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Produção de suspense acaba de chegar à plataforma de streaming com todos os episódios disponíveis (Divulgação / Netflix) Nem só de romance e comédia vive o catálogo de k-dramas da Netflix. Na última sexta-feira (26), o aguardado Notas da Última Fila chegou ao streaming, apresentando uma história cheia de suspense, além de um elenco que gera ainda mais expectativas para a produção. Com apenas seis episódios, o lançamento é estrelado pelo veterano Choi Min Sik, do aclamado filme Oldboy de Park Chan Wook, e o jovem ator Choi Hyun-wook, conhecido por seu protagonismo em Classe dos Heróis Fracos. Abaixo, o Café com Kimchi vai te contar tudo o que você precisa saber sobre essa estreia! Qual é a sinopse de Notas da Última Fila A história acompanha Heo Mun O (Choi Min Sik), um escritor fracassado e professor de literatura coreana que fica encantado ao descobrir o talento extraordinário de Lee Gang (Choi Hyun-wook), um garoto quieto que costuma ficar sentado na última fileira de sua sala de aula. Intrigado, Mun O se aproxima do rapaz e oferece dar aulas particulares de escrita, na esperança de moldar seu gênio. No entanto, com o passar do tempo, o professor é cada vez mais tomado pelas histórias de Lee Gang, criando uma combinação de mentoria com obsessão. Ambos entram em um jogo mental que envolve suspense, manipulação e uma ambição que faz as coisas saírem do controle. Quem está no elenco de Notas da Última Fila? O protagonismo de Choi Min Sik é um dos pontos altos desta produção, trazendo naturalmente altas expectativas. Desde o sucesso que fez em Oldboy (2003), o ator participou de inúmeros filmes e títulos para o streaming, incluindo os longas Lady Vingança (2005) e Novo Mundo (2013), e K-dramas como Big Bet (2022) com duas temporadas na Disney+. Leia também: Além de “A Lenda do Soldado Cozinheiro”: K-dramas que abordam o exército coreano Já Choi Hyun Wook vem conquistando o público, especialmente após sua participação em Classe dos Heróis Fracos (2022), um dos sucessos da Netflix. Anteriormente, o jovem ator também já havia participado de títulos como Melancia Cintilante (2023) e Vinte e Cinco Vinte Um (2022). Os atores Huh Joon-ho (Sem Piedade), Kim Yunjin (Lost) e Jin Kyung (Dr. Romântico) completam o elenco coadjuvante da produção. Quem dirigiu e escreveu Notas da Última Fila? Com direção de Kim Gyu-tae (Amor e Outros Dramas) e o roteiro de Jang Myung-woo (My Mother, The Mermaid), o k-drama é baseado na peça espanhola El Chico de la Última Fila, uma obra de 2006 do autor Juan Mayorga. Em entrevista ao portal sul-coreano SrTimes, o diretor explicou a abordagem que optou para garantir que o público se sentisse imerso na história: "Como as histórias são compostas por várias camadas, achei que as fronteiras precisavam ser mais flexíveis para que os espectadores pudessem se envolver mais profundamente. Prestei atenção a diversos aspectos, como a progressão narrativa, o ritmo e as atuações dos atores, para permitir que os espectadores se deixassem envolver pela escrita de Lee Kang."

Com desenvolvimento raso, as aventuras na escola de trainees se intensificam ainda mais (Divulgação / Intrínseca) A série K-pop Academy retorna com mais dois livros, dando foco para duas outras personagens e integrantes do AURA, grupo fictício de K-pop criado por Mina Finch para compor as páginas. Entre criaturas mágicas e desafios escolares, o quarteto passa por situações que as tornam mais maduras e preparadas para lidar com suas próximas aventuras — sejam elas no palco ou nos bastidores. O Som do Cristal e Os Guardiões do Brilho dão continuidade a série K-pop Academy. As obras sucedem A Maldição da Fama e O Palco das Sombras, e reúnem a magia do K-pop com as criaturas fantasiosas mais misteriosas — e um toque de folclore sul-coreano. Dessa vez, os livros dão foco, respectivamente, às personagens Tae e Soojin, que se sentem testadas tanto pelo sobrenatural quanto por desafios pessoais, seguindo a mesma fórmula das histórias anteriores. Em O Som do Cristal, Tae tenta encontrar a resposta para os conflitos de opiniões que o AURA tem vivido durante uma atividade escolar. A rapper do grupo encontra um tambor misterioso feito de cristal. De dentro dele, aparece uma criatura azul e peluda cheia de energia, um Dokkaebi, que é descrito pelo folclore coreano como um duende travesso que surge a partir de algum objeto. Elas o chamam de Tokki, e nesse caso sua conexão especial é com o tambor de cristal. Tanto ele quanto o instrumento são importantes para o desenvolvimento da história. Tokki traz um certo encanto para a trama, é fácil se apegar a ele tanto quanto as personagens se apegam. A criatura consegue preencher bem o que há de monótono no livro e traz total sentido para a história. Mas ele é “descartado” pela autora no quarto livro para dar espaço para os guardiões. Em Os Guardiões do Brilho as garotas enfrentam energias negativas que pairam sobre a escola, atraindo espíritos ruins. Junto à parte sobrenatural da obra, Soojin aborda suas inseguranças quanto uma nepobaby da indústria de entretenimento coreano e as inseguranças que isso a causam. Desde que Hana chega à escola no primeiro livro, as meninas foram escolhidas por ela para viverem uma vida dupla, dividida entre a árdua rotina de trainee de K-pop e os desafios de combater o mal que cerca a escola. Assim, cada uma das obras exibe o ponto de vista do quarteto perante aos desafios, que não são poucos e nem simples. Mas desde o início, a autora demonstra dificuldades para desenvolver tanto a história quanto seus personagens, e isso perdura nos livros seguintes. Leia também: [Resenha] Entre amor e perda, "Um Amor de Despedida" encontra cura e conforto após o luto Novas histórias, mesmos rumos A ideia de focar cada livro em uma protagonista, torna a série como um todo mais dinâmica. Apresentar uma criatura a cada obra seria tão dinâmico quanto, mas quando bem aprofundadas. A sensação que fica, é que Mina Finch sente uma certa pressa em exibir suas ideias, mesmo que aquilo não seja tão aprofundado quanto merece. Em um mundo ideal, o universo de K-pop Academy teria tanto as personagens quanto as criaturas que a cercam um pouco mais trabalhadas do que vemos. Assim como nos dois primeiros livros, é fácil perceber a dificuldade da autora em sair de sua zona de conforto. Ela se apegou em uma fórmula, e toda a história passa pelos mesmos caminhos: conflitos pessoais, em grupo e uma batalha entre as meninas e as criaturas. Tudo isso aplicado de forma rasa. Um outro padrão comum nos livros é a dificuldade de entrelaçar os ocorridos e características da história, Mina parece se desapegar muito fácil do que já aconteceu para trazer novas aventuras, alguns fatores se conectam muito pouco. É algo que acontece com Tokki, outros personagens secundários e até mesmo parte da jornada do AURA. Mais uma vez, mostrando como a autora tem pressa para desenvolver sua série, que poderia ter seu conceito mais bem trabalhado. A sensibilidade por trás de K-pop Academy Para além de todos os pontos fracos, os objetivos de K-pop Academy são bem claros: a amizade do AURA e a fragilidade da energia da escola. Ambas as características são pontos fortes e consistentes e se complementam muito bem, enquanto as meninas estão bem entre si, mais fortes e estáveis elas estão para cuidar dos grandes problemas da escola. Principalmente nos livros 3 e 4, mesmo com um desenvolvimento tímido, é notável como cada uma das integrantes conseguiram amadurecer e não deixar que o medo as impeçam de proteger a escola. E cada desafio pessoal fica de aprendizado para lidar com tudo, tanto como guerreiras quanto artistas. A forma como os problemas sobrenaturais estão interligados com os conflitos humanos é a essência do AURA e do K-pop Academy. Muitas vezes, o fantasioso “perde” espaço, e o que fica em jogo é o que está pesando dentro de cada uma das meninas, dando forma para que a história flua. Por isso a série de Mina Finch merecia ter um desenvolvimento mais ousado. As próximas aventuras do AURA Mas a história do AURA não para por aí, em agosto The Song of Tomorrow (ou A Canção do Amanhã, em tradução literal) e The Tiger’s Eye (o Olho do Tigre) vem para dar continuidade ao K-pop Academy. O que se espera é que as obras respondam perguntas e respeitem a conexão de um livro com o outro. Quais serão as novas criaturas? A autora pretende concluir a saga com essas histórias? Leia também: [ENTREVISTA] Diretores e artistas de Guerreiras do K-pop destacam importância da animação e revelam inspiração inesperada

