A atriz vai embarcar em sua primeira turnê no próximo mês, após o lançamento do seu primeiro full-album da carreira (Divulgação / Allure Magazine) A onda de idols que também atuam tem aumentado muito nos últimos anos, e Kim Sejeong não está fora disso. No início do mês, a assessoria da atriz anunciou que no dia 4 de setembro será lançado o primeiro seu full-album "Door". A novidade pegou muita gente de surpresa, já que, por conta do sucesso da atriz em kdramas como Today’s Webtoon e Pretendente Surpresa, pouco se fala sobre a sua carreira como cantora — que, por sinal, é bem extensa. A atriz começou sua carreira na dramaland em 2016, mas sua jornada de idol começou alguns anos antes. Em 2012, Kim Sejeong participou de um programa de talentos bem conhecido na Coreia, o Kpop Star 2, no qual ela foi eliminada no round final. Depois disso, ela participou da seleção para se tornar trainee na empresa Jellyfish Entertainment, em 2016, e foi aprovada, sobrevivendo a uma dura competição, com uma média de três mil meninas por vaga. A partir disso, sua trajetória como artista começa a ficar interessante. Leia também: K-pop e moda: A influência do estilo no sucesso do grupo NewJeans Kim Sejeong no I.O.I e no Gugudan (Reprodução / MNET / Jellyfish) Em 2016, logo após ter sido recrutada como trainee da Jellyfish, Kim Sejeong representou a empresa no programa de sobrevivência Produce 101, que deu origem ao grupo I.O.I., ao lado de Somi, ChungHa e Kwon Eunbin. Ela foi uma das vencedoras e foi membro do I.O.I desde seu debut, ainda em 2016 até janeiro do ano seguinte, quando o grupo deu disband. No período em que esteve no grupo, foram lançados dois EPs e seis singles, e as meninas se tornaram embaixadoras de marcas famosas coreanas, como Etude House e HiteJinro Chaminsul. Em junho de 2016, um mês após a estreia do I.O.I, a Jellyfish reuniu suas trainees, incluindo a Kim Sejeong, e criou o grupo Gugudan. O grupo, composto por Mimi, Hana, Haebin, Nayoung, Sejeong, Sally, Soyee e Mina ficou em atividade até dia 31 de dezembro de 2020. Em 2021, todas as membros anunciaram suas saídas da empresa, com exceção de Sejeong, que renovou contrato como cantora e atriz. Leia também: "Singing I Love Rock n' Roll": Artistas de K-Pop que já se arriscaram no rock Enquanto esteve na ativa, o Gugudan lançou quatro EPs, dois single albuns, cinco singles e uma colaboração com outros membros da Jellyfish para a apresentação de Natal da empresa. O grupo ainda teve duas subunits, o Gugudan 5959, formado pelas maknaes (membros mais novas) Mina e Hyeyeon, e Gugudan SeMiNa, composto por Kim Sejeong, Mina e Nayoung. Carreira Solo da Kim Sejeong (Reprodução / Jellyfish) Desde que entrou na Jellyfishn em 2016, Kim Sejeong deixa sua marca com projetos solos. No seu primeiro ano na empresa, durante um projeto interno chamado Jellybox, ela lançou a música "Flower Way", que foi produzida pelo Zico e ganhou até um MV. No ano seguinte, ela teve duas colaborações muito importantes; uma delas foi com o Taeil (Block B), com a música "I Like You, I Don’t", que chegou a ocupar o 8° lugar no Gaon Charts. A segunda foi com o Doyoung (NCT): eles lançaram a música "Star Blossom", feita para o projeto SM Station Season 2. Depois de um período sem lançar projetos próprios, apenas OSTs, Kim Sejeong voltou com tudo na virada da década. No fim de 2019, foi lançado o single "Tunnel", uma collab com Dingo Music. O ano de 2020 começou com o lançamento do seu primeiro EP, chamado "Plant", completamente escrito e produzido por ela, com exceção do single principal; ao todo, foram lançadas cinco músicas. Ainda no mesmo ano, ela divulgou o single digital "Whale", que alcançou a posição 66 no K-pop Hot 100 da Billboard Korea. Leia também: Com data marcada para o sucesso! O que esperar do primeiro comeback do Zerobaseone? Nos anos seguintes, Kim Sejeong também se manteve bem ocupada e continuou a investir cada vez mais na sua carreira como cantora, e não só na atuação. Em 2021 ela lançou seu segundo EP intitulado "I’m", com cinco faixas, todas compostas e escritas por ela. Nesse mesmo ano, ela participou de um feat no álbum "Flower 9", do MC Mong, com a música "Can I Go Back". Sejeong ainda lançou um remake da música "Baby I Love U", do cantor japonês TEE, juntamente com Municon. Agora no final de 2023, a agenda da nossa querida atriz vai estar bem cheia. Em setembro começa sua primeira turnê solo da carreira, focada especificamente nos países asiáticos. A turnê começa em Seul e passa pelas cidades de Hong Kong, Manila, Jakarta, Taipei, Tóquio, Singapura, Kuala Lumpur, Bangkok, Melbourne e Sydney. E para o próximo mês também teremos novidades: seu primeiro full-album, que ganhou o nome "Door", vem aí com 11 músicas. O lançamento está marcado para o mesmo dia do primeiro show da tour, no dia 24 de setembro. Leia também: Tabber fará show no Brasil! Conheça o rapper sul-coreano em ascensão no cenário do K-Hip-Hop OSTs da dramaland (Divulgação / SBS) Está errado quem acha que Kim Sejeong só participa de kdramas como atriz. Ao longo de sua carreira como cantora, ela fez parte da trilha sonora de algumas séries muito conhecidas nossas, e provavelmente você nem sabia. Em 2017, ela lançou sua primeira OST, "If Only", para a série The Legend of The Blue Sea. Outros dramas, como Mr. Sunshine (2018), Pousando no Amor (2020), Passarela dos Sonhos (2020) e Caçadores de Demônios ( 2020) também ganharam músicas da trilha sonora feitas pela Sejeong. Por último, mas não menos importante, em Pretendente Surpresa também tem uma música interpretada pela atriz principal, a música "Love, Maybe". Nesse drama, ela interpreta Shin Hari, e acaba indo em um encontro às cegas no lugar da sua amiga como um favor — e esse encontro é justamente com o CEO da empresa onde ela trabalha. Caso ainda não tenha visto, vale a pena incluir na sua lista.

A capacidade do grupo de reinterpretar tendências clássicas tem influenciando a cena musical coreana e a indústria da moda internacional (Reprodução/ADOR Entertainment) O mundo da música K-pop sempre esteve em sintonia com as tendências da moda, mas, nos últimos anos, a conexão entre esses dois universos tem se tornado mais profunda e impactante do que nunca. Um grupo que estreou há apenas um ano mas não ficou por fora disso é o NewJeans, um fenômeno da cena musical que não apenas conquistou os corações dos fãs mas também se estabeleceu como um ícone de estilo. Formado por Minji, Hanni, Danielle, Haerin e Hyein, o NewJeans já deixou uma marca inegável no cenário musical e da moda. O grupo não só se destaca por sua música cativante e performances envolventes, mas também por sua forte relação com marcas de luxo e sua influência na indústria fashion. As membros foram, inclusive, nomeadas embaixadoras da SS24 — embaixadoras da Fashion Week de Seul de 2024. A tendência de associar grupos musicais ao mundo da moda teve seu início nos anos 2000, quando artistas de Kpop começaram a adotar um estilo de vestimenta marcante e expressivo, que combinava perfeitamente com a atmosfera energética e inovadora da música pop coreana. Nesse contexto, o termo "idol fashion" ganhou força, caracterizando o visual distinto dos artistas. Leia também: NewJeans é o momento: Grupo da HYBE acumula conquistas e é apontado como promessa do K-pop Como o NewJeans está usando a moda seu a favor? Os primeiros anos do novo milênio foram marcados por uma efervescência única no mundo da moda. A década de 2000 trouxe consigo uma mistura de tendências ousadas e nostálgicas, que refletiam a fusão de influências do passado e do futuro. Os looks foram notavelmente caracterizados por uma estética eclética, onde elementos inspirados nos anos 70, 80 e 90 foram reinterpretados com um toque contemporâneo. Curiosamente, as integrantes do NewJeans não viveram o ápice desse movimento nos anos 2000, pois eram muito jovens na época. No entanto, mesmo sem vivenciar esse período da moda, o grupo abraçou a tendência do jeans com fervor e criatividade, fortalecendo a conexão entre a música pop e a moda em uma nova era. O nome escolhido para o grupo, “NewJeans”, vai além de ser uma referência ao material icônico da moda. Ele representa a ideia de um estilo duradouro e atemporal, que transcende as tendências efêmeras. Isso se alinha com o desejo das integrantes de criar uma imagem sólida e duradoura na indústria musical e fashion. A integrante Minji explicou isso durante uma entrevista para o programa Cultwoshow SBS Radio: "o nome do nosso grupo Newjeans significa jeans que você não vai se cansar, mesmo que use todos os dias, e que nos tornaremos o ícone das novas gerações". Ao buscar a moda dos anos 2000, o grupo voltou a popularizar os jeans de cintura baixa, jeans rasgados e até modelos com detalhes brilhantes. As bolsas pequenas e reluzentes, frequentemente usadas penduradas no ombro, também se tornaram acessórios emblemáticos nos looks das garotas. Além disso, cores vibrantes, estampas xadrez, casacos de pele sintética extravagantes e uma predileção por tops curtinhos. Seguindo o desejo de impactar também o mundo da moda, assim como outros grupos no mundo do Kpop, o NewJeans inovou na versão físicas do seu primeiro álbum para atrair os fãs e aumentar as vendas. Como uma das versões do CD físico, as meninas colocaram a disposição três bolsas de cores diferentes a venda. De acordo com informações do Soompi, no dia de lançamento, o álbum vendeu impressionantes 262.815 cópias. Com isso, estabeleceu um novo recorde para o primeiro dia de vendas de um álbum de estreia de um grupo feminino na história do Hanteo. Os contratos do grupo com grifes famosas O impacto do NewJeans na moda é evidenciado pela sua associação com marcas de luxo de renome internacional, bem como pela nomeação das integrantes como embaixadoras da SS24 Seoul Fashion Week. A adesão do grupo à tendência do jeans e sua habilidade em incorporá-la à sua própria estética musical têm gerado um engajamento sem precedentes, tanto na cena Kpop quanto no mundo da moda. Nesse sentido, cada integrante está conquistando suas próprias parcerias com marcas de luxo: Haerin foi nomeada embaixadora da Dior, Hanni da Dior, Gucci e a Armani Beauty, Minji da Chanel e Danielle da Burberry e a Yves Saint Laurent Beauty. A maior parte dessas marcas também tem outros k-idols como embaixadores, como a Chanel que tem a Jennie do Blackpink como embaixadora e a Burberry que tem o Baekhyun do EXO, mas nenhum que tenha conquistado a atenção tão cedo em suas carreiras. Além disso, as integrantes do grupo firmaram recentemente um contrato global com a lendária marca de jeans Levi’s, consolidando ainda mais sua influência na indústria do jeanswear. A capacidade do grupo em se adaptar e reinterpretar uma tendência clássica para as gerações atuais é notável e exemplifica a criatividade que permeia tanto a música quanto a moda contemporânea. A CNN já falou sobre o impacto do grupo na indústria da moda e afirma que o grupo se tornou um nome que você precisa conhecer nos círculos da indústria modista: “O NewJeans assinou um contrato de embaixador global com a Levi's, apareceu em uma sessão de fotos para a Vogue americana e foi nomeada embaixadora da Semana de Moda de Seul.” Leia também: Fashionistas: 8 idols de K-pop que fazem sucesso no mundo da Moda A combinação única de música e moda não apenas cativa os fãs, mas também influencia a maneira como a indústria global da moda reconhece e se conecta com a cena musical coreana. O NewJeans e sua abordagem criativa e inovadora prometem continuar a inspirar a próxima geração de artistas e estilistas, definindo assim um novo padrão de estilo no cenário internacional.

