Com casamento por contrato e intrigas políticas, novo drama da cantora com Byeon Woo-seok chegou ao streaming na última sexta-feira (10) Por Bianca Damas (Divulgação / Disney+) Na última sexta-feira (10), o K-drama A Coroa Perfeita  (Perfect Crown) chegou ao catálogo da Disney+. Com 16 episódios, a produção marca o retorno de IU  às telas ao lado de Byeon Woo-seok , sob a direção de Park Joon-hwa ( O Que Há de Errado com a Secretária Kim? , Alquimia das Almas ). A série vem chamando a atenção não apenas pelo elenco de peso, mas por sua visão moderna da monarquia. A trama explora o choque entre a elite corporativa e o peso da tradição em um mundo dominado pela tecnologia e pelo poder das grandes empresas. Leia também: Batalha de titãs: os K-dramas que estreiam em abril de 2026 Qual é a sinopse de A Coroa Perfeita? Em uma Coreia do Sul reimaginada, onde a monarquia constitucional coexiste com uma poderosa elite corporativa, a trama acompanha duas figuras que navegam na intersecção entre a política real e os grandes negócios. Seong Huiju ( IU ) é a líder de um grande conglomerado, posição que herdou jovem e pela qual luta para manter desde então. Metódica e pouco sentimental, ela é fluente na linguagem do poder. Ian ( Byeon Woo-seok ) é um Grão-Príncipe, o terceiro na linha de sucessão ao trono, visível o suficiente para ser importante, mas longe o bastante da sucessão para ter autoridade real, exercendo uma função majoritariamente cerimonial. Quando uma crise financeira e política ameaça tanto o status da família real quanto a estabilidade da empresa de Huiju, seus conselheiros chegam à mesma conclusão, uma união estratégica entre a coroa e o conglomerado neutralizaria as ameaças para ambos os lados. O casamento é negociado, documentado e firmado sob termos estritamente definidos. O que nenhum dos dois previu foi a realidade da proximidade. Dividir a mesma casa, frequentar os mesmos eventos e manter uma fachada pública convincente corrói gradualmente a distância profissional em que ambos se apoiavam. Decisões que antes eram simples se tornaram complicadas, e as barreiras estabelecidas no contrato começam a perder o sentido na prática. A história foca em como duas pessoas altamente competentes em seus próprios mundos gerenciam a tensão entre um acordo calculado e uma conexão pessoal cada vez mais inconveniente. Elenco e Personagens (Divulgação / Disney+) IU (Lee Ji-eun) como Seong Huiju: CEO da Castle Beauty e conhecida como a "mad dog" do Castle Group. Estrategista nata, ela nasceu como filha ilegítima da família e não mede esforços para atingir seus objetivos e manter sua posição no poder. Leia também: Conheça a carreira da IU, a cantora sul-coreana que também brilha nas telas (Divulgação / Disney+) Byeon Woo-seok como Príncipe Ian: O membro da realeza favorito do povo e terceiro na linha de sucessão do trono. Sua existência é uma ameaça política inerente ao rei, por ser o único irmão do falecido rei, Ian viveu escondido e limitado, proibido de se destacar ou de expressar sua voz. (Divulgação / Disney+) Noh Sang-hyun como Primeiro-Ministro Min Jeongwoo: O filho mais velho da renomada família Min e chefe do governo nacional. Amigo de longa data de Ian e Huiju, ele ocupa o cargo que pertenceu ao seu pai e ao seu avô. (Divulgação / Disney+) Gong Seung-yeon como Rainha Viúva Yun Irang: A anciã de mais alto escalão da família real. Irang personifica a imagem da rainha perfeita, tendo aprendido a esconder suas emoções e aceitar seu destino. Com a ascensão repentina de seu filho ao trono, ela vê a presença de Ian como um perigo para o futuro da coroa. O elenco também conta com Yu Subin  e Lee Yeon. O que esperar de "A Coroa Perfeita"? A produção entrega um drama visualmente deslumbrante. Sob a direção de Park Joon-hwa, a série apresenta cenários que misturam palácios históricos com a arquitetura moderna de Seul, criando um contraste visual rico entre o antigo e o novo. O ponto alto da trama será o embate entre Huiju e a Rainha Viúva Irang, enquanto o romance por contrato entre a CEO e o Príncipe Ian evolui de um acordo frio para algo que desafia a lógica do poder. Além disso, o reencontro de IU e Byeon Woo-seok dez anos após Moon Lovers: Scarlet Heart Ryeo promete uma química madura em um cenário onde imagem, linhagem e dinheiro determinam quase tudo. Leia também: O que esperar da 3ª temporada de Yumi’s Cells? Os maiores detalhes do retorno do K-drama Onde Assistir A Coroa Perfeita  terá estreia mundial exclusiva no Disney+ . Os episódios serão lançados semanalmente, todas as sextas e sábados, seguindo o cronograma de exibição coreano.

