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Além do novo sabor, a edição limitada traz 13 estampas criadas pelos integrantes e uma campanha mundial (Divulgação/Oreo) A OREO anunciou a chegada ao mercado brasileiro de sua nova edição limitada desenvolvida em parceria com o BTS, que tem show marcado no Brasil em outubro. A colaboração global desembarca ao país a partir de 3 de agosto de 2026 com um sabor inédito inspirado no hotteok, tradicional panqueca doce recheada com açúcar mascavo, um dos doces de rua mais populares da Coreia do Sul. Criado em conjunto com RM, Jin, SUGA, j-hope, Jimin, V e Jungkook, o sabor do novo biscoito foi escolhido pelos integrantes por fazer parte de suas memórias afetivas de infância. Segundo o grupo, tanto o doce coreano quanto os biscoitos OREO marcaram diferentes momentos de suas vidas, tornando a colaboração ainda mais significativa. Leia também: Globalização: Artistas do K-pop que participaram de filmes e séries americanas Além do novo sabor, a edição especial também aposta em uma experiência voltada aos fãs. Em comemoração aos 13 anos do BTS, os biscoitos contam com 13 relevos exclusivos criados pelos próprios integrantes, incluindo seus nomes, o lightstick oficial do grupo e símbolos que formam uma mensagem especial quando reunidos. A embalagem também presta homenagem aos tradicionais mercados de rua da Coreia do Sul, com uma identidade visual inspirada na atmosfera vibrante desses espaços. (Divulgação/Oreo) Como parte da campanha de lançamento, a OREO também promove a iniciativa "A maior love letter do mundo", convidando fãs brasileiros a enviarem mensagens ao BTS por meio de uma plataforma exclusiva acessada via QR Code nas embalagens da edição especial ou pelo site da campanha. As cartas selecionadas integrarão uma ativação de mídia out-of-home (OOH) em São Paulo e em outras cidades ao redor do mundo. Leia também: Conhecendo o BTS agora? Saiba quais músicas do boygroup não podem ficar de fora da sua playlist A edição limitada OREO & BTS chega às lojas brasileiras a partir de 3 de agosto e permanecerá disponível por tempo limitado, enquanto durarem os estoques.

Além de "Terra do Ouro", produções como "Uma Loja para Assassinos", "O Manipulado" e "Made In Korea" vão direto para a sua watchlist (Disney Plus/Reprodução) Se você é fã de histórias intrigantes e não dispensa uma boa investigação, é hora de atualizar a watchlist. O Café com Kimchi te indica o guia definitivo com os melhores K-dramas de suspense e ação disponíveis no catálogo do Disney Plus, cheios de reviravoltas para quem curte ficar na ponta do sofá e sem piscar um segundo sequer! A produção Terra do Ouro, que estreou em 2026 no streaming, é só o primeiro passo para você conhecer todos esses outros títulos. De grandes produções policiais e tramas de tribunais a enredos de vingança médica, reunimos aqueles que deixam a dramaland sem fôlego a cada episódio. Confira abaixo as sinopses e o total de episódios de cada um, para você ficar por dentro de tudo: Você precisa assistir: K-dramas de suspense e ação do Disney Plus que talvez te conquistem Uma Loja Para Assassinos Total de episódios: 8 O K-drama de ação traz a atriz Kim Hye-jun no papel de Jeong Ji-an, uma jovem cuja vida vira de ponta-cabeça após a morte de seu tio (feito pelo ator Lee Dong-wook), seu único parente restante. Contudo, o que muda a jornada da protagonista é a descoberta de que a loja administrada por ele era, na verdade, um comércio secreto de armas e equipamentos para assassinos profissionais. Agora, essa clientela perigosa passa a persegui-la em busca de novos itens para missões ardilosas. Corrente Implacável Total de episódios: 16 Estrelado por Rowoon, Shin Ye-eun e Park Seo-ham, o drama histórico Corrente Implacável traz um enredo ambientado durante o século XVI. Na trama, o espectador acompanha o misterioso Siyul (Rowoon), a comerciante Choi Eun (Ye-eun) e o oficial do governo Jung Chun (Seo-ham), cujas histórias se entrelaçam no território do rio Gyeonggang, onde o dinheiro, o poder e a corrupção na antiga dinastia Joseon são elementos de uma realidade muito mais perigosa. Leia também essas dicas: 6 doramas de época para maratonar na Netflix e no VIKI A Próxima Aposta Total de episódios: 16 (divididos em 2 temporadas) Completo em duas temporadas, A Próxima Aposta é protagonizado por Choi Min-sik, um dos maiores talentos da dramaturgia coreana. Aqui, acompanhamos Cha Moosik, um homem que consegue se transformar em um verdadeiro chefão dos cassinos nas Filipinas. Porém, mesmo sendo uma figura importante e cheia de contatos políticos, tudo muda quando ele é incriminado por um crime que não cometeu, o que inicia uma jornada de traições e reviravoltas que o obriga a tomar decisões muito questionáveis. O Manipulado Total de episódios: 16 Para quem adora histórias de vingança misturadas com mistério, O Manipulado entra fácil no topo dos melhores K-dramas de suspense e ação. A produção traz o astro Ji Chang-wook na pele de Taejoong, um homem preso injustamente por um crime brutal que não cometeu. E no meio desse turbilhão, ele descobre que toda a sua desgraça foi friamente planejada por Yo-han, interpretado pelo Doh Kyung-soo (D.O. do EXO). Dessa forma, o protagonista embarca em uma jornada violenta atrás de retaliação contra seu maior rival. Confira também: Kyungsoo é o Evan Peters coreano? Veja 5 personagens fora da casinha interpretados pelo D.O. do EXO Made In Korea Total de episódios: 6 Situado na Coreia do Sul da década de 1970, Made In Korea acompanha Baek Ki-tae, vivido pelo astro Hyun Bin, um homem ambicioso que leva uma vida dupla como agente do serviço de inteligência coreano e contrabandista. Na sua busca implacável por poder e dinheiro, um oponente à altura entra no caminho: Jang Gun-young (Jung Woo-sung), um promotor incorruptível que fará tudo para impedir os planos de Ki-tae. Com a Permissão do Tribunal Total de episódios: 12 Numa mistura de drama com o clássico enredo jurídico, a história foca em Noh Chak-hee (Jung Ryeo-won), uma implacável advogada corporativa que se torna defensora pública após ser suspensa por um escândalo. Nisso, ao dividir o escritório com o excêntrico Jwa Si-baek (Lee Kyu-hyung), ela se vê na difícil missão de defender um homem acusado de assassinar ricaços em série. O Herdeiro Impossível Total de episódios: 12 Em O Herdeiro Impossível, o jovem Kang In-ha (Lee Jun-young), vindo de uma origem humilde, descobre na vida adulta ser o filho bastardo do presidente de um grande conglomerado. Excluído pela família biológica, ele une forças ao inteligente Han Tae-oh (Lee Jae-wook) para chegar ao topo da empresa. No caminho, eles cruzam com a ambiciosa Na Hye-won (Hong Su-zu), o que entrelaça seus destinos em um jogo de poder. Você pode gostar de saber: Quem são os mais populares chaebols dos K-dramas? Traição e Redenção Total de episódios: 8 A série Traição e Redenção é perfeito para quem procura K-dramas de suspense misturados às tramas de hospitais. O título traz Park Eun-bin (do sucesso Uma Advogada Extraordinária) como Jung Seok, uma neurocirurgiã brilhante que perde sua licença médica após um evento trágico. Agora, ela ganha a vida com cirurgias ilegais, até que reencontra seu antigo amigo e agora desafeto, Choi Deok-hee (Sul Kyung-gu), responsável por sua demissão. Movida pelo ódio, Seok decide iniciar sua vingança contra o homem que destruiu toda a sua reputação e carreira. Big Mouth: De Vigarista a Vingador Total de episódios: 16 Um terrível mal-entendido pode mudar vidas para sempre. E é isso que o K-drama Big Mouth explora na história de Park Chang-ho (interpretado por Lee Jong-suk), um advogado de pouco sucesso apelidado de “Big Mouth” por falar muito e fazer pouco. Ao se envolver em um caso de homicídio, o herói é confundido com o genial e perigoso chefão do crime conhecido como "Big Mouse". Assim, preso nessa confusão, ele precisa correr contra o tempo para provar sua inocência e salvar a própria família. Nove Peças Total de episódios: 8 Se a sua preferência são os enredos policiais profundos e cheias de mistério, Nove Peças agrega muito à lista de K-dramas de suspense no Disney Plus. Na história, a jovem Ena Yoon (Kim Da-mi), acusada de matar o próprio tio ao encontrar seu corpo junto a uma peça de quebra-cabeça, torna-se perita da polícia anos depois. E ela possui um novo caso nas mãos: investigar uma onda de crimes com o mesmo modus operandi. Seu parceiro no trabalho? Kim Hansaem (Son Suk-ku), o detetive que investigou o caso do seu tio e ainda acreditava que Ena Yoon era a culpada. Qual dos dramas mencionados você já viu? Acesse o Café com Kimchi para muitos outros posts a respeito do audiovisual sul-coreano!