O rock e seus subgêneros parecem restritos a um nicho específico, mas recentemente tem provado uma ascensão entre os artistas sul-coreanos Reprodução/SM Entertainment Diferentes gêneros musicais estão presentes e são explorados pelos artistas de K-Pop. Chen, solista e membro do EXO, lançou em 17 de agosto o seu novo EP japonês "Polaris", composto por seis faixas, que mais uma vez mostraram a versatilidade do cantor pelas sonoridades encontradas, como jazz, blues e o rock. Mas quando se trata do rock, Chen não é um novo entusiasta deste estilo, já teve alguns trabalhos singelos anteriormente. Polaris tem Lights of My Life como single principal, o EP pode ser resumido como versátil, mas outras duas músicas roubaram os holofotes da title tanto na prévia, quanto no lançamento. Break Out e FREE WORLD abrem o álbum e podem ser apontadas como as mais aguardadas pelo público por carregarem o gênero que os apoiadores do cantor tanto queriam vê-lo explorar mais: o rock. O gênero já esteve no repertório do ídolo e algum tempo deixa os fãs entusiasmados para um álbum solo voltados para este nicho. Os contatos de Chen com o rock começaram, obviamente, ao lado do EXO, mas com uma experiência solo. Durante o EXOPLANET #1 - THE LOST PLANET - in SEOUL, ele apresentou a música Up Rising, abrindo sua performance com um som forte de guitarra e transformando o concerto em um show de rock por um minuto e 45 segundos. Chen teve outra oportunidade de mostrar sua maestria em Watch Out (2018), canção solo no álbum japonês Magic do EXO-CBX. Leia também: Como a cultura negra influencia e está presente no K-pop? O EXO também já adequou as suas músicas em subgêneros do rock, durante o SBS Gayo 2016, o instrumental normal de MAMA (2012) foi substituído por bons pesados de guitarra para uma versão heavy metal, que acompanhou os vocais potentes dos membros. O grupo também incluiu o gênero em sua discografia com Drop That (2015). O rock é um gênero musical muito vasto, que abrange vários subgêneros, alternativo, hard rock, heavy metal, punk rock e mais. Essas categorias são encontradas entre a música popular sul-coreana com mais frequência do que o público possa perceber, embora alguns acreditem que não seja assim. Relembre alguns artistas de K-Pop que já se arriscaram no rock: Kim Jaejoong Paai! Jaejoong tem uma carreira sólida e reconhecida por ter entrado de cabeça no rock. Desde seu debut solo com o EP I em 2013, o cantor se tornou um prato cheio para os fãs que desejam mais do gênero entre ídolos sul-coreanos e o rock se tornou a identidade de seus lançamentos. Em Just Another Girl, seu primeiro comeback como solista, Jaejoong trás uma combinação de post-grunge (subgênero do rock alternativo). A canção faz parte do álbum WWW (2013), composto também por emo-core, rock alternativo, folk rock, dance tune, pop punk e Brit-pop. O Full Album contou com o trabalho de Jaejoong como letrista em 11 das 13 músicas. Dreamcatcher O Dreamcatcher literalmente se reinventou. O grupo mudou o nome, estilo e adicionou duas novas integrantes quando as membros originais redebutaram em 2017 com a canção Chase Me. O rock e o metal pulsam na discografia das sete integrantes e este se tornou o seu diferencial entre os girlgroups. O grupo tem explorado o gênero cada vez mais, acompanhado de seu característico conceito sombrio e narrativas complexas dos Music Videos. GOOD NIGHT (2017) trás mais uma parte da história iniciada no MV anterior, além de elementos de heavy metal e metal core. Leia também: Conexão Brasil-Coreia: Os melhores exemplos de bossa nova no K-pop TOMORROW X TOGETHER Desde os singles principais até b-sides, o TOMORROW X TOGETHER, ou TXT, já explorou elementos de pop rock, pop punk, emo-core e rock alternativo. O começo do quinteto neste nicho se deu com o EP The Chaos Capter: FREEZE (2021), o álbum carrega elementos de rock pela title 0X1=LOVESONG (I Know I Love You), um pop rock com estética emo. A canção teve participação da solista Seori, além de ter RM do BTS entre os compositores. Além disso, a b-side Dear Sputnik carrega um harmonioso rock alternativo, com participação de Hueningkai na composição e produção. O membro Taehyun também se juntou a ele na composição. Pink Fantasy O Pink Fantasy chamou atenção em seu debut pela sua integrante misteriosa que usava uma cabeça de coelho. O elementos de rock foram introduzidos na discografia do girlgroup com Fantasy (2019). Mas pode-se dizer que o grupo brilhou ainda mais no gênero com Poison, um heavy metal de forte potencial lançado em 2021. SEVENTEEN O rock não é uma novidade para o SEVENTEEN, o boygroup trouxe elementos do gênero para sua discografia entre as b-sides, até dar o devido destaque em Rock with You, parte do EP Attacca (2021). O single apresenta os 13 membros com uma coreografia poderosa em um rock alternativo. O integrante WOOZI participou da letra e composição da canção, Vernon também aparece creditado como letrista. No mesmo álbum também há 2 MINUS 1, uma b-side com elementos de pop rock e punk rock. WOODZ Em 2022, o solista WOODZ lançou Colorful Trauma, um EP que esteticamente e sonoramente pode causar nostalgia nos fãs do gênero. No disco, o cantor passou por diferentes subcategorias, capaz de agradar todos os gostos, com rock alternativo, hard rock e pop rock. A faixa título I Hate You é um pop rock acompanhado de um Music Video retro que transporta o público para o auge do gênero musical. Tanto o single, quanto o álbum foram compostos pelo solista. Leia também: K-pop com Reggaeton? Conheça 10 músicas coreanas que flertam com o ritmo caribenho Confira mais lançamentos de rock: 60 Sec - Kim Sung Kyu Allergy - (G)-IDLE Awaken - Stray Kids Bang X2 - B.A.P BlockBuster - ENHYPEN feat Yeonjun Bomb (Rock ver) - Alexa BUMP BUMP - WOODZ Chase Me - Dreamcatcher Devil's Cry - Taeyeon District 9 - Stray Kids DO or NOT - Pentagon Drop That - EXO Ending Page - F(x) Freedom - iKON Giant - Yuqi (G-IDLE) Good Boys Gone Bad - TXT Internet War - Seotaiji LOSER LOVER - TXT Love You More - Jaejoong Mine - Jaejoong MORE - J-HOPE Narcissus - Heechul & Wheein No Celestial - LEE SERAFIM NUMB - YOUHA Run to you - SEVENTEEN Ring Ma Bell - Billie Spring Now - Pentagon Undercover - A.C.E Watch Out - EXO-CBX Why So Serious - SHINee Without You - NCT U Curte lançamentos de rock no K-Pop? Conta para gente nas redes sociais do Café com Kimchi.