Ator conhecido por "Goblin", "A Lenda do Nove Caudas" e "Bad and Crazy" trouxe o fanmeeting "My Sweet Home" para São Paulo no dia 11 de abril (Café com Kimchi/Gig Music/Reprodução) A vinda de atores coreanos ao nosso país é sempre motivo de muita comemoração, e com o Lee Dong-wook no Brasil as coisas não foram diferentes. O ator realizou, no dia 11 de abril, a parada brasileira da turnê de fanmeetings MY SWEET HOME, celebrada por centenas de fãs da dramaland na noite de sábado no VIBRA São Paulo. O clima na capital paulista colaborou com o público: o dia foi ensolarado para quem enfrentou as filas dos diferentes setores da casa de espetáculos. Então, pouco depois das 19h, admiradores (inclusive, admiradorAS em maior número) de diversas idades receberam Lee Dong-wook com muita euforia e aplausos, para um evento de quase duas horas com gincanas, entrevistas e até música. Leia também: Onde assistir 10 K-dramas do Lee Dong-wook depois do fanmeeting no Brasil Um pouco tímido e ainda assim carismático, um charmoso Lee Dong-wook deixou os fãs mais felizes com suas curiosidades de bastidores e sorrisos bobos. E se alguém no VIBRA não era fã do astro até o fanmeeting, deve ter saído de lá querendo assistir seus maiores clássicos. Lee Dong-wook, no Brasil, falou sobre seus K-dramas mais conhecidos com muito humor (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) O fanmeeting MY SWEET HOME foi dividido em partes para atender ao melhor de todos os mundos: o trabalho e carreira de Dong-wook, bem como seu lado mais brincalhão. Apesar das mais de 30 horas de voo para chegar ao Brasil (o que me deixou chocado, confesso), o ator de Goblin, A Lenda do Nove Caudas e tantos outros sucessos manteve o bom humor na hora de comentar a respeito de seus hits nas telinhas. Nisso, o evento iniciou com uma dinâmica para abordar os K-dramas do Dong-wook. A partir das três cores da bandeira do Brasil, era sorteado um drama por vez para o astro comentar a respeito. Bad and Crazy e Uma Loja para Assassinos, inclusive, tiveram os maiores destaques, já que este último terá uma nova temporada ainda em 2026 (o que o Lee Dong-wook fez questão de pontuar). Sobre Bad and Crazy, o ator falou do quão desafiador foi contracenar no drama de ação. "Fazendo esse drama, havia tantas partes (diferentes) minhas, que pedi ao roteirista parar de escrever um pouco, (senão) desse jeito eu ia morrer", disse Dong-wook, vira e mexe muito sarcástico (o que, convenhamos, a gente adorou). A plateia, quando perguntada sobre ter assistido ao título, concordou sem pestanejar. Vale mencionar que as interações da plateia com o ator foram constantes, e o conhecimento do público acerca da filmografia de Lee Dong-wook estava na ponta da língua. Assim que A Lenda do Nove Caudas foi mencionado, os fãs logo lembraram da flor que o protagonista Lee Yeon entrega a Nam Ji-ah na trama; e até rolou uma brincadeira envolvendo Uma Loja para Assassinos que pegou Dong-wook de surpresa. A todo momento, o ator e o público tiravam sorrisos bobos um do outro. As gincanas e brincadeiras foram constantes e diversas Agora, a respeito dos momentos de diversão durante o fanmeeting, não houve falta. Lee Dong-wook vestiu acessórios para um "photo time", aprendeu trava-línguas em português e realizou um circuito de brincadeiras de infância em tempo recorde. O ator até comentou sobre a similaridade entre as brincadeiras brasileiras e as coreanas, e pediu que a apresentadora, a atriz Sharon Cho, entrasse na onda. Aliás, Sharon fez um trabalho excelente ao engajar o público e tornar as interações com Dong-wook mais espontâneas e leves, apesar do roteiro que o fanmeeting devia seguir. (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) Além disso, não poderiam ficar de fora os conteúdos pré-gravados do artista durante o fanmeeting. As gincanas estiveram presentes até no VCR do MY SWEET HOME, que engajou o público enquanto Dong-wook trocava de figurino. (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) Outro momento que deixou a plateia na maior expectativa foi a leitura de perguntas no palco. Na área externa do VIBRA, antes do horário do evento, havia uma lousa em que o público podia deixar mensagens para Lee Dong-wook; e os sorteados na hora do evento ganhariam uma foto autografada pelo astro. Nesse momento, houve de tudo: fã pedindo para tirar foto (e tendo que tirar a tão sonhada selfie da plateia mesmo), perguntas sobre qual personagem do ator seria um bom melhor amigo, e até uma espectadora que havia ido ao evento escondida do marido! A cada mensagem lida, Dong-wook se divertia com a recepção e humor calorosos dos brasileiros. E claro, não podia faltar a nossa marca registrada: um vestuário da Seleção Brasileira! Dong-wook fez questão de usar uma jaqueta da Seleção no palco, o deixando um pouco mais perto do seu tão merecido CPF. Ficou evidente o quanto Lee Dong-wook não estava preparado para a plateia do Brasil, e conforme acontece com muitos artistas que nos visitam, ele deve ter ido embora com vontade de retornar. (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) O