A obra infanto-juvenil mostra um grupo de amigas lutando para salvar seu colégio (Divulgação / Intrínseca) Um girlgroup de K-pop vivendo uma vida dupla e lutando contra demônios? Essa história já foi contada antes. Mas agora, quem toma espaço é Hana e suas amigas Nari, Tae e Soojin em um universo diferente criado por Mina Finch através da série de livros K-pop Academy . As obras O Palco das Sombras e A Maldição da Fama tentam propor algo novo em uma realidade em que todos os olhares já estão voltados para Guerreiras do K-pop .  Lançados pela Intrínseca em março de 2026, os livros contam a história de Hana, que entra para a criteriosa K-pop Academy, uma escola para futuros artistas de K-pop. Ali eles se tornam trainees, encontram seus grupos e colocam em prática suas habilidades para debutar, da mesma forma que os idols fazem na vida real. Mas o que Hana não esperava é que sua missão ali era algo além, sua experiência com artes marciais a colocaram sob o olhar da direção do colégio para combater sombras misteriosas que se alimentam das inseguranças, medos e sentimentos negativos dos alunos.  Hana sabe que sua missão não pode ser feita sozinha e se junta com a dupla Nari e Tae, e posteriormente Soojin se torna a peça chave para o grupo, que se torna um quarteto chamado AURA. Além das atividades curriculares, as meninas também passam por treinamentos intensos para lidar com as sombras que tem tornado o ambiente escolar cada vez mais inseguro. Leia também: Guerreiras do K-Pop: Netflix lança animação com música do TWICE e estrelas de K-dramas Quatro amigas são escolhidas para proteger a escola Falando sobre a primeira obra, O Palco das Sombras , a história se desenrola muito rápido, o sentimento de suspense e curiosidade não tem chance, e qualquer possibilidade de sentir aquele friozinho na barriga com cada página do livro passa batido. Esses pontos dificultam a conexão com os personagens, com a história e até mesmo de ter expectativas e palpites do que pode acontecer a seguir. Um ritmo mais lento poderia proporcionar uma profundidade maior para detalhes importantes.  Já A Maldição da Fama tem foco em Nari, integrante do AURA que enfrenta sua própria batalha pessoal após ter sido afetada pelas sombras. Dessa vez a história vem com uma pitada maior de suspense, começa se desenrolando com um pouco mais de profundidade, e mostra como as sombras voltaram mais fortes. O grupo parece estar mais confiante para lidar com os problemas. É aí que se espera que os novos desafios tornem tudo mais cativante, mas o livro falha nesse aspecto. E ainda, a maldição criada para movimentar todo o arco da história passa totalmente sem destaque. Ao analisar o conjunto da série, é um gênero que chama atenção e cria muitas expectativas, principalmente após o sucesso estrondoso de K-pop Demon Hunters . Porém tudo aquilo que K-pop Academy tem de essência própria é explorado de forma totalmente precária, sem surpresas, sem impressionar. A ideia de surfar na hype de um projeto tão original quanto o filme da Netflix pode chamar atenção quando bem executada, mas Mina Finch falhou em muitos aspectos. A autora traz em suas páginas uma espécie de bastidores do mundo dos idols . Ela apresenta um pouco da vida puxada de trainee , mas com um toque de fantasia, um gênero que dá possibilidades ilimitadas, e mesmo assim não soube colocá-las em suas páginas da forma que a história merece. Uma das dificuldades é conseguir expressar bem a sua mágica, principalmente durante os conflitos com as sombras, que são momentos de ação que deveriam trazer ainda mais vida, mas não é o que acontece, principalmente na batalha final que parece corriqueira.  Conectando os dois livros, nada muito novo é apresentado, levando a questionar a necessidade de separar a história em duas partes. A expectativa era de que o segundo livro pudesse trazer à tona o que ficou enigmático no primeiro, mas quanto mais avança, a história deixa muitas dúvidas. Por que as sombras surgiram? Qual sua origem? Nenhuma pergunta das mais óbvias é respondida.  Leia também: [Resenha] O Livro "A Incrível Lavanderia dos Corações" mostra que a dor é intrínseca à coragem de viver Personagens poderosos , mas que não brilham K-pop Academy coloca em cena personagens com individualidades interessantes, batalhas pessoais enigmáticas e envolventes. Conforme a história se desenvolve a vontade de conhecê-los é grande, mas eles também sofrem com a superficialidade geral das obras.  Garotas incríveis, talentosas e divertidas que vivem uma vida dupla além de lidar com os desafios da escola, seus medos e inseguranças individuais. É assim que as meninas do AURA podem ser descritas, mas ao mesmo tempo a autora não nos permite aproximar mais e conhecer todas as camadas de cada uma delas. É difícil sentir empatia, torcer e se identificar com características que são apresentadas de forma tão crua e impessoal.  Mesmo que de forma rasa, o quarteto é sempre colocado como parte central da história. Personagens secundários sempre tem pouco destaque, mesmo com qualquer indício de serem importantes para o decorrer dos fatos, a possibilidade de ter um ponto de vista diferente e empolgante através da chegada de outras pessoas é inexistente. A aparição do VORTEX, um boygroup  muito presente em A Maldição da Fama parece um tanto quanto promissora, mas no final é como se eles estivessem ali apenas para preencher espaço. Impressões gerais  Mina Finch tinha em suas mãos todos os recursos para escrever uma boa história. Poderia proporcionar uma leitura fácil, leve e divertida. Mas a impressão geral que fica, é que a série K-pop Academy , apresentada para o público é um rascunho, uma versão resumida do que uma boa história poderia ser se fosse explorada como merecia. O resultado final, mesmo que com poucas páginas, faz com que a leitura seja pouco memorável e de certa forma difícil.

O grupo passa por São Paulo em junho e antecede hiato por tempo indefinido (Divulgação / G1) A banda sul-coreana The Rose  confirmou nesta semana seu retorno ao Brasil com a turnê mundial ROSETOPIA , que passa por São Paulo no dia 21 de junho. O show, marcado para o Espaço Unimed, foi anunciado como parte do capítulo final da trajetória do grupo antes de uma pausa por tempo indeterminado. A venda geral de ingressos aconteceu nesta sexta-feira (17), às 10h, pela Ticketmaster, com preços a partir de R$ 350. Embora o anúncio tenha mobilizado rapidamente o fandom brasileiro, conhecido como Black Rose , o clima entre os fãs está longe de ser apenas de celebração. Você pode gostar de saber: Novo álbum "Dual" atesta o talento e a sensibilidade musical do The Rose A repercussão imediata nas redes sociais revela um sentimento ambíguo: ao mesmo tempo em que fãs comemoram a chance de ver o grupo ao vivo mais uma vez, cresce a apreensão diante do contexto que cerca a turnê. Uma trajetória construída entre o indie e o emocional Formado em 2016, o The Rose  surgiu na cena independente de Seul , construindo sua base de fãs com apresentações de rua antes de alcançar o mainstream . A banda é composta por Kim Woosung  (vocal e guitarra), Dojoon (vocal e teclado), Taegyeom (baixo) e Hajoon (bateria). O primeiro grande destaque veio com o single Sorry , que apresentou o grupo a um público mais amplo e estabeleceu sua identidade sonora — uma mistura de pop rock, indie e baladas emotivas. Ao longo dos anos, lançamentos como She’s In The Rain e Red consolidaram o estilo melancólico e introspectivo que se tornaria marca registrada da banda. Mesmo enfrentando pausas ao longo da carreira — incluindo o período de serviço militar e os impactos da pandemia — o grupo conseguiu manter relevância global. Projetos como os álbuns HEAL e DUAL , além de apresentações em festivais como Coachella e Lollapalooza , ajudaram a ampliar ainda mais seu alcance internacional. Entre o sucesso recente e um cenário instável Veteranos em solo brasileiro, os integrantes estiveram no país pela última vez em agosto de 2025, com a turnê Once Upon a WRLD . Desde então, o grupo seguiu ativo, impulsionado pelo sucesso de lançamentos recentes e participações em grandes festivais internacionais. No entanto, os bastidores desse período foram marcados por desafios. Um dos pontos mais sensíveis envolve a saúde do vocalista Woosung, que revelou recentemente em uma live a necessidade de uma nova cirurgia para remover um nódulo na garganta — condição que já havia afetado sua agenda anteriormente e exige meses de recuperação. A situação levantou questionamentos entre fãs sobre o timing da nova turnê e a pressão da indústria musical. Em redes sociais, parte do público demonstrou preocupação com a decisão de seguir com compromissos intensos em meio a questões de saúde: Os comentários de fãs também destacam a percepção de que a indústria musical muitas vezes impõe um ritmo incompatível com o bem-estar dos artistas. A decisão de seguir com uma agenda intensa, mesmo diante de questões de saúde, foi um dos principais pontos levantados. Além disso, nos últimos meses, boatos sobre possíveis relacionamentos do vocalista Woosung surgiram sem confirmação e ganharam força nas redes, alimentando especulações e debates dentro do fandom . Nesse sentido, fãs apontam uma diminuição na comunicação direta da banda, o que tem contribuído para a sensação de distanciamento e falta de clareza sobre os rumos do grupo. Ainda assim, há um forte movimento de apoio. Para muitos, a turnê representa uma chance de retribuir à banda pelos anos de conexão emocional proporcionados por suas músicas — mesmo que isso signifique um possível adeus. Nas redes sociais, fãs organizam projetos, compartilham memórias de shows anteriores e reforçam mensagens de carinho, transformando a incerteza em uma espécie de despedida coletiva. Mais do que acompanhar uma apresentação, parte do público enxerga esse momento como uma oportunidade de estar presente, celebrar a trajetória do grupo e demonstrar apoio em meio a um período delicado, independentemente do que venha depois. Despedida ou recomeço? Apesar da incerteza sobre o futuro, a turnê promete revisitar toda a trajetória da banda, incluindo sucessos que marcaram sua ascensão global. A expectativa é de um show carregado de simbolismo, tanto para os artistas quanto para o público. Além dos ingressos tradicionais (pista, premium, mezanino e camarotes), a produção anunciou pacotes VIP com experiências exclusivas, como passagem de som, sessões de perguntas e respostas, interações diretas com os integrantes e até fotos individuais. Para muitos fãs, no entanto, a turnê vai além da experiência musical: trata-se de uma despedida que ainda não foi totalmente compreendida. Você pode gostar de saber: Stray Kids no Brasil! Grupo faz história e será headliner do Rock in Rio 2026 O comunicado oficial da banda confirma que, após a turnê, o The Rose entrará em hiato por tempo indeterminado. A justificativa é a necessidade de descanso e reorganização pessoal e profissional dos integrantes. Diante disso, a turnê ROSETOPIA ganha ainda mais peso simbólico. Para os fãs brasileiros, o show em junho pode não ser apenas mais uma apresentação, mas a última oportunidade de ver a banda reunida nos palcos.