Produção sul coreana acompanha relação conturbada entre um policial e um assassino de aluguel (BluebyBlue/Divulgação) Junho está sendo um mês com diversos tipos de lançamentos sul coreanos, entre animações a programas culinários, e para completar, temos o retorno dos BLs coreanos com Presos na Mentira ou The Lie We Lived In. Os oito episódios da série estão sendo distribuídos pelo wavve para o público coreano e pelo Viki para o público internacional. A série é um thriller cheio de drama e mistério onde acompanhamos a convivência de um assassino por aluguel e um policial enquanto o assassino esconde sua verdadeira identidade. Confira as principais informações sobre a série. Leia Também: SHINee, MAMAMOO, BTS e mais nos comebacks de K-pop de junho de 2026 Sobre o que é "Presos na Mentira"? A trama acompanha o assassino de aluguel Seo I-Do (Kim Seung Beom) chega numa casa isolada para atacar seu alvo Heo Dong Hwa (Lee Jeong Ho), porém antes dele conseguir terminar seu trabalho, seu chefe pede para que ele apenas mantivesse Dong Hwa em cativeiro. Porém as coisas ficam estranhas e viram uma bagunça quando Chu Tae Jeong (Kim Kyung Min) aparece do nada, já que havia combinado com o dono do lugar de passar uma semana na casa. O primeiro encontro deles foi carregado de tensão e de caos, Tae Jeong confunde I-Do com o irmão mais velho do Dong Hwa, que supostamente partiu para os Estados Unidos anos antes. I-Do se aproveita do desentendimento e começa a fingir ser o irmão do Dong Hwa ao mesmo tempo em que tenta se livrar do Tae Jong, porém seus planos mudam após descobrir que ele é um detetive. Assim começa uma coabitação forçada cheia de segredos e mentiras, o assassino tenta manter sua identidade em segredo ao mesmo tempo em que Tae Jeong se aproxima cada vez mais, tanto dele quanto da verdade. Os sentimentos dos dois começam a crescer e a relação deles se aprofunda, até que I-Do sente seu mundo partir e precisa tomar uma decisão difícil, entre terminar sua missão ou arriscar tudo por seus novos sentimentos. Produção do BL está nas mãos de diretor experiente no gênero (BluebyBlue/Divulgação) Os protagonistas são os atores novatos Kim Kyung Min, Lee Jeong Ho e Kim Seung Beom que já esteve em The Witch (2025) e Undercover High School (2025). O elenco de suporte conta com alguns ex idols, como Im Jung Gyu ex membro do SEVEN O'CLOCK, Terada Takuya ex membro do CROSS GENE, que já tem alguns trabalhos como ator tanto no Japão quanto na Coreia, como o filme japonês Be Crazy About Me (2012) e o k-drama The Lover (2015). O elenco também conta com Lee Jae Jun, que atualmente faz parte do grupo IN A MINUTE, porém já compôs anteriormente os grupos TREI e C-CLOWN, a dupla JT&MARCUS e o grupo temporário TAN. A direção ficou por conta do Son Tae Gyum que já dirigiu o BL Love in the Big City (2024) e alguns filmes. A série que teve início no dia 5 de junho contará com oito episódios e é uma coprodução entre a TwoJ e a BluebyBlue, estúdio responsável por títulos como City Boy Log (2023) e Saint Lawrence Academy (2023). Leia Também: Copa do Mundo 2026: Idols de K-pop apaixonados por futebol e a conexão com o Mundial

Com o nome idealizado por um dos integrantes do Stray Kids, o bastão de luz foi lançado em 2019 e poderá ser visto no Rock in Rio 2026 (JYP Entertainment/Reprodução) Os lightsticks são um dos acessórios mais icônicos do K-pop, com cada grupo tendo o seu especialmente feito para os fãs. Nesse contexto, o lightstick do Stray Kids não é diferente: o Nachimbong já virou um item essencial para qualquer um que faça parte do fandom STAY. E você sabe quando ele foi criado? Em 2026, muita gente no Brasil foi atrás do bastão para usar no Rock in Rio deste ano, edição em que o Stray Kids figura como artistas headliners. Algo tão especial para o fandom deve possuir um significado tão importante quanto; e nós te explicamos logo abaixo! Quando o lightstick do Stray Kids, ou Nachimbong, nasceu e o que seu nome significa O Nachimbong foi criado lá em 2019, quando o grupo já tinha completado um ano de debut. No caso, o lightstick do Stray Kids surgiu especialmente para a primeira turnê mundial do grupo, a District 9: Unlock. E por curiosidade, foi um dos integrantes quem pensou no nome: o Lee Know, que mencionou a ideia numa live feita na época da criação. Nisso, Nachimbong seria a junção entre as palavras nachim, derivado de "nachimbam" ou "bússola" em coreano, e bong, que é uma palavra comum para se referir a "bastão" na língua (também normalmente utilizada em nomes de lightsticks de outros grupos no K-pop, como o Caratbong do SEVENTEEN e o Eribong do EXO). O lightstick do Stray Kids foi pensado para representar a trajetória que o grupo e o fandom STAY constroem juntos. O elemento da bússola é um detalhe do design que simboliza a ideia de direção, e a estilização de ser uma bússola fora do eixo denota o sentido de que o caminho trilhado pelo grupo e os STAY não é convencional. A jornada do boygroup com os fãs é compartilhada, mas não segue um padrão fixo: ela é criada ao longo do tempo por eles. Leia também - Globalização: Artistas do K-pop que participaram de filmes e séries americanas Além disso, o lightstick do SKZ teve um protótipo antes do Nachimbong, usado pela primeira vez no showcase de debut dos meninos. Seu design era muito mais simples, só com a sigla "SKZ" no centro: (JYP Entertainment/Reprodução) As versões do lightstick oficial do SKZ até hoje O Nachimbong está em sua segunda versão. Enquanto a primeira foi divulgada e vendida em 2019, a segunda versão do lightstick do Stray Kids chegou ao mercado em 2023 para o fanmeeting PILOT: FOR ★★★★★. A principal diferença entre as duas versões está na evolução tecnológica e no refinamento visual. Enquanto a versão um estabeleceu o conceito e o design original do Nachimbong, a versão dois é maior e trouxe melhorias em brilho, durabilidade e integração com sistemas de controle de luz utilizados nos shows do boygroup. (As versões 1 e 2 do Nachimbong - JYP Entertainment/Reprodução) O conceito da bússola e a identidade visual foram mantidos, sem perder sua essência original, mas a bússola foi estabilizada na base para se adequar às funcionalidades novas. Anteriormente, a estrela no centro era giratória. Inclusive, a versão dois do Nachimbong vem com tecnologia OLED personalizada conforme as skins dos SKZOO, os mascotes do Stray Kids. O fandom STAY poderá entrar com o Nachimbong no Rock in Rio 2026! Como dito anteriormente, a procura pelo Nachimbong foi grande em 2026 por conta da vinda do Stray Kids ao Brasil. No Rock in Rio, a utilização do lightstick do grupo foi liberada, e as comunicações do festival nas redes sociais incentivaram o público a levar o item ao festival. O Stray Kids sobe no Palco Mundo do Rock in Rio no dia 11 de setembro, mesma data em que Hwasa do MAMAMOO e o grupo NEXZ também se apresentarão na Cidade Maravilhosa.