carinho do público por Lee Dong-wook é recíproco As demonstrações de amor e apoio ao Dong-wook existiram do início ao fim. Além do já clássico projeto com hand banners, o público também produziu um vídeo especial ao astro com agradecimentos e mensagens de carinho, cada uma conectada a um personagem conhecido da carreira do artista. Ainda, houve o momento em que Lee Dong-wook ganhou um bolo no palco, e sua reação foi timidamente fofa. As fanbases do ator marcaram forte presença no evento. Valéria Luiza e Verônica Tavares, administradoras da fan-page Lee Dong Wook Brazil Fanclub, estiveram envolvidas com outros fã-clubes na criação e distribuição dos hand banners e na confecção de uma bandeira para o ator, tudo pensando na recepção que Dong-wook teria em terras brasileiras pela primeira vez. " A gente não imaginava que ele viria, pois era um sonho muito distante. A gente ficou feliz, preocupadas, assustadas, e depois que passou toda a onda de sentimentos, nós pensamos: 'isso é real'", conta Valéria Luiza. "O Lee é uma emoção só, então ele tem um jeitão todo sério, mas ao mesmo tempo (ele) é muito querido. O projeto trouxe para a gente uma bagagem de experiências que foram incríveis, porque até então eu acompanhava fanmeetings como espectadora e nunca tinha estado ali nos bastidores. Então foi muito legal participar, construir tudo junto com a equipe e a produtora, e é uma experiência que vamos levar para o resto da vida", diz Valéria. Valéria e Verônica com a bandeira do projeto da fanbase. (Leonardo Fernandes/Café com Kimchi) "Tudo para nós, brasileiros, é muito sacrificado. Mas o amor que a gente tem por ele (Lee Dong-wook) é o que nos move a estar onde estamos agora", explica Verônica Tavares. "Ele está trazendo muita coisa para a gente aqui, porque acho que o Dong-wook não imaginou que teria milhares de fãs do outro lado do mundo que amassem ele tanto quanto as brasileiras". Verônica diz que, ao se aproximar de Lee Dong-wook como fã e conhecer tantas pessoas por meio dele, a sensação é a de fazer parte de uma família. "É como se fosse família, e é por isso que o nosso grupo é chamado de 'Família Wookies', porque é como se sentir parte da vida um do outro. Este evento foi que o aproximou os fãs mais ainda, pois ter um espaço onde podemos falar sobre o que gostamos independente de qualquer coisa é importante. Somos dorameiras". A vinda de Lee Dong-wook ao Brasil relembra a posição do país como relevante nas turnês internacionais dos atores da dramaland. Apesar de pequenas falhas técnicas (que não interferiram na realização do evento), Dong-wook seguiu conforme o planejado com profissionalismo e um semblante leve e divertido, carregado de surpresa e animosidade com uma plateia sempre interativa com ele. A noite no VIBRA foi protagonizada por Dong-wook e seus fãs. E esperamos que ele retorne algum dia, pois o fandom estará de braços abertos para recebê-lo de novo.

O ator realiza evento com fãs em abril de 2026, mas seus trabalhos estão disponíveis durante o ano todo na web! (Instagram/Reprodução) Quais K-dramas com o Lee Dong-wook você já assistiu ? Apesar da passagem do ator pelo Brasil já ter acontecido, com uma data da sua turnê de fanmeetings em abril de 2026, seus trabalhos estão disponíveis ao longo do ano todo na web Protagonista de diversos dramas, o Dong-wook já esteve no elenco de produções de fantasia, ação, romance e mais. Sua filmografia é bastante versátil, e você com certeza encontrará um K-drama que te fará se apaixonar pela performance do astro. Dessa forma, confira abaixo quais são os principais dramas do Lee Dong-wook, e onde assistir cada um deles nas plataformas de streaming. Leia também: Confira os atores coreanos que estarão no Brasil em 2026 com fanmeetings! Os K-dramas de Lee Dong-wook, e onde ver cada um (atualizado): 1- School 2 e 3 (Kocowa+) Entre os K-dramas do início da carreira do Dong-wook, destacam-se as temporadas 2 e 3 da franquia School. O "Malhação" sul-coreano, que inclusive ganhou novos episódios nos últimos anos, aborda o dia a dia de estudantes e seus dilemas da adolescência. Temas como bullying, pressão nos estudos, desigualdade social entre jovens e outros são vistos na trama de School, disponível no catálogo do Kocowa+. Dong-wook não possui tanto destaque no elenco, ainda mais por ser a sua primeira aparição na TV, mas ainda é interessante conferir este clássico dos dramas. 2- Perfume de Uma Mulher (VIKI) A produção Perfume de Uma Mulher, que está no VIKI, também já é considerada antiga na carreira de Dong-wook. Nela, o ator interpreta o herdeiro milionário de uma companhia de prestígio, na qual a protagonista da série, Lee Yeon-jae (feita pela atriz Kim Su-ah ), trabalha. Quando Yeon-jae recebe a notícia de que possui só mais seis meses de vida, vítima de um câncer, ela precisa decidir se continuará na empresa cheia de péssimas condições de trabalho. Nisso, o destino irá entrelaçar os protagonistas... Leia também: Conheça 12 doramas com CEO e milionários como protagonistas das produções 3- Hotel King (Prime Video) Em Hotel King, Lee Dong-wook é Cha Jae-wan, o gerente do fictício Hotel Ciel, administrado pelo homem que pode ser o seu verdadeiro pai, Ah Sung-won. No passado, Jae-wan lutou para sobreviver nas ruas, até ser resgatado pelo homem que revelou a identidade de seu progenitor. Certo de que enfim reencontrará seu pai, o protagonista também precisará lidar com a presença de Ah Mo-ne ( Lee Da-hae ), que enfrenta muitos desafios em prol do Hotel Ciel. Quando as coisas tomam proporções maiores e perigosas, os dois precisarão se entender para que o empreendimento não seja afetado. 