Ator de Rainha das Lágrimas (2024) desembarca pela primeira vez no Brasil para participar de feira geek em Fortaleza; veja como participar (Divulgação/BH Entertainment) Fortaleza será palco de um encontro inédito entre os fãs brasileiros e um dos atores que tem conquistado sucessos na dramaturgia sul-coreana. Conhecido por seus papéis em A Lição (2022), Rainha das Lágrimas (2024) e a segunda e terceira temporada de Round 6 (2021), Park Sung-Hoon fará sua primeira visita ao Brasil como convidado especial do Sana 2026 – Parte 2, que acontece entre os dias 10, 11 e 12 de julho. Sana 2026, considerado o maior evento de cultura Geek do Norte e do Nordeste, contará com diversas atividades no Centro de Eventos do Ceará, incluindo a participção do astro sul-coreano. Além de Park Sung-hoon, o ator Giancarlo Esposito e outros nomes compõem as atrações convidadas. Leia também: iKON no Brasil! Tudo o que você precisa saber sobre a "iKON FOUREVER WORLD TOUR" Tudo sobre os ingressos para as eperiências com Park Sung-hoon no Brasil Os ingressos para ter uma experiência próxima com Park Sung-hoon ainda estão disponíveis no site. Para ter acesso, o evento disponibiliza três tipos de ingresso: meia estudantil, social e inteira. Confira abaixo os valores dos ingressos com taxas inclusas: Inteira: R$ 143 Meia estudante: R$ 71,50 Meia social: R$ 71,50 Os fãs de Sung-hoon também podem aproveitar experiências exclusivas com o ator, incluindo acesso a Meet & Greet, sessão de autográfos e foto. Para ter acesso ao benefício, é necessário adquirir o ingresso da feira junto com o ingresso para o benefício desejado. Confira abaixo os valores dos ingressos as experiências com Park Sung-hoon com taxas: Autográfo: R$ 274 Foto: R$ 440 Meet & Greet: R$ 1.210 O ingresso de autografo dá ao participante direito a um autógrafo oficial de Park Sung-hoon. O evento disponibilizará gratuitamente uma arte impressa exclusiva para ser autografada. Caso prefira, o fã também poderá levar um item de sua própria coleção para receber o autógrafo, em substituição à arte oferecida pelo evento. No entanto, o item levado pelo participante estará sujeito à aprovação prévia da equipe do evento. Ele deverá ser obrigatoriamente de papel ou tecido e precisa ter relação com o ator ou com seus personagens. O benefício da foto dá direito a uma foto oficial do evento com o artista. Cada ingresso permite a realização de uma foto, que poderá incluir o participante e até mais uma pessoa. Ou seja, no máximo dois pessoas por foto com o ator. O Meet & Greet com Park Sung-hoon oferece um encontro especial e interativo com o artista. A sessão terá duração de 20 minutos e acontecerá em formato de coletiva de imprensa, permitindo que os participantes tenham a oportunidade de interagir diretamente com o ator por meio de perguntas e curiosidades. Além do encontro, cada participante terá direito a uma foto oficial individual com o ator e também a um autógrafo impresso em uma arte oficial disponibilizada pelo evento. Leia também: NTX retorna ao Brasil com turnê por 13 cidades; ingressos ainda estão disponíveis Veja abaixo a previsão de horário das sessões de cada benefício (horários podem ser modificados): Foto: 18h Autografo: 17h10 Meet & Greet: 13h30 As sessões devem acontecer em uma das salas do Mezanino 2. Informações serão divulgadas próximas ao evento via e-mail. Todos os ingressos relacionados a feira estão disponíveis na plataforma Ticket 360.

