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Artistas como Taeyong e Taeil do NCT, e S. Coups e Jeonghan do SEVENTEEN devem dar início ao serviço militar neste ano (Reprodução/ SM Entertainment, HYBE) Um dos assuntos mais temidos pelos K-poppers é o alistamento militar dos seus artistas favoritos. Para quem não sabe, todos os homens sul-coreanos fisicamente aptos devem se alistar entre os 18 e 30 anos, para cumprir o serviço obrigatório para com as forças militares da Coreia No final de 2023, entre os idols de K-pop no exército tivemos o Sehun e o Kai do EXO, e dos membros mais novos do BTS, Jimin, Jungkook e V foram; e nomes como Taemin, Baekhyun e mais puderam retornar à cena musical. Por outro lado, há nomes que foram antes do tempo limite para o alistamento — ou seja, antes de completarem 30 anos (na idade coreana). Alguns fazem isso para irem junto de seus colegas de grupo, como foi o caso do Sungjae do BTOB, que se alistou em 2020 e foi dispensado no final de 2021; e do Dowoon, baterista do DAY6, que se alistou em janeiro de 2022 e retornou em julho do ano passado. Em 2024, é esperado que os idols de K-pop no exército sejam os nascidos entre 1994 e 1995, deem início ao período de serviço obrigatório. O Café com Kimchi separou alguns dos principais artistas que podem se alistar neste ano para você saber: Quais idols de K-pop vão alistar no exército em 2024? Taeil e Taeyong - NCT 127 Para a tristeza do fandom NCTzen, chegou o momento dos integrantes do NCT começarem a se alistar no exército. Nisso, os mais velhos Taeil e Taeyong, de 1994 e 1995, respectivamente, devem iniciar o período de alistamento militar em breve. O projeto mais recente do NCT 127 como um todo foi Be There For Me, um lançamento especial natalino de dezembro de 2023. Leia Também: O que esperar do debut solo do Ten, um dos integrantes do NCT? S.Coups e Jeonghan - SEVENTEEN O sofrimento está presente para as CARATs também, e os membros mais velhos do SEVENTEEN, S.Coups e Jeonghan, são de 1995. Portanto, é possível que os dois apareçam oficinalmente na lista de idols de K-pop no exército de 2024. O último comeback do SEVENTEEN foi com a faixa God of Music, do EP "Seventeenth Heaven". Confira este post: Como o SEVENTEEN dominou o público geral da Coreia e está alcançando patamares globais? Dawon - SF9 Alguns membros do SF9 já deram início, e até mesmo terminaram o período do alistamento militar, como Youngbin e Inseong que retornaram em setembro de 2023. Dessa vez, será o momento do Inseong retornar em setembro deste ano, e é possível que Dawon, que é de 1995, se aliste em 2024. O grupo lançou o mini álbum "Sequence" nos primeiros dias de 2024, com o MV de BIBORA. Hyuk - VIXX Após os membros mais velhos do VIXX retornarem do período militar, quem deverá partir para os quartéis em 2024 é o integrante mais novo, Hyuk. O cantor nasceu em 1995, e seu tempo para se alistar encurtou com a virada do ano. Recentemente, o VIXX voltou ao K-pop com o novo mini álbum "CONTINUUM", que teve como música promocional a faixa Amnesia. Hwang Minhyun - Solista Na nossa lista de idols de K-pop no exército, há solistas também. Hwang Minhyun ex-membro do Wanna One e do NU'EST, e atualmente segue como ator individualmente. Seu último trabalho como ator foi o K-drama My Lovely Liar, e como solista foi a canção Hidden Side do EP "Truth or Lie". O artista é 1995, e poderá iniciar o serviço militar a qualquer momento. Bobby e Song - IKON O Bobby e o Song Yunhyeong, também conhecido apenas como Song, não escaparam do chamado para os quartéis. Ambos são de 1995, e também podem se alistar ainda em 2024, além de que o Jinhwan, outro membro do IKON, já deu início no serviço militar em 2023. O lançamento mais recente do grupo foi PANORAMA, agora sob o selo da gravadora 143 Entertainment, após a saída dos artistas da YG. Seu idol favorito irá para o exército esse ano? Quem falta aparecer na lista? Conte para o Café nas nossas redes sociai também!

Novo álbum lançado pelo grupo revela destaques incríveis e mostra, acima de tudo, o quão coesos são em sua evolução artística. OnlyOneOf é um dos grupos masculinos mais interessantes da atualidade. Isso porque seus lançamentos buscam sempre apresentar algo novo dentro do espaço criativo em que estão inseridos. Dessa forma, não é difícil encontrar músicas que vão do experimentalismo de gênero ao pop mais básico possível; ambas as direções são tomadas por coesão. O novo disco lançado por eles, Things I Can’t Say LOve, é mais um exemplo dessa linha tênue que eles expressam desde a estreia em 2019. E, embora curto, o trabalho consegue expor parte das intenções concretas do grupo em caminhar pelas tendências atuais enquanto cria, a partir de sua própria história, algo inusitado e atencioso. É justamente esse sentimento que exerce um peso importante para cativar o público diante da mensagem trazida na faixa-título dOpamine, que, embora dispersa pelo instrumental de drum n' bass britânico — com batidas aceleradas como o ritmo do coração —, ainda permanece acessível porque se trata de amor. Leia também: Debuts de K-pop que devemos ficar de olho em 2024 Temática apaixonante A música brinca com os efeitos da dopamina e sua carga neurotransmissora no corpo humano, instigando a emoção e o prazer do amor. É inteligente porque se o nome do EP remete às coisas que não são ditas quando amamos, as músicas, por outro lado, acabam fazendo esse trabalho de uma forma tão literal quanto óbvia. E isso não é um erro, pelo contrário, faz parte da linguagem com que a sensualidade e a paixão andam de mãos dadas nas obras de OnlyOneOf. Todas essas viradas na consciência servem, na verdade, para classificar aquele sentido atencioso, mencionado acima, que pode ser facilmente encontrado nos trabalhos do grupo. Gravity, por exemplo, composta por Nine, não exige alterações de ritmo ou qualquer outro elemento (presente em projetos anteriores a este) que causaria estranheza. É portanto com base na sutileza com que o som retrô e atmosférico aqui se apresenta que notamos uma maior dedicação dos integrantes à paixão, fundamento narrativo. Leia também: TWICE, IVE e mais shows de K-pop confirmados no Brasil em 2024 Sequência de acertos Para muitos fãs de k-pop, a distância do OnlyOneOf em relação aos grupos que dominam as paradas é sentida pela liberdade muitas vezes descritiva no som e na imagem que compõem seu conceito. Ou seja, apesar da microdinâmica de dispensar formalidades, a música por eles representada vai além de simples colocações. É por isso que a faixa de abertura, thigs i can’t say lOve - Instrumental, faz o papel de um arranjo estético e não apenas de uma música utilizada por utilizar, à toa. É preciso ter noção dos desafios artísticos que eles enfrentam para trazer gestos como esse — que muitas vezes passa despercebido pelo grande público, que também tende a evitar o interesse por grupos menores. Parte desse erro dos fãs de k-pop é que eles não conseguem entender a sequência de acertos que foram os últimos discos do OnlyOneOf, como Instinct, Pt. 2 e seOul cOllectiOn. Things I Can’t Say LOve faz, em conclusão, parte desta excelente nova fase em que o grupo se encontra. O único erro é a curta duração que poderia, dados todos os bons elementos, servir músicas ainda mais interessantes, embora isso não seja um problema em si.