4- Life (VIKI e Netflix) Na lista de K-dramas com o Lee Dong-wook, Life é uma boa dica para quem gosta de histórias ambientadas em hospitais. O ator faz o gentil médico Ye Jin-woo, que apesar do trabalho ético e justo que realiza no Hospital Universitário Sangkook, descobre a existência de um esquema de corrupção entre os colegas. Um dia, o diretor do hospital morre misteriosamente, e a figura que Jin-woo mais admirava no ambiente profissional pode estar atrelada a algo que o médico jamais imaginou existir em Sangkook. Agora, ele precisará enfrentar a nova administração, que vê o hospital como um mero negócio. Life está presente no catálogo do VIKI e da Netflix. 5- Goblin: O Solitário e Grande Deus (VIKI) O hit Goblin dispensa apresentações, não é? Goblin: O Solitário e Grande Deus é considerado um dos K-dramas indispensáveis para quem deseja mergulhar na dramaland, e Lee Dong-wook integra o elenco de um dos títulos mais famosos da dramaturgia sul-coreana. Na história, um antigo guerreiro que virou uma criatura sobrenatural (um "goblin", ou duende) precisa da ajuda da jovem Jin Eun-tak ( Kim Go-eun ) para ser liberto de uma vida imortal. Em sua jornada, o goblin chamado Kim Shin ( Gong Yoo ) enfrenta desavenças com o ceifador Wang Yeo (Dong-wook), uma das figuras centrais da trama também. Inclusive, este drama está na lista de doramas que completam 10 anos em 2026! 6- Touch Your Heart (VIKI) Se você curte dramas românticos, Touch Your Heart precisa entrar na sua watchlist! Na história, a famosa a atriz Oh Yoon-seo (vivida pela Yoo In-na ) envolve-se num escândalo que lhe custa todo o prestígio e carreira que havia moldado até então. Sem saída, Yoon-seo decide aceitar o desafio de trabalhar como secretária numa firma de advocacia, no intuito de adquirir experiência para o papel que pode salvar seu nome no show business . Nisso, a artista conhece Kwon Jung-rok (Dong-wook), o advogado arrogante para quem Yoon-seo trabalhará por três meses. Você pode gostar dessa lista também: Além de "Juvenile Justice", confira outros 9 doramas jurídicos 7- Strangers From Hell (Netflix) Uma lista de K-dramas com o Lee Dong-wook não estaria completa sem Strangers From Hell. A trama de terror envolve as descobertas do estudante Yoon Jong-woo ( Im Si-wan ) sobre um hostel cheio de figuras sobrenaturais. Jong-woo não vê outra alternativa de moradia para sua grana curta, e precisará enfrentar os acontecimentos amedrontadores do hostel; que também incluem o misterioso dentista Seo Moon-zo, feito por Lee Dong-wook. Se você curte horror e terror, veja Strangers From Hell! 8- A Lenda do Nove Caudas (VIKI e Netflix) Gosta de produções que envolvem fantasia? O Lee Dong-wook também entrega! Em A Lenda do Nove Caudas, o espírito Lee Yeon vive na contemporaneidade como uma Raposa de Nove Caudas disfarçada de ser humano, eras depois de abrir mão de seu posto como um deus em prol da vida da mulher que amava. Enquanto isso, a jornalista e investigadora Nam Ji-a (feita pela Cho Bo-ah ) não consegue esquecer do acidente de carro que mudou sua infância, e vida, para sempre. Como um homem que surgiu num dos casos que está investigando se parece tanto com a figura que a salvou anos atrás? Vale salientar que A Lenda do Nove Caudas possui uma continuação, divulgada em 2023. 9- Bad and Crazy (Prime Video e iQIYI) Lee Dong-wook uniu-se ao ator Wi Ha-jun no protagonismo de Bad and Crazy, trama que mistura ação e comédia na medida certa. O enredo aborda o oficial de polícia Ryu Sooyeol e sua vontade de conquistar uma promoção no departamento. Apesar de ser ambicioso e inescrupuloso, a possibilidade de uma nova carreira parece comprometida. Enquanto isso, Sooyeol conhece o correto e louco K (Ha-jun), que pode ensinar uma coisa ou outra sobre justiça para o herói. Mas o que os dois poderão fazer em relação à corrupção entre os demais policiais? 10- Uma Loja para Assassinos (Disney Plus) Disponível no Disney Plus, o K-drama Uma Loja para Assassinos também é uma boa dica para quem curte tramas cheias de ação. Dong-wook, no papel de Jung Jin-man, dedicou sua vida para cuidar da sobrinha, Jung Ji-an (Kim Hye-sun), após a morte dos pais dela. Entretanto, a vida de Ji-an muda drasticamente quando, já na universidade, a protagonista descobre que seu tio faleceu. Ao voltar para casa, ela passa a desvendar diversos mistérios sobre Jin-man e seu envolvimento com assassinos de aluguel. Qual outro K-drama do Lee Dong-wook pode entrar na lista? Acompanhe outras notícias sobre a dramaland no Café com Kimchi!

