004. Depois disso, em 2007, foi escolhida como integrante do que viria a ser o maior grupo feminino do kpop, o Girls' Generation. No mesmo ano, ela fez sua grande estreia como atriz, com um papel secundário na série da MBC Two Outs in the Ninth Inning. Depois disso, ela começou a colecionar sucessos, tanto na dramaland quanto no kpop. E, aproveitando essa estreia, selecionamos cinco kdramas em que a Yoona participa e que você precisa conhecer. Conheça após a publicidade. You Are My Destiny (2008) Produzida pela KBS1 e transmitida de 2008 a 2009, a série conta com 178 episódios com duração de 35 minutos, e foi o primeiro papel principal da Yoona. No drama, ela interpreta Jang Sae Byuk, uma menina alegre que tenta encontrar um novo sentido na vida após uma cirurgia, na qual recebe o transplante de córnea de outra menina da mesma idade. A protagonista decide visitar a família da doadora falecida em um gesto de gratidão, mas, ao chegar lá, ela surpreende os pais da menina, já que eles não sabiam que a filha tinha morrido em um acidente de trânsito. Aos poucos eles se aproximam e constroem uma relação familiar. O papel fez a carreira da Yoona nas telinhas decolar, e ainda lhe rendeu dois prêmios de Melhor Atriz, um no Baeksang Awards e outro no KBS Drama Awards. Leia também: Com vários destaques, veja quais foram as notícias de K-dramas no Netflix TUDUM 2023 Love Rain (2012) A série foi lançada pela KBS2 e teve 20 episódios de uma hora de duração cada. Nesse romance, Yoona interpreta Kim Yoon Hee, que conhece Seo In Ha (Jang Geun Suk) na faculdade nos anos 70. Os dois perdem a oportunidade de se declararem um para o outro, e seu caminhos acabam se desencontrando. Anos mais tarde, em um momento em que In Ha está infeliz no seu relacionamento e pede divórcio, ele reencontra Yoon Hee e ambos decidem dar uma chance a um relacionamento. Nesse meio tempo, Seo Joon, filho do In Ha, e a filha da Yoon Hee, Ha Na, se conhecem e começam a nutrir sentimentos uns pelos outros, sem saberem do romance dos seus pais. Quando eles anunciam o casamento para os filhos, o choque faz com que os mais novos abram mão do seu próprio relacionamento pela felicidade dos pais. O drama está disponível de forma gratuita no Viki. The K2 (2016) Lançada em 2016, a série da TvN conta com 16 episódios de uma hora cada. Na trama, Yoona interpreta Choi Yoojin, a mulher de um candidato à presidência da Coreia que contrata um guarda-costas que é um ex- soldado fugitivo, conhecido como K2. Durante o novo trabalho, o agente Je-ha se envolve com os problemas dos familiares que acabou de conhecer, que incluem traição, traumas, manipulação da mídia e várias intrigas. A série está disponível na Netflix. Leia mais: 6 K-dramas políticos para quem gostou de "Queenmaker" da Netflix Hush (2020) Hush é uma série produzida pela JTBC baseada no livro de Jung Jin Young, Silent Warning, e foi lançada em 2020 com 16 episódios de 1 hora e 10 minutos cada um. No drama, Yoona contracena ao lado de Hwang Jung Min, e os dois atores interpretam repórteres de um jornal local. A trama retrata o dia a dia corrido da redação, além dos problemas pessoais dos jornalistas e as questões éticas que eles enfrentam diariamente. Big Mouth (2022) A série foi produzida pela MBC e conta com 16 episódios de uma hora e dez minutos cada um. Nela, Yoona dá vida a Go Mi-Ho, a esposa de Park Chang-Ho, um advogado com uma baixo desempenho e com o apelido de “boca grande”, por ser uma pessoa que gosta muito de falar. Ele acaba se envolvendo em um caso de assassinato, e sua esposa tenta provar sua inocência. Para proteger as suas vidas e limpar o nome da família, o casal deve participar de grandes esquemas das classes dominantes da sociedade. Big Mouth está disponível no Star+. Quais desses dramas da Yoona você já assistiu? Conta para o Café nos comentários e também lá nas nossas redes sociais!

Não é de hoje que os coreanos gostam de superpoderes, e existem muitas produções sobre o tema; confira a seguir (Reprodução / JTBC / ENA) Não é de hoje que super-heróis e poderes mágicos chamam a atenção do público e são sucesso absoluto nos cinemas — basta lembrar do Universo Marvel. E na Coreia do Sul não é diferente. Na semana passada, Moving estreou no Star+, um k-drama em que três adolescentes possuem superpoderes e são forçados a escondê-los para que as pessoas não se aproveitem das suas habilidades. A série terá 20 episódios com dois capítulos por semana, e, até agora, nove episódios já foram disponibilizados no streaming. Nas produções coreanas em geral, os criadores gostam de inovar nos superpoderes dos personagens e também nas histórias deles, e muitas séries trazem esse tema de forma bastante divertida e atípica — às vezes, até um pouco fora da casinha. Pensando na variedade de superpoderes dos k-dramas, separamos uma lista com seis séries nas quais os personagens tem algum dom diferentão para você adicionar na sua lista. Confira após o anúncio: Leia mais: "Mask Girl" e outros K-dramas e produções coreanas que estreiam no streaming em agosto de 2023 K-dramas com Superpoderes: Behind Your Touch (2023) Bong Ye-Bun (Han Ji Min) é uma veterinária de cidade pequena que tem a habilidade de ver o passado de pessoas e animais ao encostar no traseiro deles. Ela acaba envolvida com o detetive Moon Jang Yeol (Lee Min Gi), que investiga crimes violentos na cidade de Seul, mas que foi transferido para o interior. Para conseguir voltar para o seu departamento, ele usa a habilidade incomum de Ye-Bun para solucionar crimes pequenos, até que vários homicídios começam a acontecer e demandam a atenção deles. A comédia lançada pela JTBC na Coreia, com dois episódios semanais, está disponível no Brasil através da Netflix, com lançamento simultâneo. O k-drama marca o retorno do Suho, do EXO, à atuação desde seu último trabalho em 2018, a série Rich Man. Good Job (2022) Eun Seon-woo (Jung Il-woo) é dono e administrador de uma das maiores empresas da Coreia; mas, o que ninguém sabe, é que ele administra um escritório de detetive particular, no qual ele trabalha como investigador. Don Se-ra (Kwon Yuri) tem uma habilidade secreta — super visão. Ela esconde seu dom com óculos e usa a habilidade para ajudar as pessoas em segredo. Seon-woo e Se-Ra se envolvem um com o outro e começam a investigar alguns casos juntos. O drama da emissora ENA está disponível de forma gratuita no Viki, e conta com 12 episódios. No elenco, estão Yuri, do Girls Generation, Jung Il-woo, ator que participou de Cinderela e os Quatro Cavaleiros, e Hong Woo-jin, um dos atores de Pandora: Além do Paraíso. O Leitor de Memórias (2020) Dong Baek (Yoo Seung Ho) tem a habilidade de ler a mente das pessoas que ele toca. Por ser extremamente bonito, ter atitude e pelo seu superpoder, ele é tratado como um detetive super estrela, mas quando seu humor sofre alguma alteração, ele pode se tornar um problema para os colegas. Han Sun Mi (Lee Se Young) é uma genial detetive em início de carreira, com doutorado em psicologia do crime e a mais nova na academia a se tornar superintendente da polícia. Os dois unem suas habilidades quando um homicida em série, com habilidades que transcendem as deles combinadas, começa a atuar pela cidade. Produzida pela tvN, a série está disponível no Viki, de forma gratuita, e conta com 16 episódios de aproximadamente uma hora cada. Esse k-drama é inspirado no webtoon Memorist, lançado de 2016 a 2018, pela Daum Webtoon Company. Leia também: Além de "The Killing Vote", confira 5 K-dramas cujos enredos são parecidos com animes Quando o Tempo Parou (2018) Moon Joon Woo (Kim Hyun-Joong) possui a capacidade de parar o tempo, e isso faz com que ele se sinta sozinho e não veja muito sentido na vida. Quando precisa de um lugar para morar, ele se muda para o porão da dona do prédio, Kim Sun Ah (Ahn Ji Hyun). Sun Ah é uma mulher trabalhadora que está passando por problemas financeiros e aparenta ser uma pessoa muito realizada. Joon Woo descobre que, quando ele para o tempo, Sun Ah não é afetada. Será que o solitário Joon Woo finalmente vai descobrir o sentido da vida ao lado de Sun Ah? O drama da KBS está disponível completa e gratuitamente no Viki, com 12 episódios de cerca de uma hora cada. Esse foi o primeiro trabalho de Kim Hyun- Joong depois da dispensa do serviço militar obrigatório. Mulher Forte, Do Bong Soon (2017) Do Bong Soon (Park Bo Young) possui super força — e não só ela, mas todas as mulheres