O dorama retrata o comportamento humano através de doenças infecciosas e isolamento social (Divulgação / tvN) No último sábado (11), foi ao ar o episódio final de Happiness, dorama apocalíptico que marcou o retorno de Park Hyungsik para as telas após sua dispensa do serviço militar, ao lado da atriz Han Hyojoo. A série coreana da emissora tvN teve o maior pico de audiência no último episódio com 4,2% de taxa, sendo assim o k-drama mais visto na TV à cabo em seu horário de exibição, e um dos mais comentados do momento. Happiness conta a história de Jung Yi Hyun, um detetive ex-jogador de basebol, e Yoon Sae Bom, uma policial determinada que trabalha no departamento de operações especiais. Eles se conhecem desde os tempos escolares e mantêm uma certa proximidade, principalmente por terem empregos similares. Porém, com o interesse de aumentar seus pontos de policial para ter direito de morar em um lugar melhor, Sae Bom convida Hyun para ser seu marido, e assim ambos teriam uma moradia promissora em um ótimo prédio da cidade. Ao iniciar a vida de casados, mesmo que forjada, os dois amigos se empolgam com a ideia de ter o lar dos sonhos em um lugar bem conceituado. A série se passa em um cenário pós COVID-19, onde já é seguro andar por aí sem máscara, mas de repente, eles se deparam com uma situação intrigante em dois casos policiais que se conectaram, e ao investigar, percebem que estão lidando com uma doença infecciosa que começa a se espalhar, com isso, o isolamento social que havia ficado no passado, começa a ser retomado para que a doença seja detida. Leia também: Calendário de dezembro: confira os lançamentos doramas nas plataformas de streaming A busca do autêntico em temáticas desgastadas O dorama inicialmente pode incomodar aqueles que estão cansados de temáticas pandêmicas ou envolvendo zumbis, já que inclui quarentena e as pessoas infectadas remetem muito a essas criaturas. Porém, facilmente o enredo da série se torna atraente por vários motivos, pois muito além dos fatores citados, Happiness é sobre comportamento humano acerca de situações que causam incertezas, e também poder e amor. É um drama envolvente para quem é fã de suspense e ação, gêneros que equilibram muito bem a história, sem causar exageros. Dessa vez, não há espaço para romance ou humor, mas a química de Hyun e Sae Bom se desenvolve de forma muito natural e interessante através das responsabilidades que ambos tinham em seus papéis, bem como o apoio emocional e profissional que é bem a principal linguagem e o maior ponto em comum de ambos. A premissa não tem como objetivo uma abordagem psicológica de como as pessoas se sentem enquanto veem o mundo colapsar, mas sim focada nas ações e reações diante do cenário que se encontram e também uma disputa para ver quem se beneficia mais e sai com menos danos dessa situação. O dorama está focado em mostrar a batalha pela sobrevivência no prédio de Hyun e Sae Bom enquanto do outro lado do muro ocorre a busca pela imunidade, e a principal pessoa por trás disso é o tenente-coronel Han Taeseok, que pertence ao comando de saúde do governo. Happiness conta com um elenco amplo e cheio de personalidade. O edifício El Ciel, onde mora o casal de policiais, se divide em dois mundos, os inquilinos e os donos dos imóveis próprios, dois fatores que refletem em todos os acontecimentos da história, colocando em pauta o jogo de poderes que é bem visível na sociedade. Embora seja um drama com muitos personagens e cada um com sua particularidade, mesmo em 12 episódios, todos tiveram suas histórias bem desenvolvidas com espaço suficiente para sentir afeto ou aversão, e cada um ganhou um início, meio e fim sem ser deixado de lado, esse é um de seus pontos fortes. O k-drama é muito envolvente do início ao fim, porém pecou no momento de colocar um ponto final na história, contradizendo o bom desenvolvimento do enredo e personagens. Mesmo que não tenha deixado pontas para uma 2ª temporada e seja bem concluído, acabou deixando algumas dúvidas que não parecem propositais para causar questionamentos e que eram essenciais para ter uma conclusão mais firme e entregar um arco completo e bem encerrado. Mas onde está a felicidade? Certamente o dorama não romantiza ou tenta forçar a felicidade em momentos onde claramente ela não está presente. O nome Happiness é uma analogia bem irônica e intrigante, visto que o principal aspecto do dorama é ver as pessoas buscando sobrevivência e proteção a qualquer custo, mesmo que isso indique prejudicar o outro. No fim das contas, a felicidade que intitula a série, pode ser o resultado dos acontecimentos de toda a história. Leia também: Remakes: conheça 4 doramas que inspiraram ou foram inspirados em outras obras

Com o recente lançamento do álbum Savage, o girlgroup aespa explorou novos rumos do universo compartilhado da influente empresa de K-pop (Reprodução/SM Entertainment) Se você acompanha ou conhece minimamente os últimos lançamentos dos grupos da empresa SM Entertainment, certamente já ouviu falar em Kwangya. A palavra chamou atenção desde seus primeiros vislumbres nas músicas no ano passado, fazendo sua aparição inicial no vídeo The Past & Future — Ether (“O Passado e Futuro — Ether”, em tradução livre), do NCT 2020. No vídeo em questão, a narração na voz dos integrantes do grupo afirma: “O mundo do inconsciente é criado filtrando eventos e emoções, elementos que apenas respondem ao 'eu' do mundo consciente. Chamamos isso de Kwangya, e foi criado ao filtrar o 'Éter', o mar do inconsciente.” Posteriormente, a canção 90’s Love, da sub-unit de NCT, menciona a curiosa palavra no trecho “Quando você ficar mais forte, venha me encontrar além do mundo de Kwangya”. Depois disso, a estreia do girlgroup aespa, em novembro do ano passado, trouxe o single Black Mamba ao mundo — e, junto com a música, mais referências na letra que afirma “você