Com temáticas reflexivas a plots envolventes, dramas de romance surpreendem por abordagens distintas de personagens Divulgação KBS / TvN Produções sul-coreanas com enredos violentos são comuns na dramaland, principalmente em dramas de ação. Séries como D.P Dog Day, Cães de Caça e My Name ganharam destaque e a atenção do público pelo enredo feroz e por apresentar personagem de caráter duvidoso. Já em outros dramas com Vincenzo, a trama exibe um protagonista impiedoso, que faz justiça com as próprias mãos. Seja como protagonistas ou coadjuvantes, os dramas trazem infinitos personagens violentos em diferente gêneros. No romance esses personagens também aparecem e tem relevância a narrativa, seja para dar sentido a história do protagonista, abordar um tema relevante, ou causa uma reviravolta ao enredo. Para os que gostam dessa temática, o Café preparou uma lista com K-dramas de romance com personagens violentos. Confira logo após a publicidade. Leia também: Tiro, porrada e bomba: 5 doramas de ação para assistir e se exaltar Diva à Deriva (2023) Divulgação TvN No drama, que conta com Park Eun Bin como protagonista, conhecemos Seo Jung Ho (Lee Yoo Joon) e Jung Bong Wan (Lee Seung Joon), ambos personagens violentas que acreditam que a agressão é forma de educação. Bong Wan, um policial e pai de Kim Ho, é uma figura paterna violenta que punir os filhos e esposa. Pelo cargo que exercia, o pai do protagonista cometia ações absurdas com a família e saia ileso, assim como abafava casos semelhantes por acreditar ser atitudes corretas a se tomar. Com o desenrolar da história Bong Wan não mostra nenhum arrependimentos dos atos violentos a família, pois assim como puni os bandidos, ele acredita que a qualquer atitude que considere errada da família deveria ser punido da mesma forma que os criminosos. Já o Jung ho, pai de Seo Mok-ha é um pai viúvo, é um dono de restaurante, que usa a bebida como desculpa para tais atos de violência contra a filha. Para Jung Ho o fato de perder a esposa era um fardo grande demais para carregar e ao beber descontava toda a raiva na filha. O personagem de Jung ho também não, demostra qualquer arrependimento de tal prática mesmo após da denúncia de Seo Mok-ha. Ambos os personagens exibem um caráter duvidosos e atitudes inadmissíveis que ser humanos devam praticar. A trama também faz um alerta ao espectador de que agressão não é um método educacional. Com 12 episódios, o drama está disponível na Netflix. Destine You Divulgação Jtbc Em Nosso destino, produção que traz Ro Woon como protagonista, acompanhamos Na Joong Beom (Ahn Sang Woo), um jardineiro que a primeira vista parecer ser bondoso e gentil com Lee Hong Jo (Jo Bo Ah), servidora pública e protagonistas do drama. Com passar do tempo ele acaba se mostrando um louco psicopata religiosos que persegue a protagonista e pasmem até assassinou a própria esposa por ciúmes. Joong Beom se mostra ao espectador como uma pessoa destemida, sem apresentar nenhum receio para conseguir alcançar o objetivo desejado. É aquele tipico personagem que não sabe a hora de parar ou mostra qualquer remorso sobre as ações tomadas. No fim, Joong Beom se torna um vilão clássico, que, algumas vezes, compõe o enredo das séries sul-coreanas de romances. O K-drama está disponível na Netflix e contém 16 episódios. Mad For Each Other Lee Seon Ho (Kim Nam Hee) ex namorado de Min Kyung (Oh Yeon Seo), é o típico ex toxico em que chantageia a mulher psicologicamente e quanto não consegue o que quer, parte para violência física. Seon Ho ainda é um homem casado que engana a protagonista e a chantageia para continuar em um relacionamento abusivo. Através do comportamento disfuncional, o enredo apresenta um personagem impulsivo, frio, egoísta que gera muitos traumas a Min Kyung. Com 13 episódios, “Loucos um pelo outro”, título em português, está disponível na Netflix. Leia também: Não só de alegria vive o dorameiro: Doramas que abordam o bullying Cafe Minamdang Divulgação KBS A comédia romântica apresenta Cha Do Won (Kwon Soo Hyun), um promotor bonzinho em um primeiro momento, que aparente estar apaixonado pela protagonista. Com desenrolar da trama, o promotor se revela um grande psicopata assassino. Na infância cometeu um assassinato e logo em seguida foi diagnosticado com uma doença psicologia. Para abafar o caso, por ser de uma família rica e influente, os pais optaram por sessões de hipnoses como forma de tratamento para o filho. Entretanto, o método não surtiu efeito e Do Won continuou comentando uma série de assassinato com a desculpa de fazer justiça com as próprias mãos, matando criminosos. O drama também evidencia outros personagens violentos que fazem parte da equipe criminosa de Do Won. É o caso de Goo Tae Soo (Won Hyun Joon) um assassino de aluguel que mata suas vítimas forma impiedosa e violenta. Ambos matavam inocentes a fim de acobertar os crimes cometido por eles. No fim, tanto Tae Soo como Do Won provam como um vilão de um romance, pode ser louco e cruel. O drama de 18 episódios e está disponível na Netflix. Se lembrou de mais algum drama de romance com personagens violentos? Conte em nossas redes sociais.

O K-drama é mais uma aposta da plataforma nos gêneros de ação e thriller e promete prender o telespectador do início ao fim (Divulgação / Disney+) Na próxima semana, no dia 17 de janeiro, estreia a mais nova série de mistério da Disney. Uma Loja Para Assassinos é uma websérie inspirada no livro de mesmo nome escrito por Kang Ji Young e será composto por oito episódios, sendo dois lançados na semana que vem e os outros seis lançados semanalmente na plataforma. A série conta com roteiro de Ji Ho Jin, responsável por Quando o Tempo Parou (2018), um drama com Ahn Ji Hyun, e também tem Lee Kwon como roteirista e diretor, que produziu My Ordinary Love Story" (2014) e EXO Next Door (2015). O drama é dos gêneros thriller, mistério e ação e está sendo desenvolvido pela Disney Coreia em parceria com os estúdios Merrychristmas e Project Onion. Leia mais: K-dramas de janeiro: Confira o primeiro calendário de lançamentos de 2024 Uma rede de mentiras e crimes Quando era criança, Jung Ji An (Kim Hye Jun) passou por vários traumas. Sua mãe foi assassinada pelo próprio pai, e depois ele se suicidou no dia do funeral da sua avó e de repente se viu sozinha no mundo. Até que seu tio, Jung Jin Man (Lee Dong Wook) decide criar a menina, ao mesmo tempo que administra um shopping um tanto quanto misterioso. Eventualmente, Ji An se matricula na universidade, sai de baixo das asas do tio e passa a viver sozinha. Um dia, ela descobre que seu tio faleceu, o que a faz retornar para seu lar da infância. Após o falecimento, ela começa a descobrir mais sobre os segredos e trabalhos do tio, que a colocaram na mira de assassinos de elite. Leia também: Conheça "The Worst of Evil", novo K-Drama do Disney+ com Wi Hajoon e BIBI Elenco com velhos conhecidos nossos (Reprodução / Disney+) Um dos principais atores dessa nova série é Lee Dong Wook, muito conhecido na Coreia por seu talento. Ele já atuou em vários filmes e K-dramas, entre eles podemos destacar Tale of the Nine Tailed, no qual ele estreou em 2020 e participou até a temporada lançado em 2023, além de Goblin (2017) e Toque seu Coração (2019). Ele também já ganhou vários prêmios ao longo da carreira, sendo o mais recente no Brand of the Year Awards do ano passado, na categoria de Melhor Ator de Drama do Ano. Além dele, temos Kim Hye Jun, que já trabalhou em Inspetora Koo (2021), Kingdom (2020), da Netflix, e em Faça Chuva ou Faça Sol (2018). Hye Jun também tendo vários prêmios, sendo a maioria de Melhor Nova Atriz. Uma curiosidade sobre a atriz, e muito interessante para os dorameiros fãs de filmes e séries lésbicos, é que Hye Jun fez sua grande estreia na atuação na web-série de romance Lily Fever, em 2015. Completando o time temos Park Ji Bin, que começou a carreira como ator mirim e tem os dramas Blind (2022) e Boys Over Flowers (2009) no currículo. Ele também já havia atuado ao lado de Hye Jun em Inspetora Koo, em 2021, e sabemos que esses trabalhos anteriores ajudam muito na química do set e até na qualidade da atuação. Além disso, o ator Seo Hyun Woo, que trabalhou em Flower of Evil (2020) e no filme Amor com Fetiche (2022), da Netflix, também está escalado para atuar no drama. Ansioso para o lançamento? Conta pro Café lá nas redes sociais suas expectativas!