Reality shows de namoro e dramas com muita ação e romance marcam os títulos que chegam às plataformas (Divulgação / Disney+ / Netflix) Estamos em julho, o que significa que é oficialmente na metade do ano! O sétimo mês do ano vem recheado com diversos títulos nos streamings, entre eles a segunda temporada do reality show Solteiros Nunca Mais na Netflix, O Marido na Disney Plus e Family Register, drama com 120 episódios que chega no Viki. Confira a lista a seguir, e escolha seus preferidos para assistir. Leia também: Notas da Última Fila: K-drama da Netflix com Choi Min Sik é cheio de suspense e jogos mentais K-dramas que estreiam em julho nos streamings Disney+ The Husband | O Marido (04/07) 12 episódios Gêneros: romance, suspense Kang Tae Ju (Namkoong Min) está se divorciando quando sua esposa Ko Se Yun (Lee Seol) é sequestrada. Ele faz de tudo para resgatá-la, inclusive enfrenta perigos extremos, mas durante a busca acaba envolvido em um assassinato e acaba procurado pela polícia. Enquanto isso, Se Yun tenta escapar dos sequestradores e a verdade por trás do sequestro começa a vir à tona. Amor em Sintonia | Love In Sync (04/07) 8 episódios Gêneros: romance, fantasia Cha Eun Hwan (L) é um especialista em acolhimento psicológico muito popular pelos seus métodos únicos. Um dia, sua estabilidade mental começa a entrar em colapso após se envolver em um incidente. O que ele não espera é que uma pessoa de seu passado retorna para sua vida, trazendo diversas emoções. Do outro lado está Yoo Ji An (Kang Min Ah), uma ex-idol que um dia já foi muito popular, e agora vive como atriz. Ela passou sua infância sendo controlada pela mãe, inclusive quando se trata de emoções, o que acabou a fazendo uma adulta sem empatia. Para lidar com seus problemas, ela conhece Eun Hwan, e os dois passam por uma transferência de emoções. Enquanto ele entra em colapso emocional, ela passa a experimentar emoções positivas. Ainda sem previsão para distribuição internacional. Uma Loja Para Assassinos 2 (22/07) 8 episódios Gêneros: ação, suspense Uma Loja Para Assassinos retorna em 2026 com uma segunda temporada. Dessa vez, o drama de ação aborda Ji An (Kim Hye Jun) já na faculdade. Ela percebe que não está segura como pensava, quando começa a receber ameaças de morte e propostas de assassinato através de um aplicativo de venda de produtos de segunda mão. Agora ela precisa descobrir quem está por trás disso. Leia também: Os K-dramas que estreiam na Disney Plus em 2026 Netflix Solteiros Nunca Mais | Better Late Than Single 2 (07/07) 10 episódios Gêneros: reality show Vem aí mais uma temporada de Solteiros Nunca Mais. O programa retorna com Seo In-guk, Kang Hanna, Lee Eun-ji e Car, the garden como apresentadores e conselheiros dos participantes que formam o elenco do reality. Após receberem dicas de seus “mentores”, solteiros de longa data são colocados juntos em um resort onde vão se conhecer e talvez finalmente encontrar o amor através de dinâmicas, encontros e atividades. The Apartment Job (11/07) 12 episódios Gêneros: comédia, suspense Park Hae Gang (Ji Sung) se candidata ao cargo de presidente da associação de moradores do seu prédio. Seu interesse está ligado a um dinheiro escondido no condomínio, mas o que ele não esperava é que se tornaria um herói local ao desvendar um esquema de corrupção. A Leste do Palácio | East Palace (17/07) 8 episódios Gêneros: histórico, fantasia Neste drama de época, o rei convoca uma dupla para solucionar segredos do palácio amaldiçoado. A dupla é formada por Gu-cheon (Nam Joo-hyuk), um investigador de incidentes bizarros que tem habilidade de acessar o mundo dos espíritos e matá-los, e Saeng-gang (Ron Yoon-seo), que tem o dom de ouvi-los. Um mundo sombrio que eles não aguardam, os espera. Assustadoramente Apaixonados | Spooky In Love (18/07) 12 episódios Gêneros: comédia, suspense Cheon Yeo Ri (Park Eun Bin) é a herdeira de um hotel de luxo na Coreia do Sul. Todas as noites ela é assombrada por sua habilidade de ver espíritos, principalmente de pessoas que morreram de forma injusta. Ela se reúne com o promotor Ma Gang Uk (Yang Se Jong) para desvendar homicídios não resolvidos. Love On The Menu (25/07) 50 episódios Gêneros: romance, drama familiar Han Gyu Rim (Ahn Hee Yeon) é a dona de um restaurante em um mercado. Ela é conhecida por todos como uma pessoa cuidadosa, que resolve tudo, é curiosa, e não deixa seus sentimentos escondidos. Um dia ela conhece Kim Mu (Ha Seo Jin), que nasceu em berço de ouro e é filho do dono de um restaurante italiano. Ele prefere não demonstrar sua riqueza, por isso veste roupas simples e vai de ônibus para o trabalho de meio período no estabelecimento. Os dois criam um vínculo inesperado. Viki Family Register (06/07) 120 episódios Gêneros: drama familiar Com 120 episódios, Family Register conta a história de três mulheres com personalidades completamente diferentes. Mas todas são conectadas por vínculos familiares instáveis, dores ocultas e a tentativa de se curarem de situações que foram forçadas a viver. No elenco estão Park Se Young, Sung Ian, Im Ji Eun e Han Go Eun. Dream To You (13/07) 12 episódios Gêneros: comédia romântica Esta comédia romântica aborda a história da repórter Ju Lee Jae (Lee Hye Ri), que era cheia de sonhos na adolescência, e aos 20 anos foi impactada com as desilusões da vida adulta, e aos 30 se vê completamente frustrada e se sentindo medíocre. Seus caminhos se cruzam com os de Woo Su Bin (Hwang In Youp), um diretor de cinema que teve sua vida toda moldada pelos pais, mas aos 20 conseguiu se tornar independente e aos 30 conquistou seus objetivos. K-dramas de julho fora dos streamings A Bona Fide Killer (31/07) 14 episódios Gêneros: ação, suspense Yoo Bona (Kong Hyo Jin) está na casa dos 30 e tem uma linda família formada. Ela vive uma rotina simples e tranquila com seu marido e filha, mas precisa equilibrar suas responsabilidades sendo a Kingfisher, uma sniper que caça criminosos que fugiram da lei. Seu marido, Kwon Tae Seong (Jung Jun Won), se aproxima de descobrir sua realidade e ela precisa lidar com isso enquanto lida com seus compromissos com a justiça. (Divulgação / MBC)

Com formato inovador e elenco de peso, o programa coloca grandes chefs sul-coreanos trabalhando disfarçados em cozinhas pelo mundo Por Bianca Damas (Divulgação / Viki) O mais novo reality show gastronômico da Coreia do Sul, Chefs à Paisana (Undercover Chef), estreou no dia 11 de junho no Brasil e já está dando o que falar entre os fãs de programas de variedades. Misturando alta gastronomia, comédia e uma boa dose de perrengue, a produção inova ao inverter completamente a dinâmica tradicional desse tipo de competição. Para quem quiser acompanhar, quatro episódios já foram lançados e estão disponíveis para o público. A exibição original na Coreia do Sul acontece todas as quintas-feiras, e as plataformas de streaming aqui no Brasil, como o Rakuten Viki, costumam atualizar o catálogo com as legendas em português logo em seguida. O programa também pode ser assistido através da Apple TV. A proposta do programa afasta os cozinheiros dos estúdios modernos e os joga direto na realidade caótica de restaurantes locais ao redor do mundo. Em vez de julgarem pratos ou comandarem suas próprias equipes, três dos maiores e mais renomados chefs da Coreia do Sul precisam se infiltrar disfarçados como funcionários novatos e sem experiência em cozinhas estrangeiras, onde ninguém faz a menor ideia de quem eles realmente são. Leia também: Você precisa assistir: K-dramas que bombaram no VIKI em maio de 2026! Como funciona a dinâmica de "Chefs à Paisana" Embora tenham se esforçado muito no passado para alcançar o status de chefs renomados e conquistar um lugar de destaque no cenário gastronômico da Coreia do Sul, faz muito tempo que eles deixaram de atuar diretamente como cozinheiros de linha. Agora, para provar que ainda conseguem colocar a mão na massa e se destacar na cozinha sob forte pressão, os três são enviados justamente para os países que inspiraram suas respectivas identidades culinárias. Infiltrados como simples iniciantes da equipe, eles precisam receber ordens e passar por toda a rotina exaustiva do dia a dia. A dinâmica se desenvolve através de um verdadeiro jogo de infiltração, onde eles assumem identidades falsas e toda