Por Allana Aristides Saiba tudo sobre o retorno mais aguardado do momento no universo dos K-dramas (Rakuten Viki/Divulgação) Yumi’s Cells  está de volta! Após quase quatro anos de espera, a adaptação do webtoon homônimo, escrito e ilustrado pelo artista coreano Donggeon Lee, retorna com novos episódios em abril. A trama acompanha Kim Yumi e suas células, que refletem as emoções e os pensamentos da personagem de forma divertida e emocionante.  Estrelado novamente por Kim Go Eun  (Goblin) , a nova temporada do K-drama promete ainda mais romance e comédia. Sabendo disso, o Café com Kimchi  reuniu tudo o que se pode esperar dessa nova fase da vida de Yumi, que demorou para chegar, mas veio aí! O que esperar da trama da próxima temporada de Yumi's Cells? Cuidado!  Spoilers das temporadas 1 e 2 de Yumi’s Cells abaixo.  Caso ainda não tenha assistido aos episódios anteriores, clique aqui para conhecer mais sobre o K-drama . Após passar por grandes desilusões amorosas com Koo Ung ( Ahn Bo Hyun ) e Yoo Babi ( Park Jin Young ), Yumi está mais determinada do que nunca a investir em sua carreira como escritora, que se fortalece a cada dia que passa. Com o trabalho no topo de suas prioridades, talvez um novo romance não esteja nos planos… certo? Bem, com a Célula do Amor de volta à cidade, tudo pode acontecer. Do outro lado da história, temos Sin Sun Rok, personagem que foi introduzido no último episódio da 2ª temporada e é interpretado por  Kim Jae Won  (Hierarquia). Jovem, reservado e misterioso, o rapaz surge na vida de Yumi como o novo diretor da editora Julie, assumindo o cargo após a antiga líder de equipe entrar em licença-maternidade. (Rakuten Viki/Divulgação) Leia também: Conheça "Always Meet Again", o BL sobre reconexão e viagem no tempo que vai te conquistar Após diversas interações e alguns mal-entendidos, o casal se aproxima cada vez mais e descobre que a bateria social nunca se esgota na companhia do outro. Assim, constroem juntos uma relação forte e amável, mesmo com todos os limites inseridos — em vão — no meio do caminho. Será que a Yumi finalmente encontrou o amor de sua vida? Elenco e equipe que nunca decepcionam (Rakuten Viki/Divulgação) Quem acompanhou Yumi’s Cells sabe que figuras amadas pelo público estão sempre presentes, como os idols  Park Jin Young e Choi Min Ho , além de atores aclamados, como Kim Go Eun, Ahn Bo Hyun,  Joo Jong Hyuk , entre outros. Na 3ª temporada, além da protagonista, teremos o retorno de personagens já conhecidos, como a amiga Lee Ruby ( Lee Yoo Bi) , o editor-chefe da editora Julie, An Dae Yeong ( Jeon Seok Ho) , e os pais de Yumi, Kim Man Sik ( Sung Ji Ru ) e Hwang Yeong Sim ( Yun Yu Sun ). Novos personagens também serão introduzidos no decorrer do drama, como Kim Jae Won, que assume um dos papéis principais. Na equipe, Lee Sang Yeob  retorna à direção, e Song Jae Jung  e Kim Kyung Ran  ficaram responsáveis pelo roteiro. Webtoon de sucesso e trama diferente do que sempre esteve em alta no mundo dos K-dramas (Rakuten Viki/Divulgação) O drama irá adaptar os próximos acontecimentos do webtoon de Donggeon Lee, que foi finalizado em 2020 e conta com o total de 512 capítulos, incluindo o prólogo e o epílogo. A obra fez um sucesso estrondoso, tanto na Coreia quanto no restante mundo, com mais de 203 milhões de visualizações somente no aplicativo oficial Webtoon. Em cinco anos de publicação, os leitores acompanharam a evolução dos traços do criador e mergulharam de cabeça na trama, que é repleta de referências a diversos elementos da cultura pop e rica em detalhes sobre os desafios, medos e inseguranças de uma mulher na casa dos 30. As células — que funcionam no estilo de Divertida Mente  — transformam assuntos sensíveis e sentimentos complexos em algo fácil de entender, e torna tudo mais leve e divertido para o público. Os relacionamentos românticos, que podem parecer o ponto central da história, são apenas degraus para colocar no palco o amadurecimento da protagonista. Diferente da maioria dos K-dramas, que focam em um amor ideal para a vida inteira, Yumi’s Cells mostra como mulheres podem aprender muito com diferentes paixões e que o término também faz parte da vida, contribuindo para o  amadurecimento pessoal de ambas as partes. Leia também: Batalha de titãs: os K-dramas que estreiam em abril de 2026 Em geral, o drama se mantém bem fiel ao conteúdo original, com algumas alterações necessárias para o formato live-action, mas nada que atrapalhe a grandiosidade da obra. Quem está na trilha sonora de Yumi’s Cells? Nas redes sociais da Stone Music Entertainment, foram divulgados os artistas que irão compor a trilha sonora da próxima temporada. Entre os nomes, há integrantes dos grupos Stray Kids  e RIIZE . Confira: Parte 1｜14.04 - 18h (KST) — So Soobin Parte 2｜20.04 - 12h (KST) — Shin In Ryu Parte 3｜21.04 - 18h (KST) — Han  (Stray Kids) Parte 4｜28.04 - 18h (KST) — THAMA & JUNNY (주니) Parte 5｜05.05 - 18h (KST) — Anton  (RIIZE) Os lançamentos das OSTs ocorrerão ao longo da exibição do K-drama. Leia também: "Idol I": quando a admiração vira cegueira na indústria do K-pop Onde e quando assistir à 3ª temporada? (Rakuten Viki/Divulgação) A terceira temporada de Yumi’s Cells estreia no dia 13 de abril e terá lançamento semanal, com dois episódios por semana. O último está previsto para 4 de maio, totalizando oito episódios de aproximadamente 60 minutos cada.  No Brasil, a nova temporada estará disponível na Rakuten Viki  com legendas em português (PT-BR). Uma página já está disponível na plataforma de streaming  e confirma o mesmo sistema de lançamento coreano. E aí, você está ansioso para saber mais sobre o futuro de Yumi? Conta para o Café com Kimchi  lá nas redes sociais!