Início de 2024 está aquecido com a chegada de diversos EPs e faixas individuais; confira as datas! (JYP/SM/Divulgação) 2024 já começou com tudo na cultura pop coreana! Além das novidades dos K-dramas neste início de ano, o K-pop retorna aquecido para a felicidade dos fãs. Nesse caso, os comebacks de K-pop de janeiro são variados e alguns muito aguardados, contando que teremos singles, mini álbuns e full albums nos próximos dias. Para auxiliar a todos com a agenda do mês, o Café com Kimchi apresenta os comebacks que acontecem por agora, além da lista com todas as datas de cada um no final da postagem! Confira alguns dos destaques: Música nova do RIIZE com "Love 119" (05/01) O RIIZE já iniciou o ano com single inédito: Love 119, que apresenta um lado do grupo que já esteve presente em Memories, uma das músicas de estreia do septeto. Para 2024, é esperado que o RIIZE marque presença outras vezes entre os comebacks de K-pop, por ser o projeto mais recente da SM Entertainment e pelo fato da empresa já mencionar alguns lançamentos dos meninos para os próximos meses. Leia também: Qual é o nome do fandom do RIIZE? Se você já virou fã, precisa saber como ser chamado A volta do ITZY com o álbum "BORN TO BE" (08/01) Um dos retornos de girlgroups mais aguardados do mês é o do ITZY, que vai concluir os lançamentos do comeback com o disco BORN TO BE. Ao longo das últimas semanas, o grupo divulgou algumas faixas prévias como forma de "aquecimento", acompanhadas por MVs bastante impressionantes. Por ora, o ITZY retornará ao K-pop com quatro membros, ao que Lia está afastada por questões de saúde; mas a integrante também agraciou os fãs com uma b-side no CD novo. NMIXX e seu disco inédito "Fe304: BREAK" (15/01) E o NMIXX? Está voltando também! As meninas estão entre os comebacks de K-pop de janeiro com Fe304: Break, EP que sairá no dia 15 e que ganhou performance videos e teasers no estilo girl crush para acompanhá-lo. No final de 2023, o NMIXX divulgou nas plataformas de streaming a canção Soñar (Breaker), que poderá aparecer na lista de músicas do mini-álbum. O comeback de mais de dez anos do SISTAR19 (16/01) O retorno do SISTAR19, sub-unit do grupo SISTAR, pegou a comunidade do K-pop de surpresa neste mês. Para marcar a volta de Hyolyn e Bora, será lançado na metade de janeiro o single No More (Ma Boy), que faz uma leve referência à música Ma Boy da dupla, de 2011. Já se prepare, porque as mamães do verão coreano (mesmo que ainda no inverno de lá) estão prometendo muito. O primeiro comeback do EVNNE, boygroup do Boys Planet (22/11) Após arrasarem com o seu primeiro mini álbum, o EVNNE voltará agora em janeiro com o EP Un: SEEN, que inclusive já ganhou vários teasers em fotos nas redes sociais. Os meninos, que participaram do reality show Boys Planet em 2023, estrearam no K-pop em setembro com o debut Target:ME; e agora estão prontos para apresentarem novos lados de si. Inclusive, o Café com Kimchi participou de uma coletiva de imprensa com o boygroup no ano passado! Quer saber quais são todos os outros comebacks de K-pop do mês? Nós te ajudamos! Confira a lista completa aqui embaixo: Todos os lançamentos e comebacks de K-pop em janeiro de 2024 01/01: DXMON, “Burn Up” — pré-debut single 01/01: LEE CHANHYUK (AKMU), "1 Trillion" — single 01/01: JinE, "Just the Two of Us" — single 01/01: Dinner Coat, "Fall" — single 02/01: ITZY, “Mr. Vampire” — pré-release single 02/01: TWS, "Oh Mymy : 7s'" — pré-release single 02/01: Billie, "1월 0일 (a hope song)" — single 02/01: 2AM, "If You Change your Mind" — single 03/01: Lee Haeri, Hanhae, "Evergreen" — single 03/01: Kim Jonghyeon, “Brilliant Seasons” — mini-álbum 03/01: SGO, “Walk Into Your Dark” — single 04/01: Jeong Sewoon, “Quiz” — mini-álbum 04/01: BXB, “Chapter 2. Wings” — single-álbum 04/01: ICHILLIN, "BITE ME" — single 05/01: RIIZE, "Love 119" — single 05/01: Geenius, “Voyage” — debut single-álbum 06/01: MINHO (SHINee), “Stay For a Night” — single 08/01: ITZY, "BORN TO BE" — álbum 08/01: SF9, "Sequence" — mini-álbum 08/01: B1A4, "CONNECT" — mini-álbum 08/01: WAKER, "Misson of School" — mini-álbum 09/01: 8TURN, "SPOT VIDEO" — mini-álbum 09/01: KYUHYUN (Super Junior), "Restart" — EP 10/01: OnlyOneOf, "Things I Can't Say LOve" — álbum 10/01: Ryu Sujeong, "2ROX" — mini-álbum 10/01: ALL(H)OURS, "ALL OURS" — mini-álbum 11/01: TRENDZ, "Go Up" — single 11/01: LIMELIGHT, "LAST DANCE" — EP 11/01: BXB, "Chapter 2. Wings" — single-álbum 11/01: YEAHSHINE, "Stay With Me" — single 11/01: NIEL (TEEN TOP), "Parting Emotion" — single-álbum 15/01: NMIXX, "Fe304: BREAK" — álbum 15/01: YENA, "Good Morning" — mini-álbum 15/01: Aria (tripleS), "Door" — single 16/01: HUI (PENTAGON), "WHU IS ME : Complex" — mini-álbum 16/01: SISTAR19, "NO MORE (MA BOY)" — single 17/01: SUPER JUNIOR - LSS — mini-álbum japonês 22/01: AB6IX, "THE FUTURE IS OURS : FOUND" — EP 22/01: EVNNE, "[Un: SEEN]" — mini=álbum 22/01: TWS, "Sparkling Blue" — mini-álbum 23/01: Seola (WJSN), "INSIDE OUT" — single-álbum 24/01: CIX, "0 or 1" — single-álbum 26/01: VCHA, "Girls of the Year" — single de debut 29/01? (G)I-DLE, "2" - álbum 31/01: ORBIT, "Bull's Eye" — single Para qual lançamento você está mais animado? Não se esqueça de conferir as redes sociais do Café com Kimchi também!

Romance da chamada "ficção de cura" foi um dos mais famosos na Coreia em 2022, com um milhão de exemplares vendidos; conheça a história! (Bertrand Brasil/Reprodução) No final de 2023, um novo romance sul-coreano chegou ao Brasil para aquecer o coração dos leitores daqui: A Inconveniente Loja de Conveniência, de Kim Ho-yeon. O livro, publicado pelo selo Bertrand Brasil da Editora Record, integra o gênero literário que está fazendo muito sucesso tanto na Coreia quanto em outras partes do mundo, que é a healing fiction (ou "ficção de cura). E a trama não poderia ser mais inusitada: aqui, conhecemos uma professora aposentada que administra uma lojinha de conveniência, e leva uma vida bem comum. Contudo, em meio à rotina, ela acaba perdendo sua bolsa numa estação de trem; e o objeto é encontrado e devolvido por um morador de rua. Nisso, a protagonista decide agradecer ao homem de alguma forma, e passa a enviá-lo marmitas com frequência. A história de A Inconveniente Loja de Conveniência toma um novo passo quando, durante uma tentativa de assalto ao negócio da professora, o morador de rua salva a loja diante do crime. Com a generosidade e coragem dele, a proprietária passa a acolhê-lo ainda mais ao receber o homem para trabalhar no local. Mais sobre livros no site: "Toda a Beleza ao Redor" é leitura obrigatória para conversas sobre racismo contra pessoas asiáticas O funcionário inédito da loja de conveniência se destaca pelo seu carisma com os clientes, e nesse cenário, uma escritora começa a registrar os acontecimentos acerca dele e da loja. Apesar disso, nem todo mundo parece gostar do "homem com aparência de urso": o filho da dona da loja quer vender o estabelecimento, e numa tentativa de descobrir mais sobre o passado do novo colega da mãe, ele contrata um detetive que desvendará os segredos do novo colaborador. As coisas ficam mais surpreendentes pelo fato do "homem-urso" não possuir lembranças dos fantasmas que já assombraram sua vida antes. O que será que acontecerá com a Inconveniente Loja de Conveniência? Será que o empreendimento seguirá de pé, ou as vidas da professora e do ex-morador de rua sofrerão grandes perdas? A Inconveniente Loja de Conveniência fez enorme sucesso na Coreia do Sul em 2022 O romance de Kim Ho-yeon vendeu mais de um milhão de exemplares na Coreia no ano retrasado, e chegou ao nosso país já com esse marco na trajetória. Ho-yeon, que além de escritor também é roteirista e ilustrador, possui no currículo prêmios como o Word Literary Award, o Bucheon Cartoon Story Contest e o Book of the Year Award; além de reconhecimentos da Millie, tida como uma maior plataforma de audiobooks e livros digitais da Coreia do Sul. A Inconveniente Loja de Conveniência, aliás, foi o livro mais vendido do país em 2022. Como mencionamos acima, o enredo integra a onda em ascensão dos livros da healing fiction, que tem de exemplo o também romance coreano Bem-vindos à Livraria Hyunam-dong de Hwang Bo-reum. O subgênero, para quem ainda não conhece, aborda histórias aparentemente comuns que poderiam ocorrer com qualquer pessoa, mas que carregam uma lição renovadora para seus personagens e a quem lê. É comum ao estilo literário que os romances se passem em locais ordinários do cotidiano, como lojas, livrarias, cafés, saunas e outros, e podem abordar temas como coragem, solidariedade, empatia, amor e mais. Dessa forma, A Inconveniente Loja de Conveniência pretende falar a respeito do caráter transformador das pessoas, e como situações do cotidiano podem fomentar laços até então imprevisíveis. É uma ótima dica para colocar na sua lista de livros para 2024, não acha? Gostou da indicação do romance? Não se esqueça de acompanhar o Café com Kimchi também nas redes sociais e nos outros conteúdos do nosso site!