da sua família. Ela pode esmagar objetos com as próprias mãos, levantar objetos pesados e muito mais. Apesar de querer ser uma mulher elegante e delicada, a super força faz parte da sua personalidade e ela não tem como negar isso. A habilidade da protagonista faz com que ela seja contratada como guarda-costas de Ahn Min Hyuk (Park Hyung Sik), o herdeiro e CEO de uma empresa de jogos, que são o sonho de consumo de Bong Soon. Bong Soon é apaixonada pelo seu melhor amigo de infância, In Gook Doo (Ji Soo), um policial com temperamento frio e superprotetor com a pequena Bong Soon e que definitivamente não gosta de Min Hyuk. A comédia romântica da JTBC conta com 16 episódios e está disponível no Viki, no pacote standard. Por ser um clássico dos dramas, ele está disponível também em vários fansubs por aí. Até hoje, o casal principal é reconhecido como um dos melhores casais de kdrama, então vale a pena assistir. Leia também: Fofura no ar! 5 BLs coreanos para quem gostou da série "Heartstopper" da Netflix Blade Man (2014) Hong-Bin (Lee Dong-Wook) é um cara muito arrogante e com problemas de raiva. Ele administra uma empresa de jogos, e todos os funcionários sentem medo dele. Além disso, seu rancor pelo pai fez com que seu relacionamento com Tae-Hee (Han Da-Gam) terminasse, e ele não superou essa separação. Há algum tempo, ele tem estado ainda mais irritadiço e sensível, e seu secretário (Han Jung Soo) percebeu que, quando ele fica mais atacado, lâminas saem do seu corpo. O funcionário é a única pessoa que sabe disso, já que nem mesmo seu chefe tem consciência do que está acontecendo consigo. Um dia, Hong-bin sente o cheiro da sua amada Tae-Hee, mas não era ela e sim Se-Dong (Shin Se-Kyung), uma jovem carinhosa e sensível que acaba se envolvendo na vida do protagonista. Quais serão as consequências desse perigoso encontro? A série da KBS conta com 16 episódios com duração aproximada de uma hora cada um. O drama está disponível no Kocowa, de graça, e também no Viki, no plano de assinatura Viki Pass. Leia também: Fofura no ar! 5 BLs coreanos para quem gostou da série "Heartstopper" da Netflix

Grupos como STAYC, Red Velvet e Sistar dominaram as paradas sul-coreanas com canções refrescantes e memoráveis. É inegável que quando se diz respeito a lançamentos atemporais, diretamente relacionados à estética refrescante e colorida do verão, os girlgroups são definitivamente um destaque digno de permanecer na memória. É difícil ver um grupo feminino de k-pop, que no decorrer de sua carreira, não tenha feito um único lançamento de verão. Relembre alguns hits veraneios, que mesmo fora da época vão te remeter a estação em que os girlgroups mais brilham. Paleta de cores quentes transmitem a sensação térmica do verão sul-coreano, cenários ao livre, no campo, praia, fundos animados, cheio de frutas e cores. Roupas em sua maioria associadas ao estilo boho, que transmite a essência do verão longe da grande metrópole que é Seul. No decorrer dos anos, mesmo com as tendências estéticas e musicais, essa base virou quase uma referência no que diz respeito a identidade visual dos girlgroups e seus lançamentos de veraneio. Contudo, o estilo musical lida com mudanças de acordo com as propostas e estilos musicais de cada artista ou grupo, o que nos leva a uma variedade de canções que fazem do verão sul-coreano um grande evento refrescante e tão aguardado por fãs ao redor do mundo. É impossível falar de músicas de verão sem citar STAYC, o sexteto fez seu retorno no dia 16 de agosto com o mini-álbum “Teenfresh”, cuja faixa-título “Bubble” tem muito potencial para se tornar mais um viral do grupo. O cenário divertido somado às cores brilhantes fazem do clipe um belo festival estético da temporada. O girlgroup demonstra sua capacidade de inovação ao apresentar o conceito girl crush de forma inovadora e sem apelar para a lógica saturada que já não faz mais tanto sucesso atualmente, as integrantes provam que o sucesso do grupo veio para ficar. Em seu terceiro mini-álbum “We Need Love”, lançado no verão de 2022, o STAYC prova que seu sucesso não se trata de uma breve coincidência. A diversidade de faixas-título que fizeram sucesso dentro e fora da Coreia do Sul, expressam a versatilidade do grupo que debutou na ainda recente 4º geração, no ano de 2020. O sexteto fez seu primeiro lançamento de verão com a canção “Beautiful Monster”, uma faixa dance pop com sintetizadores com uma melodia mais simples e bem característica do estilo. Diferentemente das canções de verão mais fofas e divertidas ou das faixas quentes e sensuais, o STAYC propôs o uso do girl crush de forma moderada e que aproveita muito bem da estética boho chic. Os efeitos especiais e iluminação amarelada e levemente saturada fazem jus a energia da estação com direito às clássicas cenas ao ar livre. Mas além de STAYC, os girlgroups marcam fortemente o verão. Que tal relembrar algumas das músicas atemporais do verão da Coreia do Sul? Vem curtir essa nostalgia e confira a seleção feita pelo Café com Kimchi logo após a publicidade! Leia mais: Um Ano de STAYC Girls: Relembre os principais lançamentos do grupo Girls Generation - Party A música “Party” foi lançada em julho de 2015, e trata-se de um pré-single referente ao disco “Lion Heart” de 2015, que representa uma nova fase do grupo que naquela época tinha acabado de completar sete anos de carreira. Em um clipe gravado no litoral da Tailândia, as integrantes abusam das cores e de uma estética um pouco mais leve, o foco são os momentos de descontração na praia como uma divertida festa de verão. A canção atingiu o topo da Parada Digital do Gaon e o quarto lugar na Parada de Canções Digitais Mundiais da Billboard, e permaneceu nos charts por semanas, provando a capacidade do girlgroup senior de se manter no topo apesar de pertencer à 2º geração quando a terceira já dava seus primeiros passos. Leia mais: Forever 1: Girls' Generation retorna alegre, colorido e melhor do que nunca Sistar - Touch My Body A tarefa de selecionar apenas uma canção do grupo feminino conhecido popularmente como “As Rainhas do Verão” torna-se difícil ao analisar a quantidade de hits que o girlgroup lançou no decorrer de sua carreira. “Touch My Body” de fato é um dos maiores sucessos de verão do Sistar. A estética sexy que não se resume aos visuais, mas também as letras, que somadas à batida eletrizante da música representam sem sombra de dúvidas a identidade do girlgroup. A faixa pertence ao disco “Touch n Move”, lançado em julho de 2014 que estreou em segundo lugar no Gaon Album Chart. Enquanto a música ganhou o prêmio Golden Disc Award: Canções do Ano. Red Velvet - Red Flavor Uma salada de frutas em fundo verde foram o suficiente para que o Red Velvet desse origem a uma das melhores canções de verão, sem abrir mão da sua estética excêntrica . “Red Flavor” é o single do disco de verão “The Red Summer”, lançado em julho de 2017, a faixa é um dance-pop cheia de referências à estação mais quente do ano. O MV conta com um visual diverso, ao invés dos trajes boho as integrantes usam navy, além de cores quentes em um trabalho que bebe das referências de design nipônicas e do Pop Art. A faixa e o disco como um todo foram muito bem recebidos pela crítica e pelo público, ocupando o posto de hino do verão daquele ano. A música foi a primeira do grupo a estrear em primeiro lugar no Gaon Digital Chart e em quarto lugar na Billboard World Digital Songs. Leia mais: "Birthday" do Red Velvet: Relembre como a franquia dos álbuns The ReVe Festival começou TWICE - Dance The Night Away A diversidade de conceitos explorados pelo TWICE no decorrer da carreira é uma prova da versatilidade do grupo sem abandonar a própria identidade. Em “Dance The Night Away”, o grupo entrega uma canção de verão divertida, agradável o suficiente para permanecer na memória, no que diz respeito a canções de verão. Essa, de fato, foi a primeira faixa de verão do grupo e está vinculada ao repackage de “What Is Love?” denominado “Summer Nights”, lançado no verão de 2018. Com um MV gravado no Japão, as integrantes despertam em uma ilha como náufragas em um clipe colorido e divertido que se assemelha à proposta do filme “Barbie Princesa da Ilha”, com direito a uma festa noturna na praia e muita dança. Também adora as músicas de girlgroups que embalam o verão sul-coreano? Gosta de outras canções que não foram mencionadas aqui? Comente com o Café com Kimchi em nossas redes sociais!