Após longa pausa, o Everglow apresenta novo projeto este mês com o eletrizante clipe "Slay" (Divulgação / Yuehua Entertainment) Elas brilharam e não foi pouco! Depois de quase dois anos, o Everglow retornou na última sexta-feira (18) com o mini álbum intitulado "All My Girls." A volta do girlgroup veio com a faixa título "Slay", que conta com MV poderoso e vocais impressionantes. Além da faixa principal, o novo projeto do grupo possui mais duas músicas: "Oh ma ma God" e "Make Me Feel". E não para por aí. Recentemente, o Everglow anunciou a turnê "All MY Girls" nos Estados Unidos que tem início em novembro deste ano. Antes disso, o último lançamento do Everglow havia sido o mini álbum “Return of the Girl” — com o icônico MV “Pirate” — divulgado em dezembro de 2021. Para os que não conhecem o grupo de sucesso global, ou para quem já conhece, mas se tornou fã recentemente, o Café com Kimchi separou as principais informações do Everglow e as integrantes. Confira após publicidade. Pré-debut e estreia do Everglow em grande estilo (Divulgação / Yuehua Entertainment) Administrado pela Yuehua Entertainment, uma empresa chinesa, o Everglow foi anunciado em fevereiro de 2019. As membros foram reveladas por meio de “crack filmes”, covers individuais e um dance practice de “Rumor”, música do programa Produce 48. E com isso. o ato da quarta geração debutou no dia 18 de março de 2019 com o álbum de estreia “Arrival of Everglow”. O mini álbum, além da faixa título "Bon Bon Chocolat” que acumula mais de 120 milhões de views no Youtube, registra mais duas músicas: “Moon” e “D+1”. O grupo é composto por E:U, Sihyeon, Mia, Onda, Aisha e Yerin, ao todo 6 integrantes. Pela mídia, antes mesmo da estreia, o conjunto já era anunciado como "monster rookies", devido às altas expectativas que logo foram atendidas. Após a estreia, os fãs do Everglow ganharam um nome próprio para designá-los: For.Ever. Leiam também: Ichillin' retorna com novo álbum "I'M ON IT!"; conheça o grupo e as talentosas integrantes Antes disso, a pausa do Everglow O hiato do Everglow foi algo que preocupou os fãs durante o um ano e oito meses que as meninas não se reuniram para um comeback. A pausa iniciou após um anúncio da Yuehua Entertainment com um comunicado, divulgado em janeiro de 2022, em que a empresa relatava que Yiren faria um break temporário das atividades do grupo. No caso, a agência relatou que ela voltaria à China "por um mês", para resolver questões acadêmicas e visitar os familiares. O tempo passou, e Yerin não retornou para a Coreia, e o fandom levantou hipóteses sobre o real motivo da viagem — e como ficaria o futuro do grupo. O possível motivo que circulou na internet, na época, fora um episódio de um fanmeeting do Everglow, no qual Yiren fazia uma saudação chinesa ao cumprimentar o público, enquanto as demais integrante realizavam a saudação coreana; em que se curvavam em sinal de respeito para os espectadores. A cena viralizou nos respectivos países, e fez com que netizens compartilhassem diversos comentários a respeito da integrante naquele período. Na China, Yerin chegou a promover alguns projetos, como o solo "Call Call" em agosto de 2022. As integrantes do Everglow se mantiveram ativas no canal do YouTube, lançando vlogs e covers também. Dessa forma, o tão sonhado retorno de Yiren à Coreia do Sul ocorreu em novembro de 2022, e com a volta, veio o alívio dos fãs que sabiam que um possível comeback estava a caminho. E veio aí, não é? Talento notável das integrantes do Everglow O sucesso global que o Everglow carrega não é à toa, visto que o grupo possui vocais impressionantes e versatilidade na sonoridade, com as membros atuando em mais de uma posição. Com integrantes conhecidas por participarem de survivals — programas de competição que formam grupos de K-pop, o Everglow já provou ser um grupo coringa em mais de uma ocasião. Conheça agora um pouco mais sobre cada integrante. Aisha (Divulgação / Yuehua Entertainment) Heo yoo-rim, de 23 anos, nasceu no dia 21 de julho em 2000 na cidade de Suwon. A sul-coreana é rapper principal do Everglow e também integra o vocal do grupo, provando ser multitalentosa. Aisha foi trainee da JYP por 9 anos antes de estrear com Everglow. Yiren (Divulgação / Yuehua Entertainment) Wang Yiren, 23 anos, nasceu no dia 29 de dezembro de 2000 na província de Zhejiang. Com nacionalidade chinesa, Yiren é a membro mais nova do Everglow. Ela é a visual grupo e, além disso, faz parte da rap-line dos vocais. Antes de entrar para o Everglow, Yerin participou do Produce 48, no qual foi eliminada no episódio 11, ficando na 28.º colocação. Sihyeon (Divulgação / Yuehua Entertainment) Kim Sihyeon, nome de batismo, é cantora principal e líder do Everglow. A sul-coreana nasceu em Bundang-guno no dia 5 de agosto de 1999 e atualmente tem 24 anos. Sihyeon também participou do Produce como trainee e ficou na 40° colocação antes de ser eliminada. Após entrar na Yehun Entertainment, participou novamente do Produce — desta vez do Produce 48 — e ficou no 27.º lugar. Em 2020 foi convidada para ser MC do The Show, programa que, além de apresentar os novos projetos de grupos e solistas de K-pop, também recebe esporadicamente artistas ocidentais em promoções pontuais pela Coreia. Onda (Divulgação / Yuehua Entertainment) Jo Serim, conhecida como Onda, tem 23 anos, é sul-coreana e nascida no dia 18 de maio de 2000 na cidade de Bucheon. A dançarina principal do Everglow também atua como vocalista e visual no grupo. Assim como as demais integrantes, Onda participou de um programa de sobrevivência da Mnet, o Idol School, no qual ocupou a posição de número 40 antes de ser eliminada. Mia (Reprodução / Yuehua Entertainment) Vocalista e Dançarina no grupo, a sul-coreana Han Eunji nasceu em 13 de janeiro de 2000 em Sambang-dong. Conhecida pela presença de palco e pelas expressões faciais, Mia também é sub-rapper do Everglow. Em uma entrevista a Billboard, Mia revelou suas músicas favoritas do grupo, sendo elas "Hush" e "No Lie". E.U (Divulgação / Yuehua Entertainment) Integrante mais velha do grupo, Park Jiwon, de 24 anos, nasceu na cidade de Hanam no dia 19 de maio de 1998. Main Rapper do Everglow, E.U é conhecida pelo talento na composição e produção: ela é creditada nas músicas "Moon" e "La Di Da". Ela também já ocupou a posição de líder do grupo até 2021,antes de Sihyeon ser nomeada para esse papel. A interminável pausa do Everglow O hiato do Everglow foi algo que preocupou os fãs ao longo de um ano e oito meses. A pausa teve início após o anúncio da Yuehua Entertainment. No comunicado, divulgado em janeiro de 2022, a empresa relatou que Yiren faria uma pausa temporária nas atividades do grupo e voltaria à China por um mês para resolver questões acadêmicas e visitar os familiares. O tempo passou e Yerin não retornou, e fez o fandom questionar o real motivo da ida de Yiren à China e apreensivos pelo futuro do grupo. O motivo que circulava na internet foi episódio do fanmeet de ano, na qual Yiren ao cumprimentar o público fez a saudação chinesa enquanto as demais integrante realizaram a saudação coreana, saudação na qual se curvam em sinal de respeito. A cena viralizou nos respectivos países e trouxe comentários positivos e negativos a Yiren. Na China, Yerin promoveu alguns projetos, onde lançou o solo "Call Call" em agosto de 2022. As integrantes do Everglow se mantiveram ativas no canal do YouTube lançando vlogs e covers. O tão sonhado retorno de Yiren à Coreia ocorreu em novembro de 2022 e com a volta o alívio dos fãs que sabiam que um possível comeback estava a caminho. E veio aí, não é? Everglow possui uma discografia polivalente Everglow coleciona sucessos na trajetória, mesmo com apenas quatro anos de carreira. Com quatro EPs, três mini álbuns e três singles, o grupo possui uma discografia versátil que explora diferentes gêneros musicais, do hip-hop ao eletrônico. Além disso, suas integrantes apresentam capacidades vocais impressionantes, e o girlgroup trabalha com bons produtores. Por exemplo, Melanie Fontana, conhecida por trabalhar com o BTS e a Tiffany do Girls Generation, é creditada no álbum de estreia das divas. Já o segundo mini álbum “Hush”, lançado em agosto de 2020, se destaca por ter dado ao grupo o seu primeiro win (vitória em um programa musical) no The Show, com música “Adios”. O projeto contou também com as faixas “Hush” e “You Don’t Know Me”. Em 2020 o Everglow retornou com “Reminiscence”, EP em que as meninas apresentaram o single “Dun Dan”, que foi bem recebido na Coreia e globalmente. “-77.82X-78.29”, segundo EP do grupo, trouxe o sucesso “La Di Da”, lançado em setembro de 2020. O single composto por E.U se destacou tanto que foi considero uma das melhores músicas do ano pela Billboard. Com “Last Melody”, EP lançado em 2021, o Everglow conquistou o segundo win da carreira com “First”, uma faixa digna de se ouvir na academia. O próximo trabalho do grupo veio em dezembro, com o lançamento do EP “Return of the Girl” e a faixa-título “Pirate”. Antes desse retorno em agosto, o Everglow realizou projetos com singles individuais; “Promise” foi um deles, uma parceria com a UNICEF em prol da paz mundial. Outra breve atividade do grupo foi o lançamento de uma OST para o k-drama de romance "The Spies Who Loved Me", que contém 16 episódios e está disponível no Prime Video. Em 2022, o Everglow lançou o single em inglês “Ghost Ligh”, um feat com o DJ e produtor alemão, The Fat Rat. Posteriormente, a versão em coreano da faixa também foi divulgada. Em agosto de 2023, finalmente as meninas retornaram com novo projeto "All My Girl". Confira na íntegra o novo mini álbum abaixo. Qual a sua era favorita do Everglow? Conte para o Café nos comentários, e aproveite para seguir nossas redes sociais!