Dirigido por Leesong Hee-il, longa-metragem acompanha a adolescência conflitante de três jovens que costumavam ser amigos de infância (Divulgação/FILMICCA) Os fãs de cinema sul-coreano têm mais um motivo para explorar o catálogo da FILMICCA. A plataforma tem ampliado a sua seleção de produções asiáticas. Entre os destaques recentes está Voo Noturno (2014), que chegou ao catálogo no final de maio. O drama LGBTQIAPN+ dirigido por Leesong Hee-il, considerado um dos principais nomes do cinema queer da Coreia do Sul, aborda temas como descoberta da identidade, violência escolar, amizade e pertencimento. O longa acompanha o reencontro de três amigos de infância em meio às turbulências da adolescência. Embora a amizade tenha se desgastado ao longo dos anos, os três permanecem conectados por laços complexos, e suas escolhas acabam impactando diretamente a vida uns dos outros. Enquanto Yong-ju (Kwak Si-yang) tenta esconder sua sexualidade e seus sentimentos por Gi-woong, seu antigo melhor amigo, Gi-woong (Lee Jae-joon), se envolve com uma gangue violenta que intimida Gi-taek (Choi Jun-ha), que se torna alvo constante de agressões. Leia também: [ENTREVISTA] Entre fã e ídolo: Kevin (OMEGA X) e Kang-min abordam jornada emocional em My Bias is Showing! Exibido na mostra Panorama do Festival de Berlim, Voo Noturno também integrou a programação de importantes eventos internacionais, como o Hong Kong International Film Festival, o Edinburgh International Film Festival, o Sitges Film Festival e o Stockholm International Film Festival. A produção ainda conquistou o Prêmio do Júri no CinemAsia Film Festival, em Amsterdã. Voo Noturno é dirigido e roteirizado por Leesong Hee-ill, conhecido por ser responsável pelo primeiro filme LGBTQIA+ sul-coreano: Sem Arrependimento (2006). A produção acompanha um órfão que trabalha em dois empregos para arcar com os custos da faculdade. Um dia, seu caminho se cruza com o de um empresário que tem problemas em aceitar a própria sexualidade. Cinema coreano no FILMICCA O filme de Leesong Hee-ill não é o único do cinema sul-coreano na FILMICCA. O catálogo vem sendo reforçado para apresentar ao público brasileiro obras premiadas e relevantes do cinema independente mundial. As produções exploram diferentes perspectivas culturais, além de tratar de temas delicados e sensíveis. Entre as obras disponíveis está Homenagem (2021), de Shin Su-won, que acompanha uma cineasta que encara desafios ao aceitar participar da restauração de um filme dos anos 1960; Han Gong-ju (2013), sobre uma jovem obrigada a reconstruir sua vida após um episódio traumático; e Uma Senhora Idosa (2019), que retrata a busca de uma mulher de 69 anos por justiça após sofrer uma violência. Além disso, A Colina dos Segredos (2022), de Lee Ji-eun, também se juntou ao catálogo pouco após Vôo Noturno. A trama acompanha uma garota de 12 anos cujos segredos familiares começam a vir à tona após a chegada de uma nova colega. FILMICCA é um streaming nacional e independente de cinema autoral e cult que acompanha uma curadoria que concede mais espaço a filmes realizados por minorias. Fundada e criada por Gracielly Pinto, a plataforma conta com lançamentos semanais, incluindo obras inéditas, exclusivas e de grandes festivais, contando com cerca de 500 títulos disponíveis. Leia também: E se uma fanfic virasse realidade? Conheça "Why R U?", primeiro remake coreano de um BL tailandês Para ter acesso ao catálogo, basta acessar o site e assinar o streaming por R$ 16,90. FILMICCA também está disponível no aplicativo para Smart TVs Samsung, LG ou Android/Google TV (Philco, Sony, TCL, AOC, Phillips, entre outras), Apple TV e Amazon Fire TV.

Herdeiros bilionários ou CEOs cobiçados, conheça os personagens que transformaram os chaebols em fenômenos (Divulgação / Prime Video) Os fãs de K-dramas certamente já ouviram inúmeras vezes a palavra chaebol. O termo, muito presente nas produções sul-coreanas, é usado para designar os grandes conglomerados empresariais controlados por famílias que exercem enorme influência econômica e política na Coreia do Sul. Na vida real, grupos como Samsung, Hyundai, LG e SK são exemplos de empresas que nasceram dentro desse modelo familiar e se transformaram em gigantes globais. Nos dramas coreanos, porém, os chaebols ganharam uma dimensão própria. Eles costumam ser retratados como herdeiros de impérios bilionários, vivendo em mansões luxuosas, frequentando escolas de elite e enfrentando disputas familiares marcadas por ambição, segredos e jogos de poder. Não é por acaso que esse arquétipo se tornou um dos mais populares da dramaturgia sul-coreana. Ao longo dos anos, os roteiristas encontraram diferentes maneiras de explorar esse universo. Enquanto algumas histórias apostam no romance entre um herdeiro rico e uma pessoa comum, outras mergulham em guerras corporativas, sucessões familiares e escândalos que ameaçam derrubar verdadeiros impérios empresariais. Leia também: Você precisa assistir: K-dramas que bombaram no VIKI em maio de 2026! Além disso, mais do que mostrar carros de luxo e escritórios impressionantes, os K-dramas sobre chaebols também refletem questões sociais importantes da Coreia do Sul, como desigualdade econômica, pressão familiar e o peso das expectativas impostas aos herdeiros. Por trás das aparências perfeitas, muitos desses personagens carregam conflitos pessoais que ajudam a explicar por que o público se identifica tanto com eles. Seja como mocinhos românticos, anti-heróis ou figuras controversas, alguns chaebols se tornaram verdadeiros ícones da cultura pop asiática. Reunimos abaixo alguns dos personagens mais populares e memoráveis dos K-dramas. 1. Gu Jun-pyo — Boys Over Flowers (2009) (Divulgação / KBS) Poucos personagens representam tão bem o conceito de chaebol quanto Gu Jun-pyo. Líder do famoso grupo F4, ele é o herdeiro do poderoso Grupo Shinhwa e domina os corredores da escola mais exclusiva da Coreia do Sul. Inicialmente arrogante e mimado, o personagem conquista o público ao longo da trama ao se apaixonar por Geum Jan-di, uma jovem de origem humilde e interpretada por Koo Hye-sun. O papel foi interpretado por Lee Min-ho, ator que se transformou em uma das maiores estrelas da Hallyu graças ao enorme sucesso da série. Depois de Boys Over Flowers (2009), ele consolidou sua carreira em produções como The Heirs (2013), Legend of the Blue Sea (2016) e The King: Eternal Monarch (2020), tornando-se um dos rostos mais conhecidos da televisão coreana. Gu Jun-pyo permanece como um dos chaebols mais icônicos dos K-dramas porque ajudou a popularizar mundialmente a fórmula do herdeiro rico e emocionalmente fechado que encontra o amor em alguém completamente diferente de seu círculo social. 2. Kim Tan — The Heirs (2013) (Divulgação / SBS) Se existe um drama que elevou o gênero dos chaebols a outro nível, esse drama é The Heirs (2013). Kim Tan é o herdeiro do Grupo Jeguk e vive dividido entre suas responsabilidades familiares e o desejo de construir o próprio caminho. Sua relação com Cha Eun-sang (Park Shin-Hye) se torna o centro de uma história marcada por rivalidades e conflitos de classe. Novamente interpretado por Lee Min-ho, o personagem consolidou ainda mais a imagem do ator na indústria cultural sul-coreana. O elenco estrelado também contou com nomes que se tornariam gigantes da indústria, como Kim Woo-bin e Kim Ji-won. Kim Tan se destaca por mostrar um lado mais vulnerável dos herdeiros milionários. Apesar da riqueza e dos privilégios, ele enfrenta constantes pressões familiares e precisa lutar para decidir seu próprio futuro. 