O melhor jogador profissional de League of Legends de todos os tempos é coreano e tem inúmeros fãs espalhados pelo mundo (Reprodução/SM Entertainment/T1/HYBE) Popularmente conhecido pelo nickname “Faker”, o sul-coreano Lee Sanghyeok fez sua estreia em 2013 como mid laner (jogador que ocupa a posição do meio no mapa do jogo) pela equipe da T1 e, desde o início da carreira, recebeu destaque por sua performance. Em especial, pela sequência impecável de vitórias em campeonatos, levando-o a conquistar 10 títulos da Liga Coreana de League of Legends (LCK), dois do Mid-Season Invitational (MSI) e três do Campeonato Mundial. Com a popularidade dos e-sports na Coreia do Sul, devido aos incentivos direcionados ao desenvolvimento tecnológico, os jogos eletrônicos acabam não sendo resumidos a um nicho muito específico de pessoas. Desta forma, Faker conquistou públicos para além da comunidade gamer, que acompanha fielmente os jogos, e tornou-se um ídolo nacional neste setor — ao ponto de ser levantada a possibilidade de isenção do pro-player quanto ao serviço militar obrigatório, assim como o jogador de futebol Son Heungmin. Por esse motivo, é possível notar que até mesmo os tão idolatrados artistas do K-pop tem Faker como um grande ídolo e já deixaram seu lado fã transparecer perto deste gigante do LoL. Pensando nisso, o Café Com Kimchi trouxe alguns momentos em que cantores de pop coreano agiram como fãs na presença do Faker. Leia também — Genius Idol: Confira trends que o Baekhyun, do EXO, popularizou no K-POP Baekhyun (EXO) (Reprodução/SM Entertainment) Além de um artista popularmente conhecido por suas performances e vocais impecáveis, Baekhyun é um gamer autodeclarado que já gravou lives de gameplay com fãs e assumiu ser um jogador assíduo de PUBG. Sua paixão pelos jogos, obviamente, não se reduz a gameplays, mas também a forte admiração do main vocal do EXO por Lee “Faker” Sanghyeok e suas habilidades lendárias. Em um vídeo de seu canal do YouTube, o idol aparece em um evento promocional da SK Telecom — operadora de comunicações sul-coreana vinculada ao Grupo SK, responsável por administrar as equipes da T1 — ao lado de Kai (EXO). Durante o evento, Baekhyun interagiu com Faker e sua emoção e timidez ao encontrar o grande ídolo ficaram ainda mais nítidas no vídeo. Dois anos após o encontro, Baekhyun foi convidado para trabalhar na nova música promocional do time de Faker ao lado de Raiden e Changmo. A canção “Runner” foi lançada em fevereiro de 2021 e conta com a presença dos jogadores e artistas no clipe. Leia também: EXO-L de primeira viagem? Confira 6 programas para conhecer melhor o EXO Heechul (Super Junior) (Reprodução/SM Entertainment) Um dos maiores gamers da segunda geração do K-pop é a prova de que não existe limite de idade para se divertir com jogos online. Heechul, do Super Junior, já demonstrou inúmeras vezes seu apreço pela cultura nerd e suas habilidades com jogos, afirmando ter jogado League of Legends, World of Warcraft, Street Fighter, e Animal Crossing: New Horizons. Além dos games como hobbies, é inegável a admiração de Heechul por Faker, ao ponto de deixar de lado seus outros compromissos para participar do episódio 509 do Radio Star, só porque contava com a presença do pro-player como convidado. Em 2021, o idol realizou seu sonho de jantar com o grande ídolo, que garantiu uma postagem especial no Instagram de Heechul, com direito a uma legenda que expressava sua grande admiração pelo jogador e sua personalidade humilde. Stray Kids (Reprodução/JYP Entertainment) O lead-rapper Felix é conhecido popularmente não somente pelo timbre grave e as habilidades no rap, como também por ser o maior gamer do boygroup. Anteriormente, o idol já revelou ser um jogador assíduo de League of Legends e Genshin Impact. Contudo, desta vez o grupo inteiro demonstrou ter conhecimentos acerca do cenário dos e-sports e prestaram um tributo a Faker na canção “위인전 (Hall of Fame)”, presente no recente disco “★★★★★ (5-STAR)”, lançado este ano. O jogador é citado em um trecho da música no qual o Stray Kids presta sua homenagem ao mencioná-lo como “aquele que vai virar o tabuleiro do jogo”. A canção composta por 3RACHA )Bang Chan, Changbin e Han) é um tributo a vários ícones de diversos setores como: Galileu, Thomas Edison, William Shakespeare, Albert Einstein, Faker, e Stephen Hawking. Na faixa, eles expressam o desejo do grupo de ter confiança para atingir o topo e a ambição de fazer história como grandes gênios do passado. BTS (Reprodução/HYBE) Mesmo que Jin seja popularmente conhecido como o gamer do grupo pelas Armys, o BTS inteiro já revelou ter interesse no cenário sul-coreano dos e-sports, em especial, nos campeonatos de League of Legends. Em uma entrevista para a Yahoo Sports em 2017, o boygroup da HYBE prestou seu apoio e torcida para a T1. Logo no início da conversa, os membros Jin e RM revelaram ser torcedores e expressaram sua admiração pelo mid laner Faker. Posteriormente, em 2020, os idols tiveram a oportunidade de convidar o time de LoL da T1 para participar do programa de variedades “Run BTS” como uma colaboração. No episódio, os membros do BTS desafiaram a T1 em diversos jogos, inclusive no League of Legends, e também cantaram juntos. Faker revelou, posteriormente, que nunca havia tido qualquer contato com o BTS antes do programa, visto que, por estar imerso no universo dos games, era difícil acompanhar tópicos sobre idols. Entretanto, ao participar do episódio, o pro-player diz ter se divertido bastante ao conhecer os integrantes do boygroup, os quais descreveu como “pessoas únicas e divertidas”. Youngji (KARA) (Reprodução/DSP Media) Recentemente, Heo Youngji (ex-KARA) teve a oportunidade de encontrar seu ídolo Faker em um fanmeeting em parceria com o time de jogadores de LoL da T1. Nas redes sociais, a solista compartilhou sua felicidade ao ver Faker e registrou o momento em um vlog, que já se encontra disponível em seu canal do YouTube. A alegria estampada no rosto e nas reações da cantora ao finalmente encontrar o ídolo foi um tópico quente entre fãs de K-pop e torcedores da T1, que reagiram ao conteúdo com surpresa, por ser um tanto difícil imaginar ídolos se comportando como fãs. Gente como a gente! Faker prova ser um grande fã de K-pop (Reprodução/T1) Embora seja vinculado unicamente ao universo dos games e ao cenário competitivo dos e-sports, Faker também se provou como mais do que um ídolo. O jogador revelou ser fã de um dos grupos femininos mais famosos da SM Entertainment, o Red Velvet, e tem como integrante favorita a Seulgi. Demonstrando ter mais sorte do que parece, o pro-player fez sua primeira aparição em um programa de variedades ao lado de Seulgi e Joy, integrantes do grupo que tanto admira. Faker participou do “Hello Counselor” em novembro de 2019 e demonstrou sua alegria em poder participar da atração ao lado de sua idol favorita. Mesmo tímido e nervoso, Faker não conseguiu esconder sua felicidade e admiração sempre que olhava para Seulgi, que revelou tê-lo cumprimentado nos bastidores ao lado de Joy. O encontro garantiu uma adorável sequência de fotos e momentos divertidos que se tornaram um tópico muito comentado na época. (Reprodução/KBS World) Também curte e-sports e K-pop ao mesmo tempo e está ansioso para mais momentos icônicos do Faker ao lado dos idols? Comente com o Café Com Kimchi em nossas redes sociais!