Ao longo dos últimos 10 anos, o maior festival de música do mundo já figurou quase 20 nomes da música pop asiática (Reprodução) Um dos maiores e mais influentes festivais de música do mundo, o Coachella é o palco de maior sonho para inúmeros artistas ao redor do globo. Performar no evento de dois finais de semana no deserto de Indio , na Califórnia , é popularmente conhecido como um sinônimo de ter atingido sucesso, principalmente se o seu nome está em letras destacadas. Com o K-pop se tornando mainstream entre a música ocidental, não é de se espantar que um hora ou outra tais artistas seriam capazes de subir ao tão desejado palco. Mas o que você talvez não saiba é que diversos nomes da música popular sul-coreana estão presentes no festival há 10 anos, começando em stages menores até se tornarem headlines . Confira abaixo os artistas de K-pop que já performaram no Coachella: 2016 Embora o seu título como artista K-pop seja discutido até mesmo entre eles, o conceituado trio de Hip-hop Indie EPIK HIGH foi o primeiro ato sul-coreano a se apresentar no Coachella . Formado por Tablo , DJ Tukuntz e Mithra Jin em 2001, os donos de grandes hits como Fly , Born Hater e Fan se apresentaram no palco Sahara em um dos primeiros horários de um domingo, posteriormente recebendo um retorno positivo sobre o set . (Reprodução) Leia também | Coachella 2026: Saiba como assistir aos shows do BIGBANG, TAEMIN, Katseye e outros 2019 Apenas três anos após o debut , o BLACKPINK tomou conta do Sahara , desta vez em um dos horários finais da sexta. Sendo o primeiro girlgroup a se apresentar no festival , Jisoo , Jennie , Rosé e Lisa cantaram hits como DDU-DU DDU-DU , Kill This Love e BOOMBAYAH , em uma setlist de 13 faixas que transformou o Coachella no que viria a ser apenas o primeiro Pinkchella do quarteto. 2022 Fundado em 2015, o selo 88rising , focado exclusivamente em artistas asiáticos e asiáticos-americanos, passou a contar com um showcase especial dentro do famoso festival, convidando pequenos e grandes artistas para se apresentarem em um dos palcos mais desejados do mundo. 2022 foi o primeiro ano da parceria. O evento especial Head in the Clouds Forever tomou conta do palco principal Coachella nas primeiras horas da noite de sábado e foi o responsável por colocar BIBI e Jackson Wang no Coachella, além de entregar ao público a histórica apresentação de CL , que por sua vez presenteou os fãs com a reunião surpresa do 2NE1 pela primeira vez depois do anúncio do disband , em 2016. (Reprodução / Teen Vogue) Para completar, o segundo final de semana ficou por conta do æspa , que se tornou o primeiro girlgroup de K-pop a se apresentar no palco principal . A apresentação de Karina , Giselle , Winter e Ningning , configurada mais como um pocket show devido as circunstância do evento especial, contou com ænergy , Black Mamba , Savage , Life's Too Short e Next Level . Leia também | "SAVAGE": A originalidade de aespa em forma de álbum Já fora do Head in the Clouds Forever , 2022 também marcou o retorno do EPIK HIGH ao deserto de Indio . Desta vez no Gobi , o trio performou no penúltimo horário da sexta, consolidando seu reconhecimento dentro do mercado ocidental. (Reprodução / Rolling Stone) 2023 Sem um palco especial dentro do festival, em 2023 o 88rising levou Jackson Wang em um show solo. O artista, primeiro ato chinês a performar no Coachella , se apresentou no Sahara no primeiro horário da noite, levando aos fãs um setlist de 10 músicas, entre elas 100 Ways , Blow e Cruel , além de uma participação especial de Ciara durante a única apresentação ao vivo de Slow . Quem também figurou entre os artistas foi DPR LIVE e DPR IAN (Hip hop e R&B, respectivamente), em uma apresentação conjunta que ficou responsável por fechar o domingo do palco Gobi . Juntos, Dabin e Christian Yu , nomes reais por trás dos dois DPR , apresentaram 20 músicas, como Martini Blue , Boom e Ballroom Extravaganza . Leia também | Blackpink, Jackson e DPR brilham no Coachella 2023; confira o que rolou no festival Mas o grande nome de 2023 ficou por conta do BLACKPINK . Depois de serem o primeiro girlgroup do festival, o quarteto da YG se tornou o primeiro ato de K-pop a ser um dos três Headliner principais do festival . Assim, Jisoo , Jennie , Rosé e Lisa ficaram responsáveis por encerrar o Coachella de sábado, em uma apresentação histórica marcada por três atos e 18 músicas, com direito a cada uma delas performando suas titles solos lançadas na época. Ainda sim, essa não seria a última vez das garotas no festival. 2024 O coletivo 88rising volta pela segunda vez ao Coachella em um palco especial, desta vez no Mojave e sob o título 88RISING FUTURES . Entre os diversos artistas presentes na lineup , o selo levou BIBI mais uma vez ao famoso festival para uma breve apresentação. Cantando o hit Bam Yang Gang e Sugar Rush , a sul-coreana ainda contou com uma participação especial de Jackson Wang durante Feeling Lucky . Três outros artistas de K-pop marcaram presença no Coachella 2024. O ATEEZ subiu ao Sahara no penúltimo horário do palco. O grupo formado por Hongjoong , Seonghwa , Yunho , Yeosang , San , Mingi , Wooyoung e Jongho movimentou o festival apresentando 10 músicas em uma versão adaptada da então atual turnê TOWARDS THE LIGHT : WILL TO POWER , com hits como Guerrilla , Crazy Form e BOUNCY . (Reprodução / NME) Já no sábado, o Sahara ficou por conta do LE SSERAFIM . Em dois atos e com ANTIFRAGILE , FEARLESS e Smart no setlist de 10 músicas, Sakura , Chaewon , Yunjin , Kazuha e Eunchae também se apresentarm no penúltimo horário, em uma apresentação marcada por reviews não muito positivas em sua primeira semana, que apontavam principalmente a falta de preparo para o clima seco e rajadas de ventos do deserto californiano. Leia também | O ATEEZ, em "THE WORLD EP.FIN: WILL", está tão estranho, perturbador e sexy quanto me recordo Por fim, o The Rose se apresentou no domingo no primeiro horário da noite do palco Outdoor . A popular banda formada por Woosung (vocalista e violão), Dojoon (vocais, violão e teclado), Hajoon (vocais de apoio e bateria) e Lee Taegyeom (vocais de apoio e baixo) apresentou 11 músicas, entre elas Back to Me , Alive e Cure . (Reprodução) 2025 2025 foi um ano um tanto interessante para o K-pop no Coachella , contando com o retorno de dois grandes nomes entre os quatro artistas presentes na lineup do festival. LISA foi a primeira artista K-pop do ano, performando na sexta-feira no Sahara em um dos últimos horários. Cinco atos formaram a apresentação da maknae do BLACKPINK , que na época tinha acabado de lançar seu primeiro álbum solo, Alter Ego . Assim, músicas recentes como FXCK UP THE WORLD e New Woman apareceram na setlist ao lado de outras como o hit Money . Já a sua companheira de grupo, JENNIE , ficou por conta do antepenúltimo horário de domingo do Outdoor . Também com um debut recém saído do forno, Ruby , a cantora apresentou aos fãs e ao público um total de 13 músicas, como Mantra e o smash hit like JENNIE . Leia também | BLACKPINK retorna ao Coachella como headliner do festival; confira os melhores momentos do show No meio das duas solistas, o sábado foi figurado pelo ENHYPEN no Sahara . O antepenúltimo horário levou Jungwon , Heeseung , Jay , Sunghoon , Jake , Sunoo e Ni-Ki para uma performance formada por um total de 13 faixas, como XO (Only If You Say Yes) , No Doubt e a versão em inglês de Sweet Venom . Adjacente ao K-pop, o XG foi o headliner do palco Sahara no domingo, sendo o primeiro ato japonês a atingir o marco de sub-headliner do festival . Com músicas como WOKE UP , LEFT RIGHT e IS THIS LOVE divididas entre dois atos, o grupo japonês formado por Chisa , Hinata , Jurin , Harvey , Juria , Maya e Cocona levou ao público um dos primeiros palcos solos de um artista japonês no Coachella , sendo o único presente na lineup de 2025. (Reprodução) 2026 Embora 2026 seja relativamente tímido em termos de quantidade, este ano é um grande ano em termos de impacto para o K-pop. Dois