está vagando em Kwangya”. Mais tarde, aespa lançou Next Level, remake da música homônima de A$ton Wyld, presente na trilha sonora de Velozes & Furiosos: Hobbs & Shawn. A canção menciona que o grupo feminino da SM “caminha para Kwangya”, e também traz diversos elementos que apenas pessoas inseridas no multiverso da empresa de entretenimento entenderiam. Por fim, as aparições mais recentes da palavra ocorreram no lançamento especial de EXO, a música Don’t Fight The Feeling, em que os integrantes cantam: “Correndo por Kwangya”. E, também, na produção nova faixa-título do aespa, intitulada Savage, na qual proclamam: “Eu vou a Kwangya para jogar”. Mas afinal, o que isso significa? O Café Com Kimchi te explica! O que é Kwangya? (Reprodução/SM Entertainment) Inserido no SM Culture Universe (SMCU), Kwangya significa literalmente “deserto” em coreano. Neste universo compartilhado entre os artistas da empresa, elementos como animações, avatares, webtoons e inteligências artificiais estão envolvidos globalmente em todos os mundos existentes. Neste contexto, Kwangya é uma dimensão fora do planeta Terra. O SMCU consiste em várias dimensões: o "mundo real", onde humanos comuns residem, FLAT, ambiente isolado habitado pelas “aes” (versões avatares do grupo aespa), Kwangya, deserto comandado por Black Mamba, o maior vilão do multiverso até então. Além disso, existe também o Kosmo, espaço transcendente onde ninguém jamais esteve antes — e que só será encontrado após o antagonista ser derrotado. Leia também — Glossário de Kwangya: Conheça o significado de todos os termos usados no SMCU Conheça Black Mamba, vilão da SMCU (Reprodução/SM Entertainment) Maior antagonista do multiverso da SM Entertainment, Black Mamba é uma divindade maligna que impede que os humanos se conectem com seus alter-egos “aes” de outra dimensão — evitando, assim, que a sincronização (SYNK) entre estes dois corpos aconteça, consequentemente enfraquecendo o elo entre ambos. Na trama, Black Mamba é retratado como uma serpente preta gigante, a qual as integrantes do grupo aespa devem lutar para combater. A conexão entre elas e seus “aes” deve acontecer, principalmente, porque estes alter-egos virtuais são criados com bases nos dados que os humanos possuem — representando, assim, um reflexo perfeito de sua própria existência. Enquanto humanos são falhos, aes representam uma versão irretocável da humanidade. E isso é, obviamente, um impedimento contra a soberania do Black Mamba, que deseja se consolidar como a maior potência existente. Histórico de universos complexos na SM (Reprodução/SM Entertainment) A recente junção de conceitos entre os grupos da SM Entertainment resultou na existência da SMCU, trazendo aos fãs uma multiplicidade de termos novos a digerir. O novo universo deu seus primeiros passos no videoclipe Make A Wish (Birthday Song), do NCT, que termina com uma borboleta voando em direção as flores — cena que reaparece no clipe de Black Mamba, do aespa. Além disso, o boygroup Super M também introduziu o grupo feminino no final do clipe One, em que a logo delas aparece na tela de um celular futurístico. Apesar das interessantes conexões do SMCU, há um enredo existente antes disso. Em 2012, com o debut do grupo EXO, um universo com duas camadas nos foi apresentado. A primeira é o EXO Planet, planeta localizado fora da Via Láctea, onde os 12 integrantes da formação original do boygroup de K-pop nasceram. E a segunda é a Terra, onde humanos e animais vivem, como bem sabemos. Na música de estreia intitulada MAMA, a árvore da vida que alimenta a existência do EXO Planet é consumida pela vilã Red Force (ou força vermelha, em tradução livre). Para impedir que o lar de EXO seja extinto, o deus chamado MAMA divide a árvore em duas partes, criando duas potências de combate: EXO-K e EXO-M. Com a separação da árvore e do EXO, os originados no EXO Planet são enviados ao planeta Terra para recuperarem as energias positivas criadas pelo elemento “amor”. No entanto, ao chegarem à dimensão humana, alguns dos integrantes do grupo se desviam da missão ao conhecer outros valores como poder, dinheiro e ganância. E, enquanto acreditam que estão no controle de suas narrativas, eles são apreendidos por cientistas humanos, que decidem usurpar seus poderes e clonar seus corpos — gerando uma desordem no espaço-tempo. Criada pela SM Entertainment, a história de EXO é longa, e data quase dez anos de existência em um universo complexo e coeso que abrange lutas sobrenaturais, ciência, divindades e traições — mas isso é papo para outro texto! Com o recente desenvolvimento do SMCU, EXO Planet e Kwangya podem coexistir e até mesmo se aliar em algum objetivo comum, então só nos resta acompanhar os próximos capítulos desta saga. Leia também — Em nome de Kwangya: 5 Referências bíblicas no universo de grupos da SM

A JYP divulgou hoje (25) o nome do seu próximo girlgroup de K-pop, confira os teasers e o perfil das sete integrantes (Divulgação / JYP Ent.) Anunciado oficialmente nesta terça-feira (25/01) e previamente conhecido apenas como JYPn, o NMIXX foi confirmado como o mais novo grupo feminino da JYP Entertainment. Os spoilers do girlgroup começaram a ser divulgados em 2021 e os rumores acerca da formação são ainda mais antigos mas, agora, os fãs finalmente têm informações mais sólidas. O grupo terá 7 integrantes: Lily, Haewon, Sullyoon, Jinni, Bae, Jiwoo e Kyujin. A data oficial do debut ainda não foi confirmada, porém, acredita-se que as meninas farão sua estreia até o fim de fevereiro. Tratando-se de um grupo feminino da JYP — mesma empresa que levou à indústria nomes como ITZY, MISS A, WONDER GIRLS e TWICE — as expectativas são altíssimas, e o que já vimos das sete integrantes só faz a hype aumentar. Confira as informações que o Café Com Kimchi reuniu após a publicidade! Perfil das Integrantes A primeira integrante a ser anunciada