Grupo feminino retoma com "OOTD" faixa pertencente ao novo álbum “Villains” (Divulgação / Dreamcatcher Company) Seis meses após o último lançamento, Dreamcatcher retornou nesta quarta-feira (22) com o clipe poderoso de “OOTD”, faixa titulo que compõe o mini álbum“VillainS”. A discografia do novo projeto apresenta cinco faixa na qual exprimem uma sonoridade pop/rock e metal que só girlgroup consegue fazer. Anteriormente Dreamcatcher lançava a música "BonVoyage" pertencente ao mini álbum "Apocalypse: From us". Com quase sete anos de carreira, o grupo agenciado pela Dreamcatcher Company se consolidou no mercado com um conceito dark e um gênero pouco explorado pelos grupos femininos da Coreia do Sul. Essa essência que explora com identidade sonora única e vocais poderosos, fez com que o grupo, colecionassem uma legião de fãs, os “InSomnia”. Donas de um recomeço admirável, o Dreamcatcher é a prova viva de que uma reformulação certeira pode, sim, levar ao sucesso. Se ficou interessado na trajetora desse grupo original e talentoso, o café separou as principais informações do grupo feminino. Confira logo após a publicidade. Do conceito fofo para rock sombrio Em setembro de 2014, a Happyface Entertainment debutava MINX, que trazia o conceito fofo com músicas refrescantes, nicho explorado pela indústria na época. O grupo era formado pelas integrantes Jiu, Sua, Siyeon, Yooheyon e Dami que estrearam com a música “Why Did You Come to My Home?”. O girlgroup ainda chegou a lançar a canção “Rockin’ Around The Christmas Tree” em dezembro do mesmo ano e o último álbum “Love Shake” em julho de 2015. Porém, Dreamcatcher não se destacou entre os milhares grupos que possuía o mesmo conceito. No ano seguinte a empresa informou que o grupo reestrearia com um novo nome, um novo conceito e mais duas integrantes. O conjunto viria com a proposta de contar histórias de terror através das canções onde cada integrantes representariam pesadelos, em inglês Nightmare, com o rock como sonoridade. Assim nascia o Dreamcatcher, agora com sete membros, as cinco integrantes do falecido MINX com acréscimo das integrantes Handong e Gahyeon. O debut inovador com sete divas do rock Formado pela antiga Happyface Entertainment, atualmente intitulada Dreamcatcher Company, o Dremcatcher estreou no dia 13 janeiro de 2017. Com um mercado repleto de grupos femininos com conceitos fofos como Red Velvet, Twice, April, entre muitos, o Dremcatcher se lança com uma nova essência pouco explorada na Coreia. É nessa pegada sombria com rock presente, mesclado com o metal que o grupo de sete meninas se apresentou para o mundo. Através do mini álbum “Nightmare” com a faixa título “Chase Me” que o publicou passou a acompanhar a jornada de Jiu, Sua, Siyeon, Yooheyon, Dami, Handong e Gahyeon. A primeira era ainda contou com uma apresentação no programa de musical “M Countdown”. De cara, as canções, que pareciam aberturas de animes, logo ganharam grande público pela musicalidade singular, e pelos vocais consistentes. No núcleo, o grupo é composto por seis coreanas e uma chinesa. No conjunto estrutural, o Dreamcatcher conta com divisões das integrantes em posições, embora as integrantes apresentem mais de uma habilidade. Começando pela líder Kim Min Jide, nome de batismo, Jui exerce a função de vocalista, dançarina e visual do grupo. Dami (Lee Yu Bin) desempenha o papel de rapper principal do grupo, e não só isso, a jovens também ocupa as posições de dançarina e vocalista. Esse grupo é multi talentoso! Já SuA (Kim Bo Ra), dançarina principal, também desempenha a função de rapper e sub vocalista do Dreamcatcher. No vocal o grupo possui o trio, Siyeon (Lee Si Yeon), como vocalista principal, Handong, integrante chinesa, no Sub vocal e Yoohyeon (Kim Yoo Hyeon), também ocupa a posição de vocalista. Por último, mas não menos importante, Gahyeon (Lee Ga Hyeon), completa o Dreamcatcher como mais nova do grupo, e exerce a posição de rapper líder e o sub-vocal no girlgroup. Com as setes integrantes, o Dreamcatcher construiu eras icônicas e relevantes mediante vocais grandiosas que a consolidaram para mundo e mostrou que esse gênero e conceito veio para ficar. Dreamcatcher estabelece eras solidas com Distopias e apocalipses assombrosos Dreamcatcher coleciona músicas icônicas e muito dos seus trabalhos contam histórias. Logo após o debut o grupo retornou em abril com o segundo ep intitulado “Nightmare: Fall Asleep in the Mirror”. Nele, as meninas chegam com a faixa título “Good Night”, canção que conta um clipe que aborda pesadelos e solos de guitarras pesados no instrumental. Em “Prequel”, álbum lançado em julho do mesmo ano, as meninas conseguiram emplacar o álbum na Billboard Worlds Albums Chart e na US iTunes K-pop Top 100. O mini álbum conta como canção principal “Fly High”. Em maio de 2018 o grupo retorna com "Nightmare: Escape the ERA”. Para representar a era o Dreamcatcher lançou a faixa titulo "You and I". A música rackeou muito bem nos charts coreanos e nos internacionais. O próximo trabalho das artistas veio com mini album "Alone In The City", em setembro, com a faixa “What”, canção teve sua versão japonesa lançada em novembro e marcou o debut das meninas no país nipônico. Após mais um lançamento bem-sucedido, o Dreamcatcher lança a faixa “Piri”, em fevereiro de 2019, música que compõe o álbum “The End of Nightmare”, assim finalizando a era “Pesadelos”. Um mês após o lançamento, a canção ganha uma versão em japonesa. Afinal, esse é um dos lançamentos mais memoráveis do grupo que marca um fim de uma série que iniciou do debut. O primeiro full álbum japonês estreou em setembro de 2019, que reunia todos os sucessos do Dreamcatcher com a adição de duas músicas inéditas. E antes de entrar com uma nora era com uma trilogia babilônica, o grupo encerrou no ano com “Deja Vu”, faixa pertencente ao mini álbum especial “Raid of Dream”. A música ainda ganhou versão japonesa e, além disso, o grupo realizou uma colaboração com o jogo “King’s Raid”, o que ocasionou o sucesso avassalador da canção pelo mundo. Após a era pesadelo, o Dreamcatcher aposta em uma nora era, uma trilogia na qual aborda um mundo distópico cheio de ódio e dor. Na primeira parte dessa nova história vemos “Dystopia: The Tree of Language” estreia em fevereiro de 2020 como o primeiro álbum coreano completo do grupo. A era foi marcada pelo faixa titulo “Scream”. Em agosto elas retornaram com a segunda parte do quebra cabeça, com “Dystopia: Lose Myself”, que possui “Boca” como faixa principal. A terceira parte laçou em janeiro de 2021 com “Dystopia : Road to Utopia”, encerrando assim a trilogia “Dystopia” com “Odd Eye” canção principal do disco. A conclusão que chegamos é de que não existe uma Utopia, um mundo ideal repleto de esperança sem dor ou tristeza. E para os que acharam que os tempos difíceis haviam acabado, o DreamCatcher deu início, em abril de 2022,mais uma trilogia chamada “Apocalipse”. O pontapé veio com MAISON canção principal que faz parte do EP Apocalypse: Save Us. É em um mundo distópico e apocalítico onde a humanidade se encontra e só podem gritar por socorro e esperar que exista alguém que salve o mundo que habitam. A segunda parte lançada em outubro do mesmo ano. Em Apocalypse: Follow Us, sétimo mini álbum do grupo, as meninas apresentam “Vison”, faixa título, que exibe um cenário de fim de mundo na qual integrantes combatem os perigos iminentes da guerra e com seus poderes e no fim elas vencem a batalha. Para concluir a jornada apocaliptística, o Dreamcatchet lança “BONVOYAGE” faixa que compõe o mini álbum Apocalypse: From Us. O futuro agora parece promissor com possíveis flores de esperança e amor desabrochando. Com novo projeto “VillanS”, Dreamcatchet mostra mais uma face, sendo fashionistas, porém não abandonado a essência quanto em conceito e sonoridade. De fato, o Dreamcatcher apostou em um gênero pouco explorado pelo mercado sul-coreano e o transformou na sua identidade. A partir disso elas criaram algo original, jamais visto, e se consolidou no gênero com histórias bem contadas. O que esperar das futuras eras das nossas divas do rock? Enquanto essa era não chega, escute abaixo o último álbum lançado por elas. Conta para gente qual sua era favorita do Dreamcatcher? Não esqueça de seguir o café nas redes sociais.