grandes artistas aparecem no festival, que ainda colocou KATSEYE entre os artistas do evento. No caso do agora quinteto formado pela HYBE America , Sophia , Daniela , Lara Raj , Megan e Yoonchae performaram no Sahara com faixas como Gabriela , Gnarly e a recém-lançada PINKY UP , em uma setlist composta por 11 músicas. O grupo também surpreendeu os fãs com a participação especial das HUNTR/X ( EJAE , Audrey Nuna e Rei Ami ) para um stage de Golden . Já entre os grandes nomes, TAEMIN ficou responsável por performar no palco Mojave como o antepenúltimo ato do dia, sendo o primeiro solo K-pop masculino no Coachella . Em uma apresentação eletrizante, o veterano, maknae do conceituado SHINee , apresentou 13 músicas, sendo quase metade delas compostas por inéditas. Mas hits como MOVE , Guilty e Advice não ficaram de fora do que foi colocado pelos organizadores do evento como um dos palcos " must-see " do evento. Leia também | G-Dragon, em "HOME SWEET HOME", reafirma o status quo inquebrável do BIGBANG Já o lendário BIGBANG tomou conta do domingo, sendo os headliners do palco Outdoor . Em um evento inesquecível, o atual trio formado por G-DRAGON , TAEYANG e DAESUNG celebra os 20 anos de impacto como o BIGBANG em uma performance lotada de grandes hits atemporais, como Bang Bang Bang , Haru Haru (pela primeira vez desde 2017) e a recente HOME SWEET HOME . A apresentação ainda se tornou histórica por outros motivos, contando com solos e até mesmo unit . Assim, o público foi capaz de assistir stages  de RINGA LINGA , do TAEYANG , POWER , do G-DRAGON  e até mesmo o trot   Look at Me, Gwisun , de DAESUNG , além de GOOD BOY , de GD X TAEYANG . Para completar, pela primeira vez desde o lançamento, o trio performou Still Life  ao vivo, música que até então marcava a reunião e despedida do BIGBANG . (Reprodução) Com tantos nomes do K-pop ao longo dos últimos 10 anos, fica impossível começar a especular quais serão os próximos artistas a figurar os anos futuros do festival. A nossa lista pessoal é extensa, principalmente com o festival convidando cada vez nomes maiores e mais influentes, mas a pergunta fica: quais as suas apostas e desejos para 2027?

Em maio, o girlgroup vem ao país com a turnê RE:CODE (Divulgação / Yuehua Entertainment) Dando sequência a movimentada agenda de shows de K-pop no Brasil em 2026, EVERGLOW vem ao país para sua turnê RE:CODE . O show único acontece em São Paulo no dia 17 de maio em função da divulgação do projeto mais recente do girlgroup , o álbum CODE , lançado em março deste ano. Confira todas as informações sobre o show do EVERGLOW no Brasil.  O grupo de sucesso conta com grandes hits na carreira como LA DI DA , DUN DUN e  Adios  e foi formado pela Yuehua Entertainment .  A primeira vinda do EVERGLOW ao país foi em 2024, com a turnê  em 2024. O retorno do girlgroup  marca a nova fase do grupo como quarteto, formado por E:U , Sihyeon , Onda e Aisha divulgando o novo mini-álbum.   Leia também: ENHYPEN no Brasil! Preços, local e como comprar os ingressos para BLOOD SAGA Tour Tudo sobre o show do EVERGLOW no Brasil Ingressos e valores Todos os setores ainda estão disponíveis e podem ser visualizados através do site KpopTicket . Ao escolher o ingresso, você será direcionado para o PassLine , onde irá realizar a compra. Ingressos para o evento aqui .  Os setores vão de pista comum a pista premium. Para ingresso social, o comprador deve levar 1kg de alimento não perecível no dia do evento. Valores: Pista comum (inteira): R$400 Pista comum (meia): R$200 Pista comum (social): R$240 Pista premium (inteira): R$500 Pista premium (meia): R$250 Pista premium (social): R$300 Demais aquisições:  Lembrando que as demais aquisições são adicionais. É necessário comprar ingresso para o evento.  Pacote VIP: R$383 direito a uma polaroid autografada escolhida pela organização do evento, pôster assinado por todas as integrantes, soundcheck, crachá VIP e no line rule*. Compre aqui . Pacote VVIP: R$492 direito a uma foto com o quarteto, uma polaroid autografada escolhida pela organização do evento, pôster assinado por todas as integrantes, soundcheck, crachá VVIP e no line rule*. Compre aqui . Pacote VVIP+: R$656 direito a sessão de send off, fansign, uma foto com o quarteto, uma polaroid autografada escolhida pela organização do evento, pôster assinado por todas as integrantes, soundcheck, crachá VVIP+ e no line rule*. Compre aqui . *No line rule possibilita a entrada sem necessidade de pegar filas. Quem adquirir pacotes VIP, VVIP ou VVIP+ receberá um número por e-mail para evitar filas gerais. Standard Snapshot: R$219 direito a uma polaroid com a integrante escolhida na hora da compra. Compre aqui . Sessão de Send-off: R$219 direito a sessão após o evento para se despedir das artistas. Compre aqui . Itens proibidos Alimentos ou bebidas de qualquer tipo  Garrafas, latas, garrafas térmicas ou jarros. Objetos pontiagudos ou contundentes Drogas, substâncias ilícitas ou álcool Guarda-sóis, cadeiras, cobertores Câmeras profissionais ou de vídeo, gravadores de áudio Lasers, aerossóis, spray de pimenta Animais de estimação Cartazes, faixas ou elementos que bloqueiem a visibilidade de outros fãs Bolsas ou mochilas maiores que 40x40cm Só é permitido tirar fotos e gravar vídeos com celular durante o show. Serviços Data: 17 de maio de 2025 (domingo) Local: Studio Stage (Av. José Maria de Faria, 94 – Lapa de Baixo, SP) Horário: 20h  Classificação etária: Menores de 14 anos somente acompanhados do responsável legal. Venda de ingressos online: KpopTickets . Leia também: Músicas para conhecer Hyelin e se preparar para os shows no Brasil

Confira onde assistir e quais serão os dias e horários das atrações de K-pop e dos headliners presentes no festival (MNET/Divulgação) Com presença cada vez mais frequente nos principais palcos do mundo , o K-pop também está confirmado no Coachella 2026 . Seguindo os passos do BLACKPINK , pioneiro no festival norte-americano, BIGBANG , Taemin e Katseye compõem a line-up do evento neste ano, que começou na semana passada, 10, e se estende até 19 de abril. As atrações também dividem o palco com Sabrina Carpenter, Karol G e Justin Bieber , headliners que se apresentam nos mesmos dias. O Coachella vem ampliando sua line-up de K-pop ao longo dos anos desde a estreia do BLACKPINK, em 2019, que rendeu performances marcantes de “ Kill This Love ” e “ Forever Young ”. O girlgroup retornou em 2023 como headliner , sendo a primeira vez que um grupo do gênero ocupou tal posição de destaque no festival. A recepção positiva do público e o crescente interesse pela música sul-coreana e asiática no geral abriram espaço para novas adições. Ainda em 2023, Jackson Wang e o coletivo DPR participaram do festival . Nos anos seguintes, novos nomes foram incluídos na line-up: LE SSERAFIM , em 2024, XG e ENHYPEN , em 2025. Além disso, houve o retorno de Lisa e Jennie — desta vez como solistas — também na edição do ano passado. Leia também: BTS, Stray Kids e todos os shows de K-pop confirmados no Brasil em 2026 Quais artistas de K-pop estão na line-up do Coachella 2026? (MNET, Rahul Bhatt & BPM/Reprodução) O primeiro dia de festival foi aberto pelo Katseye. Depois de se apresentarem no Lollapalooza Brasil no fim de março , o girlgroup performou algumas de suas canções mais conhecidas, como “ Gnarly ” e o mais recente “ PINKY UP ”. No sábado (11), Taemin estará no palco Mojave no segundo final de semana para mostrar por que é um dos grandes nomes do K-pop . O cantor, que também integra o SHINee , deve incluiu em sua setlist hits como “ Sexy in The Air ” e “ WANT ” no último final de semana e deve repetir. Para fechar a maratona de K-pop, o BIGBANG elevará a energia do festival novamente com suas músicas mais potentes, incluindo “ BANG BANG BANG ” e “ Fantastic Baby ” na setlist. O Coachella servirá como um “esquenta” para o anúncio da primeira turnê mundial do boygroup como um trio. A seguir, confira detalhes de onde assistir e os horários das principais apresentações. Onde assistir o Coachella 2026? Para aqueles que não poderão comparecer ao festival, há uma opção prática para acompanhar todas as performances. As apresentações dos dois finais de semana serão transmitidas no canal oficial do Coachella no YouTube, com a possibilidade de escolher entre os sete palcos livremente. Entre as novidades da transmissão está a qualidade: pela primeira vez, o Coachella Stage, o Outdoor Theatre e o Sahara serão exibidos ao vivo em 4K. Vale destacar que a Califórnia está quatro horas atrás do horário de Brasília, dessa forma, muitos shows, incluindo os headliners irão atravessar a madrugada e podem não acontecer no dia exato da programação do Coachella pelo fuso horário. Leia também: Quem são a "Rainha do K-pop" e os "Ídolos da Nação"? Conheça os maiores títulos do pop coreano! Confira abaixo os dias e horários das principais atrações: Segundo final de semana no horário de Brasília: Sábado, 18 de abril 00h - Katseye (Palco Sahara) 01h - Sabrina Carpenter (Palco Coachella) 23h30 - Taemin (Mojave) Domingo, 19 de abril 03h25 - Justin Bieber (Palco Coachella) Segunda-feira, 20 de abril 02h10 - Karol G (Palco Coachella) 02h30 - BIGBANG (Outdoor Theatre)