foi a Jinni (Choi Yunjin). Ela foi apresentada junto a Jiwoo e Kyujin (que vamos conhecer daqui a pouco) e posteriormente fez um cover solo de Mama, hit da cantora britânica Ella Eyre. Jinni foi dançarina em um dos solos do grupo 2PM enquanto trainee, e está confirmada como parte da dance line do NMIXX. Ela nasceu em 16 de abril de 2004 e é trainee da JYP desde 2016. Sullyoon (Seol Yoon Ah) foi a segunda integrante do então JYPn a ganhar um vídeo solo de apresentação, no qual ela performou Full Moon, da Sunmi. Escolha maravilhosa, né? Sullyoon nasceu em 26 de janeiro de 2004, e também apareceu em mais vídeos de spoilers, junto de outras integrantes. Ela está cotada para ser uma das lead vocals do grupo, e seu visual é muito elogiado. Já foi até comparada à Sana e à Tzuyu do TWICE! Terceira a ser apresentada, a Kyujin (Jang Gyujin) é a maknae (integrante mais nova) do grupo. Ela nasceu em 26 de maio de 2006 e apareceu aos fãs pela primeira vez com o cover da música My Oh My, cantada originalmente pela cubana Camila Cabello. Kyujin é parte da dance line do grupo. Jiwoo (Kim Jiwoo) foi a quarta membro do NMIXX a ser anunciada. Ela esteve no dance cover de White Flag com a Kyujin, e posteriormente cantou Me, Myself and I, collab dos cantores norte-americanos G-Eazy e Bebe Rexha. Também parte da dance line do grupo, Jiwoo faz aniversário em 13 de abril (nasceu em 2005). Quinta integrante anunciada, a Bae (Bae Jinsoul) entregou tudo com os covers de Break My Heart, sucesso da cantora britânica Dua Lipa, e também Graveyard, da americana Halsey. Neste último, ela cantou com a colega de grupo Sullyoon. Bae nasceu em 28 de dezembro de 2004. A Haewon (Oh Haewon) foi a sexta integrante do NMIXX que o público conheceu; e, diga-se de passagem, teve uma das apresentações mais fofas. Ela cantou I Love You 3000, canção da indonésia Stephanie Poetri. Também participou de outros covers, é parte da vocal line e nasceu em 25 de fevereiro de 2003. Ela é um dos rostos mais conhecidos do novo grupo, visto que já participou em realities anteriormente. A sétima e última integrante do NMIXX é a Lily (Lily Jin Morrow). Única estrangeira no grupo, Lily tem ascendência coreana mas nasceu na Austrália. Parte da vocal line, ela se apresentou com um cover da música Finesse, do cantor havaiano Bruno Mars. Ela foi "descoberta" pela YG Ent. (empresa do BLACKPINK), mas acabou optando pela JYP Ent. para conduzir sua carreira. Lily nasceu em 2002 e faz aniversário em 17 de outubro. A produção por trás do NMIXX Antes mesmo das integrantes serem reveladas, o grupo já contabilizou algumas vendas. Em 2021, em uma jogada de marketing ousada, a JYP colocou à venda "pacotes secretos", com CD, livro de fotos e photocards das integrantes. Mesmo sem nenhuma informação divulgada previamente, o Blind Package, como era chamado, vendeu mais de 60 mil cópias. Incrível! O novo grupo feminino estará sob o selo e a produção da marca SQU4D e direção de Lee Ji Young, supostamente responsável por recrutar nomes como a Jia (ITZY) e Mark e Jackson (GOT7) pela JYP, e outros talentos como a IU e Hyuna. Difícil imaginar o NMIXX em mãos melhores, né? Mas, por enquanto, o que resta é aguardar mais informações oficiais e a tão esperada data do debut. Siga o Café Com Kimchi no Twitter e Instagram para ficar por dentro das novidades!

Plataforma introduziu certificado às produções favoritas do público; confira se o seu dorama favorito recebeu o selo (Divulgação/ Netflix) Quem navegou pelo app da Netflix nas últimas semanas pôde encontrar o novo feature da plataforma: o selo de "Mais Curtidos", distribuído entre os títulos que mais fizeram sucesso entre os assinantes da gigante de streaming. A novidade ainda é tímida: não é possível clicar no selo e acessar todas as produções em uma única página, e nem existe um ranking com as séries e filmes. Só é possível ver o certificado ao acessar um título e encontrá-lo lá. Um verdadeiro garimpo! Apesar desses embargos técnicos — e que torcemos para que sejam resolvidos logo —, uma coisa já é certa: tem muito dorama entre as produções mais curtidas, viu? O Café Com Kimchi preparou uma lista com 10 doramas contemplados na seleção de Mais Curtidos da Netflix. Quer descobrir se o seu favorito aparece na lista? Veja a lista completa ao final da página! Hometown Cha-Cha-Cha A história de amor entre uma dentista de Seul e o chefe local de uma cidadezinha litorânea ganhou o coração da dramaland e registou recorde de audiênci. Protagonizada por Kim Seonho e Shin Mina, o dorama é o remake da comédia romântica Mr. Handy, Mr. Hong, filme de 2004. A produção ainda rendeu situações inusitadas, como um pedido para que os fãs parassem de visitar as locações em Pohang, cidade em que o drama foi gravado. Com essa devoção insana, não é de se estranhar que a trama recebeu o selo de Mais Curtidos da Netflix, não é? Faça Chuva ou Faça Sol Este dorama de 2017 retrata com muita sensibilidade a história de sobreviventes de um terrível acidente e que têm o seu destino unido de uma forma imprevisível e emocionante. Won Jinah, Lee Junho e Lee Kiwoo são os atores que estrelam a produção. Com apenas uma temporada, a produção leva ao público uma forte reflexão sobre como lidar com as dores do passado e a construção de um futuro de esperança. (Divulgação/ Netflix) Our Beloved Summer Um casal de ex-namorados e um vídeo antigo que, de repente, viralizou. Essa é a trama de Nosso Eterno Verão (título em português), que estreou nas telinhas no dia 6 de dezembro no ano passado. O casal de protagonistas, interpretados por Kim Dami e Choi Wooshik, volta a se encontrar depois de muito tempo e, novamente, em frente às câmeras. Com personagens complexos e um relacionamento difícil, o dorama conquistou o público e também ganhou o selo de Mais Curtidos da Netflix. My Name A atriz Han Sohee brilhou — e suou — no papel principal de