a equipe local genuinamente acredita que eles são apenas novos contratados tentando aprender o ofício do zero. Leia também: Gosta de cozinhar? Confira 7 programas gastronômicos coreanos na Netflix para ver e se inspirar Longe de suas zonas de conforto, os participantes precisam lidar com barreiras culturais e linguísticas, encarar o ritmo acelerado de cozinhas que não conhecem e aguentar a pressão constante de não serem descobertos. Mas isso não é tudo, o trio enfrenta o grande teste final com um prazo estipulado de apenas cinco dias para impressionar seus novos chefes e conquistar a confiança dos donos do local. O objetivo final é conseguir criar e emplacar um prato autoral de forma definitiva no cardápio fixo do restaurante, misturando suas técnicas secretas com os ingredientes locais. Um elenco de peso na cozinha O reality escalou nomes que o público fã de gastronomia asiática certamente já conhece. O trio é composto por: (Divulgação / Viki) Sam Kim: Autoproclamado um chef celebridade de primeira geração com 27 anos de experiência, ele costuma comandar a cozinha com um único olhar. Resgatando a mentalidade de seus tempos de aprendiz aos 20 anos, ele se aventura em Parma, na Itália, uma região famosa por valorizar o sabor natural dos ingredientes. (Divulgação / Viki) Jung Ji-sun: Considerada a rainha da culinária chinesa, ela já conquistou cenários gastronômicos pelo mundo, incluindo Taiwan, Singapura, Hong Kong e Estados Unidos, com seu carisma marcante. Agora, ela embarca na missão de encarar Chengdu, a terra natal da culinária de Sichuan, famosa por seus shows com fogo e sabores intensamente picantes. (Divulgação / Viki) Kwon Seong-jun (Napoli Matfia): Após sair do anonimato para vencer um aclamado reality de sobrevivência culinária (Culinary Class Wars), ele é conhecido por sua postura determinada e por agitar o mundo da gastronomia. Ele desafia a si mesmo ao trabalhar como o membro mais jovem de um restaurante local em Nápoles, o coração da culinária italiana, onde um dia sonhou em se tornar chef. A apresentação e os comentários do reality ficam por conta do autor de webtoons e personalidade da TV Kim Pung, enquanto a direção é feita pela dupla Hong Jin Ju e Kang Gung. Leia também: Quando o amor é servido à mesa: K-dramas com restaurantes no enredo

Pela terceira vez no Brasil, integrantes falam sobre o carinho dos fãs brasileiros e a inspiração do funk em "VAMOS" (Divulgação/Victory Company) Poucos grupos de K-pop construíram uma relação tão próxima com a América Latina quanto o NTX. Depois de conquistar o público da região com turnês que passaram por diversas cidades brasileiras e outros países latino-americanos, o grupo retorna com uma base de fãs ainda maior e uma conexão que, segundo os próprios integrantes, vai muito além dos palcos. Pela terceira vez no Brasil, a atual turnê do NTX passará por 13 cidades do país. Como a agenda teve início no último fim de semana, as apresentações em Belém e Goiânia já aconteceram, e a próxima parada do boygroup será em Brasília, nos dias 4 e 5 de julho, durante o K-Festival. Além do Brasil, os oito integrantes também se apresentarão no Chile, Argentina, Colômbia, Peru e México, reforçando a forte conexão construída com a América Latina e o objetivo de levar a música do grupo ao maior número possível de países da região. Leia também: [ENTREVISTA] Billlie eterniza experiência na América Latina entre as sonoridades do cloud palace Em coletiva de imprensa realizada antes do começo da turnê, NTX abordou a influência da cultura brasileira em sua música, o crescimento do K-pop na América Latina e revela como o carinho dos fãs se tornou uma das principais motivações para seguir em frente. (Divulgação/Tatiane Soares) No ano passado, vocês fizeram um show para cerca de 500 pessoas no The Roxy, em Buenos Aires. Agora retornam à América Latina com uma turnê de 18 datas, apresentações em casas maiores e ainda viralizaram no TikTok. Ao olhar para esse crescimento, o que vocês diriam para o NTX do passado? NTX: Diriamos apenas: "Continue confiante." Acredite no que vocês estão fazendo, porque os fãs vão estar ao lado de vocês, dando todo o apoio e amor necessários para que possam continuar se apresentando da melhor forma possível. Então, continuem confiando no caminho que escolheram. Houve alguma experiência ou encontro com fãs que fez vocês enxergarem o impacto da música de uma forma diferente? E como isso influenciou o trabalho do grupo? NTX: Na nossa última turnê pelo Brasil, sentimos de perto a emoção e a paixão dos fãs brasileiros. Foi uma experiência muito marcante. Também tivemos contato com o funk brasileiro, e essa influência acabou refletindo no nosso trabalho. A música "VAMOS", por exemplo, foi inspirada nesse ritmo, então essa conexão com o Brasil teve um impacto direto na nossa música. Na turnê passada, um dos momentos que mais chamou a atenção foi quando vocês convidavam uma fã para subir ao palco e compartilhavam uma interação bastante próxima, algo diferente do que costuma acontecer no K-pop. Como surgiu essa ideia? Foi algo planejado desde o início ou aconteceu de forma espontânea? NTX: Na verdade, foi algo planejado desde o começo. Assim como a coreografia e todas as outras interações durante o show, esse momento foi pensado para tornar a experiência ainda mais especial para os fãs. Queríamos criar uma lembrança única e uma conexão mais próxima com quem estava ali. Foi uma ideia construída em conjunto por todos os integrantes do grupo. Leia também: [ENTREVISTA] ARrC revela bastidores do EP HOPE, e integrante brasileiro destaca conexão com fãs do Brasil Festivais dedicados à cultura coreana têm surgido em diversos países da América Latina. Ver o K-pop criar raízes em regiões diferentes do mundo surpreende vocês? NTX: Como artistas de K-pop, somos muito gratos por ver tanta gente ao redor do mundo demonstrando carinho pelo gênero. Receber esse apoio nos motiva ainda mais a levar nossa música para mais pessoas. E, sinceramente, seria mentira dizer que nunca imaginamos isso. Sempre tivemos o sentimento de que, se as pessoas conhecessem o K-pop, acabariam gostando dele. Ver isso acontecendo hoje é algo muito especial para nós. Atuando em um mercado tão competitivo quanto o K-pop, como vocês cuidam da saúde mental e mantêm viva a paixão pela música e a criatividade diante das exigências da vida pública? NTX: A paixão pela música continua muito forte dentro de cada um de nós. E toda vez que recebemos o carinho dos fãs, esse sentimento fica ainda maior. Sempre que subimos ao palco e sentimos esse amor, temos ainda mais vontade de continuar, de nos dedicar e de mostrar performances cada vez melhores para quem nos acompanha. Em que momento vocês perceberam que havia se criado um vínculo especial entre o NTX e os fãs latino-americanos? NTX: Desde a nossa primeira turnê, especialmente quando ouvimos os fãs cantando nossas músicas e chamando nossos nomes pela primeira vez, percebemos o quanto esse carinho era especial. Quando voltamos para a Coreia, continuamos sentindo esse apoio, e entendemos que jamais poderíamos deixar a América Latina de lado. Nossa energia no palco vem justamente dessa troca com os fãs: é intensa, apaixonada e feita para criar momentos inesquecíveis juntos. O NTX tem ajudado a expandir o alcance do K-pop em cidades brasileiras que normalmente não fazem parte das rotas das turnês. Como vocês se sentem sendo pioneiros nessa nova fase do K-pop no Brasil? NTX: É uma grande honra poder levar nossa música para tantas cidades diferentes. Isso nos deixa ainda mais motivados a visitar cada vez mais locais brasileiros. Esperamos continuar voltando e conhecer o maior número possível de lugares através das nossas turnês. Qual é o primeiro sentimento que vem à mente quando pensam no Brasil? NTX: Quando pensamos no Brasil, a sensação é parecida com a de um primeiro amor. É um sentimento muito especial, que nunca vamos esquecer. Durante a turnê, tivemos a oportunidade de experimentar comidas diferentes. Os temperos eram um pouco mais fortes do que estamos acostumados, mas a equipe cuidou muito bem da gente e pudemos aproveitar bastante. Gostamos muito do churrasco brasileiro e também do guaraná, acho que essa foi uma unanimidade entre todos os integrantes. Saiba tudo sobre a turnê do NTX aqui.