3. Lee Young-joon — O Que Houve com a Secretária Kim? (2018) (Divulgação / tvN) Elegante, inteligente e extremamente convencido de sua própria perfeição, Lee Young-joon é o vice-presidente de um grande conglomerado familiar. Sua vida muda quando sua secretária de longa data, Kim Mi-so (Park Min-Young), anuncia que pretende deixar o emprego. O personagem é interpretado por Park Seo-joon, um dos atores mais populares da Coreia do Sul. Antes e depois do drama, ele acumulou sucessos como Fight for My Way (2017), Itaewon Class (2020) e Gyeongseong Creature (2023). Embora inicialmente pareça apenas um executivo arrogante, o personagem revela camadas emocionais complexas conforme segredos do passado vêm à tona. 4. Ahn Min-hyuk — Strong Woman Do Bong-soon (2017) (Divulgação / JTBC) Diferente de muitos herdeiros tradicionais, Ahn Min-hyuk possui uma personalidade divertida, excêntrica e bastante moderna. CEO de uma empresa de tecnologia, ele prefere construir sua própria identidade profissional em vez de depender exclusivamente da fortuna familiar. Min-hyuk conquistou os fãs justamente por fugir dos estereótipos clássicos do chaebol frio e distante. Bem-humorado e afetuoso, ele trouxe uma nova abordagem para esse tipo de protagonista. Além disso, sua química com Park Bo-young foi um dos grandes destaques da série. O personagem foi interpretado por Park Hyung-sik, ator e cantor que também brilhou em produções como Hwarang (2016) e Nossa Juventude Florescente (2023). Leia também: Park Hyungsik: Conheça alguns papéis interpretados pelo ator 5. Kang Tae-moo — Business Proposal (2022) (Divulgação / SBS) Kang Tae-moo é o CEO de uma poderosa empresa alimentícia e um dos solteiros mais cobiçados da Coreia do Sul. Sua rotina perfeitamente organizada é abalada quando ele acaba envolvido em um relacionamento falso com uma de suas funcionárias. Apesar de parecer rígido e excessivamente focado no trabalho, Tae-moo revela um lado romântico e divertido ao longo da história. O papel ficou a cargo de Ahn Hyo-seop, que já havia conquistado popularidade em dramas como Dr. Romantic (2016), A Time Called You (2023) e Lovers of the Red Sky (2021). 6. Gu Won — King the Land (2023) (Divulgação / JTBC) Gu Won é o herdeiro do luxuoso conglomerado King Group e administra um dos hotéis mais prestigiados do país. Marcado por experiências traumáticas na infância, ele desenvolve uma aversão a sorrisos falsos e demonstra dificuldade em se conectar emocionalmente com as pessoas. Em King the Land, o personagem de Gu Won ganha profundidade graças à sua jornada emocional ao lado da carismática Cheon Sa-rang. O personagem é interpretado por Lee Jun-ho, integrante do grupo 2PM e ator premiado por trabalhos como The Red Sleeve (2021) e Just Between Lovers (2017). Seu desempenho foi amplamente elogiado pelo equilíbrio entre humor, romance e drama. 7. Jin Do-jun — Reborn Rich (2022) (Divulgação / JTBC) Em uma das premissas mais originais dos últimos anos, um funcionário traído por uma família poderosa renasce no corpo do neto mais jovem do conglomerado responsável por sua morte. Como Jin Do-jun, ele passa a planejar sua vingança de dentro da própria dinastia empresarial. O protagonista foi interpretado por Song Joong-ki, astro de sucessos como Descendants of the Sun (2016) e Vincenzo (2021). 8. Hong Hae-in — Rainha das Lágrimas (2024) (Divulgação / tvN) Entre tantos herdeiros homens, Hong Hae-in trouxe uma perspectiva diferente ao gênero. Ela é a poderosa sucessora do Queens Group e uma das mulheres mais influentes do universo dos K-dramas recentes. Forte, ambiciosa e emocionalmente complexa, Hae-in enfrenta uma crise em seu casamento enquanto lida com as pressões de comandar um dos maiores conglomerados do país. A personagem foi interpretada por Kim Ji-won, atriz conhecida por trabalhos em The Heirs (2013) e Fight for My Way (2017). Figuras fascinantes nos K-dramas Os chaebols continuam sendo uma das figuras mais fascinantes dos K-dramas porque representam muito mais do que riqueza. Eles vivem cercados por privilégios, mas também enfrentam responsabilidades esmagadoras, disputas familiares e desafios emocionais que tornam suas histórias irresistíveis para o público. Leia também: K-dramas de junho: confira as estreias no VIKI, Netflix e outros streamings Dos romances clássicos de Boys Over Flowers e The Heirs aos conflitos corporativos de Reborn Rich e Rainha das Lágrimas, esses personagens ajudaram a definir algumas das produções mais populares da televisão sul-coreana. Se você gosta de histórias repletas de luxo, intrigas familiares, romances inesquecíveis e reviravoltas surpreendentes, escolha seu próximo drama com chaebols!

Yumi's Cells, A Lenda do Soldado Cozinheiro e O Espantalho fizeram sucesso entre os K-dramas do VIKI no mês passado; fique por dentro! (VIKI/TVING/Reprodução) Você costuma assistir aos K-dramas do VIKI? Em maio de 2026, algumas produções inéditas fizeram muito sucesso no streaming, e é claro que a dramaland comentou bastante a respeito delas! Seja no romance, na comédia ou no suspense, os dramas coreanos que bombaram no VIKI ao longo do mês passado precisam entrar na sua watchlist, isso se você já não os viu ou está vendo. Por isso, o Café com Kimchi elencou os títulos que foram hit na plataforma para que você já saiba o nome e sinopse de cada um. Os K-dramas do VIKI em maio de 2026 indispensáveis para você conferir A Lenda do Soldado Cozinheiro Total de episódios: 11 A comédia A Lenda do Soldado Cozinheiro, protagonizada pelo Park Ji-hoon, teve sua posição merecida na lista de dramas mais vistos. O drama inspirado no webtoon homônimo apresenta a chegada do jovem Kang Sung-jae (Ji-hoon), recém-iniciado no alistamento militar, a um batalhão do exército que tem a pior das cozinhas. Nisso, o protagonista inicia uma jornada para se tornar um grande chefe quando seu cérebro passa a gamificar as tarefas do dia a dia nos cuidados das refeições. Leia esta lista também - Além de “A Lenda do Soldado Cozinheiro”: K-dramas que abordam o exército coreano O Espantalho Total de episódios: 12 Com os atores Park Hae-soo e Lee Hee-joon nos papéis principais, O Espantalho tornou-se um dos K-dramas de maior audiência da história da emissora ENA. Aqui, o público acompanha o detetive Kang Tae-joo (Hae-soon) e suas investigações sobre uma série de assassinatos atrelados a um mesmo serial killer, que diz que terá a inocência provada conforme o investigador chegar à verdade dos fatos. Dessa forma, Tae-joo será levado de volta a um passado que abandonou 30 anos atrás, que também inclui o promotor Cha Si-young (Hee-joon). Yumi's Cells 3 (As Células de Yumi 3) Total de episódios: 8 A dramaland pôde sanar a saudade do K-drama Yumi's Cells conforme a 3ª temporada chegou ao VIKI! Dessa vez, a protagonista Yumi (Kim Go-eun) se envolve em novas situações amorosas das quais as suas células vão acompanhar tudo; e agora, seu investimento na carreira de escritora contará com a presença de Sin Sun-rok (Kim Jae-won), novo líder da editora que publica o trabalho de Yumi. Será que ela vai deixar o coração falar mais alto de novo? Também com a Kim Go-eun no elenco: 3 motivos para assistir "Eu, Você e Toda Uma Vida", K-drama sobre amizade e rivalidade da Netflix Filling for Love Total de episódios: 12 Os fãs de comédias românticas aproveitaram muito os K-dramas de maio de 2026 no VIKI: Filling for Love foi outra novidade para quem curte enredos que se passam em escritórios e locais de trabalho. Aqui, o auditor Ki Jun (Gong Myung) acaba se frustrando no trabalho quando, sem explicação alguma, sua tão sonhada promoção é cortada. Na verdade, o rapaz é rebaixado pela diretora In Ah (Shin Hae-sun), que pode estar envolvida num affair no dia a dia profissional. Agora, Ki Jun tentará de tudo para ter o seu cargo de volta. Phantom Lawyer (Advogado Fantasma) Total de episódios: 16 Agora, se você prefere K-dramas com uma pegada mais "sobrenatural", Advogado Fantasma vai se encaixar perfeitamente na sua lista! Na história, o advogado Shin Yi-rang (Yoo Yeon-seok) deseja abrir sua própria firma, e tomando medidas drásticas, ele decide pegar dinheiro emprestado para iniciar seu empreendimento. Contudo, o local escolhido era um antigo templo de xamanismo, o que leva Yi-rang a adquirir habilidades de se comunicar com espíritos. Quando ele passa a atender clientes que já faleceram, a renomada advogada Han Na-hyun (Esom) aceita ajudá-lo. Qual dos dramas mencionados acima você já viu ou pretende ver? Acesse o Café com Kimchi para muitos outros posts a respeito do audiovisual sul-coreano!