My Name, dorama que também recebeu o selo de Mais Curtidos no streaming. A trama de ação acompanha uma história de crimes e de busca por vingança. A produção agrada ao apresentar uma forte personagem feminina como protagonista, e também surpreende ao tirar o telespectador da zona de conforto e fazê-lo se deparar com questionamentos morais. Não foi à toa que o dorama recebeu a nota máxima na crítica do Café Com Kimchi! Crash Landing On You Pousando No Amor (título em português), é mesmo um queridinho da dramaland. O dorama reúne o clichê de uma protagonista milionária as desventuras de um romance quase impossível. A história acompanha uma empresária sul-coreana que, em um voo de parapente, é levada pelo mau tempo até a Coreia do Norte, e acaba se apaixonando por um capitão do exército norte-coreano. Com Son Yeji e Hyun Bin nos papéis principais, o dorama também tem o selo de Mais Curtido na Netflix. 10 Doramas com o certificado Mais Curtidos da Netflix Vicenzo (2021) My Name (2021) O Rei de Porcelana (2021) Pousando No Amor (2019) Nosso Eterno Verão (2021) A Love So Beautiful (2020) Faça Chuva ou Faça Sol (2017) Holo, Meu Amor (2020) Itaewon Class (2020) Advogado Fora da Lei (2018)

Iniciante ou avançado, qualquer um consegue dançar essas coreografias; confira a lista (Reprodução) Um dos elementos-chave do k-pop é a forte presença da dança. A maioria dos lançamentos ganha um conjunto de passos para acompanhar, junto de várias apresentações, vídeos e performances. As coreografias têm um forte apelo com o público e é de se esperar que os fãs do gênero musical tentem aprendê-las para dançar junto dos idols favoritos, seja pelos dance practices, que às vezes ganham especiais, ou por vídeos de performances. Pensando nisso, o Café com Kimchi separou 15 coreografias fáceis para você aprender! Confira abaixo: 1. DDU-DU-DDU-DU - BLACKPINK Conhecida pelo passo da arminha no refrão, a coreografia desse hit do grupo é fácil de seguir e animada! Os movimentos são repetitivos e cíclicos. Para executá-la com maestria, você só precisa de muita confiança e carisma! Leia também: Happy Jennie Day! Conheça 5 tendências de moda que a It Girl popularizou Leia também: Sucessos do YouTube: MV's de Kpop com 1 bilhão de views 2. Umpah Umpah - Red Velvet O comeback de verão do Red Velvet trouxe uma canção fresca e leve, combinando perfeitamente com a estação, e a coreografia não fica atrás. Com passos simples e elegantes, você nem vai suar dançando. 3. Shine - PENTAGON O estereótipo costuma ser verdade: geralmente, as coreografias de boygroups são mais difíceis que as de girlgroups, mas Shine é um ponto fora da curva. A música é divertida e a dança abandona o rigor de passos marcados para refletir isso, parecendo mais uma festa em grupo do que uma performance complexa. 4. BBIBBI - IU Esse lançamento da solista é totalmente chill, assim como a coreografia. O refrão é dançável e fácil de acompanhar, deixando você com a impressão de estar junto da cantora e seus dançarinos! 5. Dance The Night Away - TWICE Conhecidas pela energia nos palcos, as meninas do TWICE dão um show de carisma com Dance The Night Away — e você também consegue. Os passos dos refrões são repetidos e os dos versos são mais focados na formação; com bastante treino e fôlego, dançar a noite toda vai ser mais que possível! 6. Bboom Bboom - MOMOLAND Um dos virais de 2018, Bboom Bbbom é bem simples de dançar; não é à toa que o refrão caiu no gosto do público! A coreografia é energética e animada e conquistou todos com o refrão. 7. Secret - Cosmic Girls (WJSN) As mudanças de formação podem assustar, mas não se engane: Secret, além de linda de assistir, não é nada complexa de se executar. Você só precisa caprichar na elegância e na postura para arrasar. 8. Baepsae - BTS Em meio às belas (e difíceis!) coreografias do BTS, Baepsae existe. Divertida como a música, ela é ótima para treinar passos de hip-hop. 9. Oh NaNa - KARD Os queridinhos do Brasil têm performances muito dinâmicas em virtude do carisma dos membros. Oh NaNa é o destaque delas, com uma coreografia simples e leve. 10. Lip & Hip - HyunA Pensou sexy, pensou HyunA: num mês de dezembro, enquanto a maioria dos atos lançava músicas natalinas, a solista nos presenteou com Lip & Hip, que vem acompanhada de uma coreografia sensual e fácil com dançarinas e dançarinos para você aprender com amigos! 11. Devil - Super Junior Uma das canções mais divertidas do grupo também tem uma das coreografias mais divertidas. As palmas de Devil vão te animar e te deixar com vontade de dançar bastante, aproveitando a simplicidade dos passos. 12. Likey - TWICE Um post sobre coreografias fáceis não seria o mesmo sem essa do TWICE. Apesar de ser nada complicada, ela é eficaz e cumpre seu papel, além de ter uma killing part adorável! Leia também: "Formula of Love: O+T=<3": Twice estuda sobre o amor e apresenta um dos melhores álbuns da carreira Leia também: Aniversário do TWICE: relembre a trajetória do grupo feminino que completa seis anos 13. Really Really - WINNER Mais um viral para a lista: é quase impossível ouvir esse refrão e não fazer o passinho do refrão. Para a nossa sorte, o restante da coreografia é contagiante igual, e só é preciso levantar do sofá para dançar junto do WINNER. 14. Heroine - SUNMI A Sunmi sempre traz coreografias que todos conseguem aprender e performar. Heroine não foge à regra, sendo composta por passos fáceis e bonitos de se ver e executar. 15. Go Go - BTS Yolo, yolo, yolo, yolo, yeah… Quem disser que Go Go não é dançante, está mentindo. Essa b-side do BTS é gostosa de ouvir e de dançar, aproveitando a moda do flossing no refrão, criando uma coreografia divertida. É importante notar que os níveis de dificuldade na dança diferem de pessoa para pessoa, mas que é importante, acima de tudo, que a pessoa que está dançando se divirta. Boa sorte com os treinos e fighting!