Produção de suspense acaba de chegar à plataforma de streaming com todos os episódios disponíveis (Divulgação / Netflix) Nem só de romance e comédia vive o catálogo de k-dramas da Netflix. Na última sexta-feira (26), o aguardado Notas da Última Fila chegou ao streaming, apresentando uma história cheia de suspense, além de um elenco que gera ainda mais expectativas para a produção. Com apenas seis episódios, o lançamento é estrelado pelo veterano Choi Min Sik, do aclamado filme Oldboy de Park Chan Wook, e o jovem ator Choi Hyun-wook, conhecido por seu protagonismo em Classe dos Heróis Fracos. Abaixo, o Café com Kimchi vai te contar tudo o que você precisa saber sobre essa estreia! Qual é a sinopse de Notas da Última Fila A história acompanha Heo Mun O (Choi Min Sik), um escritor fracassado e professor de literatura coreana que fica encantado ao descobrir o talento extraordinário de Lee Gang (Choi Hyun-wook), um garoto quieto que costuma ficar sentado na última fileira de sua sala de aula. Intrigado, Mun O se aproxima do rapaz e oferece dar aulas particulares de escrita, na esperança de moldar seu gênio. No entanto, com o passar do tempo, o professor é cada vez mais tomado pelas histórias de Lee Gang, criando uma combinação de mentoria com obsessão. Ambos entram em um jogo mental que envolve suspense, manipulação e uma ambição que faz as coisas saírem do controle. Quem está no elenco de Notas da Última Fila? O protagonismo de Choi Min Sik é um dos pontos altos desta produção, trazendo naturalmente altas expectativas. Desde o sucesso que fez em Oldboy (2003), o ator participou de inúmeros filmes e títulos para o streaming, incluindo os longas Lady Vingança (2005) e Novo Mundo (2013), e K-dramas como Big Bet (2022) com duas temporadas na Disney+. Leia também: Além de “A Lenda do Soldado Cozinheiro”: K-dramas que abordam o exército coreano Já Choi Hyun Wook vem conquistando o público, especialmente após sua participação em Classe dos Heróis Fracos (2022), um dos sucessos da Netflix. Anteriormente, o jovem ator também já havia participado de títulos como Melancia Cintilante (2023) e Vinte e Cinco Vinte Um (2022). Os atores Huh Joon-ho (Sem Piedade), Kim Yunjin (Lost) e Jin Kyung (Dr. Romântico) completam o elenco coadjuvante da produção. Quem dirigiu e escreveu Notas da Última Fila? Com direção de Kim Gyu-tae (Amor e Outros Dramas) e o roteiro de Jang Myung-woo (My Mother, The Mermaid), o k-drama é baseado na peça espanhola El Chico de la Última Fila, uma obra de 2006 do autor Juan Mayorga. Em entrevista ao portal sul-coreano SrTimes, o diretor explicou a abordagem que optou para garantir que o público se sentisse imerso na história: "Como as histórias são compostas por várias camadas, achei que as fronteiras precisavam ser mais flexíveis para que os espectadores pudessem se envolver mais profundamente. Prestei atenção a diversos aspectos, como a progressão narrativa, o ritmo e as atuações dos atores, para permitir que os espectadores se deixassem envolver pela escrita de Lee Kang."

Com desenvolvimento raso, as aventuras na escola de trainees se intensificam ainda mais (Divulgação / Intrínseca) A série K-pop Academy retorna com mais dois livros, dando foco para duas outras personagens e integrantes do AURA, grupo fictício de K-pop criado por Mina Finch para compor as páginas. Entre criaturas mágicas e desafios escolares, o quarteto passa por situações que as tornam mais maduras e preparadas para lidar com suas próximas aventuras — sejam elas no palco ou nos bastidores. O Som do Cristal e Os Guardiões do Brilho dão continuidade a série K-pop Academy. As obras sucedem A Maldição da Fama e O Palco das Sombras, e reúnem a magia do K-pop com as criaturas fantasiosas mais misteriosas — e um toque de folclore sul-coreano. Dessa vez, os livros dão foco, respectivamente, às personagens Tae e Soojin, que se sentem testadas tanto pelo sobrenatural quanto por desafios pessoais, seguindo a mesma fórmula das histórias anteriores. Em O Som do Cristal, Tae tenta encontrar a resposta para os conflitos de opiniões que o AURA tem vivido durante uma atividade escolar. A rapper do grupo encontra um tambor misterioso feito de cristal. De dentro dele, aparece uma criatura azul e peluda cheia de energia, um Dokkaebi, que é descrito pelo folclore coreano como um duende travesso que surge a partir de algum objeto. Elas o chamam de Tokki, e nesse caso sua conexão especial é com o tambor de cristal. Tanto ele quanto o instrumento são importantes para o desenvolvimento da história. Tokki traz um certo encanto para a trama, é fácil se apegar a ele tanto quanto as personagens se apegam. A criatura consegue preencher bem o que há de monótono no livro e traz total sentido para a história. Mas ele é “descartado” pela autora no quarto livro para dar espaço para os guardiões. Em Os Guardiões do Brilho as garotas enfrentam energias negativas que pairam sobre a escola, atraindo espíritos ruins. Junto à parte sobrenatural da obra, Soojin aborda suas inseguranças quanto uma nepobaby da indústria de entretenimento coreano e as inseguranças que isso a causam. Desde que Hana chega à escola no primeiro livro, as meninas foram escolhidas por ela para viverem uma vida dupla, dividida entre a árdua rotina de trainee de K-pop e os desafios de combater o mal que cerca a escola. Assim, cada uma das obras exibe o ponto de vista do quarteto perante aos desafios, que não são poucos e nem simples. Mas desde o início, a autora demonstra dificuldades para desenvolver tanto a história quanto seus personagens, e isso perdura nos livros seguintes. Leia também: [Resenha] Entre amor e perda, "Um Amor de Despedida" encontra cura e conforto após o luto Novas histórias, mesmos rumos A ideia de focar cada livro em uma protagonista, torna a série como um todo mais dinâmica. Apresentar uma criatura a cada obra seria tão dinâmico quanto, mas quando bem aprofundadas. A sensação que fica, é que Mina Finch sente uma certa pressa em exibir suas ideias, mesmo que aquilo não seja tão aprofundado quanto merece. Em um mundo ideal, o universo de K-pop Academy teria tanto as personagens quanto as criaturas que a cercam um pouco mais trabalhadas do que vemos. Assim como nos dois primeiros livros, é fácil perceber a dificuldade da autora em sair de sua zona de conforto. Ela se apegou em uma fórmula, e toda a história passa pelos mesmos caminhos: conflitos pessoais, em grupo e uma batalha entre as meninas e as criaturas. Tudo isso aplicado de forma rasa. Um outro padrão comum nos livros é a dificuldade de entrelaçar os ocorridos e características da história, Mina parece se desapegar muito fácil do que já aconteceu para trazer novas aventuras, alguns fatores se conectam muito pouco. É algo que acontece com Tokki, outros personagens secundários e até mesmo parte da jornada do AURA. Mais uma vez, mostrando como a autora tem pressa para desenvolver sua série, que poderia ter seu conceito mais bem trabalhado. A sensibilidade por trás de K-pop Academy Para além de todos os pontos fracos, os objetivos de K-pop Academy são bem claros: a amizade do AURA e a fragilidade da energia da escola. Ambas as características são pontos fortes e consistentes e se complementam muito bem, enquanto as meninas estão bem entre si, mais fortes e estáveis elas estão para cuidar dos grandes problemas da escola. Principalmente nos livros 3 e 4, mesmo com um desenvolvimento tímido, é notável como cada uma das integrantes conseguiram amadurecer e não deixar que o medo as impeçam de proteger a escola. E cada desafio pessoal fica de aprendizado para lidar com tudo, tanto como guerreiras quanto artistas. A forma como os problemas sobrenaturais estão interligados com os conflitos humanos é a essência do AURA e do K-pop Academy. Muitas vezes, o fantasioso “perde” espaço, e o que fica em jogo é o que está pesando dentro de cada uma das meninas, dando forma para que a história flua. Por isso a série de Mina Finch merecia ter um desenvolvimento mais ousado. As próximas aventuras do AURA Mas a história do AURA não para por aí, em agosto The Song of Tomorrow (ou A Canção do Amanhã, em tradução literal) e The Tiger’s Eye (o Olho do Tigre) vem para dar continuidade ao K-pop Academy. O que se espera é que as obras respondam perguntas e respeitem a conexão de um livro com o outro. Quais serão as novas criaturas? A autora pretende concluir a saga com essas histórias? Leia também: [ENTREVISTA] Diretores e artistas de Guerreiras do K-pop destacam importância da animação e revelam inspiração inesperada