Interpretando papéis em "Três Irmãs" e "Round 6", Wi Hajoon consolida sua carreira com personagens de sucesso em escala global (Divulgação/Dazed Korea) Intérprete do policial da série de maior sucesso em 2021, "Round 6", o ator e modelo Wi Hajoon coleciona um currículo invejável e apresenta versatilidade em diferentes papéis. Com apenas sete anos de carreira, o artista, que acaba de completar 35 anos, é conhecido por papéis que vão desde produções românticas a filmes de ações. Wi Hajoon é agenciado pela empresa MSTeam Entertaiment, mesma agência da atriz Son Yejin, de "Pousando no Amor" e "Trinta e Nove". Nascido no dia 5 de agosto de 1991, na cidade Jeolla, na Coreia do Sul, o astro teve sua estreia como ator em 2015, no filme "Coin Locker Girls", onde interpreta a versão mais nova de Um Taegoo ("Save Me 2"). Apesar disso, o artista realizou algumas aparições, em seu pré debut, com personagens de apoio no longa-metragem "Goodbye Mr. Black" e no drama "My Golden Life", nos quais ambos os personagens receberam o nome do ator. O início da ascensão da carreira de Wi Hajoon (Divulgação/JTBC) O primeiro papel de destaque veio com "Bad Guys Always Die" (2015), filme de ação no qual Wi Hajoon interpretou Cha Myeong ao lado da atriz Son Yejin. Em seguida, voltou a fazer pequenas participações nos longa-metragens "Eclipse", em 2016, "Anarchist From Colony", "The Chase", e o drama da KBS “My Golden Life”, disponível no Viki Rakuten — todos em 2017. Depois das pequenas aparições em algumas produções, a notoriedade de Wi Hajoon foi reconhecida mediante a um filme de ação. Em 2018, ele foi protagonista do longa-metragem "Gonjiam: Manicômio Assombrado", no qual conquistou a atenção do público. A atuação rendeu-lhe uma indicação na categoria de "Melhor Ator" em duas premiações relevantes da Coreia do Sul: Blue Dragon Film Award, considerado o "Oscar coreano", e o Grand Bell Awards. Embora não tenha ganhado nenhuma das honrarias, ali foi um divisor de águas para o que estava vindo pela frente. No mesmo ano, Wi Hajoon contracenara novamente com Yejin, colega de firma. No drama de sucesso "Something in the Rain", disponível na Netflix, o ator interpretou Yoon Seungho, o irmão mais novo da protagonista. Foi também em 2018 que deu vida ao personagem Lee Hamin no webdrama romântico "With Coffee", ao lado da atriz Jung Daeun, conhecida pelo papel principal no K-drama com a temática de reencarnação, "Mystic Pop-up Bar". Para fechar 2018 com chave de ouro, ele retornou às telinhas com o drama "Matrimonial Chaos", disponível no catálogo do Viki. (Divulgação/tvN) Nos anos seguintes, Wi Hajoon mostrou que só estava começando a trilhar um caminho de papéis marcantes rumo à aclamação global. Em março de 2019, o ator estrelou o drama "Romance is a Bonus Book", no qual interpreta o designer de livros Ji Seojoon, papel secundário que tinha afeto pela protagonista, Kang Danyi (Lee Nayoung), e uma certa rivalidade com Eunho, interpretado por Lee Jongsuk, de "Big Mouth", drama de sucesso do Disney+. No quinto mês do mesmo ano, Wi Hajoon compôs o elenco de "Miss & Mrs. Cops", uma comédia policial na qual dividiu cenas com a atriz Ra Miran, de "The Good Bad Mother", e Lee Sungkyung, estrela de "A Fada do Levantamento de Peso, Kim Bok Joo". Em "18 Again", drama protagonizado por Lee Dohyun em 2020, o ator desempenhou mais um papel secundário em sua carreia. O que ele não sabia é que, no ano seguinte, o seu trabalho ganharia uma escala internacional. A consolidação como ator em escala global (Divulgação/Netflix) Wi Hajoon começou 2021 com o pé direto, vivendo o protagonista do filme "Midnight" (ou "Fuga da Meia-Noite" em português, disponível no catálogo do Telecine). Na produção, Kyungmi, uma jovem surda, é testemunha de crime cometido pelo serial killer Dosik, personagem de Hajoon. Em consequência do fato, ela é perseguida pelo criminoso em uma caçada interminável. No mesmo ano, estreou no longa-metragem "Shark: The Beginning", adaptação de um webtoon de mesmo nome. Nesse projeto, Wi Hajoon interpreta Jeong Dohyeon, um presidiário campeão de lutas marciais mistas que decide ajudar Cha Woosol (Kim Minsuk), uma vítima de violência escolar que foi preso injustamente. A grande febre mundial "Squid Game", conhecida nacionalmente como "Round 6", fez o nome de Wi Hajoon ser conhecido em escala global. No sucesso da Netflix, o ator interpretou o policial Hwang Junho, personagem que tenta desvendar o mistério da organização criminosa por trás do desaparecimento do seu irmão. A atuação (e beleza) do ator o fez acumular fãs ao redor do mundo. Depois de tal aclamação, ele não parou mais. Ainda em 2021, protagonizou o drama "Bad and Crazy", ao lado do ator Lee Dongwook, de "Tale of the Nine-Tailed". Na trama, Ryu Suyeol, um policial corrupto, viciado a vencer a qualquer custo, é perseguido por K, um cara louco por justiça que tenta mostrar, de forma peculiar, esse senso ao policial. Em 2022, Hajoon estreou "Três Irmãs", drama baseado na obra literária "Adoráveis Mulheres". Nele, o ator interpreta Choi Doil, consultor financeiro que fazia lavagem de dinheiro para um contador que perdeu todo o dinheiro de maneira suspeita. O drama, que conta com Kim Goeun, atriz de "Goblin" e "Yumi's Cells", está disponível na Netflix. Projetos novos à vista (Divulgação/Studio Dragon/Netflix) "The Worst Of Evil" é o novo drama protagonizado por Wi Hajoon. Na trama ambientada na década de 1990, o policial Park Joon Mo, interpretado por Ji Chang Wook, ("Som da magia") se infiltra um cartel de drogas em uma grande investigação policial na tentativa de derrubar a organização. Wi Hajoon interpreta o mafioso Jung Ki Chul, líder da organização criminosa. A produção tem data de estreia prevista para o dia 27 de setembro no Disney Plus. Em outro projeto ainda este ano, Wi Hajoon está no elenco do drama de suspense "A Criatura de Gyeongseong", que estreia na Netflix em 22 de dezembro. Na trama, o ator interpreta Gwon Juntaek, o melhor amigo de Taesang, interpretado por Park Seojoon. Ele e o protagonista tentam, em um plano perigoso, salvar pessoas desaparecidas. A produção também tem Han Sohee no elenco, conhecida pelo trabalho em "My Name" e que, recentemente, realizou uma aparição no clipe "Seven", debut solo do Jungkook, do BTS. O núcleo da segunda temporada de "Round 6" foi confirmado e teremos a volta de Wi Hajoon como o policial da primeira parcela de episódios. Em decorrência dos acontecimentos dos últimos capítulos da trama, fica a curiosidade dos fãs em saber como Hwang Junho irá retornar. A continuação de "Squid Game" ainda não tem data de estreia, mas a primeira parte está disponível na Netflix.