Com a criação do multiverso da SM Entertainment, grupos como aespa, EXO e NCT estão inseridos em uma nova dimensão — e, com ela, mais palavras novas a aprender! (Reprodução/SM Entertainment) A caminho de ”Kwangya”, farei uma “SYNK” com as minhas “aes” e chegaremos a “Kosmos” após enfrentar o “Black Mamba”. Bem… quem chega desavisado no multiverso da empresa SM Entertainment e se depara com essa chuva de termos excêntricos borrifados ao longo das letras das músicas, certamente tem dificuldade em entender o que significa. Assim como todos os universos complexos existentes na cultura pop, tais quais Marvel e DC, a criação de seres vilanescos, heróis, locações e poderes traz a necessidade de algum estudo prévio para entender o panorama da obra. Leia também — EXO vs X-EXO: relembre a batalha entre o grupo e seus clones Não é diferente no SMCU (SM Culture Universe), multiverso musical e audiovisual da grande companhia de entretenimento sul-coreana. Portanto, se você quer entender o significado dos termos usados em músicas de grupos como aespa, EXO e NCT, o Café do Kimchi pode te ajudar com este glossário completo — e em ordem alfabética, como todo bom dicionário! ae (Reprodução/SM Entertainment) O termo “ae“, que está intrinsecamente ligado à construção conceitual do aespa, significa alter-egos criados com base nos dados que os humanos carregam — e isso geralmente inclui tudo o que está inserido no contexto digital, seja realidade virtual ou fotos nas redes sociais. Assim como tudo o que é retocável por ferramentas digitalizadas, as “aes” costumam ser o reflexo mais “perfeito” de uma pessoa. Vale mencionar que as aes podem também se tornar amigas ao se fortalecerem com interação humana e, consequentemente, os dados que vêm junto de seus criadores. Black Mamba Maior antagonista do multiverso da SM Entertainment, Black Mamba é uma divindade maligna que impede que os humanos se conectem com seus alter-egos “aes” de outra dimensão — evitando, assim, que a sincronização (SYNK) entre estes dois corpos aconteça, consequentemente enfraquecendo o elo entre ambos. Na trama do SMCU, Black Mamba é retratado como uma serpente preta gigante, a qual as integrantes do grupo aespa devem lutar para combater. Ether Introduzido no vídeo “NCT 2020: The Past & Future”, Ether significa o mar do inconsciente. É um ilimitado intermédio que conecta duas ou mais dimensões diferentes, além de unir pessoas e emoções. Flat Flat é, simplesmente, o lugar onde as “aes” estão localizadas quando não estão na Terra. Para enfrentar o vilão Black Mamba, precisam sair do Flat e se unir com suas versões humanas. Kwangya Kwangya significa, literalmente, “deserto” em coreano e denomina a dimensão alternativa paralela ao Planeta Terra, existente no multiverso SMCU. Ou seja: enquanto humanos vivem no mundo real, seres como as aes existem em Kwangya — e suas versões humanizadas também podem ir para lá. Vale mencionar também que o Black Mamba mora em Kwangya. Kosmos Este é um dos conceitos mais simples. Kosmos é o destino paradisíaco que espera os heróis. É o próximo passo que eles esperam alcançar após derrotar o Black Mamba. Naevis Naevis são uma espécie de ae transferível, que não precisa necessariamente estar anexado aos corpos de seus respectivos humanos. É como uma unidade de navegação virtual que ajuda a abrir portais e desvendar caminhos desconhecidos. P.O.S P.O.S. é a porta de entrada para Kwangya. Para salvar suas aes do Black Mamba, aespa precisa passar por este portal primeiro. Rekall Rekall é o fenômeno que faz com que aes se conectem com as partes humanas no mundo real, ao invés de Kwangya ou quaisquer outras dimensões virtuais. SYNK SYNK é o termo que se refere a como e quando os aes se conectam a suas contrapartes humanas, podendo compartilhar pensamentos, emoções e força. Quando ocorre um “SYNK OUT”, significa que se desconectaram repentinamente e, portanto, as aes não podem entrar no mundo real. Essa ejeção inesperada é causada pelo Black Mamba, com o objetivo de enfraquecê-las.

Momoland divulga faixa colaborativa com Natti Natasha; confira outros ídolos de K-pop que também tem parcerias com latinos (MNH Ent. /Reprodução/ YouTube/ SM Ent.) Na madrugada desta quinta-feira (13), o MOMOLAND presentou os fãs com o lançamento de Yummy Yummy Love, uma faixa no estilo bubblegum pop em parceria com a cantora Natti Natasha, natural da República Dominicana. Além de fofíssima, a música destaca uma tendência cada vez mais crescente no K-Pop: as colaborações com artistas latinos. Para relembrar ou conhecer alguns desses feats multinacionais e icônicos, o Café Com Kimchi preparou uma lista com 10 músicas que uniram representantes dos dois lados opostos do planeta em um único ritmo. Confira a lista completa abaixo da publicidade! Momoland X Natti Natasha Nada mais justo do que começar com um lançamento fresquinho, né? Yummy Yummy Love, a faixa que uniu o charme do grupo feminino da MLD Entertainment com a simpatia da cantora dominicana, foi inspirada no conceito disco dos anos 80 e é cantada totalmente em inglês, seguindo o modelo de muitos lançamentos do ano passado. J-Hope X Becky G Lançada em setembro 2019, Chicken Noodle Soup reuniu o J-Hope do BTS com a cantora Becky G, de origem mexicana. Com uma estética divertida e uma letra super inusitada, o videoclipe da collab acumula hoje mais de 320 milhões de visualizações no Youtube. É como dizem: um hit é um hit! Monsta X x Sebastián Yatra Magnetic, como é chamada a collab entre o grupo masculino da Starship Entertainment e o cantor colombiano, foi lançada em dezembro de 2019. A música é cantada em inglês e em espanhol. Yatra, que canta com o Monsta X, é um cantor premiado e já foi indicado oito vezes ao prêmio Grammy Latino. Esse feat foi um verdadeiro encontro de talentos! Wendy X Ricky Martin Um dos maiores nomes da música