Produção sul coreana acompanha relação conturbada entre um policial e um assassino de aluguel (BluebyBlue/Divulgação) Junho está sendo um mês com diversos tipos de lançamentos sul coreanos, entre animações a programas culinários, e para completar, temos o retorno dos BLs coreanos com Presos na Mentira ou The Lie We Lived In. Os oito episódios da série estão sendo distribuídos pelo wavve para o público coreano e pelo Viki para o público internacional. A série é um thriller cheio de drama e mistério onde acompanhamos a convivência de um assassino por aluguel e um policial enquanto o assassino esconde sua verdadeira identidade. Confira as principais informações sobre a série. Leia Também: SHINee, MAMAMOO, BTS e mais nos comebacks de K-pop de junho de 2026 Sobre o que é "Presos na Mentira"? A trama acompanha o assassino de aluguel Seo I-Do (Kim Seung Beom) chega numa casa isolada para atacar seu alvo Heo Dong Hwa (Lee Jeong Ho), porém antes dele conseguir terminar seu trabalho, seu chefe pede para que ele apenas mantivesse Dong Hwa em cativeiro. Porém as coisas ficam estranhas e viram uma bagunça quando Chu Tae Jeong (Kim Kyung Min) aparece do nada, já que havia combinado com o dono do lugar de passar uma semana na casa. O primeiro encontro deles foi carregado de tensão e de caos, Tae Jeong confunde I-Do com o irmão mais velho do Dong Hwa, que supostamente partiu para os Estados Unidos anos antes. I-Do se aproveita do desentendimento e começa a fingir ser o irmão do Dong Hwa ao mesmo tempo em que tenta se livrar do Tae Jong, porém seus planos mudam após descobrir que ele é um detetive. Assim começa uma coabitação forçada cheia de segredos e mentiras, o assassino tenta manter sua identidade em segredo ao mesmo tempo em que Tae Jeong se aproxima cada vez mais, tanto dele quanto da verdade. Os sentimentos dos dois começam a crescer e a relação deles se aprofunda, até que I-Do sente seu mundo partir e precisa tomar uma decisão difícil, entre terminar sua missão ou arriscar tudo por seus novos sentimentos. Produção do BL está nas mãos de diretor experiente no gênero (BluebyBlue/Divulgação) Os protagonistas são os atores novatos Kim Kyung Min, Lee Jeong Ho e Kim Seung Beom que já esteve em The Witch (2025) e Undercover High School (2025). O elenco de suporte conta com alguns ex idols, como Im Jung Gyu ex membro do SEVEN O'CLOCK, Terada Takuya ex membro do CROSS GENE, que já tem alguns trabalhos como ator tanto no Japão quanto na Coreia, como o filme japonês Be Crazy About Me (2012) e o k-drama The Lover (2015). O elenco também conta com Lee Jae Jun, que atualmente faz parte do grupo IN A MINUTE, porém já compôs anteriormente os grupos TREI e C-CLOWN, a dupla JT&MARCUS e o grupo temporário TAN. A direção ficou por conta do Son Tae Gyum que já dirigiu o BL Love in the Big City (2024) e alguns filmes. A série que teve início no dia 5 de junho contará com oito episódios e é uma coprodução entre a TwoJ e a BluebyBlue, estúdio responsável por títulos como City Boy Log (2023) e Saint Lawrence Academy (2023). Leia Também: Copa do Mundo 2026: Idols de K-pop apaixonados por futebol e a conexão com o Mundial

Com o nome idealizado por um dos integrantes do Stray Kids, o bastão de luz foi lançado em 2019 e poderá ser visto no Rock in Rio 2026 (JYP Entertainment/Reprodução) Os lightsticks são um dos acessórios mais icônicos do K-pop, com cada grupo tendo o seu especialmente feito para os fãs. Nesse contexto, o lightstick do Stray Kids não é diferente: o Nachimbong já virou um item essencial para qualquer um que faça parte do fandom STAY. E você sabe quando ele foi criado? Em 2026, muita gente no Brasil foi atrás do bastão para usar no Rock in Rio deste ano, edição em que o Stray Kids figura como artistas headliners. Algo tão especial para o fandom deve possuir um significado tão importante quanto; e nós te explicamos logo abaixo! Quando o lightstick do Stray Kids, ou Nachimbong, nasceu e o que seu nome significa O Nachimbong foi criado lá em 2019, quando o grupo já tinha completado um ano de debut. No caso, o lightstick do Stray Kids surgiu especialmente para a primeira turnê mundial do grupo, a District 9: Unlock. E por curiosidade, foi um dos integrantes quem pensou no nome: o Lee Know, que mencionou a ideia numa live feita na época da criação. Nisso, Nachimbong seria a junção entre as palavras nachim, derivado de "nachimbam" ou "bússola" em coreano, e bong, que é uma palavra comum para se referir a "bastão" na língua (também normalmente utilizada em nomes de lightsticks de outros grupos no K-pop, como o Caratbong do SEVENTEEN e o Eribong do EXO). O lightstick do Stray Kids foi pensado para representar a trajetória que o grupo e o fandom STAY constroem juntos. O elemento da bússola é um detalhe do design que simboliza a ideia de direção, e a estilização de ser uma bússola fora do eixo denota o sentido de que o caminho trilhado pelo grupo e os STAY não é convencional. A jornada do boygroup com os fãs é compartilhada, mas não segue um padrão fixo: ela é criada ao longo do tempo por eles. Leia também - Globalização: Artistas do K-pop que participaram de filmes e séries americanas Além disso, o lightstick do SKZ teve um protótipo antes do Nachimbong, usado pela primeira vez no showcase de debut dos meninos. Seu design era muito mais simples, só com a sigla "SKZ" no centro: (JYP Entertainment/Reprodução) As versões do lightstick oficial do SKZ até hoje O Nachimbong está em sua segunda versão. Enquanto a primeira foi divulgada e vendida em 2019, a segunda versão do lightstick do Stray Kids chegou ao mercado em 2023 para o fanmeeting PILOT: FOR ★★★★★. A principal diferença entre as duas versões está na evolução tecnológica e no refinamento visual. Enquanto a versão um estabeleceu o conceito e o design original do Nachimbong, a versão dois é maior e trouxe melhorias em brilho, durabilidade e integração com sistemas de controle de luz utilizados nos shows do boygroup. (As versões 1 e 2 do Nachimbong - JYP Entertainment/Reprodução) O conceito da bússola e a identidade visual foram mantidos, sem perder sua essência original, mas a bússola foi estabilizada na base para se adequar às funcionalidades novas. Anteriormente, a estrela no centro era giratória. Inclusive, a versão dois do Nachimbong vem com tecnologia OLED personalizada conforme as skins dos SKZOO, os mascotes do Stray Kids. O fandom STAY poderá entrar com o Nachimbong no Rock in Rio 2026! Como dito anteriormente, a procura pelo Nachimbong foi grande em 2026 por conta da vinda do Stray Kids ao Brasil. No Rock in Rio, a utilização do lightstick do grupo foi liberada, e as comunicações do festival nas redes sociais incentivaram o público a levar o item ao festival. O Stray Kids sobe no Palco Mundo do Rock in Rio no dia 11 de setembro, mesma data em que Hwasa do MAMAMOO e o grupo NEXZ também se apresentarão na Cidade Maravilhosa.