O mais novo drama disponível na Prime Video chamou a atenção do público após sua estreia e pode representar a ascensão de dramas do gênero neste ano O recente lançamento da Amazon Prime Video vem chamando a atenção não somente do público consumidor de K-dramas, como também de fãs de webtoon que ansiavam pela adaptação da obra para as telinhas. Estrelado por figuras icônicas como Park Min Young — estrela principal de O que há de errado com a secretária Kim? (2018) e Amor em Contrato (2022) — e o ator Nam In Woo, em seu segundo papel como personagem de destaque. Com um elenco repleto de estrelas jovens, é inegável que o sucesso alcance essa produção de forma tão veloz, mas esse obviamente não é o único motivo por trás do fenômeno. De 2022 até hoje, vem sendo construído um cenário cada vez mais favorável a adaptações de webtoons cujas temáticas são mais adultas, diferentemente de obras mais suaves e puramente românticas como “Beleza Verdadeira” de Yaongy, cuja adaptação de 2020 — que conta com Cha Eun Woo e Moon Ga Young no elenco principal — conquista corações até hoje. Com a adaptação da obra “Again My Life” de J Kim Yul para o streaming no formato de k-drama, pôde-se observar o início de uma nova leva de adaptações de obras do gênero adulto, com temas relacionados a vingança, renascimento e corrupção. Os dramas adultos têm conquistado cada vez mais público desde o sucesso de O Mundo dos Casados (2020), deste modo, o investimento em tramas que envolvem traição e crimes acabou crescendo gradativamente, ao ponto de chegar ao mundo dos webtoons. Para entender esse fenômeno, é importante analisar os padrões criados por adaptações de webtoons para k-dramas. Confira logo a seguir uma seleção feita pelo Café com Kimchi de adaptações de webtoons com plot de vingança e reencarnação que vem criando uma nova tendência para novas produções. Leia mais: Eles cresceram! Como estão os atores mirins desses K-dramas? Again My Life (2022) O drama da SBS dirigido por Han Chul Soo e estrelado por Lee Joon Gi foi ao ar em abril de 2022 e é inspirado na web novel e no webtoon de mesmo nome. A trama gira em torno do promotor de justiça Kim Hee Woo (Lee Joon Gi), que está prestes a conduzir um inquérito sobre um político suspeito de corrupção, mas sua investigação termina repentinamente quando um homem misterioso o mata. Contudo, graças a um milagre inesperado, o promotor volta à vida e precisa reviver seus anos de universidade até chegar ao presente para conseguir resolver o caso. A trama de Minha Vida Novamente (2022) mistura luta contra corrupção a um protagonista com a capacidade de mudar o futuro com os conhecimentos e experiência que adquiriu anteriormente. Os k-dramas de ação sobre corrupção tem rendido ótimos públicos desde o sucesso de Vincenzo (2021), entretanto, a alegoria da volta no tempo acaba chamando mais a atenção por abordar mudanças históricas e econômicas na sociedade sul-coreana. O personagem de Lee Joon Gi beira uma versão mais perspicaz e polida de seu personagem no drama Advogado Fora da Lei (2018), provavelmente devido ao papel sóbrio de promotor de justiça, cujas armas na luta contra o crime se baseiam na agilidade e esperteza. Leia mais: K-dramas de janeiro: Confira o primeiro calendário de lançamentos de 2024 Reborn Rich (2022) Lançado em novembro de 2022 pela JTBC com transmissão simultânea no Rakuten Viki, o drama inspirado na webtoon de mesmo nome chamou a atenção não somente graças ao plot, mas também ao elenco de peso composto por estrelas como Song Joong Ki e Shin Hyun Been. A trama de Renascendo Rico (2022) recebeu elogios do público e surpreendeu com seu último episódio conquistando 26,9% de audiência, o segundo melhor índice de audiência na história da televisão a cabo coreana. Além de ter recebido uma indicação de Melhor filme ou minissérie para TV no 51º Prêmio Emmy Internacional ao lado de Uma Advogada Extraordinária (2022). Com uma abordagem similar à apresentada em Again My Life (2022), o enredo explora a vida de Yoon Hyun Woo (Song Joong Ki), um secretário dedicado, trabalhador e leal à família Jin, que gerencia o próspero império comercial do Grupo Soonyang. Contudo, sua vida toma um rumo cruel quando é traído sem piedade pela própria família, que o acusa de fraude. Embora venha a falecer pouco depois, experimenta um milagroso retorno à vida ao despertar no corpo do membro mais jovem da família, Jin Do Joon. Ao compreender a situação, decide buscar vingança, elaborando um plano para derrubar Jin Yang Chul (Lee Sung Min), o impiedoso e avarento CEO do Grupo Soonyang. Leia mais: Para os fãs de "Hilda Furacão": 6 filmes e K-dramas com padres e temáticas religiosas controversas Perfect Marriage Revenge (2023) O drama estrelado por Sung Hoon ao lado de Jung Yoo Min explora tramas familiares em uma proposta um tanto quanto semelhante ao caso de Marry My Husband (2023). A protagonista Han Yi Joo (Jung Yoo Min) é filha mais velha de uma família rica, mas foi criada sabendo que nunca foi amada pelos pais ou pela irmã mais nova, Han Yoo Ra (Jin Ji Hee), passando seus anos de formação isolada da família. Agora adulta, Yi Joo encontra satisfação em sua profissão como artista, mas em todos os demais aspectos, sua vida permanece praticamente inalterada. União com um parceiro desprovido de amor resulta apenas em uma troca de residência, de um lar sem afeto para outro. Apesar disso, a notícia de que seu esposo nutre uma paixão desesperada por sua irmã mais nova a deixa devastada. Determinada a modificar seu destino, Yi Joo poderia ter agido, entretanto, um acidente trágico anula todas as suas esperanças por um futuro melhor. Ao recobrar a consciência após o incidente fatal, Yi Joo é inexplicavelmente transportada no tempo. Enxergando essa peculiar reviravolta como uma oportunidade para reescrever seu destino e acertar contas com sua família, Yi Joo inicia imediatamente suas ações. Ao unir-se a Seo Do Guk (Sung Hoon), herdeiro de uma imensa fortuna, em busca do sonho de reconstruir a própria vida. A trama de A Vingança do Casamento Perfeito (2023) é uma adaptação do webtoon “The Essence of a Perfect Marriage” escrito por Young e Lee Beom Bae, e ilustrado por Je Ri Bol. Seu sucesso nas plataformas de leitura reflete diretamente no interesse do público consumidor em obras que explorem os dramas de uma família despedaçada e uma protagonista devastada pela maldade das pessoas mais próximas a si. Diferentemente das obras mencionadas anteriormente que utilizam da alegoria do renascimento para trabalhar temas como corrupção e crimes do colarinho branco. Já assistiu esses dramas ou leu os webtoons? Comente com o Café com Kimchi em nossas redes sociais!