O Café já está entrando no clima das festas de fim de ano, conheça o 1º projeto natalino deste e outros grupos de K-pop (Divulgação /JYP Ent.) O natal já chegou para os meninos do Stray Kids! Com as festas de fim de ano se aproximando, o grupo deixou de presente para os fãs, um EP com músicas natalinas, porém sem deixar a essência do grupo de lado. Christmas EveL é composto por três faixas inéditas que correspondem bem a época do ano, e a versão em inglês de Domino, música do álbum Noeasy, o projeto mais recente deles. Assim como os outros discos do grupo, Christmas EveL teve suas canções escritas e produzidas pelos integrantes do Stray Kids, mais especificamente os 3RACHA, equipe de composição formada pelos membros Han, Bangchan e Changbin. Com o projeto natalino não foi diferente, pelo menos um destes citados está em cada uma das faixas, por isso, mesmo sendo um álbum de data comemorativa, não deixa de entregar perfeitamente a essência deles. Em poucos minutos de álbum, Stray conseguiu resumir bem sua essência, colocando como faixa título a homônima Christmas EveL, que bem como a maioria das suas titles, é carregada de energia, também chamado de noisy. Por outro lado, as b-sides, que também ganharam videoclipe, se dividem em mostrar algo ainda energético, porém soa mais como um r&b cheio de sensibilidade. Esse foi o primeiro projeto natalino de Stray Kids, mas álbuns de fim de ano, já faz parte da discografia de alguns grupos de k-pop. Conheça alguns: The Christmas Gift from TVXQ (2004) Foi o primeiro álbum natalino do grupo TVXQ, que conta com covers de músicas no idioma inglês e também coreanas. A coletânea teve como faixa título Magic Castle, uma canção clássica de natal na Coreia do Sul e inclui Santa Claus is Coming to Town e Silent Night, Holy Night, músicas bem populares também no ocidente. Uma das faixas, é uma versão impecável em accapella da música Jesus, Joy of Man’s Desire. Miracles In December (2013) Também o primeiro álbum de inverno da discografia do EXO, conta com seis faixas inéditas, incluindo a versão de orquestra da título homônima, uma música bastante sensível, que dá um significado mais melancólico para a data, casando bem com o inverno. The First Snow é a canção queridinha entre os coreanos e está sempre marcando presença nos charts do país quando a primeira neve cai. Após o lançamento deste projeto, o grupo passou a entregar com frequência, álbuns de inverno para seus fãs. Leia também: EXO vs X-EXO: relembre a batalha entre o grupo e seus clones Merry & Happy (2017) Merry & Happy foi uma reedição - ou repackage de Twicetagram, o primeiro full album do TWICE. Duas faixas foram adicionadas, Merry & Happy e Heart Shaker são a verdadeira essência natalina do projeto, já que as outras não são composições voltadas para a data. A junção dessas músicas com o álbum renderam resultados positivos, além de Likey, que já era bem popular, principalmente Heart Shaker foi bem aceita pelo público. Vale lembrar que o grupo fará seu retorno com projeto natalino em dezembro. Leia também: "Formula of Love: O+T=<3": Twice estuda sobre o amor e apresenta um dos melhores álbuns da carreira

A Copa do Mundo encheu as redes sociais de interações entre as duas comunidades e provou que ambas possuem comportamentos bem similares (Reprodução/MSE e USA TODAY Sports) A Copa do Mundo reúne pessoas de diferentes nichos, sendo elas apreciadoras de futebol ou não. Este é o momento mais marcante para os admiradores do esporte, que mostram o seu amor pelo futebol de diferentes formas. Esse comportamento não é muito distante dos fãs de K-Pop, pode não parecer mais ambos tem mais em comum do que aparentam. O campeonato mundial deste ano foi comentado e aguardado ao longo dos meses e invadiu as redes sociais, com vídeos de torcedores eufóricos desde a venda do álbum oficial do evento, passando pelas escalações até o dia dos grandes jogos. A primeira aproximação entre futebol e K-Pop no campeonato aconteceu logo durante a abertura, com a apresentação de Jungkook do BTS. Leia também: "La Casa de Papel Coreia" já encontrou sua "Bella Ciao" — e tem relação com período sombrio do país Durante o campeonato, alguns jogadores conquistaram a comunidade fã de música sul-coreana, como é o caso de Richarlison do Brasil e Cho Gue Sung da Coreia do Sul. A comunidade resolveu dar uma cara mais K-popper ao evento e publicaram vídeos inusitados transformando fotos dos jogadores em photocards, com decorações dignas de idols. No geral, fãs de K-Pop e futebol apresentam atitudes bem similares, que podem passar despercebidos por ambos, mas durante 2022 ficou bem mais evidente. Rivalidades e brigas (Reprodução/Hype.my e UEFA) Rivalidades estão presentes em vários segmentos da indústria do entretenimento e esportiva. Na verdade, é uma das bases, uma vez que a alta competitividade é um dos fatores que move fãs e torcedores a fazerem tanto por seu artista ou clube favorito. As brigas no meio da música e futebolístico tem muitas similaridades, com a maioria dos argumentos tendo critérios em comum. Ambos os nichos brigam para defender ou mostrar o poder que o seu preferido tem em relação ao rival. Eles discutem por quem é o melhor time/grupo e idol/jogador e a quantidade de adeptos ao fandom/torcida. Além da quantidade de prêmios vencidos coletivamente e individualmente também é uma forma que usam para mensurar a grandiosidade do artista/time. Preparam o gogó para os fanchants (Reprodução/BBC e Tom Jenkins) Para os que não estão acostumados com o termo, fanchant é quando fãs cantam palavras ou frases durante as apresentações para apoiar o artista. A ação é muito comum no K-Pop, e podem não perceber, mas ela se estende para o futebol. Assim como os K-poppers, os torcedores costumam cantar e criar músicas para o time e jogadores. Em diversos momentos durante as partidas de futebol é possível ouvir o coro em apoio ao time, bem similar aos fanchants do K-Pop. Confira abaixo os fanchants para Richarlison no Tottenham e para o TXT: Sempre descontentes com empresas (Reprodução/JTBC e Reuters) Uma coisa que une fãs de K-Pop e de futebol é que ninguém está totalmente contente com o tratamento feito pelas empresas que administram todo o grupo. É comum encontrar reclamação de ambos os nichos em relação ao setor administrativo e são recorrentes as cobranças por mudanças. Um paralelo interessante dessa aproximação seriam os torcedores do Barcelona em 2021 e o fã do T-ARA em 2012. No episódio do time catalão, naquele ano foi revelado que jogador argentino Lionel Messi estava oficialmente de saída do Barcelona após mais de 15 anos representando o clube. Na ocasião, apoiadores do astro se reuniram em frente ao escritórios do clube catalão como protesto, alguns inclusive, foram até os portões da casa do argentino. Anos antes em 2012, um fã do T-ARA também estava revoltado com as decisões da MBK Entertainment, responsável por gerir o girlgroup. Em vídeo registrado pela emissora JTBC, o QUEEN — nome do fandom do grupo — jogou ovos no prédio da empresa devido a saída, na época inesperada, da membro Hwayoung. Leia também: O que é Big 3 no K-pop? Conheça o legado das três principais empresas de entretenimento Dedicados para colecionar itens (Reprodução) Em 2022, os fãs de futebol chamaram atenção pela organizada em que se reuniram para completar o álbum de figurinhas da Copa. Grandes grupos de amigos e até desconhecidos trocavam os itens entre si de forma dedicada, alguns anunciavam venda e trocas nas redes sociais. Eles estavam ansiosos para tirar grandes nomes como Messi, Cristiano Ronaldo, Neymar e Mbappe, tanto que as reações quando os obtêm são de pura euforia. No K-Pop, é comum isso acontecer com photocards, que assim como um pacote de figurinhas, são aleatórios e podem vir de qualquer membro ou versão. Para ter o item desejado, os k-poppers também costumam realizar trocas em grupos e redes sociais. Outro ponto em comum entre as duas comunidades são as reações bem próximas quando o objetivo é alcançado. Fazem tudo pelos ídolos (Reprodução/CBS e Portal Extra) Qualquer um é capaz de loucuras por algo que gosta muito, e os dois nichos tem um longo histórico coletivo de loucuras pelos seus astros. Na indústria musical sul-coreana, os fandoms estão acostumados a gastarem dinheiro com álbuns, produtos relacionados ao artista e ingressos para shows. Muitos viajam para outros países para acompanhar concertos e acampar na fila para garantir um bom lugar. O comportamento de acampar em filas para compra de ingressos ou garantir um bom lugar já foi alvo de muitos julgamentos por ser visto como infantil. Mas no futebol isso não é algo incomum, muitos torcedores já viraram a noite em filas para adquirir ingressos. Eles atravessam não só estados, mas países e continentes para acompanhar seus times do coração e estão dispostos a tudo. Por exemplo, os torcedores do Flamengo que venderam carros para acompanhar o rubro-negro no Mundial de Clubes no Qatar em 2019, a mesma situação se repetiu em 2021 na final da Libertadores no Uruguai. Leia também: O que é sasaeng? Confira 7 vezes em que fãs obsessivas de K-pop passaram dos limites Disputam para provar quem sofre mais (Reprodução/Mnet e Mauro Vieira) Durante a Copa do Mundo surgiram interações inusitadas entre as duas comunidades. Uma delas ocorreu quando um torcedor alegou que as novas torcedoras do Richarlison desistiriam dele quando tivessem que acordar cinco horas da manhã para vê-lo perder com o Tottenham. Mas os K-poppers fizeram questão de lembra-lo é que estão mais do que acostumados com um fuso-horário desfavorável para fãs brasileiros. Com 12 horas de diferente entre Brasil e Coreia do Sul, quem acompanha o entretenimento sul-coreano tem que estar preparado para acordar bem cedo, assim como os torcedores de times estrangeiros. No K-Pop, é comum que um tapete vermelho comece as quatro da manhã, seguido de uma premiação que pode ter até seis horas de duração. Se no meio do futebol, eles acreditam que são os únicos a sofrer por acordar cedo e ver o time perder para o lanterna — time em último lugar — da tabela, precisam dar as mãos aos K-poppers que madrugam para assistir o artista favorito ser desrespeitado durante o MAMA. Por que só um deles é aceito? Atitudes similares, mas apenas um é socialmente aceito e não é alvo de críticas constantes. De um lado um produto consumido por um público majoritariamente feminino, do outro composto principalmente por homens, é fácil dizer qual não é visto como irracional. Ainda em 2022, a misógina em torno de conteúdos consumidos por um público, majoritariamente feminino, como é o caso do K-Pop, persiste. Uma vez que os fandoms são em sua maioria compostos por mulheres, a sociedade tende a infantilizar e encarar suas atitudes como imaturas e histéricas. Porém, até que pontos as atitudes são diferentes das vistas no meio esportivo? Na verdade não são e possuem mais similaridades do que acreditam. Fãs de futebol também acampam em filas, viram noite por ingressos e fazem loucuras por seus astros. Atitudes vistas como irracionais quando realizadas por mulheres com seus ídolos pop. Vale lembrar que em certos casos, alguns torcedores ultrapassam os limites da rivalidade e discussões saudáveis refletidos nos casos de agressões nos estádios entre torcidas. Mas raramente são marcados como imaturos e diminuídos por seus comportamentos. No geral, a maioria dos torcedores já passaram por alguma das situações citadas ao longo da lista. Caso seja um fã de futebol e chegou até aqui, talvez seja melhor sempre refletir sobre as próprias atitudes, antes de julgar jovens e adolescentes fãs não só de K-pop, mas de diversos outros conteúdos, porque não estão tão distantes como parece.