latina em todo o mundo, Ricky Martin convidou a Wendy do Red Velvet para uma das regravações do seu hino Vente Pa' Ca. A faixa foi relançada em inglês, em 2016 — uma prova que, apesar das collabs estarem aumentando nos últimos anos, o movimento é tão antigo quanto o avanço da onda Hallyu. ChungHa X Guaynaa O feat Demente da ChungHa com o rapper e cantor porto-riquenho Guaynaa foi lançado em março de 2021. A faixa surpreendeu os fãs da solista que puderam ver a diva cantando a música inteira em espanhol. ChungHa aprendeu o idioma com seus amigos mexicanos durante o período que morou em Dallas. E não que é o espanhol veio muito bem a calhar? Super Junior X Leslie Grace Em abril de 2018, o Super Junior presenteou os fãs com 'Lo Siento, uma faixa em colaboração com a cantora Leslie Grace, cantora afro-latina e filha de pais dominicanos. A música faz parte do álbum Replay, o oitavo álbum 'repackage' do grupo masculino da SM Entertainment. Super Junior X REIK E tem dobradinha de SUJU, sim! Ainda em 2018, poucos meses após a última collab com a Leslie Grace, o Super Junior lançou One More Time (Otra Vez), em parceria com a banda mexicana REIK. A música foi a faixa titular do álbum especial do grupo, também intitulado One More Time. Eles andaram bem ocupados em 2018, né? VAV X De La Ghetto & Play-N-Skillz Os meninos do VAV, da A Team Entertainment, mergulharam no reggaeton em agosto de 2019, com a faixa Give Me More (Un Poco Mas). Com trechos cantados em espanhol, a música tem a assinatura do duo de DJs latino-americanos Play-N-Skillz e participação especial do cantor porto-riquenho De La Guetto. É uma faixa viciante! Lisa X Ozuna Sexy Girl, faixa assinada pelo francês DJ Snake, reuniu a Lisa do BLACKPINK com o cantor porto-riquenho Ozuna, além da talentosíssima Megan Thee Stalion. A faixa colaborativa é um reggaeton cantado em inglês e em espanhol, e foi lançada em outubro de 2021. O videoclipe já acumula mais de 116 milhões de views! Blackpink X Cardi B Para encerrar a lista em grande estilo, temos Bet You Wanna, collab das Pinks com a Cardi B, a mundialmente conhecida rapper afro-latina. A faixa integra o The Album, primeiro full álbum do quarteto lançado em outubro de 2020. Será que no próximo álbum delas vem outro feat latino por aí? Ficamos na torcida! É inegável que a produção de feats com artistas latinos esbarra reprodução estereótipos, desde o cenário tropical até os figurinos chamativos; passando ainda pela restrição a poucos gêneros musicais que não contemplam a riqueza de estilos a América Latina. No entanto, todos nós ficamos felizes ao ver o K-Pop se aproximando daquilo que já é tão familiar para a gente. Lembrou de alguma collab que o Café não citou? Manda pra gente no Twitter e no Instagram!

No fim do ano os famosos vídeos de prática de coreografias de kpop ganham versões natalinas divertidas (Reprodução/Twitter) Uma sala espaçosa, geralmente cheia de espelhos, som alto e idols com roupas mais casuais. Esse cenário lembra algo familiar? São os dance practices ou práticas de dança. Vídeos em que os idols de kpop praticam as coreografias de forma mais descontraída, gravam e divulgam no Youtube em seus canais oficiais. Mesmo que não haja figurinos específicos e os efeitos especiais típicos de uma apresentação, esses simples vídeos de ensaio ganharam popularidade entre os fãs e costumam ter um número alto de visualizações. O dance practice da música DDU- DU DDU- DU do Blackpink por exemplo tem 424 milhões de visualizações e Baam do Momoland já alcançou os 221 milhões. Esse é o momento em que pode-se ver as coreografias de forma mais detalhada, pois esses vídeos são gravados de forma centralizada, sem mudança de ângulos e movimento como acontecem nas performances ao vivo. Tornando ainda mais fácil para aqueles que gostam de aprender as coreografias, podendo prestar atenção em cada detalhe. Por sua popularidade, os grupos fazem versões divertidas, diferentes e temáticas dos dance practices, com tema de halloween, com as posições e ordem da coreografia trocadas e até fantasias. O tema natal também aparece nos vídeos e os idols se fantasiam de papal noel, duendes e até mesmo a própria árvore de natal. Confira alguns desses vídeos e suas versões especiais de natal: Ateez - Pirate King O grupo da KQ Entertainment, formado por 8 integrantes, debutou em 2018 com a faixa principal Pirate King em seu primeiro EP chamado All To Zero. O MV da faixa chegou aos 37 milhões de visualizações no Youtube e trouxe um grande público internacional ao grupo. No final do mesmo ano eles lançaram a versão natalina do dance practice de sua música de estreia. Momoland O grupo da MLD Entertainment formado por seis integrantes que bombou com Bboom Bboom em 2019, lançou Ready Or Not em 2020 e no final do ano veio a versão natalina do dance practice, com direito a árvore de natal no cenário. Leia também: Natal 2021: veja os lançamentos que grupos como BugABoo, Purple Kiss e Twice preparam para os fãs The Boyz A versão natalina de um dance practice do The Boyz veio com a faixa No Air, lançada em 2018. Todos os onze integrantes vestidos de papal noel e em como os outros dance practices desse tipo, estavam mais descontraídos do que como costuma ser em um ensaio normal. Mamamoo No dance practice de Wind Flower do Mamamoo as 4 integrantes do grupo aparecem com fantasias diferentes e uma delas fantasiada como a própria árvore de Natal. Como essas versões temáticas dos dance practices costumam ser mais livres, as integrantes brincaram bastante durante a coreografia. Seventeen O grupo de 12 integrantes conhecido por suas coreografias sincronizadas e criativas, publicou a versão natalina de BoomBoom no final de 2017 e apesar da brincadeira e das fantasias de papai noel, mantiveram a coreografia impecável E ai, já tinha visto um desses ensaios de coreografia natalinos?