De volta ao Brasil, El Capitxn destaca conexão com o público brasileiro e sua nova versão artística que inspira a turnê (Divulgação/@elcapitxn) El Capitxn se tornou um nome que dispensa longas apresentações. Colecionador de sucessos, seu trabalho como produtor está presente na discografia de diversos nomes do K-pop, incluindo BTS, TXT e IU. No Brasil, ele vem construindo uma conexão cada vez mais forte com o público e, após experimentar o que definiu como seu “palco dos sonhos” em 2025, retorna ao país com a turnê Who Killed El?, que passará por seis estados brasileiros em julho. Ao longo da carreira, ele vivenciou diferentes perspectivas da indústria musical, dentro e fora dos palcos, experiências que ajudaram a moldar sua visão artística. Antes de El Capitxn, houve o cantor Yi-Jeong. Um artista de muitas fases que agora renasce em um novo capítulo com Who Killed El?, prometendo mostrar ainda mais de si ao público. A nova etapa também foi marcada pelo lançamento do single Breaking Through, em parceria com Taehyun, do TXT, e Jeremy Zucker, que transmite letras mais íntimas e dá um vislumbre dessa jornada pessoal. Com uma proposta diferente, a turnê atual apresenta um momento de transformação em sua trajetória. Há algum tempo, El Capitxn demonstra o desejo de revelar mais quem é para além dos créditos de produção, reaproximando-se cada vez mais da audiência que o acompanha e contar sua própria história. Recentemente, ele também renomeou seu fandom para Queen, explicando que não poderia chamá-las de outra forma diante de todo o apoio e carinho que recebe. Leia também: BTS, Stray Kids e todos os shows de K-pop confirmados no Brasil em 2026 Em coletiva de imprensa a qual o Café com Kimchi esteve presente, El Capitxn refletiu sobre essa nova etapa da carreira, o significado da turnê Who Killed El? e a importância que o Brasil passou a ter em sua trajetória. (Divulgação/Vendors) O que a morte simbólica do El representa nessa sua fase? E como você equilibra a identidade de produtor de grandes sucessos com a liberdade desse novo alter ego? El Capitxn: "A turnê transcende muito mais a ideia de quem matou o El do que a morte em si. Ela fala sobre a nova versão que me tornei. Antes, eu era uma pessoa que contava muito as histórias de outros artistas com quem trabalhei e transmitia as mensagens deles para o público. Hoje, quero contar a minha própria história e passar a minha própria mensagem. Essa é uma nova versão de mim, como se tivesse renascido. Por isso a turnê se chama 'Who Killed El?'. É como um renascimento. Sinto que essas duas versões não conseguem coexistir no mesmo espaço. Eu precisava mostrar essa nova fase, em que finalmente conto as minhas próprias histórias." “Breaking Through” marcou um novo capítulo da sua trajetória. O que essa música representa para você e como ela reflete quem é o El Capitxn hoje? El Capitxn: "Essa música é muito especial porque expressa exatamente o momento que estou vivendo. Ela fala sobre esse novo capítulo da minha vida e sobre o caminho que estou percorrendo como artista. Durante esse processo de mostrar minha própria história ao mundo, enfrento muitos desafios e obstáculos para alcançar meus objetivos. Breaking Through traduz esses sentimentos e representa a determinação necessária para seguir em frente. Por isso, ela se tornou uma canção tão importante." Como “Breaking Through” dita o tom e a energia que o público vai encontrar nos shows da América Latina? El Capitxn: "Breaking Through é muito especial para mim, principalmente quando penso na América Latina. Da última vez que estive aqui, vim como produtor. Naquela época, eu não tinha uma música que pudesse realmente chamar de minha. Agora, voltar com uma canção que representa a minha identidade artística torna tudo muito mais especial. Sinto que essa música marca um novo começo para mim na América Latina, um novo ponto de partida para construir uma conexão ainda maior com o público daqui." Como você definiria a experiência ideal de um show seu e o que espera que o público sinta ao sair dele? El Capitxn: "O que eu mais desejo é que, durante o meu show, as pessoas sintam que estão entrando na minha história. Estou compartilhando minha trajetória, minhas experiências e as mensagens que quero transmitir. Quando alguém sai de um show meu, espero que sinta que me conhece um pouco melhor, que entende mais quem eu sou como pessoa e artista." Leia também: NTX retorna ao Brasil com turnê por 13 cidades; ingressos ainda estão disponíveis Você já trabalhou com diversos nomes importantes da música coreana. Existe algum artista brasileiro que chame sua atenção ou algum gênero que gostaria de explorar? El Capitxn: "Falei sobre isso antes, mas continuo muito interessado em experimentar o funk brasileiro. No entanto, neste momento da minha carreira, valorizo muito a minha identidade artística e a mensagem que quero transmitir. Se eu fizer uma música nesse estilo agora, ela precisaria refletir a minha história atual e quem sou neste momento. Por isso, acredito que o melhor momento para explorar esse gênero talvez seja um pouco mais à frente. Neste início da minha trajetória como artista solo, quero focar em contar a minha história. Aos poucos, pretendo incorporar outros estilos musicais que admiro como fã." Muitas pessoas conhecem o seu trabalho antes mesmo de conhecer você. Houve um momento em que percebeu que o público passou a enxergar El Capitxn como artista e não apenas como produtor? El Capitxn: "Não consigo apontar um momento exato, porque ainda não tenho certeza se sinto isso completamente hoje. Durante esta turnê, depois de me apresentar em tantas cidades e ver tantas pessoas vindo aos meus shows, tive uma sensação muito próxima disso. Mas ainda não consigo definir um instante específico em que percebi essa mudança. Às vezes penso que talvez eu mesmo ainda não queira acreditar totalmente nisso. Sinto que preciso continuar fazendo música e seguindo meu caminho até o momento em que realmente conseguir sentir que as pessoas me enxergam como artista, e não apenas como produtor." Você atua como produtor há muitos anos. Olhando para sua trajetória, o que mais mudou desde a estreia até hoje? El Capitxn: "Se eu comparar com o início da minha carreira, diria que naquela época meu principal objetivo era simplesmente criar uma boa música, porque minhas possibilidades ainda eram mais limitadas. Hoje, o que mais mudou foi a minha visão sobre o processo criativo. Não penso apenas em como fazer uma música soar bem, mas também em qual mensagem ela transmite, qual história o artista quer contar e quais emoções estão por trás dela. Essa visão mais ampla passou a fazer parte da forma como produzo música." Com tantas conquistas na carreira, qual é o desafio que mais te anima atualmente? Sem dúvida, a produção do álbum em que estou trabalhando agora e todo esse novo caminho que estou construindo como artista. Essa nova fase como El Capitxn é o que mais me desafia e me motiva neste momento. Em 2025, você lançou o livro We're Still in Interlude, que aborda sua própria jornada. Poderia falar um pouco sobre ele e contar se houve algum momento no Brasil que mereceria estar nas páginas desse livro? El Capitxn: "We're Still in Interlude é um livro que retrata grande parte da minha história e tudo o que vivi até hoje. Se eu pudesse adicionar um momento