Além de explorar um mundo amplo de sonoridades, grupos e solistas entregam o melhor, unificando o audiovisual (Divulgação / SM Ent. / Very Cherry) Todo mundo ama um MV bem feito, carregado de impacto, com estética chamativa e até mesmo, bons efeitos especiais. Amamos mais ainda quando nossos favoritos nos alimentam com uma era repleta de atividades, como promoções em music shows e até novos reality shows ou programas de variedades. Mas eras bem consolidadas, com diversos mvs também é o que há! Tendo isso em vista, o Café separou uma listinha especial com lançamentos de grupos e solistas que foram marcados por mais de um clipe. Antes disso, é preciso entender o significado de álbum visual, que consiste em obras quase cinematográficas, muitas vezes seguindo uma certa linearidade, como se os mvs de uma era fossem todos criados para se completarem e serem uma espécie de filme. Muitos produtos do k-pop se aproximam desse conceito, entregando uma era tão voltada para o áudio quanto para o visual. Leia também: Do cinema à música: 20 MVs de K-pop com referências a filmes The Misconceptions of Us - SHINee O projeto do SHINee é composto por dois álbuns, The Misconceptions of You e The Misconceptions of Me, que receberam Dream Girl e Why So Serious? como faixas título. Unificados como um repackage, foram nomeados The Misconceptions of Us. O projeto rendeu dois conceitos diferentes, um deles retrata o romance e o amor de forma positiva, enquanto o outro tem um tom mais triste. (Divulgação / SM Ent) Teen, age - SEVENTEEN O segundo álbum do boygroup rendeu diversos videoclipes e dividiu o grupo em units para os lançamentos. Change Up foi a primeira faixa lançada, entregue pela unit LEADERS, em seguida o sub-grupo Hip-Hop Team entregou Trauma. Ainda, Lilili Yabbay foi a faixa do Performance Team e por último, Pinwheel, do Vocal Team. Cada canção tem sua essência, principalmente por ter sido representadas por sub-units diferentes. (Divulgação / Pledis) Leia também: Seventeen brinca com fogo em "HOT" e acaba se queimando 1 Billion Views - EXO-SC O primeiro full album do EXO-SC, unit do EXO composta por Sehun e Chanyeol, teve uma era bem colorida com faixa título homônima bem retrô. O projeto foi marcado por 9 faixas compostas pelo duo, e quatro delas tiveram mvs. Antes do lançamento do álbum, a dupla liberou o clipe de Telephone (feat. 10cm), o solo de Sehun, On Me e Nothin’, solo do Chanyeol. Nenhum dos videoclipes têm relação entre si, o que tem em comum é a essência de cada membro em seus solos e a história deles que compõem todo o álbum. (Divulgação / SM Ent.) Leia também: Park Chanyeol: Conheça a carreira multitalentosa do cantor e compositor do grupo EXO Universe - NCT U A unificação de NCT 127, Dream e WayV ganhou um terceiro álbum, Universe. O projeto foi divulgado visualmente através das faixas Earthquake, Dreaming e Miracle, que exibiu a essência de cada unit. Em seguida, os sub-grupos se mesclaram para os MVS de Universe e Beautiful, que mostram dois lados opostos do NCT como um todo, quando estão todos em conjunto, sendo o primeiro mais divertido e o segundo, mais sensível. (Reprodução / SM Ent.) ALPHA - CL ALPHA foi o primeiro álbum da CL, o full de estreia da cantora chegou com tudo. E para representar a força do projeto, ela entregou clipes de sete das onze canções: Spicy, Lover Like Me, Chuck, Let It, Tie a Cherry, HWA, 5 Star, formando um álbum quase inteiro visual, com um conceito que pode ser chamado de cinematográfico, muito bem trabalhado e impactante. (Very Cherry / Divulgação) Se lembrou de mais algum projeto visual? Conta pra gente!