Grupos de kpop alcançam números incríveis com seus clipes e batem recordes na plataforma (Reprodução/ Youtube) Os music videos são um ponto muito importante de um comeback, um álbum ou single novo. É neles que finalmente são vistas as coreografias, o conceito e pode-se observar cada detalhe do vídeo para criar as famosas teorias. Quando os MV’s são lançados há toda uma expectativa que foi criada, dias, semanas e em alguns casos, meses antes. Os fãs se preparam para o lançamento e até se organizam para fazer stream, o ato de assistir os clipes no intuito de gerar visualizações e assim mais visibilidade para os artistas. Com o grande número de fãs ao redor do mundo, alguns clipes são capazes de quebrar recordes no Youtube. Os números só crescem e impressionam também pela rapidez em que alcançam visualizações na plataforma. Conheça então 6 MV’s com mais de 1 bilhão de visualizações PSY - Gangnam Style Como falar de recordes do kpop no Youtube e não falar do Psy? Em 2012 foi lançado o clipe de uma das músicas mais famosas do artista, Gangnam Style, que estourou no mundo todo e dominou os charts de diversos países, inclusive no Brasil. O MV se tornou o primeiro de um artista sul-coreano a atingir 1 bilhão de visualizações, e é responsável por ter aberto as portas do gênero musical para muitas pessoas, fazendo com que a indústria da música coreana fosse observada com outros olhos. Quem diria que anos depois o kpop ganharia o mundo como é visto atualmente? Nos dias de hoje, o MV histórico possui mais de 4 bilhões de visualizações no Youtube. Blackpink - DDU-DU DDU-DU O grupo da YG que sempre faz número incríveis não estaria de fora dessa. O retorno do grupo em 2018 com o mini álbum Square Up trouxe o clipe de DDU-DU DDU-DU, que atualmente tem mais de 1 bilhão de visualizações. Além disso, a faixa foi o primeiro clipe de um grupo coreano a atingir esta marca no Youtube em 24 horas, tornando tudo ainda mais grandioso. Leia também: "The Album: um ano do lançamento mais aguardado do BLACKPINK" BTS - DYNAMITE Os queridinhos da Coreia estão aqui também, como esperado. Em 2020, o grupo lançou sua primeira faixa completamente em inglês e quebrou vários recordes, dando ao grupo um novo registro no Guinness World Record de vídeo mais visto no Youtube em apenas 24 horas; além do de clipe de kpop mais visto na plataforma dentro do mesmo período de tempo. Dynamite atualmente possui cerca de 1 bilhão e 356 milhões de visualizações. Todo esse sucesso resultou também na primeira nomeação do grupo ao Grammy. PSY - Gentleman Muitos não sabem, mas PSY também possui outras faixas de sucesso além da sua mais famosa. O lançamento de Gentleman em 2013 lhe proporcionou um recorde no Guinness World Record também, e foi o vídeo online mais visto dentro de 24 horas naquela época. A faixa também atingiu posições incríveis no charts da Coreia e dos Estados Unidos. Atualmente, o MV tem 1bilhão e 459 milhões de visualizações. BTS - DNA O grupo da HYBE não está para brincadeira. A faixa título do álbum Love Yourself: Her veio em 2017 com o lançamento de um MV super colorido, e com potencial para quebrar recordes. O clipe possui 1 bilhão 396 milhões de visualizações hoje, e foi responsável por proporcionar ao grupo sua primeira entrada na parada da Billboard Hot 100, chegando na 67° posição. Blackpink - Kill This Love Parece que temos uma panelinha aqui, não é? Kill This Love, lançado em 2019, já chegou a 1 bilhão e 488 milhões de visualizações no Youtube. O Blackpink mais uma vez fez história com suas faixas, e este é seu segundo clipe mais visto na plataforma. A faixa alcançou também a melhor posição de um grupo de kpop na parada global do Spotify na época, ficando em 4° lugar. Esses 3 nomes realmente levam seu sucesso a sério. Qual MV você acha que merece mais de 1 bilhão de visualizações também? Conta pra gente!

Apesar do aumento de casos da variante Ômicron também ser uma justificativa, as polêmicas envolvendo o Golden Globe falaram muito alto O drama Round 6 foi, sem sombra de dúvidas, uma das produções sul-coreanas mais consumidas de 2021; talvez a mais consumida. Com tamanha visibilidade que o seriado conquistou, o projeto original da Netflix recebeu três indicações ao Globo de Ouro 2022. Contudo, o prêmio que funciona como um "termômetro" para outras premiações, como o Oscar, terá de se despedir de Round 6 na cerimônia de entrega. Nesse sentido, o ator Lee Jungjae decidiu não comparecer à noite do dia 9 de janeiro. Nesta semana, Jungjae uniu-se à opção da Netflix de não ir ao Golden Globe, conforme foi divulgado em comunicado no dia 5 deste mês, pela agência Artist Company. Segundo a companhia, que utilizou de uma fala breve na justificativa, a situação da Covid-19 no mundo (como o aumento da variante Ômicron) foi um dos motivos para o ator não ir. Apesar disso, o Globo de Ouro tem sido alvo de uma polêmica que já discorre há mais de um ano. Nisso, a premiação foi alvo de comentários em Hollywood — e não de apenas atores, mas de produtores e empresas — a respeito da falta de representatividade no comitê avaliador, e das alegações sobre corrupção na entrega dos troféus. Ele (Lee Jungjae) está imensamente grato por ter sido nomeado à categoria de "Melhor Ator em Drama", mas decidiu não ir à cerimônia. Ele reconhece que a Netflix não participará do Globo de Ouro, como tem sido noticiado ao redor do mundo. Jungjae também tomou sua decisão ao considerar outros fatores, como a situação da Covid-19 e os protocolos de quarentena. Como mencionado acima, Round 6 foi indicada três vezes, nas categorias "Melhor Série de Drama", "Melhor Ator em Série Dramática" (Jungjae) e "Melhor Ator Coadjuvante em Série de TV" (no caso, O Yeongsu). Mas a Netflix foi firme ao bater o martelo, e deixar de comparecer não apenas com o cast sul-coreano, mas também com seus outros produtos. Leia também: Por que doramas não costumam ter segunda temporada? Netflix é uma das empresas que está boicotando o Globo de Ouro 2022, que não será transmitido Além da Netflix, companhias como a Amazon e a Warner também resolveram boicotar o Golden Globe. Ainda, a própria emissora NBC, que transmitiria o evento, decidiu não fazê-lo; e por mais que a HFPA (Hollywood Foreign Press Association, composta pelos jornalistas que escolhem as atrações indicadas) tenha usado a variante Ômicron como justificativa, a cerimônia está manchada nos estúdios de Los Angeles. Ainda, é ressaltado que a imprensa internacional fez um denúncia de que membros da HFPA aceitavam "propinas", para que certas produções tivessem vantagem na vitória do Globo de Ouro. Viagens e presentes, por exemplo, estão na lista de subornos. E no caso da falta de representatividade, o comitê reportou que faria tal reforma, com um conselho de diversidade e pluralidade para as escolhas de produções; mas tal correção não conteve o boicote. Muitos atores e atrizes também recusaram convites para comparecer à cerimônia fechada (que é como acontecerá este ano, sem transmissão). E no caso de Lee Jungjae, a agenda do ator de comparecer ao Critic's Choice Awards, outra premiação que acontecerá em janeiro, também foi cancelada. Leia também: Calendário de janeiro: confira os lançamentos de dorama do mês Opinião do jornalista Tal decisão pode ser vista não apenas como respeito ao boicote justificável, como também ao próprio trabalho de todos os nomes sul-coreanos envolvidos em Round 6. Por mais que o Globo de Ouro tente corrigir seus erros em certos momentos (como no caso do filme Minari, que venceu na categoria de "Melhor Filme Estrangeiro" em 2021, mas foi uma produção majoritariamente estadunidense), há pouco espaço para erros óbvios hoje. Round 6 é uma obra merecedora de toda sua visibilidade, e sua presença deveria existir em premiações que de fato respeitam a criação e arte da Coreia do Sul — o que não é o caso do Golden Globe, e de tantas outras cerimônias que mascaram sua busca pelo buzz com categorias "representativas". O Globo de Ouro precisará correr contra o tempo para recuperar sua reputação.