O comeback é o segundo álbum de estúdio do grupo desde “CRAZY IN LOVE” e traz diferentes elementos e ritmos para a discografia do girlgroup O ITZY voltou! Nesta segunda-feira (08 de janeiro), o grupo retorna com um full álbum nomeado BORN TO BE, acompanhando do clipe para o single UNTOUCHABLE, que foi antecedido pelos pré-singles Mr. Vampire e BORN TO BE. A estreia vem cerca de seis meses depois do lançamento do EP KILL MY DOUBT, que chegou às plataformas digitais em julho de 2023 com seis faixas, incluindo as icônicas BET ON ME e CAKE. O novo álbum possui dez faixas, incluindo um solo de cada uma das integrantes. Tematicamente, o conceito do disco coloca as meninas como guerreiras que incorporam uma força e deixam uma “impressão duradoura”. “A title traz uma mensagem que ninguém pode nos parar de ir em frente. Nós lutamos juntas as dificuldades que vivemos nesse mundo complicado. Eu acho que a title é a que melhor descreve nossa confiança.”  - afirmou Yeji durante uma coletiva de imprensa em Seul, Coreia do Sul, e acrescentou: “Apesar de Lia não poder estar com a gente, ela nos apoiou muito durante os trabalhos nesse novo álbum. Esperamos fazer nosso melhor para Lia ver nosso progresso quando voltar”. Atualmente, as promoções estão sendo feitas em formato de quarteto e os MVs (music videos) lançados não contam com a presença de uma das integrantes. Lia, que está em hiatus por motivos de saúde desde setembro de 2023. Apesar de sua ausência, Lia contribuiu com a faixa BLOSSOM para o álbum. Veja também: Reage, mulher, bota um tênis: ITZY arrasa em "Sneakers", faixa-título do novo álbum Impressões sobre as faixas do “BORN TO BE” (#1) BORN TO BE Dando nome ao álbum, a primeira faixa BORN TO BE traz uma potência de vibrações pesadas e batidas EDM, possui vocais poderosos e um rap impressionante da parte de Ryujin, mostrando uma verdadeira ousadia para introdução de um álbum. Para a música, as meninas apresentaram uma coreografia complexa que notavelmente exige muito esforço e ficou simplesmente surreal — o MV traz um aspecto mais performance video do que estamos acostumados a ver em produções do quinteto. (#2) UNTOUCHABLE Em seguida, temos como segunda faixa a title UNTOUCHABLE, com uma batida mais pop, mantendo alguns elementos de EDM. Esbanjando talento com a mistura de rap e vocais com notas altas impecáveis, o ITZY apresenta um significado de confiança em sua carreira e sua música, além dos visuais que, certamente, deixaram diversos fãs de queixo caído. (#3) MR.VAMPIRE Já para a terceira faixa do álbum, o ITZY traz uma mistura nova e bem distante das músicas mencionadas anteriormente. Mr. Vampire foi lançado em 2 de janeiro, mostrando novamente um clipe mais voltado para coreografia, ponto forte do grupo desde o debut com DALLA DALLA. A canção conta com um piano marcante que envolve e dá um toque especial para o single. Acredita-se que esta é uma potencial favorita por maior parte dos fãs. (#4) DYNAMITE A quarta faixa do álbum, intitulada Dynamite expõe uma composição mais voltada para o rap com batidas fortes. Seu refrão lembra algumas outras produções do grupo que contém a presença de beats mais potentes como Máfia: In the morning, lançada a dois anos atrás e aclamada pelos fãs. Como solistas, o ITZY também funciona bem (#5) CROWN ON MY HEAD (Solo, Yeji) O primeiro solo do álbum é da líder Yeji, com a faixa intitulada Crown On My Head, mostrando que ela sabe que é uma rainha! Com uma pegada mais voltada ao pop-rock com bastante instrumental, a música traz agitação e vocais impactantes junto de um refrão viciante, além de evidenciar a versatilidade de sua voz. (#6) BLOSSOM (Solo, Lia) Blossom, de Lia, mostra que, apesar da ausência, ela está mais presente do que nunca. Com um vocal angelical e uma pegada pop/EDM com elementos de R&B, a faixa nos traz um misto de emoções, potencializados por seus melismas perfeitos. (#7) RUN AWAY (Solo, Ryujin) Já Ryujin apresenta batidas envolventes em seu solo, bem próximo ao estilo carimbado por Yeji. Em Run Away, além de nos surpreender com um vocal incrível, a integrante deixa evidente a influência do pop-rock com influências dos anos 1980 em seu refrão, encontrando-se também com o popular Y2K que retornou à tendência entre 2022 e 2023. (#8) MINE (Solo, Chaeryeong) Mine, da Chaeryeong, é tão dela que impressiona. Na faixa,  temos um arranjo groovy acompanhado por seu belo e cativante vocal. A música possui diversos elementos que combinam perfeitamente com o tom suave e, ao mesmo tempo, poderoso de seus agudos. (#9) YET,BUT (Solo, Yuna) O último solo do álbum é de Yuna, que mostra perfeitamente a energia da maknae (integrante mais nova) do grupo. Yet, but traz batidas brilhantes, uma melodia extremamente divertida e envolvente, com um toque bastante brincalhão, moderno e suave, transparecendo a alegria da nossa caçula. (#10) ESCALATOR Para fechar com chave de ouro, a última faixa do disco, Escalator, sintetiza a confiança que nos prometeram. Com seu início forte e impactante, pode-se dizer que é um final digno de um álbum cheio de surpresas. “Forte” seria a palavra que eu usaria para definir o álbum como um todo. Mesmo com melodias suaves e vocais angelicais, o peso que cada batida e nota emprega nessas produções só nos mostra a força do ITZY. Além disso, as letras trazem o significado esperado, deixando várias mensagens marcantes para os fãs. O ITZY veio para mostrar que nada abala a confiança delas em seu trabalho. Veja também: Separados na maternidade: Veja k-idols que possuem sósias na própria indústria

Além de Rio de Janeiro e São Paulo, outras cidades também vão receber concertos de música pop coreana este ano (Divulgação/JYP/Starship Entertainment) O ano de 2023 foi uma grata surpresa no que se refere à quantidade de shows de K-pop e K-hip-hop no Brasil — foram mais de 20 concertos de grandes nomes como aespa, NCT 127, ATEEZ e Super Junior. Agora, em 2024, uma nova leva de eventos já está confirmada, além daquelas que ainda vão nos surpreender ao longo do ano. Se o ano anterior serviu para colocar o Brasil no mapa das grandes produtoras de evento e empresas de entretenimento da Coreia do Sul, como a SM Entertainment, 2024 promete nomes e anúncios ainda mais aguardados e relevantes, uma vez que os fãs brasileiros já mostraram seu poder enquanto público. Pensando nisso, o Café Com Kimchi reuniu uma lista com todos os concertos já confirmados para o novo ano, em ordem de datas para te ajudar caso queira se organizar para ir a mais de um. Vale mencionar que este texto será atualizado sempre que surgir um novo show. Todos os shows de K-pop no Brasil em 2024 TWICE (6 e 7 de fevereiro) (Divulgação/JYP Entertainment) O show que os fãs brasileiros esperavam desde 2015 finalmente veio e TWICE virá ao nosso país para dois shows da turnê “Ready To Be” no Allianz Parque, em São Paulo. A princípio, as nove integrantes marcaram a vinda para 6 de fevereiro — mas os ingressos esgotaram rapidamente e resolveram abrir uma nova data em 7 de fevereiro. O valor dos ingressos varia entre R$230 e R2.200 e, com sorte, você ainda pode garantir o seu no site da Ticketmaster. OMEGA X (10 de fevereiro) (Divulgação/IPQ) O OMEGA X finalmente virá ao Brasil! Após o cancelamento do show que aconteceria em setembro de 2022, o boygroup agora tem data marcada para pisar em terras brasileiras: 10 de fevereiro, no M+Arte Containers, em São Paulo. Eles farão parte da line-up do Bloco da Next, versão carnavalesca da popular festa de K-pop que contará com nove horas de evento e trio elétrico de atrações nacionais e internacionais. Os ingressos já estão à venda no site Doity, cujos preços variam entre R$105 e R$360. Bambam (5 março) (Divulgação/Abyss Company) Após receber Jay B em 2022 e Jackson Wang em 2023, o Brasil contará com mais um integrante do GOT7. Bambam trará sua primeira turnê solo mundial “Area 52” para o palco do Vibra SP, em São Paulo — local onde também ocorreu o show do NCT 127 em janeiro do ano passado. O evento acontecerá em 5 de março e, até a edição desta matéria, o preço dos ingressos ainda não foi divulgado. Leia também — Red Velvet, GOT7 e mais artistas de K-pop que completam 10 anos de debut em 2024 2Z (15 a 24 de março) (Divulgação/Highway Star) Após passar pelo Brasil em 2022 com a turnê “A Crash Landing Brazil Tour” e, no ano seguinte, se apresentar no Asia Star Festival, o 2Z retorna ao país em 2024. A banda coreana agora traz a segunda turnê deles para Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte, nos dias 15, 17, 22 e 24 de março, respectivamente. Além disso, eles também realizarão um fanmeeting em São Paulo. Os ingressos do concerto podem ser comprados pelo site da Bilheto e os preços variam entre R$150 e R$500, dependendo do setor e cidade. GOOPY & KHAKII (16 e 17 de março) (Divulgação/Clube do Ingresso) Pela primeira vez, os cantores Goopy e Khakii virão ao Brasil para dois shows em São Paulo e no Rio de Janeiro. O primeiro acontecerá em 16 de março, no Studio Stage, e no dia 17 eles estarão em terras cariocas, na balada Agyto, na Lapa. Em ambos os eventos, os preços variam entre R$200 e R$500, cujas vendas estão sendo realizadas no site Clube do Ingresso. IVE (26 de junho) (Divulgação/Starship Entertainment) O Brasil viu o IVE nascer, crescer, vencer e, agora, também o verá cantando por aqui. O girlgroup da Starship Entertainment traz a turnê mundial “SHOW WHAT I HAVE” para o Espaço Unimed em São Paulo, local que também recebeu o aespa e Super Junior. O show acontecerá em 26 de junho, com ingressos de R$295 a R$1.582, cujas vendas estão sendo efetuadas pelo site da Ticketmaster.