O programa tem previsão de retorno para setembro de 2022; reveja alguns momentos marcantes do show (Reprodução: Amino/Pinterest) O Idol Star Athletics Championship, ou ISAC como é mais conhecido, ficou em pausa por dois anos devido às medidas de segurança contra a covid-19 que foram impostas na Coreia do Sul. Em junho de 2022, a emissora MBC, responsável pelo programa, confirmou a produção de uma nova temporada ainda para esse ano. O retorno está previsto para o feriado de Chuseok (Dia de Ação de Graças coreano), em setembro desse ano e as filmagens começarão em 30 de julho e 1 de agosto, de acordo com o site Naver. O ISAC é composto por várias modalidades, como arco e flecha, corrida, ssireum - uma luta tradicional coreana - e muitos outros, e reúne vários grupos femininos e masculinos. Além da diversão de ver seus artistas prediletos competindo uns contra os outros, é um dos favoritos do público por proporcionar interações e amizade entre os artistas, que rendem ótimos memes, e os fãs conseguem ver os idols de pertinho e ainda interagir com eles. Antes da pandemia, eram transmitidos duas edições por ano: no Ano Novo Lunar, que ocorre entre janeiro e fevereiro, e no Dia de Ação de Graças. A primeira edição foi ao ar em 2010, e dez anos depois, o show teve um hiatus forçado por conta do auge da onda de covid-19 nos países da Ásia. Já que a Olimpíada de Idols está voltando, o Café com Kimchi separou alguns dos melhores momentos do programa para você relembrar e já entrar no clima para o lançamento! Irene na prova de arco e flecha Arco e flecha é, sem dúvidas, uma das melhores provas do programa, e ela sempre rende histórias. Em 2018, na edição do final do ano, Irene, do grupo feminino Red Velvet, foi uma das representantes dessa modalidade, com Yeri e Wendy. Durante as finais, a cantora acertou na mosca e quebrou a câmera. Na ocasião, o comentarista Jun Hyun Moo prometeu comprar frango frito para todos os atletas caso alguém fizesse o acerto perfeito, e dito e feito: Irene garantiu o lanche para ela e para todos os colegas. Performance do Yoo DooJoon no futsal O líder do grupo masculino Beast, atual Highlight, proporcionou vários gols icônicos no esporte, inclusive um de costas, que impressionou bastante os fãs. O que não é surpresa nenhuma já que, antes de debutar, ele quase se tornou jogador de futebol. As fantasias do EunKwang do BTOB Sem dúvidas um dos melhores momentos do ISAC 2015 e 2016 foram as fantasias do EunKwang de cavalo e de cupido, respectivamente. Nos dois anos, ele foi acompanhado pelo companheiro de grupo SungJae, que no primeiro ano foi de príncipe e no ano seguinte se vestiu de Legolas, de Senhor dos Anéis. (Reprodução: Pinterest/Twitter) BTS no revezamento 400m de 2015 Em 2015, na final do revezamento masculino, Seventeen, Teen Top, B1A4 e BTS estavam competindo pela medalha de ouro. Durante toda a prova, os meninos do B1A4 ficaram na dianteira, até que Jungkook pegou o bastão. Na última volta, em uma virada inesperada e impressionante, BTS ganhou a primeira medalha de ouro, de três, do grupo na modalidade. Seventeen e a dança acrobática Na edição de 2017, os meninos do Seventeen deixaram todos boquiabertos com a performance incrível de dança acrobática. A música escolhida pelo grupo foi o tema do filme “Transformers”, e, além do figurino brilhoso e chamativo, a apresentação teve muitas acrobacias difíceis e uma sincronia sem igual. Dança de aquecimento de 2017 Em todas as edições, alguns idols são chamados para fazer uma coreografia de aquecimento para abrir a competição, em 2017 o Seventeen foi o responsável. A dança desse ano ficou muito conhecida — quem nunca viu um vídeo por aí do BTS em fila dançando e o Taehyung (V) se dedicando ao máximo? Pois é, é essa mesma. Até os comentaristas dessa edição participaram! Reação do Monsta X a TT do Twice Como explicar as interações entre os artistas durante o ISAC? Dessa vez o Monsta X nos presenteou com uma das melhores cenas, enquanto viam o TWICE dançando “TT.” A princípio, eles estavam se divertindo uns com os outros, o Minhyuk dançando e o I.M deitado no chão, até que a música começou a tocar. Realmente pararam tudo para assistir. Eric VS câmera Eric, membro do The Boyz, simplesmente decidiu brincar com o carrinho de câmera de perseguição, e este momento, até hoje, é um dos maiores memes do programa. BTS dançando com o ARMY Quase um ano depois do debut, em 2014, BTS fez sua primeira participação no evento esportivo, infelizmente sem a presença do Suga, que fez uma cirurgia de apêndice. Uma das interações com suas fãs foi a icônica dança, com direito à coreografia de “No More Dream” passos de ‘hip-hop’ e ursinho dançante. JiBeom e seu problema com mira Pela concentração antes da cobrança de pênalti, JiBeom parecia ter certeza que mandaria bem e que a bola entraria — até nós que assistimos pensamos! Mas não foi o que aconteceu, e a bola passou muito longe, deixando o cantor bem frustrado com sua performance. Lee Know marcando o 10 perfeito Além da Irene, outros atletas também conseguiram acertar bem no centro do alvo no arco e flecha, e um deles foi o Lee Know, do Stray Kids. Apesar de a flecha ter batido no centro e saído, o estrago na câmera já estava feito, e o golden point foi marcado, deixando um Lee Know bem chocado com o que tinha acabado de realizar. Jungkook e Minhyuk no ssireum O famoso vídeo do Jungkook ganhando uma luta aconteceu no ISAC. Em 2016, ainda na fase preliminar da competição, BTOB e BTS se enfrentaram, sendo a vitória do Bangtan. Nesse confronto, Jungkook levanta Minhyuk sem dificuldade alguma e vence a luta em segundos. E aí, tem mais algum momento da ISAC que você goste muito e acabou ficando de fora? Conte para o Café com Kimchi nas redes sociais!

O main vocalist do EXO completa 30 anos neste 6 de maio e para comemorar o Café com Kimchi fez uma lista especial de algumas tendências disseminadas por ele (Divulgação / ELLE Magazine) Byun Baekhyun é main vocalist de um dos maiores grupos de K-POP no mundo, o EXO. Ganhou o título de Genius Idol pela mídia coreana pela sua técnica vocal excelente, por suas habilidades de dança, sua personalidade apaixonante, por ser muito bom com as palavras, atuar bem e se destacar em diversas competições – ele sabe fazer de tudo um pouco. Resumidamente, ele é considerado um all-rounder pela mídia e pelo público. E, o mais impressionante, é que ele teve apenas 6 meses de treinamento antes de debutar! Estabeleceu-se como One Top Solo – outro título que ganhou da mídia coreana – depois de alcançar o Million Seller com seu 2º mini-álbum Delight, sendo o primeiro solista a carregar esse marco após 20 anos. Logo após, Baekhyun atingiu o Double Million Seller com seu 3º mini-álbum Bambi, mantendo seu lugar no topo da indústria do pop coreano. O solista é popular por influenciar positivamente quem o acompanha, não somente no universo da música, mas também na moda. Baekhyun já foi a face de diversas marcas de luxo – de vestimentas à produtos de pele – e é requisitado demais por sua grande popularidade. Hoje ele está cumprindo seu serviço militar obrigatório, mas mantém seu título de embaixador sul-coreano da marca BURBERRY e também é Co-diretor Criativo da marca Norte-Americana Privé Alliance. Confira também: Há 14 anos, protesto iniciado por fãs de K-Pop era notícia na Coreia e no mundo; conheça o movimento É notável o quão influente Baekhyun é quando, não somente acessórios ou peças de roupa que ele usa viram tendências, mas também nas suas boas atitudes. O cantor já foi tópico em alta de diversos fóruns coreanos por suas boas maneiras e também por ter sido desde seu debut um dos idols mais carismáticos e amáveis com seus fãs. Ele é puro amor! Por isso, o Café com Kimchi separou algumas das diversas tendências que Baekhyun popularizou no K-POP e no mundo da moda. Confira a lista abaixo após a publicidade. Face Chain (Divulgação / SM Ent.) A icônica corrente no rosto que Baekhyun utilizou tanto no vídeoclipe quanto nas fotos promocionais de Obsession – 6º álbum de estúdio do EXO, virou moda entre os idols coreanos logo que os primeiros teasers foram liberados. A ideia de utilizar o acessório veio do próprio artista enquanto estavam preparando os looks do conceito do álbum. Um verdadeiro trendsetter. Visual da Era Ko Ko Bop (Divulgação / SM Ent.) Com a liberação dos primeiros teasers de Ko Ko Bop em 2017, os fãs do EXO foram à loucura. Não somente o fandom EXO-L como também o público geral, todos ficaram atônitos com o conceito do comeback e com os looks de todos integrantes do grupo no lançamento do quarto full-álbum do grupo, o The War. Porém o mullet com mechas vermelhas de Baekhyun chamou tanta atenção que logo o corte voltou a ser uma febre entre os idols sul-coreanos, marcando fortemente uma era. Saiba mais: Visto Hallyu na Coreia do Sul: O que você precisa saber sobre turismo para fãs de K-pop e doramas? Lip Piercing (Reprodução / SM Ent. YouTube Channel) É inegável que o visual de Baekhyun é de tirar o fôlego e na Era Monster foi, com certeza, um dos mais impactantes da carreira do artista. O cantor ficou no hot topic dos fóruns coreanos por semanas após aparecer no MV de Monster usando um piercing na boca super ousado. Tanto os fãs quanto o público geral foram à loucura e dispararam diversos elogios ao vocalista! O acessório ficou em alta por um bom tempo no K-POP. Burgundy Eye (Reprodução / Naver) As maquiagens de Baekhyun sempre chamaram atenção, das mais famosas foi a icônica Burgundy Eye em 2014 no SMA (Seoul Music Awards). A maquiagem pesada foi uma febre por muito e muito tempo não somente entre os fãs de K-POP, mas também entre fashionistas, youtubers, blogueiros e idols! O cantor trendou muitas outras vezes ao utilizar do Burgundy Eye, a autora tem sua preferida: a do KBS Song Festival de 2015 – foto acima. Simplesmente maravilhoso! Look dos anos 90 (Divulgação / SBS) No inverno de 2015, quando foi lançado o álbum de inverno Sing For You do EXO, o grupo fez uma apresentação da b-side Unfair, durante a performance o corte de cabelo de Baekhyun chamou atenção por relembrar os estilos de cabelo dos anos 90. O visual viralizou rapidamente entre o público coreano, tanto que diversos K-Netizens o chamaram de "Baekhyun DiCaprio", por conta do look do cantor estar muito semelhante ao do renomado ator de Hollywood. Gem Stickers (Reprodução / SM Ent. / Instagram) No lançamento de Delight – segundo mini-álbum do cantor, os photoshoots foram super bem produzidos e elaborados, todos com o toque especial de Baekhyun. O que chamou a atenção dos k-netz foi o uso de adesivos coloridos de diversas formas pelo cantor em algumas partes do corpo, principalmente nas mãos. O vocalista também utilizou os stickers especiais do mini-álbum para personalizar sua capinha de celular, como no mosaico acima. O “acessório” viralizou entre as fãs e logo espalhou-se pelo público coreano que, até hoje personalizam, suas cases, assim como utilizam os adesivos para “decorar” o corpo. Surpreendente, não? Leia também: Quem fez primeiro? Conheça as tendências no K-pop e os grupos que as criaram Dessas tendências que Baekhyun criou, qual sua favorita? Acha que alguma trend importante ficou de fora? Conta pra gente! O Café com Kimchi está ansioso para saber!