O grupo retorna a São Paulo em outubro de 2026, saiba como se preparar para as três apresentações no estádio Por Bianca Damas (Divulgação / Big Hit) O BTS  confirmou seu aguardado retorno ao Brasil com a turnê mundial ARIRANG , marcando a reunião dos sete membros em solo brasileiro nos dias 28, 30 e 31 de outubro de 2026 . Durante a abertura das vendas pela Ticketmaster, a alta demanda fez com que todos os setores para as três datas no Estádio do Morumbis  se esgotassem em menos de uma hora. Com os ingressos garantidos para ver o BTS no Brasil, o foco agora se volta para o planejamento logístico. O Morumbis possui particularidades de acesso e segurança que exigem atenção para que a experiência seja aproveitada ao máximo. Pensando nisso, o Café com Kimchi  organizou um guia completo com orientações essenciais de transporte, hospedagem e normas de entrada para ajudar você a se organizar para este reencontro histórico. Como se preparar para os shows do BTS no Brasil? Logística e Transporte: Como chegar e sair O trânsito no entorno do Morumbis sofre bloqueios severos em dias de show, o que torna o acesso por carros particulares e aplicativos um desafio. Por isso, definir sua rota com antecedência é o primeiro passo para evitar atrasos. Transporte Oficial (4ATour):  Uma das opções mais práticas é o serviço de transporte oficial em parceria com a 4ATour . O valor é de R$ 125,00 por pessoa  (ida e volta). Os pontos de embarque estão localizados em diversos lugares estratégicos, como shoppings e hotéis, oferecendo fácil acesso. Pontos Principais:  Avenida Paulista (próximo ao Bar Brahma e Parque Trianon), Shopping Market Place, Shopping Ibirapuera e hotéis parceiros. Observação Importante:  Você não precisa estar hospedado  no hotel para embarcar nos pontos localizados neles. Horários:  O embarque ocorre entre 14h e 17h  (horários aproximados). Acessibilidade:  Clientes com deficiência ou mobilidade reduzida devem entrar em contato com a 4A Tour e Transporte com, no mínimo, 72 horas de antecedência  para que sejam providenciadas as adaptações necessárias. Dia 28: compre aqui Dia 30: compre aqui Dia 31: compre aqui Metrô (A melhor opção):  O caminho é simples, você deve pegar a Linha 4-Amarela  e descer na estação São Paulo-Morumbi  (estação final para o evento). O trajeto a pé até o estádio leva cerca de 20 minutos. Como funciona o transporte público em SP:  Atualmente, o valor da passagem é de aproximadamente R$ 5,30  e você tem três opções para pagar: Bilhete Único:  O tradicional cartão físico. Cartão por aproximação (NFC):  Você pode passar seu cartão de débito/crédito ou celular direto na catraca. Apps (como o TOP):  Para comprar bilhetes digitais via QR Code. Dica:  Compre seu bilhete de volta antecipadamente para evitar as extensas filas após o término do show. Em dias de show, a estação São Paulo-Morumbi costuma operar com horário estendido para embarque, mas as demais linhas do metrô podem funcionar apenas para desembarque ou integrações. Verifique o horário da sua última baldeação para evitar imprevistos no trajeto final.  Aplicativos e Táxis:  Evite solicitar veículos na porta do estádio na saída. A recomendação é caminhar cerca de 1km até avenidas maiores, como a Professor Francisco Morato , onde o fluxo é mais estável e o sinal de celular sofre menos interferência. Onde se hospedar em São Paulo O ideal é buscar hospedagens próximas às estações da Linha 4-Amarela , pois elas oferecem acesso direto e fácil à estação São Paulo-Morumbi . Essas regiões são mais recomendadas: Estação Pinheiros:  localização segura, com muitas opções de lazer, restaurantes e fácil conexão. Estação Paulista / Oscar Freire:  Ótimas para quem quer ficar perto da Av. Paulista  Estação República:  Opção mais em conta , bem central e com muita oferta de hotéis. Estação Luz:  Prática pela conexão de linhas, mas exige cuidado redobrado com a região à noite . Look e Clima O mês de outubro em São Paulo é marcado pela instabilidade climática. O Morumbis é um estádio aberto, o que favorece a circulação de vento e a queda de temperatura após o pôr do sol. Roupas: Recomendado o uso de peças leves para o período da tarde, mas é fundamental ter um casaco de fácil transporte para o horário do show. Calçados:  Priorize calçados confortáveis e que já tenham sido utilizados anteriormente. A caminhada até os setores e o tempo de permanência em pé exigem estabilidade. Capa de chuva:  Item indispensável. Como o uso de guarda-chuvas é proibido por questões de segurança e visibilidade, a capa é a única proteção permitida em caso de chuva. Checklist: O que levar e o que deixar em casa A revista será rigorosa e o evento não possui guarda-volumes . Itens não autorizados serão descartados. Objetos Permitidos: Tecnologia:  Câmeras Polaroid, Cybershot e analógicas; Binóculos. Power Bank:  Desde que não exceda 2,5 x 8 x 18 cm  e peso máximo de 300g . Acessórios:  Leques e abanadores de mão,  Bolsas e Mochilas:  O tamanho máximo permitido é 30x15x20cm . Saúde e Conforto:  Capas de chuva descartáveis, protetor solar, documentos originais e band-aids. Alimentação:  Industrializados lacrados e em porções pequenas. Garrafas de água de plástico transparente e sem a tampa . O Army Bomb (lightstick oficial)  é permitido, assim como pilhas reservas para o dispositivo. Objetos Proibidos: Vestuário:  Camisetas de time de futebol, mini ventilador portátil e cigarros eletrônicos. Equipamentos:  Câmeras profissionais, GoPros, lasers, walkie-talkies, drones e bastão para tirar foto (pau de selfie). Classificação Indicativa e Acesso Digital O acesso é feito exclusivamente pelo aplicativo Quentro, onde o QR Code é dinâmico e capturas de tela não funcionam. Caso tenha comprado meia-entrada é obrigatória a apresentação de documento oficial de meia-entrada (DNE ou ID Jovem) válido para 2026. A classificação indicativa do evento é de 16 anos . Menores dessa idade devem estar obrigatoriamente acompanhados pelos pais ou responsáveis legais para acessar o estádio. No caso de acompanhamento por terceiros, é necessária a apresentação de uma autorização por escrito. Informações de Serviço Datas:  28, 30 e 31 de Outubro de 2026. Local:  Estádio do Morumbis (Praça Roberto Gomes Pedrosa, 1 - São Paulo/SP). Abertura dos Portões:  16h. Início do Show:  20h. Conclusão Shows em estádios exigem preparo físico e atenção constante. É importante se hidratar e usar calçados confortáveis. Durante o evento, mantenha seus pertences de valor sempre à frente do corpo em compartimentos seguros. Como o sinal de celular costuma oscilar, combine um ponto de encontro físico específico com seu grupo para o caso de separação ou falta de bateria. O retorno do BTS ao Brasil é um marco histórico e, com o planejamento correto, o foco será apenas a celebração deste reencontro. Nos vemos lá!