Artista da you.will.knovv, o cantor possui projetos com grandes nomes do gênero musical, como DEAN e CODE KUNST (Reprodução / you.will.knovv) Mais um nome do cenário do hip-hop sul-coreano vai visitar os seus fãs brasileiros. Depois de artistas como DPR, Vapo e Epik High, o rapper Tabber também irá se apresentar no Brasil. O show único, anunciado pela Far Music Entertainment, acontecerá no dia 28 de outubro em São Paulo, no Jai Club e recentemente, após os ingressos terem esgotado, foi confirmado que haverá uma data extra com mais informações a serem divulgadas em breve. Leia também — NCT Dream, ATEEZ e mais: Shows de K-pop no Brasil confirmados para 2023 Apesar de ter uma carreira recente, o rapper conseguiu se destacar com músicas como "Honey!", em parceria com o solista DEAN, e a faixa "007", cantando ao lado da cantora estadunidense Syd. Para saber um pouco mais sobre sua trajetória e ascensão no KHH, o Café Com Kimchi preparou uma matéria especial. Confira! Carreira de Tabber e primeiras parcerias Kim Hyunjun, conhecido artisticamente como Tabber, é natural da Coreia do Sul e nasceu no dia 10 de dezembro de 1994. Sua estreia na música foi em 2020, com a chamada "Deep End Mixtape", sob a You.will.knovv, gravadora independente fundada em 2017 e gerenciada pelo cantor, compositor e produtor DEAN. Com o total de seis faixas, todas escritas por ele, a mixtape de debut inclui a música "Honey!", parceria com DEAN, além de "Like a Vampire", com a solista So!YoON! e "Devil May Cry", com o rapper Kim Ximya. Tabber também esteve presente na produção do arranjo de algumas faixas e tocou instrumentos, como baixo e bateria. Leia também: O que vem antes do MITO? DPR IAN vai lançar EP com novo capítulo para a construção de sua narrativa Em 2021, o rapper lançou o single "Electric Animal" em colaboração com o cantor e produtor Keyon Christ e, nesse mesmo ano, participou da décima edição do "Show Me The Money", um dos maiores programas de competição de rap no país e que serve como vitrine para mostrar e descobrir novos talentos do gênero. Ele terminou em 11° lugar e, com a faixa "Wake Up", produzida pelo veterano CODE KUNST, tornou seu nome ainda mais conhecido e cantou ao lado de outros cinco artistas participantes. Mas, a música intitulada "007" foi um divisor de águas na carreira do rapper. Em colaboração com a cantora estadunidense Syd, conhecida por fazer parte da banda The Internet, o lançamento foi responsável por conquistar ainda mais fãs e tem, atualmente, quase 4 milhões de reproduções no Spotify. Além de ter viralizado na internet, a música chamou a atenção pelos vocais de Tabber e o estilo elegante em suas performances, que você pode conferir abaixo. Estilo musical e novos projetos Sua grande marca é a voz grave e sensual, característica que sua fanbase costuma destacar como algo capaz de cativar qualquer um. Ainda assim, ele também consegue impressionar cantando em registros mais agudos, mostrando a versatilidade de sua voz e o domínio de técnicas. Inclusive, seu timbre singular viralizou nas redes sociais ao aparecer no quadro "Rising Verse" do canal no Youtube "Dingo Freestyle". O artista segue trabalhando em novos projetos e, em 2023, liberou dois singles: "Want YOU", que mistura R&B com Blues, e "Creepin", colaboração com Paul Blanco e Miso, que mantém seu estilo mais groovy e suave com um toque de jazz. Recentemente, o rapper emprestou sua voz para a OST do drama "Numbers", da emissora MBC. "Come Back Home" é a trilha sonora presente na produção, que tem o protagonismo de Kim Myungsoo e Lee Sungyeol, integrantes do grupo masculino INFINITE, além de Yeonwoo, do Momoland. E ai, gostou de conhecer mais sobre o artista? Então, segue o Café com Kimchi nas redes sociais para conferir outros conteúdos!

Com talentos vocais, de dança e atuação, Jo Kwon veio para quebrar estereótipos da tão conservadora indústria de entretenimento sul-coreana (Reprodução/Instagram) É bem raro encontrar ícones assumidamente LGBTQIAP+ no mundo das celebridades sul-coreanas, principalmente devido à sociedade conservadora do país. Segundo artigo da reuters, foi apenas em fevereiro desse ano que o Tribunal Superior de Seul concedeu direito ao primeiro reconhecimento legal de união de pessoas do mesmo sexo — período em que permitiu cobertura conjugal no sistema de público de saúde local a um casal homoafetivo. Ações como essa dão esperança de que o país seguirá um caminho para não apenas aceitar as comunidades minoritárias em direito, mas, também, em reconhecer a necessidade de revisão em leis e condutas sociais. Leia também — Existe cinema LGBTQ+ na Coreia do Sul? Saiba a história do audiovisual queer no país Inseridos nesse ambiente, existem celebridades dispostas a lutar pelos seus direitos e por uma mudança no mundo do entretenimento, mesmo que de maneira inicial. Entre elas, temos Jo Kwon, artista com talentos em música, dança e atuação e, também, a primeira pessoa no K-pop a se identificar como agênero. Para explicar melhor o significado, o termo se refere à ausência de gênero, além de englobar também indivíduos que não se enxergam na binaridade feminina e masculina. Kwon debutou em um boygroup no documentário “Hot Blood”, produzido pela JYP Entertainment, que apresentou seus participantes em treinamentos físicos intensos para integrar dois tipos diferentes de grupos: um com 4 membros, focado em baladas (estilo de música), ou um grupo de 7 membros (que, futuramente, originou o 2PM). Após vários episódios, Jo Kwon se tornou líder da primeira formação mencionada e debutou no 2AM, em julho de 2008, com a música “This Song”. Leia também — Veja 6 idols e grupos de K-pop que já demonstraram apoio à causa LGBTQ+ Carreira de Jo Kwon Mesmo com o sucesso do 2AM, os membros decidiram focar nas carreiras individuais, e, em 2010, Jo Kwon lançou sua primeira música solo, 고백하던 날 (The Day I Confessed). O single foi composto na época em que participou do "We Got Married", reality show focado em formar um casal de celebridades coreanas e mostrar como seria se fossem casados, no qual Kwon fez par com a cantora e dançarina Gain. Foi em 2012, porém, que Jo Kwon começou a mostrar trabalhos mais direcionados à comunidade LGBTQIAP+. Em junho daquele ano, lançou seu álbum solo, "I’m Da One", e recebeu muitos elogios de vários dançarinos e coreógrafos pela sua performance da música “Animal”. Na apresentação em questão, Kwon utiliza sapatos de salto alto, um figurino extravagante e realiza vários movimentos de vogue. "I’m Da One" também foi um disco muito comentado anos depois, por ter a colaboração de J-Hope. Na música “Animal”, o integrante do BTS participa tanto como rapper, mas, também, como backdancer da faixa titular do álbum. Confira a performance abaixo: A partir daí, Jo Kwon foi inserindo-se cada vez mais em projetos desafiadores para idols de K-pop, principalmente quando se trata de imagem pública. Em 2013, se juntou ao elenco do musical "Jesus Christ Superstar", que conta uma história bíblica, mas com músicas em versão rock. Na montagem, interpretou o papel de Rei Herodes. Em 2017, Jo Kwon deixou oficialmente a JYP Entertainment, e, desde então, o 2AM está em hiatus, sem produzir novas músicas. Esse momento foi o ponto de partida para Kwon fazer várias participações em programas de variedades e talk-shows, como "Family Outing" e "Healing Camp", além da sitcom "All My Love For You" e o K-drama "The Queen of Office". Kwon também recebeu uma proposta do grupo de dança “LACHICA” durante o reality “Street Woman Fighter”. O convite era para participar de uma missão com o tema “Man of Woman”, em que as equipes — femininas — convidaram dançarinos do gênero masculino e competiam pela melhor performance. A apresentação do grupo foi ao som de “Born This Way”, da Lady Gaga, artista abertamente a favor dos direitos LGBTQIAP+, e, assim como a faixa, toda a coreografia foi uma carta aberta em apoio à comunidade. Trabalhos atuais de Jo Kwon (Divulgação/Vogue) Esse ano, Jo Kwon fez uma aparição no reality show Boys Planet, em uma missão especial como “Star Master”, em que os competidores tiveram que mostrar suas habilidades para atuação a alguém experiente. Inclusive, o seu trabalho mais recente também tem relação com programas televisivos de sobrevivência — os famosos survivals. Atualmente, Jo Kwon participa da mentoria do reality "R U NEXT", projeto que formará o mais novo girlgroup da HYBE. Juntamente à Gyuri, do KARA, os cantores Lee Hyun (MIDNATT) e Kim Jae Hwan e a dançarina e coreógrafa Aiki, Kwon integra o painel de jurados do programa, que é apresentado pela Sooyoung, do Girls' Generation. Representatividade LGBTQIAP+ (Divulgação/LG Arts Center) Recentemente, Jo Kwon falou abertamente, em entrevista ao portal Newsis, que se define como uma pessoa de gênero neutro. Se, antigamente, no meio do K-pop, assuntos como sexualidade, identidade e direitos LGBTQIAP+ eram tratados como tabu, hoje em dia tais temas já aparecem na mídia com um pouco mais de frequência. Jo Kwon afirmou que, no passado, tinha medo de passar uma imagem mais feminina e se sentia mal quando as pessoas comparavam sua aparência com a de Taeyeon, do Girls' Generation, ou a da atriz Choi Jiwoo (Sh**ting Stars). Apesar disso, hoje em dia, consegue se aceitar como é e usa isso como uma arma na arte e na vida. Em seu oitavo papel em um musical, uma peça baseada na história real do filme “Todos Estão Falando Sobre Jamie”, Kwon interpreta Jamie, um adolescente que tinha o sonho de ser uma drag queen. Segundo elu, além de se inspirar no papel em que está vivendo na trama, também tem emprestado ensinamentos pessoais para compor o personagem. “Existem homens femininos e mulheres masculinas. Homens podem ter interesse em produtos de beleza. O tempo muda e acho que mais pessoas poderão abrir sua mente para pessoas como Jamie", comentou, durante entrevista ao portal Newsis, em 2020. "Quando falarem sobre musicais queer ou sobre drag queens, como ‘Jamie’, ‘Priscilla’, ‘Kinky Boots’ ou ‘Hedwig’, quero ver meu nome estampado ao lado destes títulos. Eu quero que as pessoas digam: ‘Claro que Jo Kwon tem que estar nesse musical.'" Leia também — Playlist do orgulho: MVs e músicas de kpop com histórias LGBTQ+ Já conhecia o trabalho de Jo Kwon? Comenta por aqui. Ah, e não se esqueça de seguir o Café com Kimchi também nas redes sociais!