A triste experiência de assistir à uma série e não se deparar com um casal apaixonante ainda é uma realidade para os dorameiros (Divulgação / JTBC / tvN) Um dos principais motivos para um K-drama ter sucesso, com certeza, é a química do casal principal. Comumente chamados de novelas coreanas, os dramas estão inovando cada dia mais, porém, alguns fatores permanecem inalterados: triângulos amorosos, vilões diabólicos, uma trama que prende o espectador do início ao fim e um romance envolvente. Apesar disso, muitas vezes, os atores principais não conseguem passar aquela química que precisamos para torcer pro casal ficar junto, e isso pode acabar estragando a experiência dos dorameiros! Alguns casais famosos como os lendários Ri Jung Hyuk e Yoon Se Ri, interpretados por Hyun Bin e Son Ye Jin em Pousando no Amor, por exemplo, são o motivo de vários K-dramas serem um sucesso. Considerando, principalmente, que um dos gêneros principais é o de romance, a questão da química entre os protagonistas é parte essencial na trama e se a resposta da audiência for negativa nesse quesito, é muito provável que o K-drama não seja sucedido. E esse foi o caso de muitos aqui dessa lista. Confira a seguir 7 casais que não tem tanta química assim, e veja se você concorda com as escolhas ou não! Observação: Essa lista foi feita baseada em pesquisas de opiniões pela internet! Now We Are Breaking Up (2022) Com um casal principal de peso, Now We Are Breaking Up traz a história de Ha Young Eun (Song Hye Kyo), líder de uma equipe de design de moda, e Yoon Jae Guk (Jang Ki Yong), um popular fotógrafo de moda. O destino faz os dois se cruzarem em uma noite, e, então, a trama foca na relação dos dois, passando por momentos bons e ruins, e botando a prova o conceito de vidas perfeitas. O K-drama foi muito esperado na época de seu lançamento, no início de 2022, por ser um romance voltado para o público adulto. Porém, à medida em que os episódios foram lançados, o público teve uma resposta não muito boa do casal principal, que foi considerado um dos piores do ano em várias listas. Love Alarm (2019) (Divulgação/ Netflix) Figurinha repetida em vários “Top piores K-dramas”, Love Alarm é também um dos mais criticados por ter os piores casais das telinhas. Tanto Kim Jojo (Kim Sohyun) com Hwang Sunoh (Song Kang), quanto com Lee Hye Yeong (Jung Garam), foram criticados pela falta de envolvimento e química. O drama, que é baseado em um webtoon de mesmo nome, se passa em um mundo onde um app notifica os usuários quando alguém que tem potencial para gostar de você está próximo. A partir daí, vemos o desenvolvimento do triângulo amoroso entre dois amigos de infância e uma estudante do ensino médio. O K-drama foi lançado na Netflix em 2019, ano em que o streaming ainda tomava passos tímidos para exibir títulos da Coreia do Sul em seu catálogo. Apesar disso, Love Alarm ganhou duas temporadas que, querendo ou não, foram sucesso de audiência, e, além disso, consagrou Song Kang como um dos queridinhos do streaming. É o que diz o ditado: “Falem bem, falem mal, mas falem de mim”! Clima do Amor (2022) (Divulgação/ Netflix) Ainda falando sobre Song Kang e Netflix, em Clima do Amor ele interpreta Lee Shi Woo, um homem com alto QI que trabalha com meteorologia e que se envolve com Jin Ha Kyung (Park Min Young), uma meteorologista que acaba trabalhando junto dele. Apesar de ter uma trama bem produzida, focada no cenário da meteorologia sul-coreana, a química entre os dois, por outro lado, ficou meio nublada. A junção de Park Min Young, atriz super conhecida pelas comédias românticas como O Que Houve Com a Secretária Kim? (2018) e Her Private Life (2019), e Song Kang, que estava dando seus primeiros passos para tramas mais românticas, veio com altas expectativas. Porém, para muitos fãs, o envolvimento entre os personagens não foi muito satisfatório, o que também afetou a trama, que teve um ritmo bem linear, sem grandes acontecimentos e reviravoltas ao longo de seus 16 episódios. Leia mais: Clima do Amor: Quando as variações do tempo encontram o temperamento humano My ID is Gangnam Beauty (2018) (Divulgação/ Netflix) Também disponível pela Netflix, em My ID is Gangnam Beauty temos a história de Kang Mi Rae (Im Soo Hyang), uma garota que decide fazer uma cirurgia plástica por sofrer bullying na escola por conta de sua aparência. Quando entra na faculdade, ela encontra Do Kyung Suk (Cha Eunwoo), um antigo colega de escola que, diferente de seus bullys, não a criticava. Esse encontro se desenvolve ao longo de 16 episódios em que a garota se tornará novamente alvo por conta dos procedimentos estéticos e terá Kyung Suk como defensor. Apesar da premissa ser interessante, o K-drama recebeu várias críticas dos espectadores pela falta de química entre os protagonistas, pelo fato deles terem uma relação muito superficial e desinteressante. Além disso, apesar de ser muito bonito, o personagem de Eunwoo também foi criticado por ser sem personalidade e carisma. O ator recentemente estrelou o K-drama A Good Day To Be A Dog (2023), e rebateu todas as críticas sofridas em sua atuação! Eve (2022) Lançado pelo Viki, Eve tem seu enredo focado na vingança que Lee Rael (Seo Yeji) planeja contra Kang Yoong Yeom (Park Byung Eun). Em busca de vingar a morte se seu pai quando ela era criança, Lee Rael então se aproxima do CEO da companhia que foi responsável pela morte do pai e eles acabam se relacionando - mesmo sendo tudo parte do plano dela. O K-drama foi o primeiro de Seo Yeji após polêmicas com seu ex-namorado, o também ator Kim Jung Hyung, e, apesar de ter uma recepção inicialmente boa dos espectadores, ao longo dos episódios, a trama foi deixando a desejar. O enredo de toda a vingança não é totalmente explicado, e a química entre o casal principal também não foi a das melhores, apesar da trama apresentar uma protagonista forte. Desde então, a atriz e nem sua agência divulgaram novos trabalhos para ela. Será que veremos mais da Seo Yeji nas telinhas depois dessa? Leia também: 'Marry my Husband' sinaliza uma tendência para k-dramas em 2024? Webtoons com plot de vingança e reencarnação e suas adaptações Passarela dos Sonhos (2020) (Divulgação/Netflix) Esse K-drama, que tinha tudo para ser um sucesso, é um dos mais criticados pelos dorameiros. Passarela dos Sonhos traz discussões sobre ambição, relacionamentos, desafios na carreira do entretenimento e todas as questões envolvendo a pressão da sociedade sul-coreana com a aparência, relacionamentos e os jovens. Além disso, o elenco conta com nomes famosos como Park Bogum (Encouter, 2018), Park Sodam (Death’s Game, 2023) e Byeon Woo Seok (Strong Girl Namsoon, 2023). Porém, tudo isso não foi o bastante para segurar as criticas negativas. Muitos espectadores acharam que o casal principal era muito “pé no chão”, e transpareciam não se gostarem muito. O que era um aspecto legal da relação deles, no inicio, continuou por todos os 16 episódios sem alteração, o que não traz uma evolução para os personagens, e que acaba queimando a euforia de assistir um casal se apaixonando ao longo do tempo. Leia mais: Quem é Byeon Woo Seok, o ator que faz o vilão de "Strong Girl Nam-soon"? Apostando Alto (2020) (Divulgação/Netflix) Pegando o gancho de K-dramas que tinham tudo para dar certo mas que erraram em alguns pontos, temos Apostando Alto, que também traz temas atuais como o mundo das start-ups e dos relacionamentos profissionais e amorosos no contexto da Coreia do Sul. Aqui, temos nomes também muito conhecidos para os dorameiros de plantão: Nam Joo Hyuk interpreta Nam Do San, Bae Suzy interpreta Seo Dal Mi, Kim Seon Ho como Han Ji Pyung e Kang Han Na como Woo In Jae, quatro jovens empreendedores que tem como sonho alcançar seus objetivos profissionais em um mundo competitivo e duro. Aqui, o maior problema visto pelos fãs foi a escolha amorosa final da personagem principal. Segundo as críticas, o personagem de Nam Joo Hyuk não teve um bom desenvolvimento como o personagem de Kim Seon Ho, com quem a protagonista teve mais química ao longo dos 16 episódios. Bom, nem sempre o casal que torcemos durante a história inteira acaba junto, não é mesmo? E aí, discorda de algum K-drama dessa lista? Comenta aí qual seria o pior casal em termos de química, para você!