Pela primeira vez no país, o boygroup fará show único em São Paulo em 4 de julho, com ingressos a partir de R$ 210 (BELIFT LAB/Divulgação) A estreia do ENHYPEN no Brasil promete ser um momento marcante para os fãs. A turnê BLOOD SAGA chega ao país no dia 4 de julho, com apresentação única no Allianz Parque , em São Paulo. Após dar início à nova era em Seul, o grupo desembarca diretamente por aqui com uma setlist que reúne alguns de seus maiores sucessos, como “ Drunk-Dazed ”, “ Bite Me ” e “ FEVER ”, levando toda a energia do show para o público brasileiro. Gerenciado pela BELIFT LAB , subsidiária da HYBE , o ENHYPEN debutou em 2020 com o single “ Given-Taken ”, do EP Border: Day One , após a formação do grupo no survival show I-LAND . Atualmente formado por Jay, Jake, Sunghoon, Sunoo, Jungwon e Ni-ki , o grupo segue com seis integrantes na turnê, após a saída de Heeseung em março deste ano. A vinda do ENHYPEN ao Brasil marca um momento importante dentro do intenso calendário de shows de K-pop no país em 2026 , que também inclui apresentações de grupos como MONSTA X, BTS, iKON e Stray Kids ao longo do ano. A realização do concerto no Brasil é feita pela Music On, em parceria com a 30e (produtora responsável pela organização do Super Show 9  do Super Junior no Brasil em 2023 ) e tem Itaú Unibanco como banco oficial. Leia também: Qual conceito do ARIRANG, novo álbum do BTS, e o que a palavra significa em coreano? Com a aproximação das vendas de ingressos do ENHYPEN, o Café com Kimchi reuniu as principais informações sobre a passagem do boygroup pelo Brasil. ENHYPEN no Brasil: Tudo sobre o show em São Paulo (BELIFT LAB/Divulgação) Quais são os valores do ingresso, setores e formas de pagamento? O ENHYPEN estará no Brasil em 4 de julho de 2026, e com apresentação única em nosso país. O show acontece na estádio Allianz Parque, localizado no bairro Águia Branca, na capital paulista. Os preços do concerto variam de R$ 210 a R$ 800, além da taxa de 20% de serviço do site da Ticketmaster, sendo possível comprar até seis ingressos e duas meia entradas por CPF. As formas de pagamento online incluem Pix e cartão de crédito, e vale lembrar que os parcelamentos possuem juros, com exceção de parcelamentos em até 3 vezes. Em caso de compra presencial, não é necessário o pagamento da taxa de serviço online. Além disso, é possível realizar o pagamento com cartão de débito e dinheiro, e sem a taxa de serviço. Para receber o ENHYPEN na BLOOD SAGA Tour, o Allianz Parque foi dividido em três setores: pista premium, pista comum e cadeira inferior. Além dos ingressos comuns, também foram divulgados dois pacotes VIPs, que incluindo ingresso para pista premium e benefícios específicos. Confira os preços dos ingressos para o show do ENHYPEN (sem taxas virtuais): VIP 1:  R$ 3.000,00 (inteira) | R$ R$2.600,00 (meia entrada) VIP 2:  R$ 2000 (inteira) | R$ 1.600 (meia entrada) Pista Premium Itaú Personnalité:   R$ 800 (inteira) | R$ 400 (meia entrada) Pista Comum:  R$ 420 (inteira) | R$ 210 (meia entrada)  Cadeira inferior:  R$ 500 (inteira) | R$ 250 (meia entrada) (Ticketmaster/Divulgação) Quando as vendas estarão disponíveis? Os vendas acontecerão em dias diferentes para cada modalidade. Os fãs assinantes do Membership Engene terão prioridade na pré-venda, podendo comprar com exclusividade em 22 de abril, às 10h (horário de Brasília). No mesmo dia, clientes Itaú Private e Personnalité podem adquirir ingressos a partir de 12h. Em 23 de abril, estará aperta a pré-venda para clientes gerais Itaú, a partir de 12h. No dia seguinte, 24 de abril, às 10h, é a última chance de obter o ingresso do show que promete alta demanda. Leia também: Luzes interativas em shows: Por que estão atribuindo uma tendência do K-Pop ao Coldplay? Como comprar com Membership? O Engene Membership é obtido na aba Global Membership do Weverse Shop. Para comprar basta estar logado em uma conta Weverse ativa e preencher os dados pessoais e de pagamento. O valor do benefício é U$ 17,88, cerca de R$ 89. Com o benefício comprado, é preciso ativá-lo antes da pré-venda. Confira o passo a passo: Acesse a comunidade do ENHYPEN no Weverse; Vá até "avisos"; Clique em "Apply for Fan Club Pre-sale"; Confirme os dados caso seja solicitado e envie; Para conferir se o registro está certo, basta acessar a aba "Event Entries". Feito isso, basta esperar o dia da pré-venda e inserior o código individual do Membership no final da compra quando for solicitado. Vale lembrar que a ativação do registro pode ser feita até 23h59 do dia 19 de abril. Benefícios dos pacotes VIPs A respeito dos ingressos mais caros, o VIP 1 e o VIP 2 incluem acesso à pista premium, entrada antecipada no Allianz Parque (VIP 2 entra após o VIP 1), soundcheck, credencial especial e um presente que ainda não foi divulgado. Ainda, o VVIP inclui acesso antecipado ao Merchandise e o benefício de participar do Send-off . O soundcheck é a famosa "passagem de som" antes do show — um momento em que o artista ensaia algumas canções que estarão na setlist exclusivamente para um grupo restrito de fãs. E o send-off ocorre no final, quando os fãs vão para uma área designada e interagem brevemente com a celebridade. É o momento de conseguir um autografo, foto ou conversar rapidamente com os integrantes. Leia também: Lee Dong-wook no Brasil: tímido mas carismático, astro dos K-dramas diverte público com todo o seu charme Para os fãs que planejam chegar na fila antes, é bom lembrar que diferente de casas de shows, no Allianz Parque o setor cadeira inferior não possui lugar marcado, ou seja, a escolha será feita por ordem de chegada. Segundo a imagem do mapa divulgado, o palco terá uma passarela na pista premium. O texto será atualizado conforme novas informações sobre o show do ENHYPEN no Brasil saírem! Serviço: ENHYPEN no Brasil com a turnê mundial "BLOOD SAGA" Data:  4 de julho (sábado) Local: Allianz Parque ( Av. Francisco Matarazzo, 1705 - Água Branca, São Paulo ) Abertura dos portões:  a definir Horário do show: 19h3 Classificação: Maiores de 16 anos. Menores de 16 anos apenas acompanhados dos responsáveis legais Venda de ingressos online : Ticketmaster ( confira o site aqui ) Venda presencial:   Shopping Ibirapuera (Av. Ibirapuera, 3103 – Indianópolis, São Paulo/SP Piso Jurupis (subsolo))