Dirigido por Leesong Hee-il, longa-metragem acompanha a adolescência conflitante de três jovens que costumavam ser amigos de infância (Divulgação/FILMICCA) Os fãs de cinema sul-coreano têm mais um motivo para explorar o catálogo da FILMICCA. A plataforma tem ampliado a sua seleção de produções asiáticas. Entre os destaques recentes está Voo Noturno (2014), que chegou ao catálogo no final de maio. O drama LGBTQIAPN+ dirigido por Leesong Hee-il, considerado um dos principais nomes do cinema queer da Coreia do Sul, aborda temas como descoberta da identidade, violência escolar, amizade e pertencimento. O longa acompanha o reencontro de três amigos de infância em meio às turbulências da adolescência. Embora a amizade tenha se desgastado ao longo dos anos, os três permanecem conectados por laços complexos, e suas escolhas acabam impactando diretamente a vida uns dos outros. Enquanto Yong-ju (Kwak Si-yang) tenta esconder sua sexualidade e seus sentimentos por Gi-woong, seu antigo melhor amigo, Gi-woong (Lee Jae-joon), se envolve com uma gangue violenta que intimida Gi-taek (Choi Jun-ha), que se torna alvo constante de agressões. Leia também: [ENTREVISTA] Entre fã e ídolo: Kevin (OMEGA X) e Kang-min abordam jornada emocional em My Bias is Showing! Exibido na mostra Panorama do Festival de Berlim, Voo Noturno também integrou a programação de importantes eventos internacionais, como o Hong Kong International Film Festival, o Edinburgh International Film Festival, o Sitges Film Festival e o Stockholm International Film Festival. A produção ainda conquistou o Prêmio do Júri no CinemAsia Film Festival, em Amsterdã. Voo Noturno é dirigido e roteirizado por Leesong Hee-ill, conhecido por ser responsável pelo primeiro filme LGBTQIA+ sul-coreano: Sem Arrependimento (2006). A produção acompanha um órfão que trabalha em dois empregos para arcar com os custos da faculdade. Um dia, seu caminho se cruza com o de um empresário que tem problemas em aceitar a própria sexualidade. Cinema coreano no FILMICCA O filme de Leesong Hee-ill não é o único do cinema sul-coreano na FILMICCA. O catálogo vem sendo reforçado para apresentar ao público brasileiro obras premiadas e relevantes do cinema independente mundial. As produções exploram diferentes perspectivas culturais, além de tratar de temas delicados e sensíveis. Entre as obras disponíveis está Homenagem (2021), de Shin Su-won, que acompanha uma cineasta que encara desafios ao aceitar participar da restauração de um filme dos anos 1960; Han Gong-ju (2013), sobre uma jovem obrigada a reconstruir sua vida após um episódio traumático; e Uma Senhora Idosa (2019), que retrata a busca de uma mulher de 69 anos por justiça após sofrer uma violência. Além disso, A Colina dos Segredos (2022), de Lee Ji-eun, também se juntou ao catálogo pouco após Vôo Noturno. A trama acompanha uma garota de 12 anos cujos segredos familiares começam a vir à tona após a chegada de uma nova colega. FILMICCA é um streaming nacional e independente de cinema autoral e cult que acompanha uma curadoria que concede mais espaço a filmes realizados por minorias. Fundada e criada por Gracielly Pinto, a plataforma conta com lançamentos semanais, incluindo obras inéditas, exclusivas e de grandes festivais, contando com cerca de 500 títulos disponíveis. Leia também: E se uma fanfic virasse realidade? Conheça "Why R U?", primeiro remake coreano de um BL tailandês Para ter acesso ao catálogo, basta acessar o site e assinar o streaming por R$ 16,90. FILMICCA também está disponível no aplicativo para Smart TVs Samsung, LG ou Android/Google TV (Philco, Sony, TCL, AOC, Phillips, entre outras), Apple TV e Amazon Fire TV.