K-dramas como Color Rush 2 e All of Us Are Dead estreiam nas plataformas de streaming (Divulgação / LINE TV) O ano de 2022 já iniciou, e o Café não pode deixar de manter o costume de manter nossos leitores atualizados sobre os lançamentos mensais. Esse ano promete em termos de produções muito esperadas que estão previstas para serem lançadas. Entre elas, o remake coreano de La Casa de Papel, Soundtrack 1 protagonizado por Han Sohee que entregou o seu melhor em My Name e Park Hyungsik que retornou para as telas com Happiness. Mas não vamos nos apressar, confiram os doramas que entram em catálogo dos serviços de stream no primeiro mês do ano no Viki e na Netflix. Leia também: Debuts, retornos e rumores: 10 Apostas do Kpop para 2022 Viki Through The Darkness (Através da Escuridão) - 14/01 O dorama de suspense protagonizado por Kim Nam Gil, Kim Seonkyu e Kim Sojin, se passa nos anos 90 e fala sobre três policiais que buscam deter a figura misteriosa denominada Chapéu Vermelho, um assassino em série que volta a aterrorizar após um tempo sem tirar a vida de ninguém. O grupo de policiais utiliza estratégias do FBI para tentar detê-lo. Color Rush 2 - 21/01 O boy’s love é sequência de uma série coreana com o mesmo nome. A história é sobre jovens com diferentes vivências, sendo um deles Yeon Woo, um garoto daltônico que se encanta por Yoo Han. Quando o vê, o rapaz tem flashes de cores além do cinza, que é a única que ele enxerga. Ele busca por sua família perdida ao lado de Han, gerando muito mistério e um misto de emoções. Netflix All of Us Are Dead - 28/01 Mais uma história onde os zumbis são protagonistas, o k-drama coloca em cena, adolescentes que estão presos na escola em que estudam durante o apocalipse dominado por aquelas criaturas. O dorama é inspirado em um webtoon lançado em 2009, nomeado Now At Our School. Leia também: Happiness aborda temáticas desgastadas mas não deixa de ser envolvente Bulgasal - 29/01 É um dorama sobre imortalidade que coloca em cena, diferentes pessoas e como elas convivem com a vida eterna. Dan Hwal, um ex-militar que é imortal há 600 anos e compreende como algo negativo, enquanto Min Sangun, antes imortal, agora reencarnou e vive uma vida secreta, com uma identidade falsa. Do outro lado está Ok Eultae, que entende sua vida eterna como poder e riqueza. Para qual dos lançamentos você está mais ansioso?

Premiação acontece no dia 8 de janeiro, sábado, e nomes atuais da música pop estarão nos palcos da cerimônia (JTBC/Reprodução) Enquanto que duas das principais premiações do K-Pop aconteceram em dezembro — o MAMA e o Melon Music Awards — ainda há mais algumas condecorações na lista. Entre elas, está o Golden Disc Awards 2022, que ocorrerá no dia 8 de janeiro, próximo sábado. E apesar do horário da transmissão ser muito cedo para os brasileiros (no caso, 3h da manhã), o line-up de apresentações está recheado. Nesse caso, alguns dos principais nomes do K-Pop de 2021 estarão nos palcos do Golden Disc. Entre boygroups e girlgroups, os artistas presentes dominaram boa parte do hype do ano passado, e farão a graça dos fãs no próximo fim de semana. Nesse caso, nomes como Stayc, Stray Kids, Seventeen, BTS e Brave Girls terão performances na cerimônia, e os nomes listados tiveram presença forte no pop sul-coreano dos últimos meses. O Stayc, por exemplo, aproveitou o primeiro ano completo de debut com os sucessos "ASAP" e "Stereotype", e o BTS atingiu mais um passo na sua estabilidade com os singles "Butter", "Permission to Dance" e mais. Ainda, o Brave Girls passou por uma renovação em 2021, por conta dos virais das redes sociais (como o TikTok) que revitalizaram o sucesso do atual quarteto. Fora os já citados, Aespa, Enhypen, Oh My Girl, The Boyz e o TXT também estão aqui. O Aespa dispensa apresentações após sua performance no mercado em 2021, ao que o novo grupo da SM atingiu bons números no ano passado e destacou-se entre os girlgroups. E o mesmo vale para o Enhypen e o TXT por exemplo, que estão cada vez mais conquistando público entre os new acts do K-Pop. Além dos grupos, solistas conhecidas no K-Pop também marcarão presença no Golden Disc Awards O Golden Disc Awards 2022 contará com artistas solo do K-Pop no line-up, como é o caso de IU, Jeon Somi e Heize. Apesar de Heize estar inicialmente inserida no mercado do k-hiphop e k-r&b, a cantora é amplamente conhecida pela audiência e já colaborou com nomes do pop sul-coreano também, como o Chen do EXO e o Suga do BTS (que no caso, produziu um de seus singles, "We Don't Talk Together"). No caso de Somi e IU, as solistas também estão bem no cenário. No mês de outubro de 2021, Jeon Somi divulgou o disco "XOXO", e IU recentemente lançou a compilação "Pieces", que apresenta faixas antes descartadas de seus outros discos. Recentemente, a "princesa do K-Pop" também anunciou um documentário que será um adendo ao álbum, chamado "Pieces: Winter of a 29 Year Old". Como dito acima, o Golden Disc Awards 2022 acontece no dia 8 de janeiro, às 3AM no horário de Brasília. A premiação é organizada e transmitida pela emissora JTBC.