Com RIIZE, Stray Kids e Hwasa, música pop coreana é presença inédita em festivais no país este ano (HYBE / JYP / Reprodução) O Brasil se consolidou na rota global do K-pop . Após um 2025 histórico, que marcou a estreia de nomes como Stray Kids , Baekhyun e Taemin , o cenário para 2026 é ainda mais ambicioso. O próximo ano promete um equilíbrio perfeito entre rostos inéditos e ídolos já veteranos em solo brasileiro, com o diferencial de que o gênero ocupará, pela primeira vez, o palco de dois dos maiores festivais do país . A novidade não está apenas nos nomes, mas no formato das turnês: nomes como Jackson Wang , WayBetter , Yerin e Hyelin furaram levemente a bolha de São Paulo e levando seus shows para outros estados do país. Outros nomes muito aguardados pelos fãs também desembarcam no Brasil este ano, ENHYPEN se prepara para trazer sua turnê mundial em julho, enquanto o BTS pretende levar uma multidão para os três dias de shows no estádio Morumbis. Pela primeira vez, o K-pop também domina palcos gigantes nacionais. No primeiro semestre, o Lollapalooza trouxe o grupo global Katseye e o RIIZE , confirmado com sideshow . Já na segunda metade do ano, o Rock in Rio reafirma a força do gênero ao escalar o Stray Kids como headliner . Após o sucesso estrondoso dos três shows em 2025, o boygroup ocupará o lugar de maior destaque na Cidade do Rock. A solista Hwasa e o grupo NEXZ também foram confirmados no Palco Mundo no mesmo dia, formando um dia exclusivo para o K-pop. Leia também: DJ, toca uma pras K-poppers! Conheça os produtores mais famosos do K-pop e suas "taglines" O Café Com Kimchi reuniu uma lista com todos os concertos já confirmados para o próximo ano, em ordem de datas para te ajudar caso queira se organizar para ir a mais de um. Calendário de shows de K-pop em 2026 (BELIFT LAB / Reprodução) Abril Way Better — Global Warming 17/04 – Belém 19/04 – Manaus 21/04 – Salvador 22/04 – Rio de Janeiro Ingressos disponíveis Hyelin - Next Pijama São Paulo Data: 18 de abril Local: VIP Station Ingressos disponíveis em zig tickets Porto Alegre Data: 24 de abril Local: Uptown Club Ingressos disponíveis em zig tickets Goiânia Data: 25 de abril Local: Sol Nascente Ingressos disponíveis em zig tickets Jackson Wang — MAGICMAN 2 WORLD TOUR São Paulo Data: 23 de abril Local: Suhai Music Hall Ingressos disponíveis no Ticketmaster. Rio de Janeiro Data: 25 de abril Local: Farmasi Arena Ingressos disponíveis no Ticketmaster . ONE OR EIGHT — First Live Tour: GATHER Data: 26 de abril Local: Cine Joia - SP Ingressos disponíveis em Passline. Maio XLOV — LATAM TOUR Data: 3 de maio Local: Tokio Marine Hall - SP SOLD OUT Everglow — WORLD TOUR [RE:CODE] Data: 17 de maio Local: Studio Stage - Sp Ingressos disponíveis em Passline YVES — TOUR 2026 – THE AMERICAS Data: 29 de maio Local: Vip Station - SP Ingressos disponíveis em Passline Junho MONSTA X — THE X: NEXUS Data: 9 de junho Local: Espaço Unimed Ingressos disponíveis em Ticketmaster Julho ENHYPEN — BLOOD SAGA WORLD TOUR Data: 4 de julho Local: Allianz Parque Ingressos em Ticketmaster em 22 e 23 de abril (pré-venda) e 24 de abril (venda geral) Agosto JUNNY Data: 23 de agosto Local: Fabrique - SP Ingressos disponíveis em Sympla Park Junhee — INTO THE OCEAN Data: 30 de agosto Local: Cine Joia - São Paulo Ingressos disponíveis no Passline Outubro BTS — Arirang Data: 28, 30 e 31 de outubro Local: Estádio Morumbi - SP SOLD OUT Leia também: FAMOSOS! Conheça alguns dos grupos mistos mais conhecidos da Coreia Rock in Rio terá presença de artista de K-pop pela primeira vez em 2026 (JYP Entertainment / P Nation / Reprodução) Stray Kids, HWASA e NEXZ - Rock in Rio Data: 11 de setembro Local: Cidade do Rock - Rio de Janeiro Venda geral prevista para maio de 2026. Este texto será atualizado conforme novos concertos e informações forem divulgadas.

O mês de abril marca o retorno de muitos boygroups, além de projetos de solistas sul-coreanos e debuts (Divulgação / Instagram @ttt / Big Hit Music) Depois do recheado calendário de março, que trouxe o tão aguardado comeback do BTS , o mês de abril está chegando com mais novidades. Um dos principais destaques é o retorno do T.O.P, ex-integrante do BIG BANG , que estava afastado da indústria musical como solista desde 2013. Esse calendário vai ser especialmente interessante para os fãs de boygroups , trazendo o comeback de grupos como TXT , MONSTA X , dentre outros. Também teremos projetos de solistas como Park Ji Hoon , debuts e singles. Confira o calendário completo de lançamentos de K-pop e alguns dos destaques do mês de abril! Destaques entre os lançamentos de K-pop em abril de 2026 T.O.P (3 de abril) Após 13 anos afastado do cenário da música, T.O.P, ex-membro do BIG BANG, lançará seu primeiro álbum solo, intitulado Another Dimension , em 3 de abril. Seu último trabalho junto com o grupo foi em 2021 com o single Still Life e em 2023 deixou oficialmente o quinteto e a YG Entertainment. Desde então, T.O.P voltou à tona com sua participação como o personagem Thanos em ROUND 6 e agora retorna como solista. Leia também: Músicas para conhecer Hyelin e se preparar para os shows no Brasil MONSTA X (3 de abril) Após o lançamento do EP THE X , no ano passado, e alguns singles, o MONSTA X está com comeback marcado para 3 de abril com um álbum Unfold , todo interpretado em inglês. As faixas growing pain e baby blue que foram lançadas anteriormente também farão parte do projeto, completando um total de 10 canções. (Divulgação / Starship Entertainment) KISS OF LIFE (06 de abril) A primeira semana de abril marca o retorno do KISS OF LIFE com o seu segundo single álbum, intitulado Who is She . O comeback chega após um período de expectativa, já que o último lançamento do quarteto aconteceu no ano passado, com o single Lucky . KickFLip (6 de abril) Na JYP Entertainment, o KickFLip está com retorno marcado para 6 de abril com o 4° mini álbum, My First Kick. O grupo está seguindo uma sequência intensa de lançamentos e só esse ano já lançou 3 singles , além de uma canção para a trilha sonora original do k-drama To My Beloved Thief . TOMORROW X TOGETHER (13 de abril) Após o lançamento do álbum The Star Chapter: TOGETHER em 2025, o TXT retorna para seus fãs com o EP de comemoração aos 7 anos de carreira. 7TH YEAR: A Moment of Stillness in The Thorns contará com 6 faixas inéditas e já está gerando altas expectativas. NCT WISH (20/04) Quase no fim do mês, o NCT WISH lançará seu primeiro álbum completo, intitulado Ode to Love . Com um total de 10 faixas, os fãs terão mais um gostinho do grupo após o lançamento do EP Wishlist que saiu ainda no começo deste ano. Álbuns e singles de K-Pop em abril de 2026 01/04: Kino (PENTAGON) — 3rd EP Lost and Found 01/04: fromis_9 (JP) — LIKE YOU BETTER (Japanese Ver.) 02/04: Somin (KARD) — Solo debut album 03/04: T.O.P — Full album 06/04: MONSTA X — Unfold 06/04: KickFlip — My First Kick 06/04: KISS OF LIFE — Who is She single album 07/04: AKMU — Flowering 4th full album 08/04: Keyvitup — debut album 08/04: Hrtz.wav — debut EP 08/04: AMPERS&ONE — DEFINITION 4TH mini album 13/04: TOMORROW X TOGETHER — 7th Year: A Moment of Stillness in the Thorns 13/04: PLAVE — Caligo Pt.2 17/04: Xdinary Heroes — Dead And 20/04: NCT WISH — 1st full album Ode to Love 20/04: EVNNE — 1st single album 뱉어 (Backtalk) 26/04: Park Ji-hoon — Re:flect 27/04: TWS — NO TRAGEDY 5th Mini Album 29/04: LUCY — 1st full album Childish 30/04: ILLIT — Mamihlapinatapai Leia também: Heeseung saiu do ENHYPEN: o que ele vai fazer agora após o grupo? Qual lançamento você mais está animado? Continue acessando o Café com Kimchi para mais notícias sobre o mundo do K-pop!