Herdeiros bilionários ou CEOs cobiçados, conheça os personagens que transformaram os chaebols em fenômenos (Divulgação / Prime Video) Os fãs de K-dramas certamente já ouviram inúmeras vezes a palavra chaebol. O termo, muito presente nas produções sul-coreanas, é usado para designar os grandes conglomerados empresariais controlados por famílias que exercem enorme influência econômica e política na Coreia do Sul. Na vida real, grupos como Samsung, Hyundai, LG e SK são exemplos de empresas que nasceram dentro desse modelo familiar e se transformaram em gigantes globais. Nos dramas coreanos, porém, os chaebols ganharam uma dimensão própria. Eles costumam ser retratados como herdeiros de impérios bilionários, vivendo em mansões luxuosas, frequentando escolas de elite e enfrentando disputas familiares marcadas por ambição, segredos e jogos de poder. Não é por acaso que esse arquétipo se tornou um dos mais populares da dramaturgia sul-coreana. Ao longo dos anos, os roteiristas encontraram diferentes maneiras de explorar esse universo. Enquanto algumas histórias apostam no romance entre um herdeiro rico e uma pessoa comum, outras mergulham em guerras corporativas, sucessões familiares e escândalos que ameaçam derrubar verdadeiros impérios empresariais. Leia também: Você precisa assistir: K-dramas que bombaram no VIKI em maio de 2026! Além disso, mais do que mostrar carros de luxo e escritórios impressionantes, os K-dramas sobre chaebols também refletem questões sociais importantes da Coreia do Sul, como desigualdade econômica, pressão familiar e o peso das expectativas impostas aos herdeiros. Por trás das aparências perfeitas, muitos desses personagens carregam conflitos pessoais que ajudam a explicar por que o público se identifica tanto com eles. Seja como mocinhos românticos, anti-heróis ou figuras controversas, alguns chaebols se tornaram verdadeiros ícones da cultura pop asiática. Reunimos abaixo alguns dos personagens mais populares e memoráveis dos K-dramas. 1. Gu Jun-pyo — Boys Over Flowers (2009) (Divulgação / KBS) Poucos personagens representam tão bem o conceito de chaebol quanto Gu Jun-pyo. Líder do famoso grupo F4, ele é o herdeiro do poderoso Grupo Shinhwa e domina os corredores da escola mais exclusiva da Coreia do Sul. Inicialmente arrogante e mimado, o personagem conquista o público ao longo da trama ao se apaixonar por Geum Jan-di, uma jovem de origem humilde e interpretada por Koo Hye-sun. O papel foi interpretado por Lee Min-ho, ator que se transformou em uma das maiores estrelas da Hallyu graças ao enorme sucesso da série. Depois de Boys Over Flowers (2009), ele consolidou sua carreira em produções como The Heirs (2013), Legend of the Blue Sea (2016) e The King: Eternal Monarch (2020), tornando-se um dos rostos mais conhecidos da televisão coreana. Gu Jun-pyo permanece como um dos chaebols mais icônicos dos K-dramas porque ajudou a popularizar mundialmente a fórmula do herdeiro rico e emocionalmente fechado que encontra o amor em alguém completamente diferente de seu círculo social. 2. Kim Tan — The Heirs (2013) (Divulgação / SBS) Se existe um drama que elevou o gênero dos chaebols a outro nível, esse drama é The Heirs (2013). Kim Tan é o herdeiro do Grupo Jeguk e vive dividido entre suas responsabilidades familiares e o desejo de construir o próprio caminho. Sua relação com Cha Eun-sang (Park Shin-Hye) se torna o centro de uma história marcada por rivalidades e conflitos de classe. Novamente interpretado por Lee Min-ho, o personagem consolidou ainda mais a imagem do ator na indústria cultural sul-coreana. O elenco estrelado também contou com nomes que se tornariam gigantes da indústria, como Kim Woo-bin e Kim Ji-won. Kim Tan se destaca por mostrar um lado mais vulnerável dos herdeiros milionários. Apesar da riqueza e dos privilégios, ele enfrenta constantes pressões familiares e precisa lutar para decidir seu próprio futuro. 3. Lee Young-joon — O Que Houve com a Secretária Kim? (2018) (Divulgação / tvN) Elegante, inteligente e extremamente convencido de sua própria perfeição, Lee Young-joon é o vice-presidente de um grande conglomerado familiar. Sua vida muda quando sua secretária de longa data, Kim Mi-so (Park Min-Young), anuncia que pretende deixar o emprego. O personagem é interpretado por Park Seo-joon, um dos atores mais populares da Coreia do Sul. Antes e depois do drama, ele acumulou sucessos como Fight for My Way (2017), Itaewon Class (2020) e Gyeongseong Creature (2023). Embora inicialmente pareça apenas um executivo arrogante, o personagem revela camadas emocionais complexas conforme segredos do passado vêm à tona. 4. Ahn Min-hyuk — Strong Woman Do Bong-soon (2017) (Divulgação / JTBC) Diferente de muitos herdeiros tradicionais, Ahn Min-hyuk possui uma personalidade divertida, excêntrica e bastante moderna. CEO de uma empresa de tecnologia, ele prefere construir sua própria identidade profissional em vez de depender exclusivamente da fortuna familiar. Min-hyuk conquistou os fãs justamente por fugir dos estereótipos clássicos do chaebol frio e distante. Bem-humorado e afetuoso, ele trouxe uma nova abordagem para esse tipo de protagonista. Além disso, sua química com Park Bo-young foi um dos grandes destaques da série. O personagem foi interpretado por Park Hyung-sik, ator e cantor que também brilhou em produções como Hwarang (2016) e Nossa Juventude Florescente (2023). Leia também: Park Hyungsik: Conheça alguns papéis interpretados pelo ator 5. Kang Tae-moo — Business Proposal (2022) (Divulgação / SBS) Kang Tae-moo é o CEO de uma poderosa empresa alimentícia e um dos solteiros mais cobiçados da Coreia do Sul. Sua rotina perfeitamente organizada é abalada quando ele acaba envolvido em um relacionamento falso com uma de suas funcionárias. Apesar de parecer rígido e excessivamente focado no trabalho, Tae-moo revela um lado romântico e divertido ao longo da história. O papel ficou a cargo de Ahn Hyo-seop, que já havia conquistado popularidade em dramas como Dr. Romantic (2016), A Time Called You (2023) e Lovers of the Red Sky (2021). 6. Gu Won — King the Land (2023) (Divulgação / JTBC) Gu Won é o herdeiro do luxuoso conglomerado King Group e administra um dos hotéis mais prestigiados do país. Marcado por experiências traumáticas na infância, ele desenvolve uma aversão a sorrisos falsos e demonstra dificuldade em se conectar emocionalmente com as pessoas. Em King the Land, o personagem de Gu Won ganha profundidade graças à sua jornada emocional ao lado da carismática Cheon Sa-rang. O personagem é interpretado por Lee Jun-ho, integrante do grupo 2PM e ator premiado por trabalhos como The Red Sleeve (2021) e Just Between Lovers (2017). Seu desempenho foi amplamente elogiado pelo equilíbrio entre humor, romance e drama. 7. Jin Do-jun — Reborn Rich (2022) (Divulgação / JTBC) Em uma das premissas mais originais dos últimos anos, um funcionário traído por uma família poderosa renasce no corpo do neto mais jovem do conglomerado responsável por sua morte. Como Jin Do-jun, ele passa a planejar sua vingança de dentro da própria dinastia empresarial. O protagonista foi interpretado por Song Joong-ki, astro de sucessos como Descendants of the Sun (2016) e Vincenzo (2021). 8. Hong Hae-in — Rainha das Lágrimas (2024) (Divulgação / tvN) Entre tantos herdeiros homens, Hong Hae-in trouxe uma perspectiva diferente ao gênero. Ela é a poderosa sucessora do Queens Group e uma das mulheres mais influentes do universo dos K-dramas recentes. Forte, ambiciosa e emocionalmente complexa, Hae-in enfrenta uma crise em seu casamento enquanto lida com as pressões de comandar um dos maiores conglomerados do país. A personagem foi interpretada por Kim Ji-won, atriz conhecida por trabalhos em The Heirs (2013) e Fight for My Way (2017). Figuras fascinantes nos K-dramas Os chaebols continuam sendo uma das figuras mais fascinantes dos K-dramas porque representam muito mais do que riqueza. Eles vivem cercados por privilégios, mas também enfrentam responsabilidades esmagadoras, disputas familiares e desafios emocionais que tornam suas histórias irresistíveis para o público. Leia também: K-dramas de junho: confira as estreias no VIKI, Netflix e outros streamings Dos romances clássicos de Boys Over Flowers e The Heirs aos conflitos corporativos de Reborn Rich e Rainha das Lágrimas, esses personagens ajudaram a definir algumas das produções mais populares da televisão sul-coreana. Se você gosta de histórias repletas de luxo, intrigas familiares, romances inesquecíveis e reviravoltas surpreendentes, escolha seu próximo drama com chaebols!