Ator de "Goblin" e "A Lenda do Nove Caudas" realiza evento em São Paulo no mês de abril GIG MUSIC/Divulgação Ainda dá tempo, dramaland! O ator Lee Dong-wook virá ao Brasil em 2026 para uma data da Lee Dong-wook 2026 Fanmeeting Tour: MY SWEET HOME, sua turnê internacional de encontros com fãs. Os ingressos estão a venda, e é possível adquirir o seu (mas só por enquanto, hein!). Lee Dong-wook é um dos atores mais conhecidos dos K-dramas, e sua carreira de mais de duas décadas conta com diversos títulos de muito sucesso, como Goblin, Touch Your Heart, Strangers From Hell e A Lenda do Nove Caudas. Dá para notar que o fanmeeting é imperdível, não é? Leia também: Confira os atores coreanos que estarão no Brasil em 2026 com fanmeetings! Continue o texto abaixo para saber mais informações: Onde será o fanmeeting do Lee Dong-wook no Brasil? O Lee Dong-wook fará seu fanmeeting na casa de shows VIBRA, em São Paulo, no dia 11 de abril de 2026. O espaço já recebeu diversos eventos de atores coreanos anteriormente, e este ano o Kang Tae-oh também levará sua turnê à capital paulista, no VIBRA. A divulgação inicial foi feita pelas redes sociais da produtora GIG Music, e os ingressos estão disponíveis para venda desde o dia 21 de dezembro. Há diferentes setores e valores para cada preferência, além de pacotes de benefícios (com ingresso ou avulso) para quem deseja ter uma experiência mais completa com o Dong-wook no Brasil. GIG Music/Divulgação Preços e setores do fanmeeting do Lee Dong-wook: Estes são os tipos de ingressos e benefícios do evento do Lee Dong-wook no Brasil, vendidos pela bilheteria PIXELTICKET: Assentos sem benefícios (sem taxas): Poltrona: R$ 345 (meia) | R$ 690 (inteira) Camarote: R$ 395 (meia) | R$ 790 (inteira) Plateia: R$ 245 (meia) | R$ 490 (inteira) Assentos com benefícios (sem taxas): GOLD:  R$ 695 (meia) | R$ 1390 (inteira) Pôster autografado Foto em grupo (5 pessoas com o ator) Goodbye session Credencial especial Photocard exclusivo SILVER:  R$ 595 (meia) | R$ 1190 (inteira) Foto em grupo (10 pessoas com o ator) Goodbye session Credencial especial Photocard exclusivo BRONZE:  R$ 395 (meia) | R$ 790 (inteira) Goodbye session Credencial especial Photocard exclusivo Benefícios avulsos (add-ons), para compra separada do valor do ingresso: Pôster autografado: R$ 400 Foto Instax autografada:  R$ 400 Hi Touch :  R$ 400 Informações importantes para não esquecer: Os assentos são numerados. Os ingressos de meia-entrada funcionam conforme a Lei Federal nº 12.933/2013. É obrigatória a apresentação do comprovante de meia-entrada na compra e na entrada do fanmeeting. O ingresso pode ser parcelado em até 6X sem juros. Serviço: Lee Dong-wook 2026 Fanmeeting Tour: MY SWEET HOME Data: 11 de abril de 2026 (sábado) Local: VIBRA (Avenida das Nações Unidas, 17955, Vila Almeida, São Paulo-SP) Horário:  19h Classificação: 16 anos (menores devem estar acompanhados dos pais ou responsáveis legais) Venda de ingressos online : PIXELTICKET ( confira o site aqui ) Venda presencial:  Bilheteria do VIBRA

Entenda a história real dos pioneiros que inspiraram o projeto do boygroup e a primeira gravação de Arirang no mundo Por Bianca Damas (Divulgação / Weverse Magazine) No último dia 20 de março, o BTS  encerrou um hiato de quase quatro anos com o lançamento do álbum ARIRANG . A escolha do título marca a volta do grupo após o serviço militar. O álbum mergulha na canção que carrega a verdadeira história da Coreia, mostrando as lutas do passado e o orgulho de suas raízes. O conceito central é diretamente inspirado na jornada de sete jovens coreanos em Washington, D.C., no final do século XIX, que levaram a voz de seu país para o outro lado do mundo. Entenda mais a seguir. Como destaca a descrição oficial do trailer, essa obra é uma releitura moderna baseada no profundo significado cultural desses registros históricos. O BTS utiliza essa narrativa para preservar as vozes autênticas daqueles jovens e a primeira gravação de "Arirang", conectando o passado ao presente de forma simbólica. Leia também: As principais collabs do BTS: relembre parcerias que marcaram a discografia do grupo Uma Tradição Viva: As 3.600 Variações e o Mistério das Origens O Arirang é uma canção folclórica moldada colaborativamente por gerações. Embora suas origens permaneçam envoltas em mistério, acredita que tenha surgido em Jeongseon (Gangwon-do), com registros em manuscritos de 1756. A força da canção reside no fato de ter sido construída coletivamente, permitindo que as pessoas adicionassem suas próprias letras e melodias ao longo do tempo. Isso resultou em aproximadamente 3.600 variações em 60 versões regionais. As mais renomadas incluem o Jeongseon Arirang  (raiz de Gangwon), o Jindo Arirang  (força de Jeollanam) e o Miryang Arirang  (Gyeongsangnam). Apesar das diferenças regionais, todas compartilham o refrão que ecoa as palavras "arirang" ou "arari". Ele serve como um fio unificador que conecta coreanos através de regiões e gerações, sendo considerado o "hino nacional não oficial" do país. Os Sete de Howard: A Fuga e a Gravação de 1896 A história que serve de base para o conceito do álbum foi documentada pelo The Washington Post  em 