vivido no Brasil a essa narrativa, seria o dia do meu show em São Paulo. Foi nesse momento que percebi quantas pessoas me amavam, me apoiavam e acreditavam em mim. Também foi quando tive a confirmação de que minha decisão de voltar aos palcos como artista estava certa. Foi uma experiência tão marcante que, se eu pudesse escrever outro livro ou acrescentar um novo capítulo, certamente incluiria essa data." O Brasil já virou parada obrigatória nas suas turnês? Qual é a importância de sempre voltar ao país? El Capitxn: "O Brasil é um país muito especial para mim. Quando estou aqui, consigo compreender sentimentos que antes eram difíceis de entender. Tudo parece muito mais claro. Além disso, foi o Brasil que tirou de mim a dúvida sobre voltar aos palcos. Foi aqui que encontrei a certeza de que deveria retornar como artista. Por isso, espero que minha conexão com o Brasil continue crescendo e que eu possa desenvolver ainda mais trabalhos no mercado musical brasileiro. Quero me aproximar cada vez mais do público daqui, porque este se tornou um país muito importante para mim." Sobre "Who Killed El?" no Brasil (Divulgação/Roxy Faith Alexandria) A turnê Who Killed El passará por seis cidades brasileiras a partir de julho: Brasília (04/07), Rio de Janeiro (05/07), Porto Alegre (12/07), São Paulo (18/07), Manaus (25/07) e Recife (26/07). Os ingressos para a turnê Who Killed El? ainda estão disponíveis na plataforma Q2 Ingressos. Os valores variam conforme cidade e setor, este último inclui pista premium, pista comum e VIP, além de pacotes de benefícios com o artista que podem ser comprados separadamente. Área Comum: a partir de R$ 60 a R$ 70 (meia-entrada) Premium: a partir de R$ 110 a R$ 130 (meia-entrada) VIP: pode chegar a cerca de R$ 460 a R$ 610 (+ taxas) Leia também: iKON no Brasil! Tudo o que você precisa saber sobre a "iKON FOUREVER WORLD TOUR" Em cidades como São Paulo, também há setor intermediário (Camarote), com valores a partir de R$ 90 (meia). Os eventos têm, em geral, abertura dos portões às 19h, com classificação etária de 16+ (variando conforme a cidade). Menores podem entrar acompanhados dos responsáveis, mediante documentação. Confira mais informações sobre os ingressos e benefícios aqui. Após o show também terá a realização da Next Bulletproof 2.0, uma after party temática do BTS que amplia a experiência do público.

Em sua primeira vinda ao país, o grupo se apresenta em São Paulo com show único Por Bianca Damas (Divulgação / 123 Inc.) No dia 30 de agosto, o iKON se apresenta em São Paulo com show único da sua turnê mundial iKON FOUREVER WORLD TOUR. Essa será a primeira vez do grupo no Brasil, marcando um momento muito aguardado pelos iKONICs brasileiros. A apresentação contará com a participação de quatro integrantes do grupo: Bobby, Jay, Song e Chan. Atualmente, Ju-ne e DK estão afastados das atividades promocionais enquanto cumprem o serviço militar obrigatório na Coreia do Sul. O grupo vem com uma setlist incrível, composta por hits como Love Scenario, Killing Me e também as músicas os projetos solo dos integrantes. O Café com Kimchi separou todas as informações que você precisa saber sobre o show, desde os setores disponíveis até os preços dos ingressos e benefícios de cada categoria. Confira os detalhes abaixo. Leia também: BTS, Stray Kids e todos os shows de K-pop confirmados no Brasil em 2026 Tudo sobre o show do iKON no Brasil (Divulgação / Pixel Ticket) Ingressos e valores Os ingressos para o show do iKON em São Paulo são vendidos pelo site da Pixel Ticket. Confira os valores de cada setor (sem taxas inclusas): Gold (Pista VIP inclusa): R$ 1.480,00 (inteira) | R$ 740,00 (meia) Silver (Pista VIP inclusa): R$ 1.190,00 (inteira) | R$ 595,00 (meia) Bronze (Pista VIP inclusa): R$ 900,00 (inteira) | R$ 450,00 (meia) Pista VIP: R$ 690,00 (inteira) | R$ 345,00 (meia) Pista: R$ 390,00 (inteira) | R$ 195,00 (meia) Mezanino: R$ 490,00 (inteira) | R$ 245,00 (meia) Valores dos pacotes adicionais (Add-ons - Ingresso NÃO incluso): Special Pack: R$ 1.200,00 Fan Pack: R$ 600,00 Soundcheck + Entrada Antecipada: R$ 250,00 Leia também: SHINee, MAMAMOO, BTS e mais nos comebacks de K-pop de junho de 2026 Descrição dos serviços de cada setor Os pacotes a seguir são compostos pelo ingresso do setor selecionado (ou adquiridos como add-on) e benefícios. GOLD Foto em grupo (15 pessoas) Hi Touch Soundcheck Credencial exclusiva Photocard Ingresso incluso setor Pista VIP SILVER Hi Touch Soundcheck Credencial exclusiva Photocard Ingresso incluso setor Pista VIP BRONZE Soundcheck Credencial exclusiva Photocard Ingresso incluso setor Pista VIP SPECIAL PACK Foto individual (1:4) Pôster autografado Photobook autografado Instax autografada (aleatório) FAN PACK Pôster autografado Photobook autografado SOUNDCHECK + ENTRADA ANTECIPADA Entrada após Gold, Silver e Bronze Serviços Data: 30 de agosto de 2026 Local: Áudio (Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca – São Paulo/SP) Horário: 19h Classificação etária: 16 anos. Menores de 14 anos somente acompanhados do responsável legal. Venda de ingressos online: Pixel Ticket (vendas abertas desde 06 de junho de 2026 às 13h) https://pixelticket.com.br/eventos/32298/ikon/ingressos Ponto de venda físico: Bilheteria da ÁUDIO Leia também: Monsta X no Brasil! Confira as informações sobre datas, ingressos e local da turnê “THE X: NEXUS” no país

Conheça outros dramas essenciais que usam os quartéis para contar histórias que vão de investigações criminais a invasões alienígenas Por Bianca Damas (Divulgação / Netflix/ tvN / Netflix) O anúncio e a estreia de A Lenda do Soldado Cozinheiro, ou The Legend of Kitchen Soldier, trouxeram um frescor inédito para as produções de temática militar na tvN. Ao acompanhar a jornada de Kang Seong-jae (Park Ji-hoon), um jovem que processa seu luto enquanto sobe de nível em um misterioso sistema de RPG dentro do refeitório do quartel, a série dita um tom envolvente ao misturar a seriedade do quartel com uma proposta super inovadora. Mas essa não é a primeira vez que a televisão coreana usa o rigor dos quartéis para criar histórias marcantes. Embora a nova produção aposte na mistura única de gastronomia e fantasia, o exército coreano já foi o cenário perfeito para destrinchar desde críticas sociais profundas até romances épicos e apocalipses de ficção científica. Se você já se rendeu à rotina do Posto Gangrim e quer explorar outros lados desse universo, o Café com Kimchi separou produções essenciais que abordam a vida militar por caminhos completamente diferentes. K-dramas que abordam o exército coreano O lado cru da realidade e da justiça O Promotor Militar Doberman Do Bae‑man, ambicioso e determinado, se torna promotor militar para subir na vida, mas acaba confrontando um sistema cheio de corrupção e segredos. Ao lado de Cha Woo‑in, uma colega motivada por justiça e vingança, ele enfrenta conspiradores dentro das Forças Armadas, mistérios do passado e batalhas morais, enquanto luta para expor a verdade e sobreviver em um ambiente implacável. Disponível na Netflix e Viki. D.P (Dog Day) A trama acompanha Ahn Joon-ho (Jung Hae-in), um jovem silencioso e observador que trabalhava exaustivamente como entregador de delivery antes do alistamento. Ao entrar no exército, ele vira alvo imediato de um bullying cruel e violento por parte de seus