Hong Yo-seop, que interpreta o pai do personagem de Ahn Jae-hyun na trama, teve que se afastar da série após o início da exibição (Divulgação / KBS) Se você está acompanhando "The Real Has Come!" ("Chegou a Hora da Verdade!", em português), provavelmente notou uma mudança significativa no elenco da série da KBS. O ator Hong Yo-seop, que dá vida ao pai do personagem de Ahn Jae-hyun na trama, se afastou do dorama após o após o 15º episódio. Segundo a equipe de produção, "razões pessoais" levaram o ator a deixar o drama rapidamente, mas ele ainda pretende retornar para as telas no futuro, em novos papéis. Hong Yo-seop tem 67 anos de idade, dos quais 40 foram dedicados à atuação. Ele começou a atuar em Eun-ha's Dream (1983) e também possui no currículo séries como Golden Tower (1988), Guest in Autumn (1990), Solitude (2002) e It's My Life (2018). The Real Has Come! marcava seu retorno aos k-dramas após uma pausa de seis anos na carreira, porém, agora, seu personagem Gong Chan-sik será vivido pelo ator Sunwoo Jae-duk. Jae-duk possui uma carreira ainda mais extensa na TV, apesar de ser mais novo (60 anos) e de ter começado a atuar mais tarde — em 1986, na série Batle of White Horse. Alguns títulos em que trabalhou foram First Love (1996), Damo (2003), The King's Doctor (2012) e Red Shoes (2021). Agora, você pode conferir a performance dele em The Real Has Come! com os episódios semanais lançados na Netflix, VIKI e no KOCOWA. Leia Mais: Além de "The Real Has Come!", veja 15 doramas longos, com mais de 50 episódios A alteração no elenco pegou muitos fãs de surpresa, mas essa não foi a primeira mudança de atores em The Real Has Come!. Antes das filmagens começarem, quem deveria viver o lead Gong Tae-kyung era o ator Kwak Si Yang (de Lovers of the Red Sky, 2021). Ele se afastou para participar de um projeto no cinema, e Ahn Jae-hyun acabou assumindo o protagonista. Confira abaixo outros 3 doramas que enfrentaram mudanças no elenco durante a exibição. Alchemy of Souls (2022) Também reconhecido pelo nome em português Alquimia das Almas, a série de fantasia épica da tvN acompanha a saga da guerreira de elite Nak-su, que possui a habilidade de trocar de almas. A atriz Jung Soo-min (Abyss, My Roommate is a Gumiho) foi quem viveu a protagonista na primeira temporada, mas, na segunda, o papel passou para a novata Goo Yoon-jung (Hunt, Law School). (Divulgação / tvN) A alteração ocorreu por questões contratuais — Soo-min foi contratada para uma temporada única e, inicialmente, a série não deveria ter uma sequência. A mudança de atrizes foi bem "camuflada" com o enredo do drama, já que a personagem principal consegue trocar de corpos. Alquimia das Almas conta com 30 episódios e está disponível na Netflix. River Where The Moon Rises (2021) Durante as gravações e a exibição da trama de época (sageuk) da KBS, o ator Ji Soo enfrentou acusações de bullying e teve que abandonar seu papel. A trama foi inspirada em um conto do folclore de Goguryeo, e Ji Soo era On Dal, um jovem gentil que se apaixona por uma princesa assassina. Quem assumiu o protagonismo no lugar dele foi Na In-woo (Twenty, Mr. Queen). Por sua atuação na série de 20 episódios, Na In-woo venceu dois prêmios no KBS Awards, incluindo Melhor Ator. (Divulgação / KBS) River Where The Moon Rises está disponível no VIKI. Hello, My Twenties/ Age Of Youth (2017) A atriz Park Hye-su (Introverted Boss, Swing Kids) esteve à frente desta série da JTBC durante toda a primeira temporada, mas, na segunda, teve que deixar o papel principal para assumir outros projetos. Choi Ji-woo (Pure Love, Cart) foi a atriz escolhida para dar continuidade à história de Yoo Eun-jae, uma aspirante a psicóloga que deixa o interior para estudar e decide morar com outras quatro jovens. (Divulgação / JTBC) Com 26 episódios, o k-drama está disponível no VIKI e na Netflix.

Elenco envolvente e super poderes na trama de "Em Movimento" prometem trazer um novo gênero de heróis às produções coreanas (Divulgação / Disney+ / Prime Video ) Está procurando por um pouco mais de ação e fantasia para assistir? Moving ("Em Movimento", no título em português) é uma boa opção para você que adora filmes que abordam heróis poderosos. O K-drama foi lançado pelo Star+ no dia 9 de agosto, e é uma boa opção para quem busca algo um pouco mais agitado, para sentir os nervos à flor da pele, e muita emoção. Há quem diga, também, que a série tem um quê de The Boys, seriado do Prime Video. Leia também: Além de "Moving" no Star+, confira mais 6 K-dramas cujos personagens têm superpoderes Digno de filmes de super heróis, Moving, original da Disney+, está planejado para ter vinte episódios no total, com lançamentos semanais. A premissa conta a história de Kim Bong Seok, Jang Hee Soo e Lee Gang Hoo, um trio de amigos que não são jovens nada comuns. Eles possuem super poderes que foram herdados de seus pais, e tentam levar a vida se passando por pessoas normais, enquanto seus genitores fazem de tudo para protegê-los, para que suas habilidades não sejam exploradas pelo mundo. Tudo isso ocorre porque os pais enfrentam um segredo que atormentou diversas gerações de pessoas que possuem super poderes, e não querem que o mesmo aconteça com seus filhos. Então, eles precisam lidar com vilões interesseiros para acabar com esse mal de uma vez por todas. Elenco promissor O elenco do k-drama eleva as expectativas quanto à sua qualidade, já que é sustentado por grandes nomes. O trio principal é formado por Lee Mi Hyun (Han Hyo Joo, protagonista de Happiness e W: Dois Mundos), além de Kim Doo Sik (Jo In Sung, estrela de School 3 e It’s Okay, That’s Love). Por fim, não menos importante, Jang Joo Won (Ryu Seung Ryong, de Kingdom e The Good Bad Mother). Além deles, está o trio de jovens, os poderosos filhos protegidos, Kim Bong Seok (Lee Jung Ha de Nevertheless), Jang Hee Soo (Go Yoon Jung, de Sweet Home e Alquimia das Almas) e Lee Gang Hoo (Kim Do Hoon, de Here’s My Plan). Na direção de Moving está Park In Je, diretor da segunda temporada do k-drama Kingdom, já o roteiro foi escrito por Kang Full, roteirista de Late Blossom e Hello Schoolgirl. Leia também: Streamer misteriosa pode estar envolvida com crime em "Mask Girl", novo drama coreano da Netflix De The Boys a filmes de herói Não há exatamente um fator tão comum para comparar as premissas de Moving e a série americana, e nem colocá-las no mesmo patamar. Ao contrário do k-drama, The Boys é formado por uma equipe malévola, que estão no mundo explicitamente e não precisam esconder seus poderes, já que são admirados por tê-los, e usam os usam para fazer o que há de pior. Enquanto isso, a série coreana, relata o lado dos mocinhos, e tem um tom protetor e acolhedor dos genitores quanto aos seus filhos, e fazem de tudo para protegê-los, para que seus poderes sejam bem utilizados. Mas o que deixa as duas produções mais próximas é a ação, que em The Boys é bem mais carregada de violência e um vocabulário mais hostil e irreverente. Enquanto em Moving, embora haja cenas de luta, e um toque violento, vem de forma mais leve, porém tão cativante quanto. Além disso, Moving tem tudo para agradar quem gosta de filmes de super heróis, já que a trama segue numa pegada próxima às produções hollywoodyanas de sucesso, bem similar a X-Men. Assim como a equipe do professor Xavier, o trio de amigos nasceu com mutações genéticas e possuem poderes, além de serem perseguidos por um grupo opressor que quer fazê-los mal, ou fazer mau uso de suas habilidades. Novos ares aos dramas (Divulgação / Disney+) Premissas esquisitas, ou tomadas por vampiros e até mesmo marcadas por folclores coreanos, já se destacam muito bem na dramaland. Porém Moving promete trazer um novo gênero de histórias de "heróis coreanos" para a indústria cinematográfica do país, como foi dito pela revista Harper's Bazaar em entrevista com Han Hyo Joo e Jo In Sung, protagonistas da série. Durante a entrevista, Hyo Joo afirma que se sente orgulhosa de fazer parte de um k-drama com produção e cenas de ação pouco comuns entre os dramas coreanos. E In Sung complementa: "O maior charme deste drama é que ele contém a vida trivial de pessoas que podem ser vistas ao nosso redor, enquanto os eventos históricos da Coreia se desenrolam", mostrando como a ficção e o real podem se chocar, e entregar histórias incríveis como Moving. Leia também: Elenco do BL "Choco Milk Shake" vem para o Brasil em 2024; saiba como garantir seus ingressos