Coletivo de k-hip hop terá apresentação em São Paulo; trio também fará interações com fãs que adquirirem pacote especial de ingressos (DPR/Divulgação) Apesar de falarmos mais sobre k-pop no site, o Café com Kimchi também curte os grandes nomes do k-hip hop; e nisso, o coletivo DPR virá ao Brasil no segundo semestre para uma apresentação única na Audio, na cidade de São Paulo. Mais precisamente, o show da turnê The Regime World Tour será em outubro, e a noite do evento também contará com algumas interações com os fãs. Para quem ainda não conhece, a sigla DPR (Dream Perfect Regime) representa uma gravadora independente sul-coreana, que lançou três grandes nomes do hip hop e r&b atual no país: DPR Live, DPR Ian e DPR Cream. Assim, os artistas formam o chamado DPR Crew (que também inclui o produtor DPR REM), e são responsáveis por álbuns e projetos audiovisuais proeminentes na cena. Leia também: Em "Race", Bang Yongguk retorna com voz inconfundível para um grande "o que vem por aí" O estilo do grupo já chamou e chama a atenção de uma gama de espectadores, tanto na Coreia quanto fora dela, e no ano passado a DPR Crew foi reconhecida pela Billboard como "artistas para ficar de olho" na cena do k-hip hop e do urban. Entre os trabalhos do coletivo divulgados em 2021, estão o disco Moodswings in This Order, de DPR Ian, e a presença dos cantores na trilha sonora do filme Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis, da Marvel. Quando será o show da The Regime Tour no Brasil? Se você se interessou pelos artistas e planeja ir ao show, é bom ficar ligado nas informações corretas! O Show da DPR Crew acontecerá no dia 16 de outubro, na casa de shows Audio em São Paulo. A data cai num domingo. A respeito das interações com os fãs, será possível participar de um meet & greet e uma dinâmica de perguntas e respostas com os músicos. Para isso, o público deve adquirir esta modalidade de ingresso, que engloba todas as atividades. O meet & greet acontecerá com grupos de no máximo seis pessoas, seguindo os protocolos de segurança contra a covid-19, e as perguntas do Q&A serão escolhidas aleatoriamente pelos membros da DPR (feitas antes da entrada na Audio). Inclusive, leia: Veja os principais lançamentos de K-Pop agendados para o mês de abril de 2022 Quando começa a venda de ingressos para o show da DPR em São Paulo? Atenção: a venda de ingressos para a The Regime World Tour no Brasil começa no dia 15 de abril, às 14h, pelo site da Ticket360. Além do mais, a classificação etária do concerto é 14 anos; e no caso da meia-entrada, é importante ficar à par do que dará direito a ela, conforme a Lei Federal 12.933 e o Decreto 8.537. Confira os valores dos ingressos abaixo (todos sujeitos a taxa de conveniência): Ticket VIP + Meet & Greet + Q&A: R$540 (meia-entrada) | R$830 (inteira) Ticket VIP: R$290 (meia-entrada) | R$580 (inteira) Camarote: R$245 (meia-entrada) | R$490 (inteira) Pista Geral: R$160 (meia-entrada) | R$320 (inteira) Setores da casa de shows Audio para o show da 'The Regime World Tour' (Divulgação). Serviço: The Regime World Tour, com DPR, em São Paulo Data: 16 de outubro de 2022, domingo Local: (AUDIO) Av. Francisco Matarazzo, 694 - São Paulo/SP | CEP 050001-000 Horário: 20h Classificação: 14 anos Vendas começam em: 15 de abril de 2022 (sexta-feira), às 14h Site da Ticket360: Clique aqui Bilheteria: AUDIO (Av. Francisco Matarazzo, 694 - São Paulo/SP) - Segunda a Sábado, das 13h às 20h

No início de agosto, Christian Yu lançou o single "Peanut Butter & Tears", que abre a era de seu novo trabalho (Divulgação/DPR) Após o lançamento do álbum “Moodswings In To Order”, DPR IAN está de volta para novos capítulos de sua história. O cantor e empresário lançou a faixa indie pop "Peanut Butter & Tears", cujo videoclipe foi dirigido e editado por ele. A música é o primeiro ato do seu novo EP “Dear Insanity…”, que será lançado em 6 de outubro. Em seu próximo trabalho, o artista, que esteve no Brasil no ano passado para a “The Regime World Tour”, vai explorar a história que vem antes do “MITO”, o alter-ego de IAN. Inclusive, seu novo single já dá um gostinho do que podemos esperar do disco, uma vez que a música “retrata o adeus à jovialidade, enquanto embarcamos em uma jornada rumo à vida adulta”, como afirma o próprio cantor. "O EP ‘Dear Insanity…’ acompanha MITO em sua jornada através do reino que chamo de 'The Other Side'. Então, IAN começa lentamente a perder sua sanidade, pouco a pouco, transformando-se totalmente no novo alter-ego 'Mr. Insanity' no clímax da história." Enquanto preparava o álbum, o integrante da gravadora independente “Dream Perfect Regime” esteve ocupado em outras atividades. Nas últimas semanas, ele se apresentou com DPR LIVE no Lollapalooza, em Chicago, além de ter cantado também no festival Head in the Clouds, em Los Angeles. Quem é MITO? (Divulgação/DPR) Se você chegou aqui sem entender muito bem quem é o MITO mencionado acima, vamos apresentá-lo um pouco do universo criador por e a partir de DPR IAN. O nome é referente à personificação das reflexões do artista acerca de sua bipolaridade clinicamente diagnosticada. Nos primeiros anos da adolescência, Christian Yu — seu nome verdadeiro — percebeu que tinha muitas alterações de humor e acreditava que era apenas seu curso comum de crescimento. “Quando eu estava atingindo à puberdade, tive mudanças de humor. E eu apenas pensei que era toda essa coisa de puberdade para todos. Mas o meu era um pouco mais, eu acho, maníaco. Foi assim que descobri que tinha transtorno bipolar. Por muito tempo, senti que precisava consertar isso, o que é meio engraçado, porque sou eu no final do dia”, disse, em entrevista à revista Teen Vogue, em 2021. O processo de personificar MITO se deu devido à conexão de IAN com a arte. O primeiro musical que assistiu, o famoso “Cats”, trouxe a ele certa percepção de como a arte operava em sua vida. O então jovem Christian ficou impactado com a apresentação e, ao tentar descrever aos colegas da escola o que sentiu durante a performance, faltavam-lhe palavras. Por este motivo, criou uma playlist com músicas que traduziam seus sentimentos, notando que era uma maneira interessante de se expressar. A arte o ajudou a externalizar exatamente o que ele queria mostrar ao mundo. “Foi assim que MITO surgiu. Que melhor forma de fazer isso do que realmente trazê-lo à vida, você sabe, esse outro lado de mim que é tragicamente mais sombrio? Mas, ao mesmo tempo, ele vê a beleza no escuro. Então é isso que MITO é. A beleza e tudo o que há de obscuro neste mundo.” Para acompanhar mais histórias envolvendo o MITO, você pode conferir o álbum “Moodswings In To Order”, enquanto espera pela nova jornada artística de DPR IAN com o EP “Dear Insanity…”.