Full album traz o que há de melhor na mistura de EDM com K-pop e a essência de que boygroups devem ser espalhafatosos (K.O. Entertainment/Divulgação) Devo admitir que, durante muito tempo, o ATEEZ foi um grupo que nunca prestei muita atenção. A superficialidade com que conhecia suas músicas e talentos era tamanha, que influenciou na minha percepção do que eles poderiam fazer no K-pop para me surpreender. E não é que eu estava errado? O ATEEZ, no comeback THE WORLD EP.FIN: WILL, está surpreendentemente maduro e perturbadoramente excêntrico — algo que todo boygroup deveria ser em algum momento. Encabeçado pela title track Crazy Form, o álbum foi uma porta de entrada para eu entender melhor como a discografia do ATEEZ funciona e qual é o som deles. O EDM prevalece, misturado à experimentação do grupo com outros gêneros, e é tudo muito espalhafatoso; os cantores não se contentam em ficar apenas num único quadrado musical. E não é que foi exatamente tal arte, deveras estapafúrdia, que me conquistou ao K-pop no auge da 3rd gen há anos? Leia também este post: Comemoração de 20 anos do TVXQ, comeback do ATEEZ e outros lançamentos de K-pop em dezembro de 2023 Com o ATEEZ em THE WORLD EP.FIN: WILL, naveguei em águas desconhecidas e imergi na companhia dos apelidados "piratas do K-pop", e a experiência foi curiosa e cheia de momentos positivos. Talvez eu devesse ter prestado a devida atenção ao boygroup mais cedo. O ATEEZ, com THE WORLD EP.FIN: WILL, nos leva a uma viagem sonora envolvente O comeback do ATEEZ inicia com WE KNOW, faixa que convida o ouvinte a uma experiência agressiva e que nos deixa sem fôlego. A música é sonicamente rápida, e o grupo canta sobre correr atrás de nós para sabermos que não escaparemos do ATEEZ — when you see my face, you better run, hide and seek. E Emergency, canção que vem em seguida, segue a linha da antecessora ao apresentar o boygroup como artistas que não vão te dar músicas que sejam bright, shiny ou qualquer coisa que seja apenas "fofinho"; o ATEEZ não faz isso. A evidência dessa ideia é maior em Crazy Form, faixa que, para mim, é o puro suco do que gosto de chamar de "o uncanny valley do K-pop": a linha tênue entre adorar uma canção e achar ela a coisa mais estranha que já ouviu na vida. Crazy Form é muito singular à maioria dos lançamentos de boygroups do ano. Antes, o ATEEZ já havia conquistado meu olhar com a eletrizante, barulhenta e incrível BOUNCY (K-HOT CHILLI PEPPERS), mas com Crazy Form eles foram um pouco além — a ponto de sentir uma veia saltar do meu pescoço quando tentei discernir minha opinião em relação à title track. O eletrônico sintonizado pelo autotune e influenciado por elementos do afrobeat é, ao mesmo tempo, soturno e frenético, e no fim das contas simplesmente perfeito. O MV, aliás, é indescritível de bom e com uma montagem que salta aos olhos. Para mim, boygroups precisam surpreender. Enquanto avançamos para uma geração no K-pop que, em sua maioria, é moldada por projetos que mais parecem picolés de chuchu, o ATEEZ atua com ousadia numa title que causa estranheza e vontade de dançar, tudo junto e misturado. Não importa onde é o clímax, se o refrão é chiclete (contudo, pode apostar que é) ou se algum trecho da coreografia foi feito para ser trend no TikTok; o que importa é que o ATEEZ tem atitude. Você pode gostar de saber: Por que o Dreamcatcher é o precursor do Rock no K-pop na Coreia do Sul? Sinto que a música ARRIBA, que aparece logo depois na tracklist, quebra um pouco a excentricidade com classe que a title track esbanja anteriormente — exagerada até demais. Porém, Silver Light retoma a empolgante degustação de ouvir o ATEEZ em THE WORLD EP.FIN: WILL, nesse momento com um synthpop mais modesto, só que ainda assim maravilhoso de escutar. As músicas solo ou em units do ATEEZ intensificam a força do comeback Depois de Dreamy Day, uma música um pouco mais upbeat que lembra projetos de outros contemporâneos do ATEEZ — e que é uma das minhas preferidas do disco —, começam as canções do boygroup divididas em units ou solos. A primeira é MATZ, de Hongjoong e Seonghwa, que é dark e claramente influenciada pelo industrial techno e o trap. Além disso, foi impossível não associar o instrumental à salpicadas de algo meio Nine Inch Nails-ish que eu, particularmente, amo e devoro sempre que tenho a chance. E o comeback do ATEEZ segue em THE WORLD EP.FIN: WILL com IT's You, de Yeosang, San e Wooyoung, que para mim está no Top 3 de canções do álbum. O hip-hop se faz presente aqui em níveis seguros e nada tão exploratório. Entretanto, ainda é uma música sublime e num território mais palpável para mim do que algumas tracks anteriores do CD. Youth, de Yunho e Mingi, é muito deliciosa de se escutar e uma ótima forma de encaminhar a finalização do disco, e Everything de Jongho é uma ballad impressionante. O solo do integrante do ATEEZ é como um abraço no ouvinte que passou, ao longo de dez faixas, por uma montanha-russa musical espiralada — ela é o ponto de chegada na viagem do barco dos piratas. E para mim, que nem ao menos sabia discernir os membros do ATEEZ até então, a canção foi uma caixa de surpresas para me fazer ir atrás do que mais o Jongho pode me fornecer. Será que ele virou meu bias? Qual é a próxima parada para o ATEEZ? Não sei, eles são surpreendentes demais Eu paguei muito a língua com o ATEEZ. THE WORLD EP.FIN: WILL foi o tapa na cara que eu precisava para entender, de uma vez por todas, que o boygroup nunca fará o som que me agrada na zona de conforto: eles me farão ouvir o que eu preciso conhecer. O grupo é dono de uma tenacidade em relação ao seu próprio estilo, moldado desde 2018, que me mostra o quanto preciso sair do senso comum dentro do K-pop — no qual pego deveras preso, apesar de ouvir a música coreana já há quase dez anos. E o que dizer do fato do ATEEZ ser self-composed? Em outras reviews no Café com Kimchi, deixei claro o quanto amo um grupo que deixa suas impressões digitais na arte que performa, e o comeback dispõe de dez músicas com os integrantes creditados; principalmente Hongjoong e Mingi. Palmas para os rapazes, com toda certeza. Esses oito artistas perturbam e estrangulam o olhar enviesado que eu possuía sobre eles. THE WORLD EP.FIN: WILL nos leva para camadas profunda do Vale da Estranheza que me fez amar tanto o K-pop — uma indústria que, em altos e baixos, ainda me conquista e me deixa estasiado com videoclipes, coreografias e conceitos que fazem o queixo cair. Este post é super legal de ler também: Conheça a carreira completa do 2PM, e os maiores sucessos do boygroup mais quente do K-pop É exatamente isso que eu quero nos boygroups: lançamentos que me causem a sensação bizarra de nunca ter escutado algo assim em tempos recentes. Quero grupos masculinos no K-pop que façam caras e bocas, sejam recheados de vitalidade e confiança, e que divulguem comebacks atrevidos, que saiam do que está na moda e mostrem suas verdadeiras identidades. Felizmente, é tudo isso que o ATEEZ me apresentou em doze faixas inéditas. O ATEEZ é maluco, sem sentido, sexy e fenomenalmente estrondoso, e me faz querer mais, ao ponto de até soltar um grito. E sendo bem sincero, formidável é a palavra para descrever a experiência de mergulhar em grupos para os quais você não dava a mínima.