Com casamento por contrato e intrigas políticas, novo drama da cantora com Byeon Woo-seok chegou ao streaming na última sexta-feira (10) Por Bianca Damas (Divulgação / Disney+) Na última sexta-feira (10), o K-drama A Coroa Perfeita  (Perfect Crown) chegou ao catálogo da Disney+. Com 16 episódios, a produção marca o retorno de IU  às telas ao lado de Byeon Woo-seok , sob a direção de Park Joon-hwa ( O Que Há de Errado com a Secretária Kim? , Alquimia das Almas ). A série vem chamando a atenção não apenas pelo elenco de peso, mas por sua visão moderna da monarquia. A trama explora o choque entre a elite corporativa e o peso da tradição em um mundo dominado pela tecnologia e pelo poder das grandes empresas. Leia também: Batalha de titãs: os K-dramas que estreiam em abril de 2026 Qual é a sinopse de A Coroa Perfeita? Em uma Coreia do Sul reimaginada, onde a monarquia constitucional coexiste com uma poderosa elite corporativa, a trama acompanha duas figuras que navegam na intersecção entre a política real e os grandes negócios. Seong Huiju ( IU ) é a líder de um grande conglomerado, posição que herdou jovem e pela qual luta para manter desde então. Metódica e pouco sentimental, ela é fluente na linguagem do poder. Ian ( Byeon Woo-seok ) é um Grão-Príncipe, o terceiro na linha de sucessão ao trono, visível o suficiente para ser importante, mas longe o bastante da sucessão para ter autoridade real, exercendo uma função majoritariamente cerimonial. Quando uma crise financeira e política ameaça tanto o status da família real quanto a estabilidade da empresa de Huiju, seus conselheiros chegam à mesma conclusão, uma união estratégica entre a coroa e o conglomerado neutralizaria as ameaças para ambos os lados. O casamento é negociado, documentado e firmado sob termos estritamente definidos. O que nenhum dos dois previu foi a realidade da proximidade. Dividir a mesma casa, frequentar os mesmos eventos e manter uma fachada pública convincente corrói gradualmente a distância profissional em que ambos se apoiavam. Decisões que antes eram simples se tornaram complicadas, e as barreiras estabelecidas no contrato começam a perder o sentido na prática. A história foca em como duas pessoas altamente competentes em seus próprios mundos gerenciam a tensão entre um acordo calculado e uma conexão pessoal cada vez mais inconveniente. Elenco e Personagens (Divulgação / Disney+) IU (Lee Ji-eun) como Seong Huiju: CEO da Castle Beauty e conhecida como a "mad dog" do Castle Group. Estrategista nata, ela nasceu como filha ilegítima da família e não mede esforços para atingir seus objetivos e manter sua posição no poder. Leia também: Conheça a carreira da IU, a cantora sul-coreana que também brilha nas telas (Divulgação / Disney+) Byeon Woo-seok como Príncipe Ian: O membro da realeza favorito do povo e terceiro na linha de sucessão do trono. Sua existência é uma ameaça política inerente ao rei, por ser o único irmão do falecido rei, Ian viveu escondido e limitado, proibido de se destacar ou de expressar sua voz. (Divulgação / Disney+) Noh Sang-hyun como Primeiro-Ministro Min Jeongwoo: O filho mais velho da renomada família Min e chefe do governo nacional. Amigo de longa data de Ian e Huiju, ele ocupa o cargo que pertenceu ao seu pai e ao seu avô. (Divulgação / Disney+) Gong Seung-yeon como Rainha Viúva Yun Irang: A anciã de mais alto escalão da família real. Irang personifica a imagem da rainha perfeita, tendo aprendido a esconder suas emoções e aceitar seu destino. Com a ascensão repentina de seu filho ao trono, ela vê a presença de Ian como um perigo para o futuro da coroa. O elenco também conta com Yu Subin  e Lee Yeon. O que esperar de "A Coroa Perfeita"? A produção entrega um drama visualmente deslumbrante. Sob a direção de Park Joon-hwa, a série apresenta cenários que misturam palácios históricos com a arquitetura moderna de Seul, criando um contraste visual rico entre o antigo e o novo. O ponto alto da trama será o embate entre Huiju e a Rainha Viúva Irang, enquanto o romance por contrato entre a CEO e o Príncipe Ian evolui de um acordo frio para algo que desafia a lógica do poder. Além disso, o reencontro de IU e Byeon Woo-seok dez anos após Moon Lovers: Scarlet Heart Ryeo promete uma química madura em um cenário onde imagem, linhagem e dinheiro determinam quase tudo. Leia também: O que esperar da 3ª temporada de Yumi’s Cells? Os maiores detalhes do retorno do K-drama Onde Assistir A Coroa Perfeita  terá estreia mundial exclusiva no Disney+ . Os episódios serão lançados semanalmente, todas as sextas e sábados, seguindo o cronograma de exibição coreano.

Após os diversos eventos com fãs em 2025, outros nomes da dramaland aterrissam no Brasil para conhecer o público (Reprodução) A gente pode concordar que 2025 foi babadeiro para fanmeetings no BR, não é? Jung Hae-in, Lee Jun-ho e Park Bo-gu m foram alguns dos astros da dramaland que aterrissaram no país no ano que se passou. Assim, nós ficamos na expectativa para os atores coreanos no Brasil em 2026, e os eventos que eles farão! Se no ano passado algumas disputas por ingressos foram intensas, além dos eventos esgotados, 2026 promete manter aquecido o mercado brasileiro de K-dramas. Conseguir o tão sonhado ingresso é uma experiência incrível, então fique de olho em todos os anúncios, hein? Confira no post abaixo quais serão os rostinhos que virão ao Brasil em 2026 e suas respectivas datas: Os atores coreanos no Brasil em 2026 que farão eventos com fãs: Kang Tae-oh (21/02, VIBRA São Paulo) (já aconteceu) (SAM Entretenimento/Divulgação) Se você adorou os K-dramas Moon River e Uma Advogada Extraordinária, então você precisa ver o Kang Tae-oh ao vivo! Ele será um dos atores coreanos no Brasil em 2026, com a turnê inédita KANG TAE OH WORLD TOUR FANMEETING – "O’Hour" in Latin America. Sua apresentação acontecerá no dia 21 de fevereiro, em São Paulo, na casa de shows VIBRA, e até o momento será uma data única. Leia também: Kang Tae Oh começou a carreira em um grupo musical; conheça a trajetória do ator Seo In-guk (29/03, VIBRA São Paulo) (já aconteceu) (GIG Music/Divulgação) E o Seo In-guk também entra na lista! Mais conhecido pelos seus papéis em Desgraça ao Seu Dispor e Café Minamdang, o artista nos visitará no dia 29 de março com a turnê TWO SIDES - 2026 Seo In Guk Fanmeeting Tour, em SP. Os ingressos já estão disponíveis. Vale ressaltar que o In-guk está no K-drama Boyfriend on Demand, com a Jisoo do BLACKPINK, que integra a lista de lançamentos da Netflix para 2026. Lee Dong-wook (11/04, VIBRA São Paulo) (já aconteceu) (CDM Entertainment/Divulgação) Essa é para os dorameiros veteranos: o Lee Dong-wook marcará presença no nosso país! Dentre os atores coreanos no Brasil em 2026, o protagonista dos dramas Tale of The Nine Tailed, Goblin e Touch Your Heart nos visitará no dia 11 de abril em São Paulo. A apresentação de Dong-wook integra sua turnê The 2025–2026 FANMEETING TOUR: MY SWEET HOME, que também passará pela Cidade do México na mesma época. O fandom americano do divo venceu! Esta matéria está em atualização... Qual outro ator coreano você quer ver no Brasil? Acesse o nosso site para conferir outros textos sobre eles, e muito mais do audiovisual da Coreia do Sul!