"The Killing Vote" estreou esse mês no catálogo estrangeiro do Prime Video; veja mais obras sul-coreanas similares às animações japonesas (Divulgação: SBS/ Viz Media/ TVN/ DMM Corporation) "The Killing Vote”, novo drama da SBS, teve sua estreia na última quinta-feira (10 de agosto) e chamou atenção pelo enredo, que se assemelha a um anime de sucesso. Na trama com Lim Jiyeon, a grande vilã em “A Lição”, o misterioso personagem chamado Gaetal promove uma pesquisa em smartphones a fim de decidir se um criminoso merece ou não pena de morte. Com base nos resultados, o próprio Gaetal recebe o poder de executar esses indivíduos. O drama, baseado em webtoon homônimo, retrata questões éticas e apresenta reflexões. Mas, você já descobriu com que anime ele se parece? Em "Death Note", anime de 2006, Light é um estudante de ensino médio muito inteligente que começa assassinar criminosos com a ajuda de caderno mágico. Ao escrever o nome dos indivíduos no caderno, os malfeitores morrem, e, assim, Kira, codinome do estudante, inicia o processo de “purificação” ao matar criminosos que cometeram crimes hediondos. A similaridade entre os enredos de um K-drama e um anime é sempre celebrada entre os fãs das duas mídias, e há várias obras em que isso acontece! Algumas histórias são parecidas por tratar de uma adaptação. Um exemplo disso é o K-drama "Boys Over Flowers", remake sul-coreano baseado no mangá/anime japonês “Hana Yori Dango”. Além disso, há outras obras que, simplesmente, apresentam enredos parecidos com as animações nipônicas. Aos que gostaram da semelhança de "Killing the vote" e "Death Note", o Café Com Kimchi listou alguns K-dramas cujos enredos parecem com animes, para você, otaku, que também ama as produções televisivas da Coreia do Sul. Confira logo após a publicidade. Navillera X Dance Dance Danseur (Divulgação: TVN/ DMM Corporation) "Dance Dance Danseur", anime de 2022, apresenta o jovem Junpei Murao, um entusiasta que ama o balé desde a infância. Devido à masculinidade frágil e ao falecimento do pai, Junpei abandona a dança e encara as responsabilidades ser o homem da casa. Anos depois, uma jovem chamada Miyako Godai nota o interesse do rapaz por balé e o incentiva a investir na carreira de bailarino. A partir daí, acompanhamos a jornada dele para se tornar um grande bailarino e conquistar o "Danseur Noble", o prêmio de maior importância na modalidade de dança. Já em "Navillera", drama da tvN de 2021, acompanhamos a história de Deokchul (Park Inhwan), um carteiro aposentado de 70 anos que, após logos anos, decide realizar um sonho reprimido na infância: aprender balé. Ao se matricular em uma escola de dança, ele conhece o jovem Lee Chaerok (Song Kang), que o ajuda a conhecer a arte que admirou desde a juventude. O drama quebra preconceitos, mostra os desafios do envelhecimento e apresenta as lições de vida compartilhadas pelos personagens. E tem mais: além de remeter ao anime, o enredo de "Navillera" também se parece com um filme da Barbie! Vale mencionar que o drama conta com 12 episódios ao total e está disponível na Netflix. Leia Mais: Plim-Plim na Coreia do Sul: 10 doramas parecidos com novelas da Globo 18 Again X ReLIFE (Divulgação: JTBC/ TMS Entertainment) E se você tivesse a chance de voltar a ser adolescente? Em "ReLife", anime de 2017, Araki Kaizaki é um adulto que leva uma vida triste e complicada: desempregado, ele tem dificuldades de retornar ao mercado de trabalho. Um dia, Araki recebe uma proposta para participar de um experimento que supostamente o ajudaria a conseguir um emprego. O experimento em questão é uma pílula de rejuvenescimento, que faz com que, por um ano inteiro, o rapaz volte a ter a idade de um jovem no ensino médio. A animação retrata reflexões da vida adulta e adolescência, além de como lidar com erros do passado. Por outro lado, o melodrama de sucesso "18 Again" conta a história do casal Hong Daeyoung (Yoon Sanghyun) e Jung Dajung (Kim Haneul). Após 18 anos de casados, o relacionamento do dois se encontra fatigado e, por causa disso, Dajung decide se divorciar do marido. Além do divórcio, Daeyoung tem que lidar a indiferença dos filhos e a perda do emprego. Desempregado, o ex-jogador de basquete deseja voltar no tempo a fim de mudar os últimos acontecimentos. Misteriosamente, o pedido do protagonista dá certo e ele volta a ter 18 anos, com a mentalidade de um homem de 40 anos. Agora, no corpo jovem e com o nome inventado de Goo Wooyoung, (interpretado pelo famoso Lee Do Hyun), ele volta ao ensino médio como jogador do time de basquete, na mesma escola dos filhos. A partir da vivência e informações adquiridas nessa experiência, ele tenta ser um pai e um esposo melhor. Vale lembrar que o K-drama é um remake do filme estadunidense protagonizado por Zac Efron. Com 16 episódios, "18 Again" está disponível na HBO Max. O Mito de Sísifo X Tokyo Revengers (Divulgação: JTBC/ PONY CANYON) "Tokyo Revengers", de 2021, é um anime sobre Takemichi Hanagaki, um homem desempregado que descobre que a ex e última namorada foi assassinada por uma gangue impiedosa. Infeliz, ele reflete sobre como leva a vida. Dias depois, o rapaz é empurrado da plataforma para os trilhos do trem. Após se preparar para a morte, ele descobre um poder misterioso: o de viajar no tempo. O protagonista, de repente, se vê no passado, quando tinha apenas 12 anos. Assim, Takemichi decide se vingar da vida que fora cruel com ele, além tentar salvar a ex-namorada do assassinato. "O Mito de Sísifo", também lançado em 2021, acompanha Han Taesul (Cho Seungwoo), CEO da maior empresa de tecnologia do país que, ao receber novas informação sobre a morte do irmão, decide descobrir o que, de fato, aconteceu. Enquanto busca pela verdade, o engenheiro se depara com Kang Seohae (Park Shinhye), uma mulher que veio de um futuro distópico. Nesse encontro, ela afirma que veio ajudá-lo a escapar de uma morte trágica. Para protegê-lo, ela, que possui habilidades de gângsteres e senhores da guerra, volta ao passado para salvar o CEO do perigo iminente. O drama original da JTBC traz uma trama de ficção científica com viagens temporais, ação e aventura. A série coreana está disponível e completa, com 16 episódios, na Netflix. Sweet Home X Tokyo Ghoul (Divulgação: Pierrot/ Netflix) Tóquio é assombrada por ghouls, criaturas humanas que se alimentam de carne humana. Um dia, Kaneki, um jovem universitário, descobre que garota que ele gosta faz parte dessa espécie sobrenatural. O encontro acaba em confronto, e ele sai com ferimentos graves. Após se recuperar, o protagonista descobre que os órgãos do ghouls estão dentro dele, e ele tem que lidar com a sede de sangue que "herdou" das criaturas. Esta é a premissa de "Tokyo Ghoul", um anime de 2017 repleto de suspense e terror, no qual o personagem principal se vê em uma encruzilhada: quem é o vilão da história? Já "Sweet Home" acompanha a história de Hyunsoo (Song Kang), um estudante do ensino médio que perdeu toda a família em acidente de carro. Órfão, ele se muda para um pequeno apartamento em um complexo chamado Green Home. Misteriosamente, uma catástrofe toma conta da humanidade. Em um cenário digno de uma produção apocalíptica, humanos se transformam em monstros e tentam tirar a vida de outros humanos. Diante dessa circunstância, Hyunsoo e os vizinhos lutam para sobreviver em meio ao caos. O drama de 2020 conta com Lee Dohyun, do drama de sucesso "A Lição" e Go Younjung, de "Alquimia das Almas". Com dez episódios e a previsão de uma nova temporada em breve, o K-drama está disponível na Netflix. Momento dos Dezoito X Clannad (Divulgação: Kyoto Animation/ JTBC) "Clannad", anime de 2004, narra a história de Tomoya Okazaki, um estudante depressivo que não sente nenhum prazer na vida. Um dia, ele conhece Nagisa Furukawa, uma estudante gentil e insegura que também leva uma vida distante da felicidade. Após se encontrarem, os dois viram grandes amigos. Com a ajuda de Tomoya, Nagisa reabre o clube de teatro e, ali, eles e outros alunos compartilham histórias de vida. A animação aborda o cotidiano escolar, as alegrias e os traumas vividos pelos personagens. No enredo de “Momento dos Dezoito”, lançado em 2019, Choi Junwoo (Ong Seongwoo) é um jovem do ensino médio que não sabe expressar muito bem suas emoções. Quando transferido para uma nova escola, ele conhece Yoo Soobin (Kim Hyanggi), uma estudante inteligente e com traumas familiares, mas que sonha em ser independente. O elenco também conta com Shin Seungho, de "Alquimia das Almas", como Ma Hwiyoung, um jovem tímido tentando encontrar seu lugar no mundo. A trama mostra as lutas internas e dificuldades que cada um enfrentam no cotidiano. Através da união deles, suas vidas nunca mais serão as mesmas. O K-drama possui 16 episódios e está disponível no Viki Rakuten. Gostou de conhecer esses K-dramas parecidos com animes? Que outra lista você quer ver aqui no Café com Kimchi? Conte para a gente nos comentários e nos acompanhe em nossas redes sociais!