Com idols de K-pop, a produção é baseada em romance premiado no Kyobo Book Store Contest (Divulgação / KBS) A Coreia Sul presenteou os fãs que curtem dramas esportivos com uma obra que promete emocionar. Na manhã da última terça-feira (22), o Viki adicionou o drama “My lovely Boxer” ou "Minha Adorável Boxeadora" em português, ao catálogo. Produzida pela KBS, a produção promete mostrar a realidade do boxe através da história de uma boxeadora talentosa que, após um acontecimento trágico, desaparece da indústria, no auge da carreira. Inspirado em um romance "My Lovely Boxer Lee Kwon Sook", do escrito Choo Jong Nam, o drama de 12 episódios apresenta uma temática séria com crimes a serem solucionados, dramas familiares e um triangulo amoroso. A narrativa promete lágrimas, um bom romance e muitas reflexões, Confia após a publicidade, tudo que você precisa saber sobre esse drama. “My Lovely Boxer” traz um enredo de superação A premissa de "My Lovely Boxer", é sobre Lee Kwon Sook (Kim So Hye) uma boxeadora prodígio que ao 17 mostra ser um fenômeno no esporte atuante. Por um motivo traumático, ela larga a carreia no momento em que estava prestes a participar do grande campeonato do boxe. Longes dos holofotes há três anos, Kwon Sook muda de nome, agora é uma professora do jardim que tenta seguir a vida distante do esporte que tanto amava, até conhecer o perigoso agente esportivo Kim Tae Young (Lee Sang Yeob). Kim Tae Young (Lee Sang Yeob) é um agente arrogante conhecido por explora atletas talentosos, na qual recebe lucro alto em um curto período, os usando a ponto de fazê-los se aposentar precocemente. Agenciado por Kim Tae Young, Kim Hee-Won (Kim Jin-woo), jogador de beisebol e primeiro amor de Kwon Sook, se envolve em um esquema de manipulação de resultados promovida por Kim Oh Bok (Park ji Hwan), um operador de apostas esportivas ilegais. Por uma missão recebida, Kim Tae-Young terá que trazer Lee Kwon-Sook de volta aos ringues de boxe. O que faria Kwon-Sook aceitar a proposta? E qual o real motivo de ter abandonado o esporte no passado? Leia também: Streamer misteriosa pode estar envolvida com crime em "Mask Girl", novo drama coreano da Netflix Idol de K-pop no elenco (Divulgação / KBS) "My Lovely Boxer" além de ter uma história intrigante, tem um elenco com personalidades conhecidas no mundo da música sul-coreana. A protagonista da produção é interpreta por Kim So-Hye ex-IOI, grupo feminino de K-pop formado em 2016, no programa Produce 101 pela CJ E&M. A solista Jeon Somi e a atriz e cantora Kim Se-jeong conhecida por atuar em Pretendente Surpresa, faziam parte do conjunto. Após o fim do grupo em janeiro 2017, Kim So-Hye investiu na carreira de atriz. No currículo ela trabalhou no filme de terro "Guimoon: The Lightless Door" e no drama "The Best Chicken" ambos disponíveis no Viki. Além dela, outro idol em "My Lovely Boxer", é Kim Jin-woo, integrante do grupo masculino Winner, donos do sucesso de verão "I Love You". O cantor, atualmente está no programa de variedade "Heart Signal 4". No protagonismo também temos Lee Sang-Yeob conhecidos pelos papéis nos dramas "Enquanto Você Dormia" e "Eve", que marcou a volta de Seo Yeji à televisão, interpretando Kim Tae Young. Além de Park Ji Hwan; Kim Hyung Mook; Ha Seung Ri; Chae Won Bin; Choi Jae Woong, Kim Hee Chan e Yoon In Jo, que também compõem o elenco de "My Lovely Boxer". Empenho do elenco mostra a profundidade da trama (Divulgação / KBS) O drama com a direção de Hong Eun Mi e Choi Sang-Yeol, traz um elenco dedicado, em que os atores estudaram minuciosamente o roteiro, de Kim Min Joo, para transmitir o peso de uma história comovente. A própria Kim So Hye passou por um treinamento de boxe de alta intensidade em três meses para desempenhar a protagonista. A atriz afirma que algumas vezes se sentia insegura com a atuação no esporte. Embora a dificuldade, ela se mostrou satisfeita com a melhora apresentada. Ela comentou: “Espero que você fique de olho na minha jornada gradual de crescimento ao lado de Kwon Sook”. Ao relatar o enredo central de "My Lovely Boxer", ela o descreve como uma história sobre “a determinação de uma pessoa que foi lançada no infortúnio”. Kim So Hye ainda completa ao definir sua personagem. Para a atriz, a boxeadora é dura na queda, não impontando quantas vezes caia, vai sempre se levantar. Ela finaliza dizendo que espera empatia dos telespectadores com cada um dos personagens, e se junte a eles em sua jornada de crescimento. Quando perguntado a Kim Jin Woo o motivo de atuar em “My Lovely Boxer”, o ator explicou que: “A forma como cada personagem amadureceu, deixou uma impressão profunda. À medida que a história avança, Han Jae Min também mudará gradualmente e crescerá, e só espero mostrar diversos lados de mim através de Jae Min”. O cantor do Winner compartilhou que seu personagem é uma pessoa afetuosa e, ao mesmo tempo, fria, quando parece dar lugar a outra pessoa ao seu lado ele, não executa. Sobre o roteiro, Jin Woon complementa: “Enquanto lia o roteiro, imaginei as narrativas ocultas de Jae Min. Em particular, quando está com Kwon Sook, eu esperava que ele parecesse desajeitado com a emoção do amor, apesar de ter muita experiência em relacionamentos.” Ele conclui ao falar como se sentiu enquanto gravava o drama: "Os momentos em que filmei feliz com o diretor, os atores seniores e a equipe ainda são vívidos. Os espectadores poderão aproveitar o drama ainda mais ricamente ao focar nas histórias que cada personagem tem." Se curtiu a dica dá o play e não deixa de contar o que achou em nossas redes sociais.

Novo álbum especial lançado nesta terça-feira, 22, reúne a discografia japonesa do grupo em dois CDs, com 27 faixas no total (Divulgação/ HYBE) Quem é fã do SEVENTEEN sabe que o talento do grupo não se limita a músicas em coreano ou em inglês; o ato agenciado pela HYBE também possui uma discografia japonesa impecável e que justifica o entusiasmo para seu mais novo projeto: o álbum especial "Always Yours". Divulgada nesta terça-feira (22), a coletânea reúne singles e faixas japonesas lançadas em mais de cinco anos de carreira do grupo (contados a partir do debut no Japão). O álbum no formato físico foi dividido em dois CDs, um deles com faixas lançadas originalmente em japonês, e o outro com as versões japonesas de músicas lançadas em coreano. São 27 no total, incluindo duas músicas inéditas. Uma das novidades é "Ima- Even if the World Ends Tomorrow", que ganhou um videoclipe lindo! Confira abaixo a nova música do SEVENTEEN. Com o SEVENTEEN possuindo uma das discografias japonesas mais ricas e emocionantes entre os grupos em atividade, o Café com Kimchi preparou uma lista com 5 lançamentos do grupo que merecem a sua atenção. 'Bora conferir? Melhores Músicas Japonesas do SEVENTEEN Call Call Call! (2018) Faixa título do primeiro mini álbum japonês do SEVENTEEN, "We Make You", "Call Call Call!" merece um lugar nessa lista pela irreverência sonora e pelo conceito de gangues de motoqueiros rivais. Os treze membros se enfrentam no music video, dando aos fãs uma das produções mais dinâmicas e divertidas do grupo! A introdução icônica do líder S.COUPS e a coreografia animada são outros destaques da música que, claro, também foi incluída no novo álbum "Always Yours". Happy Ending (2019) Um ano após "Call Call Call!", o SEVENTEEN desacelerou o ritmo com "Happy Ending", música que pertence e dá nome ao primeiro single álbum japonês do grupo. Mas certas coisas não mudam: se antes os membros ostentavam super motos, aqui uma boa parte do videoclipe gira em torno de carros de corrida! Melancólica e deliciosa de ouvir, a faixa foi um triunfo, conquistando o topo da Oricon (chart de vendas japonesa) além de um certificado de platina. "Happy Ending" ganhou uma versão coreana ainda em 2019 para o álbum regular "An Ode". 24H (2020) Essa faixa que tem todo o DNA do SEVENTEEN encabeça o projeto também intitulado "24H", segundo mini álbum japonês do grupo. No music video, os treze integrantes atestam seu amadurecimento através de visuais mais sóbrios e sensuais, que combinam perfeitamente com a pegada sexy da música. "24H" ganhou uma versão em coreano que não foi lançada oficialmente em nenhuma plataforma, sendo apenas apresentada durante o SBS Music Awards de 2020. Chilli (2020) Lançada originalmente em coreano, essa b-side da Hip-Hop Unit ganhou a sua versão japonesa também em 2020, no mini álbum "24H". A faixa possui uma construção simples e é envolvente, e os membros S.COUPS, Mingyu, Wonwoo e Vernon conseguem sustentar toda a malemolência e o tempero da proposta. Não é à toa que a faixa está sempre presente nas turnês do SEVENTEEN e foi incluída no novo álbum de músicas japonesas; ela faz o maior sucesso. Not Alone (2021) Também conhecida como — e chamada carinhosamente de — "Hitori Janai", a faixa pertence à "Not Alone", terceiro single álbum japonês. É uma das músicas mais emocionantes do grupo por trazer uma mensagem de agradecimento aos fãs. Além da letra super positiva, a melodia suave e o videoclipe com tons pastéis repleto de cenas fofas aquecem o coração de qualquer um, mesmo alguém que não faz parte do fandom CARAT. Qual a sua música japonesa favorita do SEVENTEEN? Conte aqui nos comentários, e aproveite para seguir o Café com Kimchi nas nossas redes sociais!