Ator conhecido por "Goblin", "A Lenda do Nove Caudas" e "Bad and Crazy" trouxe o fanmeeting "My Sweet Home" para São Paulo no dia 11 de abril (Café com Kimchi/Gig Music/Reprodução) A vinda de atores coreanos ao nosso país é sempre motivo de muita comemoração, e com o Lee Dong-wook no Brasil as coisas não foram diferentes. O ator realizou, no dia 11 de abril, a parada brasileira da turnê de fanmeetings MY SWEET HOME, celebrada por centenas de fãs da dramaland na noite de sábado no VIBRA São Paulo. O clima na capital paulista colaborou com o público: o dia foi ensolarado para quem enfrentou as filas dos diferentes setores da casa de espetáculos. Então, pouco depois das 19h, admiradores (inclusive, admiradorAS em maior número) de diversas idades receberam Lee Dong-wook com muita euforia e aplausos, para um evento de quase duas horas com gincanas, entrevistas e até música. Leia também: Onde assistir 10 K-dramas do Lee Dong-wook depois do fanmeeting no Brasil Um pouco tímido e ainda assim carismático, um charmoso Lee Dong-wook deixou os fãs mais felizes com suas curiosidades de bastidores e sorrisos bobos. E se alguém no VIBRA não era fã do astro até o fanmeeting, deve ter saído de lá querendo assistir seus maiores clássicos. Lee Dong-wook, no Brasil, falou sobre seus K-dramas mais conhecidos com muito humor (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) O fanmeeting MY SWEET HOME foi dividido em partes para atender ao melhor de todos os mundos: o trabalho e carreira de Dong-wook, bem como seu lado mais brincalhão. Apesar das mais de 30 horas de voo para chegar ao Brasil (o que me deixou chocado, confesso), o ator de Goblin, A Lenda do Nove Caudas e tantos outros sucessos manteve o bom humor na hora de comentar a respeito de seus hits nas telinhas. Nisso, o evento iniciou com uma dinâmica para abordar os K-dramas do Dong-wook. A partir das três cores da bandeira do Brasil, era sorteado um drama por vez para o astro comentar a respeito. Bad and Crazy e Uma Loja para Assassinos, inclusive, tiveram os maiores destaques, já que este último terá uma nova temporada ainda em 2026 (o que o Lee Dong-wook fez questão de pontuar). Sobre Bad and Crazy, o ator falou do quão desafiador foi contracenar no drama de ação. "Fazendo esse drama, havia tantas partes (diferentes) minhas, que pedi ao roteirista parar de escrever um pouco, (senão) desse jeito eu ia morrer", disse Dong-wook, vira e mexe muito sarcástico (o que, convenhamos, a gente adorou). A plateia, quando perguntada sobre ter assistido ao título, concordou sem pestanejar. Vale mencionar que as interações da plateia com o ator foram constantes, e o conhecimento do público acerca da filmografia de Lee Dong-wook estava na ponta da língua. Assim que A Lenda do Nove Caudas foi mencionado, os fãs logo lembraram da flor que o protagonista Lee Yeon entrega a Nam Ji-ah na trama; e até rolou uma brincadeira envolvendo Uma Loja para Assassinos que pegou Dong-wook de surpresa. A todo momento, o ator e o público tiravam sorrisos bobos um do outro. As gincanas e brincadeiras foram constantes e diversas Agora, a respeito dos momentos de diversão durante o fanmeeting, não houve falta. Lee Dong-wook vestiu acessórios para um "photo time", aprendeu trava-línguas em português e realizou um circuito de brincadeiras de infância em tempo recorde. O ator até comentou sobre a similaridade entre as brincadeiras brasileiras e as coreanas, e pediu que a apresentadora, a atriz Sharon Cho, entrasse na onda. Aliás, Sharon fez um trabalho excelente ao engajar o público e tornar as interações com Dong-wook mais espontâneas e leves, apesar do roteiro que o fanmeeting devia seguir. (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) Além disso, não poderiam ficar de fora os conteúdos pré-gravados do artista durante o fanmeeting. As gincanas estiveram presentes até no VCR do MY SWEET HOME, que engajou o público enquanto Dong-wook trocava de figurino. (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) Outro momento que deixou a plateia na maior expectativa foi a leitura de perguntas no palco. Na área externa do VIBRA, antes do horário do evento, havia uma lousa em que o público podia deixar mensagens para Lee Dong-wook; e os sorteados na hora do evento ganhariam uma foto autografada pelo astro. Nesse momento, houve de tudo: fã pedindo para tirar foto (e tendo que tirar a tão sonhada selfie da plateia mesmo), perguntas sobre qual personagem do ator seria um bom melhor amigo, e até uma espectadora que havia ido ao evento escondida do marido! A cada mensagem lida, Dong-wook se divertia com a recepção e humor calorosos dos brasileiros. E claro, não podia faltar a nossa marca registrada: um vestuário da Seleção Brasileira! Dong-wook fez questão de usar uma jaqueta da Seleção no palco, o deixando um pouco mais perto do seu tão merecido CPF. Ficou evidente o quanto Lee Dong-wook não estava preparado para a plateia do Brasil, e conforme acontece com muitos artistas que nos visitam, ele deve ter ido embora com vontade de retornar. (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) O carinho do público por Lee Dong-wook é recíproco As demonstrações de amor e apoio ao Dong-wook existiram do início ao fim. Além do já clássico projeto com hand banners, o público também produziu um vídeo especial ao astro com agradecimentos e mensagens de carinho, cada uma conectada a um personagem conhecido da carreira do artista. Ainda, houve o momento em que Lee Dong-wook ganhou um bolo no palco, e sua reação foi timidamente fofa. As fanbases do ator marcaram forte presença no evento. Valéria Luiza e Verônica Tavares, administradoras da fan-page Lee Dong Wook Brazil Fanclub, estiveram envolvidas com outros fã-clubes na criação e distribuição dos hand banners e na confecção de uma bandeira para o ator, tudo pensando na recepção que Dong-wook teria em terras brasileiras pela primeira vez. " A gente não imaginava que ele viria, pois era um sonho muito distante. A gente ficou feliz, preocupadas, assustadas, e depois que passou toda a onda de sentimentos, nós pensamos: 'isso é real'", conta Valéria Luiza. "O Lee é uma emoção só, então ele tem um jeitão todo sério, mas ao mesmo tempo (ele) é muito querido. O projeto trouxe para a gente uma bagagem de experiências que foram incríveis, porque até então eu acompanhava fanmeetings como espectadora e nunca tinha estado ali nos bastidores. Então foi muito legal participar, construir tudo junto com a equipe e a produtora, e é uma experiência que vamos levar para o resto da vida", diz Valéria. Valéria e Verônica com a bandeira do projeto da fanbase. (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) "Tudo para nós, brasileiros, é muito sacrificado. Mas o amor que a gente tem por ele (Lee Dong-wook) é o que nos move a estar onde estamos agora", explica Verônica Tavares. "Ele está trazendo muita coisa para a gente aqui, porque acho que o Dong-wook não imaginou que teria milhares de fãs do outro lado do mundo que amassem ele tanto quanto as brasileiras". Verônica diz que, ao se aproximar de Lee Dong-wook como fã e conhecer tantas pessoas por meio dele, a sensação é a de fazer parte de uma família. "É como se fosse família, e é por isso que o nosso grupo é chamado de 'Família Wookies', porque é como se sentir parte da vida um do outro. Este evento foi que o aproximou os fãs mais ainda, pois ter um espaço onde podemos falar sobre o que gostamos independente de qualquer coisa é importante. Somos dorameiras". A vinda de Lee Dong-wook ao Brasil relembra a posição do país como relevante nas turnês internacionais dos atores da dramaland. Apesar de pequenas falhas técnicas (que não interferiram na realização do evento), Dong-wook seguiu conforme o planejado com profissionalismo e um semblante leve e divertido, carregado de surpresa e animosidade com uma plateia sempre interativa com ele. A noite no VIBRA foi protagonizada por Dong-wook e seus fãs. E esperamos que ele retorne algum dia, pois o fandom estará de braços abertos para recebê-lo de novo.