8 de maio de 1896, sob o título “Sete coreanos em Howard” . Esses sete jovens estudavam inicialmente no Japão, mas arriscaram tudo ao fugir para os Estados Unidos em busca de educação, chegando a Vancouver sem dinheiro antes de seguirem para Washington. O marco cultural ocorreu em 24 de julho de 1896. A antropóloga Alice Fletcher convidou os estudantes para gravar em cilindros de cera de Thomas Edison. Três deles realizaram o que são hoje as primeiras gravações de áudio conhecidas de coreanos. Entre os registros, se destaca a voz de uma mulher, Park Yeon-hwa, cuja interpretação de "Arirang" foi imortalizada nesses cilindros que hoje ficam na Biblioteca do Congresso dos EUA. Foi através desse esforço que o missionário Homer Hulbert conseguiu transcrever a música, registrando na Korean Repository  que aquela era a "voz da alma coreana". Sem a coragem desses jovens em solo estrangeiro, esse registro documental pioneiro poderia nunca ter existido. O Significado de "Arirang" e o Sentimento de "Han" Linguisticamente, "Arirang" desafia traduções diretas. Teorias sugerem que no coreano antigo, "Ari" significava "belo" e "Rang" remetia a "amado" ou "noivo". Assim, o termo pode ser lido como "minha pessoa amada". Para além da tradução, a música personifica o "Han" (한), a agonia profunda e a resiliência inabalável após grandes sofrimentos. O "Passo de Arirang" na letra é a metáfora para o caminho da vida, uma passagem de montanha imaginária cheia de obstáculos que devem ser superados com esperança. Em 1926, o filme Arirang , de Na Woongyu, consolidou essa canção como o hino definitivo da resistência contra a ocupação japonesa. Leia também: Lançamentos de K-pop em abril: TXT, retorno do T.O.P, NCT WISH e mais! O propósito de ARIRANG para o BTS Ao escolher o nome Arirang para esse retorno, o BTS deixa claro que quer unir de vez o seu sucesso mundial com a sua história e as suas origens coreanas. O álbum mostra que a "viagem" do grupo, assim como a subida da montanha que a letra da música descreve, chegou a um momento decisivo. É o fim de uma fase marcante e o começo de um capítulo totalmente novo. No álbum, o BTS prova que essa tradição não ficou parada no tempo. Durante dois meses em Los Angeles, o grupo trabalhou com nomes como El Guincho  e Kevin Parker  para criar um som que respeita o passado, mas olha para o futuro. Na música Body to Body , por exemplo, eles usam um trecho da melodia clássica de um jeito totalmente novo. Isso mostra que o Arirang continua sendo uma música atual, que combina perfeitamente com a identidade do grupo hoje. Esse lançamento funciona como um ato de reafirmação de sua identidade cultural perante o mundo, provando que sua essência permanece intacta mesmo após anos de hiato. Arirang é um ser vivo que respira, encarnando a alma da Coreia. Sua trajetória, da antiga canção de ninar à inspiração moderna em 2026, testemunha o poder duradouro da música para unir as pessoas através do tempo e da cultura. Leia também: BTS no Brasil em 2026: Relembre os momentos mais icônicos do grupo em solo brasileiro em passagens anteriores

Abril traz novas temporadas de dramas de sucesso e a união de grandes nomes da dramaturgia coreana em estreias para todos os gostos Divulgação / Disney+ Um novo mês, um novo lote de dramas coreanos chega para os espectadores de todo o mundo. Novas temporadas de séries adoradas pelo público e histórias inéditas com alguns dos queridinhos da audiência global marcam as estreias de abril em um calendário com 10 K-dramas , divididos entre os principais serviços de streaming disponíveis no Brasil. Confira abaixo alguns dos principais destaques do mês no cenário de K-dramas Cães de Caça 2 Gênero:  Ação / Noir Estreia:  3 de abril Onde assistir:  Netflix Após os eventos da primeira temporada, os lutadores de boxe Kim Geon-woo ( Woo Do-hwan ) e Hong Woo-jin ( Lee Sang-yi ) se reúnem mais uma vez quando um sindicato global de lutas ilegais coloca um alvo em suas costas, arriscando a vida da dupla e de suas respectivas famílias. O aclamado K-drama da Netflix , baseado em uma webtoon de mesmo nome, ganhou atenção em 2023 pela química dos protagonistas, a direção das cenas de ação e a comovente história central de resiliência e superação de dois jovens lutadores em busca de derrubar uma organização de agiotas. Para a segunda temporada com sete episódios, Cães de Caça conta com a adição de alguns nomes conhecidos pelos telespectadores e k-poppers . Hwang Chan-sung , maknae do 2PM , e Lee Si-eon , de Reply 1997 , integram o novo ano do drama como um ex-sargento das Forças Especiais e um ex-agente das Operações Secretas, respectivamente. Ainda, Jung Ji-hoon , popularmente conhecido como Rain , faz o primeiro papel de vilão de sua carreira, iniciada em 2003 com Sang Doo! Let's Go to School . Leia também | Conheça "Cães de Caça", a série coreana sobre agiotagem que alcançou o Top 5 da Netflix A Coroa Perfeita Gênero:  Romance / Comédia Estreia:  10 de abril Onde assistir:  Disney+ O que acontece quando você reúne dois dos maiores queridinhos do público? A Coroa Perfeita . O K-drama de 12 episódios da MBC e distribuído pela Disney+ é estrelado por IU , uma herdeira chaebol