Um dos atores favoritos do momento está de volta às telinhas com a nova comédia romântica da JTBC que já se encontra disponível na Netflix! (Divulgação/JYP Entertainment) Lee Junho é um dos integrantes mais novos do grupo gerenciado pela JYP Entertainment composto atualmente por Jun.K, Taecyeon, Chansung, Nichkhun e Wooyoung. O ator, solista, dançarino, compositor e integrante do boygroup de K-pop 2PM fez sua estreia nos palcos no ano de 2008, com o lançamento do single "10 out of 10". Entretanto, o sucesso veio após o lançamento da segunda faixa, em meados de 2009, denominada "Again & Again", ambas pertencentes ao disco "Hottest Time Of The Day". Como solista, Junho fez sua estreia em 2013 com o álbum japonês denominado "Kimi no Koe", cujas faixas foram todas produzidas e compostas por ele. Somente em 2015, o cantor lançou seu primeiro álbum solo na Coreia do Sul, "One", um disco compilado de canções já lançadas e suas respectivas versões em coreano. Recentemente, em julho deste ano, Lee Junho fez seu retorno como solista com a faixa japonesa "Can I". Em 2013, Junho estreou seu primeiro papel na atuação com uma participação no filme de terror sul-coreano "Cold Eyes" e impressionou o público com sua atuação. Este foi o ponto de partida para uma sequência relevante e apaixonante de papéis que vieram a compor e consagrar Lee Junho como um dos atores mais bem quistos pelo público. E, mesmo com o alistamento militar obrigatório no ano de 2019, o artista segue sendo escalado para papéis cada vez melhores e de maior sucesso. Este foi o caso de seu mais recente K-drama "Sorriso Real" ("King The Land"), estrelado ao lado de Lim Yoona (SNSD), que virou febre na Netflix e ocupou por semanas a primeira posição entre as séries mais assistidas da plataforma. Leia também — Com final agridoce, 2ª temporada de D.P. Dog Day coloca o alvo no problema estrutural do exército Que tal conhecer alguns outros K-dramas do Junho e se apaixonar ainda mais por sua performance? O Café com Kimchi selecionou as melhores recomendações e você pode conferir logo após a publicidade. K-dramas imperdíveis estrelados por Lee Junho Good Manager Fugindo dos papéis dramáticos e clássicos de mocinho romântico, Lee Junho surpreendeu com sua atuação como vilão ambicioso e egoísta no drama de comédia corporativa "Good Manager" (ou "Chefe Kim"), lançado em 2017 e se encontra disponível na Netflix. O K-drama se trata de um dos papéis mais divertidos do ator, que de fato, não perdeu o charme nem mesmo sendo um corrupto vilão cujo objetivo é desviar dinheiro e manipular pessoas dentro da empresa, para crescer financeiramente cada vez mais. Na trama, o protagonista Kim Sungryong (Nam Goong Min) é um contador espertalhão que sonega impostos para mafiosos, mas que acaba enfurecendo o chefe e precisa fugir com urgência para não enfrentar a fúria do criminoso. Desta forma, o personagem acaba conseguindo uma vaga de emprego na TQ Group, uma grande empresa da capital, na intenção de desviar o máximo de dinheiro possível para fugir do país. Entretanto, a TQ Group acaba se mostrando como uma furada ainda pior, devido à quantidade absurda de corrupção e manipulação por parte de funcionários em cargo de liderança, fator que acaba impedindo Sungryong de concretizar seu plano. Porém, isso desenvolve um senso de justiça no contador e o leva a iniciar uma revolução na empresa em prol dos funcionários prejudicados. Em contraparte, Seoyool (Lee Junho) se mostra como o maior dos impedimentos, tanto para os planos do protagonista, quanto para a realização das mudanças estruturais na empresa no que se diz respeito aos direitos dos funcionários. O personagem do astro do 2PM é um ex-promotor corrupto, disposto a tudo para conseguir crescer às custas dos outros. De fato, Junho provou ser capaz de fazer o público criar uma relação de amor e ódio intensa com o personagem, semelhante ao caso de seu amigo e parceiro de grupo, Taecyeon, que viveu o vilão Jang Junwoo em "Vincenzo" (2021). Leia também — Dramaland e Barbieverso: 6 doramas parecidos com filmes da Barbie Just Between Lovers A proposta de "Just Between Lovers" já inicia no desastre do desabamento de um shopping, que acaba ceifando aproximadamente 48 vidas e alguns muitos sonhos no ano de 2005. A trama aborda as consequências da catástrofe para as vítimas diretas e indiretas e conecta três sobreviventes cujas histórias de vida estão interligadas. O personagem de Lee Junho neste drama é Lee Kang Doo, um rapaz que desde a infância sonhava em ser jogador de futebol. Porém, ele teve seus sonhos interrompidos pelo acidente após um grave ferimento na perna e o falecimento de seu pai, que era um dos técnicos operadores da obra do shopping. Após ter que lidar com a perda do patriarca e o fim de seu sonho, Kang Doo passa a viver uma vida dominada pela dor e pelos traumas deixados como sequela do incidente. O par romântico de Kang Doo, e também sobrevivente do acidente, Ha Moon Soo (Won Jin Ah) estava no shopping com a irmã mais nova no momento do acidente e acabou perdendo-a no desabamento. Assim como o protagonista, sua vida é dominada pela culpa e pela dor da perda e o reencontro dos dois é um dos pontos-chave para o desenvolvimento de uma relação complexa, na qual ambos compartilham entre si as angústias da vida e seus respectivos traumas. Ao lado de Seo Joo Won (Lee Ki Woo), outro sobrevivente filho de um engenheiro que trabalhava na obra do shopping, os três lidam com suas dúvidas e feridas de formas complexas e têm suas vidas interligadas graças ao projeto Biotown, que visa substituir o antigo shopping. O amor pode superar a dor e a busca pela verdade após uma grande tragédia que assola vidas até hoje? Descubra conferindo essa obra dramática que está disponível na Netflix e, sem dúvidas, é um dos K-dramas estrelados por Junho que mais recebeu elogios da crítica após o lançamento em 2017. Leia também — Vale a pena assistir "Além do Guarda-Roupa"? Primeiras impressões do drama brasileiro da HBO Max The Red Sleeve Para quem não resiste a um clássico drama de época, com direito a realeza e cenas de tirar o fôlego, "The Red Sleeve" definitivamente é a trama perfeita que realiza os sonhos das Hottest (nome dos fãs do 2PM) e da dramaland de ver Lee Junho no papel de rei, trajando as tradicionais vestes da realeza sul-coreana. A trama, lançada em 2022 e transmitida pelo canal sul-coreano MBC, marcou o grande retorno de Junho para as telinhas após o tão desejado comeback do 2PM em 2021, com o disco "MUST". O drama histórico foi um grande sucesso e quebrou o recorde de audiência da emissora, com um clássico romance proibido entre um rei indiferente e perfeccionista e uma serva da corte de espírito livre. A trama trabalha em paralelo às perspectivas individuais do rei Yi San (Lee Junho) e a humilde Sung Deok Im (Lee Seyoung), de forma que nos faz acompanhar conjuntamente as histórias de vida de cada um. Assim, testemunhamos um entrelace entre essas duas vidas, em um enredo que não prioriza somente uma simples história de amor, mas os arcos individuais de dois personagens intrigantes, cuja dinâmica foge completamente dos padrões de uma relação entre um rei e sua subordinada. Yi San e Deok Im estão sempre em posição de igualdade nesta trágica história de amor, que foi inspirada no romance de Kang Mikang, denominado "The Red Sleeve Cuff". Você pode conferir o drama disponível na plataforma Viki Rakuten, com legendas em português desde seu lançamento oficial. Leia também — Além de "King The Land", conheça mais 5 K-dramas com a Yoona do SNSD The Confession Se você gostou de "The Good Bad Mother", também vai curtir "The Confession", uma história que envolve um dilema ético enfrentado por Cha Dohyun (Lee Junho), um grande advogado que lida com questões envolvendo o pai, devido a um crime cometido no passado. Por este motivo, ele acaba dedicando sua vida aos estudos para se tornarem profissionais da área do Direito, na intenção de descobrir a verdade por trás do ocorrido. Assim como o personagem Choi Kang Ho (Lee Dohyun) de "The Good Bad Mother", Cha Dohyun acaba imerso em uma teia de problemas, em especial, envolvendo um complexo caso de homicídio que acaba sendo destinado a ele. Impressionantemente, o advogado consegue inocentar seu cliente. A questão se complica quando, anos depois, um crime muito semelhante é cometido e acaba colocando um grande questionamento na defesa de Dohyun. O drama é perfeito para quem aprecia tramas mais jurídicas, pois aborda de forma objetiva e realista questões factuais do Direito — sem apelar para uma história mais mirabolante e focada na ação, como é o caso de "Vincenzo" (2021) e "Lawless Lawyer" (2018). Este K-drama nos leva a um profundo dilema ético e uma série de dúvidas e questionamentos que deixam o telespectador eufórico. Mesmo tendo sido exibido pela emissora tvN em 2019, a obra se encontra disponível na plataforma Amazon Prime Video e conta com somente 16 episódios. Você já assistiu a alguns desses K-dramas ou assistiu a outros projetos do astro do 2PM? Conte para o Café Com Kimchi nas redes sociais sobre qual você mais gostou e quais papéis você gostaria de ver Lee Junho interpretar futuramente!