superiores. No entanto, sua persistência e seu olhar afiado chamam a atenção do sargento, que o transfere para a D.P. (Deserter Pursuit), a unidade especial que caça soldados desertores. Ao lado do excêntrico Cabo Han Ho-yull (Koo Kyo-hwan), Joon-ho passa a rastrear esses fugitivos. Tendo sentido na pele os abusos do quartel, ele consegue compreender o desespero de quem foge, transformando cada missão em uma crítica social crua e realista sobre o impacto do sistema militar. Disponível na Netflix. Leia também: D.P. Dog Day: O quão realista é o dorama? Ex-soldados coreanos têm opiniões divididas Ficção científica, sobrevivência e o fim do mundo Procura A trama acompanha Yong Dong-jin (Jang Dong-yoon), um sargento e habilidoso adestrador de cães farejadores que está a apenas um mês de receber sua tão esperada dispensa militar. Faltando poucas semanas para voltar ao mundo civil, ele acaba sendo escalado para um grupo de elite para investigar o caso. Ao lado da promissora soldada Son Ye-rim (Krystal Jung), treinada nos Estados Unidos, Dong-jin integra essa força-tarefa especial. Durante a investigação, o clima de suspense dispara quando a equipe descobre que o alvo misterioso por trás das mortes pode nem ser humano, transformando a missão em um thriller militar que mistura o rigor do exército com forças sobrenaturais. Disponível no Viki. Dever Após a Escola Alunos e professores da Sungjin High School testemunham o início de uma invasão alienígena mundial, onde criaturas violentas que eclodem de "ovos" caídos do céu começam a atacar os humanos. Diante da crise e da falta de contingente militar, o presidente da Coreia do Sul decreta o recrutamento obrigatório de todos os estudantes do terceiro ano do ensino médio, tanto homens quanto mulheres. Faltando apenas 50 dias para o vestibular, os jovens passam a treinar táticas de combate, tiro e obstáculos no próprio pátio do colégio, vestindo seus uniformes escolares. Sob o comando do líder de pelotão Lee Chun-ho (Shin Hyun-soo), o grupo passa pela preparação militar para tentar combater a ameaça biológica, enquanto a professora Park Eun-young (Im Se-mi) tenta protegê-los dos perigos do confronto. Disponível no Viki. Romances que cruzam fronteiras Descendentes do Sol A trama acompanha o capitão das forças especiais Yoo Shi-jin (Song Joong-ki) e a cirurgiã Kang Mo-yeon (Song Hye-kyo), que se conhecem em um hospital após um mal-entendido. Apesar da atração mútua, os encontros dão errado devido às suas profissões e eles decidem se afastar ao perceberem que têm filosofias opostas: ele mata para proteger vidas, enquanto ela trabalha para salvar todas elas. Oito meses depois, Shi-jin está liderando uma missão de paz no país fictício de Uruk. Ao mesmo tempo, Mo-yeon é enviada como retaliação para chefiar uma equipe médica humanitária nessa mesma região após rejeitar as investidas do diretor do hospital, colocando o ex-casal frente a frente novamente. Disponível no Viki. Pousando no Amor A história acompanha Yoon Se-ri (Son Ye-jin), uma bem-sucedida herdeira de um conglomerado sul-coreano. Durante um voo de parapente, ela é surpreendida por um tornado de vento forte que a força a fazer um pouso de emergência em pleno território da Coreia do Norte. Ela é encontrada por Ri Jeong-hyeok (Hyun Bin), um capitão do exército norte-coreano. Em vez de entregar ela às autoridades, ele decide a proteger e esconder em sua vila militar enquanto planeja uma forma de enviar ela de volta para casa, desenvolvendo sentimentos ao longo do processo. Disponível na Netflix. Leia também: Além de Pousando no Amor: Doramas baseados em histórias reais — e que (talvez) você não sabia Os dramas listados mostram como o cenário militar e o contexto político sul-coreano servem de base para diferentes gêneros. A partir desse ponto comum, as histórias se dividem entre a crítica social realista, a ficção científica e o romance. Qual desses é o seu preferido?

Se você gosta dos k-dramas estrelados pela cantora e atriz, precisa conferir os filmes disponíveis nas plataformas! (Divulgação / Netflix) Conhecida por sua voz angelical e simpatia, a IU é uma cantora experiente e respeitada, com uma trajetória de quase 20 anos. E para além dos palcos, ela também é atriz e faz sucesso nos K-dramas, sendo protagonista de títulos populares como Hotel Del Luna (2019) e Se a Vida te Der Tangerinas (2025). Em 2026, a artista esteve entre nos papéis principais do sucesso A Coroa Perfeita, do Disney Plus. Sua carreira na atuação se expande para os cinemas. Muitos dos filmes com ela são difíceis de encontrar e não chegaram a repercutir tanto internacionalmente, mas outros estão disponíveis no streaming e você pode assistir quando quiser. Confira! Os filmes protagonizados pela IU: Broker: Uma Nova Chance (2022) - Prime Video/Apple TV+ Nesta obra dirigida por Hirokazu Koreeda, mesmo diretor do filme Monster (2023), conhecemos Sang-hyun (Song Kang-ho), um homem que administra uma lavanderia. Além dele, há também o rapaz Dong-soo (Kang Dong-won), que trabalha em uma instalação que "acolhe" bebês abandonados. Juntos, eles encontram novos pais para os bebês deixados em caixas, mas a dupla acaba se envolvendo com So-young (IU), que deixou seu próprio bebê para trás e agora voltou para buscá-lo. Apesar disso, os três seguem na missão de encontrar um bom lar para a criança, enquanto as detetives Su-jin e Lee perseguem Sang-hyun e Dong Soo sabendo da existência de tal esquema curioso. Leia também - K-dramas de junho de 2026: confira as estreias no VIKI, Netflix e outros streamings Campeonato dos Sonhos (2023) - Netflix Passando por uma fase ruim e cansado de como sua carreira está caminhando, o jogador de futebol Yoon Hong-dae (Park Seo-Joon) acaba suspenso disciplinarmente de seu time após um incidente. Ao seguir a sugestão de sua agência, ele se torna o treinador de um time de futebol composto por pessoas em situação de vulnerabilidade social que treinam para competir no Torneio Social Mundial. Durante esse processo ele conhece Lee So-min (IU), uma diretora de produção que sonha em alcançar o sucesso com um documentário sobre a equipe de Hong-dae. Ela passa a documentar todos os seus passos, enquanto o treinador vira um verdadeiro líder e cria laços importantes com os membros do time. Bônus: Sombras do Coração (2019) Nesse bônus, vamos mencionar Sombras do Coração: longa-metragem de drama estrelado por IU que infelizmente não é muito fácil de encontrar no Brasil, mas que vale a pena assistir caso entre em algum catálogo! Na história, acompanhamos Chang-seok (Yeon Woo-jin), um homem que retorna a Seul após o fim de seu casamento e que carrega frustrações e reflexões sobre o passado. Como escritor, ele está prestes a lançar um romance inspirado em sua própria história, no intuito de transformar suas experiências pessoais em ficção. No entanto, sua rotina ganha novos contornos quando ele passa a encontrar diferentes pessoas ao longo de seus dias. Esses encontros simples transformam suas percepções sobre si, o amor e a forma com que ele enxerga o mundo. A partir desse momento, Chang-seok começa a questionar a narrativa que estava construindo, percebendo que sua história ainda não está completa. Leia também: Saudades de "Cães de Caça"? Conheça 5 K-dramas que contêm lutas em seus enredos E aí, você já conhecia algum desses filmes com a IU?

O meio do ano chega com lançamentos muito aguardados; confira o calendário completo! (Divulgação / RBW Ent. / SM Ent. / Spotify) Chegamos ao meio do ano, que está sendo cheio de lançamentos marcantes, e tudo indica que continuará assim! Entre os comebacks de K-pop de junho de 2026, temos os aguardadíssimos retornos do SHINee e do MAMAMOO, álbuns novos do ATEEZ e do RIIZE, e um lançamento especial do BTS. Além disso, também há discos inéditos do STAYC, Hearts2Hearts, BABYMONSTER e BOYSNEXTDOOR, fora os retornos solo de JAY B (GOT7), Yerin (GFriend) e Kim Junsu (JYJ). E no final do mês teremos o debut de mais uma sub-unit no SEVENTEEN. Confira abaixo a lista com todos os lançamentos para ficar por dentro de tudo! Leia Também: Monsta X no Brasil! Confira as informações sobre datas, ingressos e local da turnê “THE X: NEXUS” no país Destaques dos comebacks de K-pop em junho de 2026: SHINee (1º de junho) SHINee is back! Finalmente o SHINee está de volta e desta vez com Atmos, sexto EP do grupo com seis músicas lançado no dia 1º de junho. Nos últimos anos os membros estiveram focados em suas carreiras solo, incluindo as passagens do Taemin e do ONEW pelo Brasil. O último lançamento do grupo havia sido o single album Poet | Artist, de em maio de 2025, mas o último disco completo do boygroup fora Hard, de junho de 2023. MAMAMOO (4 de junho) O MAMAMOO aparece nos comebacks de K-pop de junho de 2026 com 4WARD, o quarto single especial delas, divulgado no dia 4. O EP ainda conta Blooming, que serve como uma intro do lançamento, além de 4 versões de 4 Flowers, fora os remixes. Em 2025, o quarteto lançou dois álbuns especiais com remakes de suas músicas anteriores para comemorar o aniversário de 10 anos de debut. Leia Também - Mic On: 10 performances em que Mamamoo provou estar de microfone ligado JAY B (10 de junho) O líder do GOT7 e solista JAY B retorna após quase dois anos com Tr.ee, seu terceiro EP, com data de lançamento marcada para 10 de junho. Contendo 6 músicas no total, a faixa Layback funciona como a title track. Vale lembrar que o artista já teve duas passagens pelo Brasil, uma em 2022 e outra em 2025. BTS (12 de junho) No dia 12 de junho, o BTS lançará Come Over nas plataformas, que o sétimo single digital do grupo. No caso, a música foi lançada como uma faixa escondida na versão em vinil do álbum Arirang, e será relançada agora nos streamings internacionais como um presente para os fãs, já que o grupo celebra seu 13º aniversário de debut no dia 13 do mês. Você pode gostar de saber - BTS no Brasil: Como se preparar para um dos shows mais esperados do ano RIIZE (15 de junho) II é o segundo miniálbum da carreira do RIIZE, que será divulgado em 15 de junho. O CD contará com 5 músicas e Do Your Dance será title do comeback. O último trabalho do grupo, além dos releases sul-coreanos, foi Kill Shot de abril de 2026, que serviu como a música de encerramento do anime Kill Blue! ATEEZ (26 de junho) Para encerrar o mês com chave de ouro, o ATEEZ lançará GOLDEN HOUR: PART.5, seu 14º EP no dia 26 de junho. O último álbum do grupo até então, GOLDEN HOUR: PART.4, saiu em fevereiro de 2026, e houve posteriormente a chegada de um remix de Adrenaline, música-título do disco, dias após o lançamento. É para matar a saudade dos meninos! Todos os álbuns e singles de K-Pop do mês: 01/06: FIFTY FIFTY — Imperfect-I'mperfect 01/06: HANA — Innocent 01/06: LEEWOO [Ex MADTOWN] — 다 괜찮을거야 01/06: MEOVV — BITE NOW, The 2nd EP Album 01/06: RENJUN (NCT) — 同谋者的默契 (Echoes Between Us) [Chinese Special EP] 01/06:TREASURE — NEW WAV, EP 01/06: SHINe — Atmos, The 6th Mini Album 01/06: THE FIX — Are We There Yet? 01/06: tripleS — Love 02/06: N.Flying — 환절기 (換節期) 02/06: XODIAC — PHANTOM FIRE, 3rd Mini Album 02/06: Kim Junsu — GRAVITY 03/06: MELONii — GASSO 04/06: Izykite — ee 04/06: MAMAMOO — 4WARD 04/06: MOLiP — 청춘 (너에게), 2nd Single Album 06/06: VAY ONN — Youth Today, EP Debut 07/06: Yeon. & Eunhye — a ROSE 08/06: BABYMONSTER — SUGAR HONEY ICE TEA 08/06: BOYNEXTDOOR — HOME 08/06: CROSS GENE — Helicopter 08/06: izna — SET THE TEMPO 09/06: EPEX — Youth: Epilogue, 7th EP 09/06: Yerin (GFRIEND) — REACH YOU, 4th Mini Album 10/06: JAY B (GOT7) — TR.EE, 3rd EP Album 10/06: NAVILLERA — Friday Night 10/06: Rozu [Ex ANS] — Beautiful Love 11/06: Red C — Don’t Want to Be Like You 12/06: BTS — COME OVER 12/06: Gyubin — You Light Up My Life, Japan Single 13/06: mr. bendersea — Tanning City, 1st EP 15:06 RIIZE — II, The 2nd Mini Album 16/06: STAYC — 2:LOVE, 6th Single Album 17/06: ONF — Part.2 ONF:MY SELF, The 2nd Album 17/06: USPEER — BITE DISTRICT, 1st Mini Album 19/06: OMEGA X — UNCAPPED, 4th Mini Album 22/06: Hearts2Hearts — Lemon Tang, The 2nd Mini Album 24/06: SF9 — About Love: Japan Edition, Special Album 24/06: You Dayeon — Dream Rusher, Japan Debut EP 26/06: ATEEZ — GOLDEN HOUR : Part.5 26/06: Hi-Fi Un!corn — TBA (2026 Monthly Digital Single Project ‘H!dden Color’)” 29/06: V8 [The8 e Vernon SEVENTEEN Sub-Unit Debut] —TBD Ainda sem data confirmada: NCHIVE —TBD ARISE — RE:BOOT EP.2 MADEWELL (WE:A) — MAMA : THE ETERNAL LOVE, 3rd album ChillLIT — BOTTLE, Debut AHOF—TBD EVAN [Ex HEESEUNG do ENHYPEN] [Solo Debut] Para qual lançamento você mais está animado? 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