entediada pela vida de poder ter tudo que quiser, e Byeon Woo-seok , um membro da família real que vive em constante tristeza por ser o segundo filho da linhagem sem direito a nada. Quando a vida dos dois se cruzam, Sung Hui-ju e o príncipe I-an decidem entrar em um casamento por contrato afim de resolver o problema de ambos. A Coroa Perfeita também reúne grandes nomes por trás das telas. A história do drama vem de um roteiro premiado escrito por Yoo Ah-in para o 2022 MBC Drama Screenplay Contest , enquanto a direção fica por conta de Park Joon-hwa , responsável por Alquimia das Almas , O que Há de Errado com a Secretária Kim? e Toque Seu Coração . Este é o primeiro trabalho de Byeon Woo-seok após o sucesso estrondoso de Lovely Runner em 2024 , e o segundo de IU após o seu retorno para os k-dramas no ano passado, com aclamado Se a Vida te Der Tangerinas . Leia também | "Se a Vida te Der Tangerinas", da Netflix, é sobre a complexidade do amor e da superação As Células de Yumi 3 Gênero:  Romance / Drama psicológico Estreia:  13 de abril Onde assistir:  Viki Em um dos retornos mais aguardados do ano, Kim Go-eun está de volta para mais um ano como adorável Kim Yumi e suas células. Ainda que a jovem escritora siga tendo problemas em sua vida pessoal, Yumi agora colhe os frutos de ser uma escritora de romances em ascensão. Mas quando um novo interesse amoroso surge em sua vida, a vila das células promete mais uma jornada cheia de altos e baixos, em uma última aventura em busca do tão esperado endgame . Com um total de oito episódios, As Células de Yumi 3 trará Kim Jae-won como o interesse amoroso de Yumi, um editor na casa dos 20 lógico e distante chamado Shin Soon-rok . Ainda que tenha estrelado outros K-dramas como O Conto da Senhora Ok e Hierarchy , além de ter sido coadjuvante em Sorriso Real , este é o primeiro grande projeto de Jae-won como protagonista. As Células de Yumi é baseado em uma famosa webtoon de mesmo nome. Publicada ao longo de cinco anos, a trama acompanha a vida de uma jovem mulher navegando a vida adulta, enquanto o leitor acompanha o mundo sob a sua perspectiva e pela perspectiva de suas divertidas células psicosentimentais senciente. Leia também | Yumi's Cells: Dorama baseado em webtoon explora as emoções no estilo "Divertidamente" Gold Land Gênero:  Crime / Thriller Estreia:  29 de abril Onde assistir:  Disney+ Nesta produção da Disney+ , a queridinha Park Bo-young assume o papel de Kim Hu-jui , uma agente de segurança em um aeroporto internacional. Quando a jovem mulher recebe ouro contrabandeado de seu namorado co-piloto ( Lee Hyun-wook ), ela se torna a peça central de um esquema clandestino cheio de pessoas perigosas e desesperadas para reaver o cobiçado tesouro entregue acidentalmente em suas mãos. Entre as perigosas figuras estão um agiota ( Kim Sung-cheol ), um detetive ( Kim Hee-won ) e um executivo ( Lee Kwang-soo ), todos relacionados de alguma forma ao hotel-cassino Gold Land . O K-drama dirigido por Kim Sung-hoon tem seu roteiro assinado pelo premiado Hwang Jo-yoon , responsável por seu trabalho adaptando o roteiro do conceituado filme de 2003, Oldboy . Leia também | Os K-dramas que estreiam na Disney Plus em 2026 Outros K-dramas de abril Absolute Value of Romance segue a vida de uma adolescente ( Kim Hyang-gi ) escritora de fanfics BL . Quando quatro novo professores bonitões ( Cha Hak-yeon do VIXX , Kim Jae-hyun do N.FLYING , DEMIAN e Kim Dong-kyu ) passam a fazer parte do corpo docente de sua escola, ela começa a usar eles como inspiração para suas histórias. A comédia romântica estreia 17 de abril no Amazon Prime Video . A Gente Tenta é um slice of life que acompanha a busca de um grupo de pessoas que busca por paz em uma vida cheia de pessoas invejosas e aproveitadoras que parece estar sempre levando a melhor. O drama com Koo Kyo-hwan , Go Youn-jung , Oh Jung-se , Kang Mal-geum e Park Jae-joon estreia na Netflix no dia 18 . The Scarecrow , estrelado por Park Hae-soo e Lee Hee-joon , é a história de um detetive investigador tentando desvendar o mistério por trás de uma série de assassinatos ao lado de seu antigo rival, um promotor da justiça. Sem data de lançamento no Brasil , o K-drama estreia dia 20 . O Amor Não Está Esgotado leva o telespectador ao cenário agrícola sul-coreano, colocando Ahn Hyo-seop como um fazendeiro fracassado em crise e Chae Won-bin como uma conceituada apresentadora com insônia. Com estreia para o dia 22 de abril pela Netflix , este é o primeiro drama de Hyo-seop em três anos, e o primeiro de Won-bin em dois. Se Desejos Matassem é a misteriosa história de um mundo onde um aplicativo de celular promete conceder desejos em troca de vidas, levando um grupo de adolescentes a correr contra o relógio para tentar manter-se vivos. Com Jeon So-young , Kang Mina , Baek Sunho , Hyun Woo-seok e Lee Hyo-je , o K-drama estreia dia 24 de abril na Netflix . Filling For Love traz Shin Hae-sun e Gong Myung em um ambiente corporativo. Myung , antes um auditor de alto escalão, é rebaixado para lidar com escândalos e rejeitos de sua equipe, sofrendo mais uma guinada em seu trabalho quando uma mulher misteriosa e exigente assume o papel de sua chefe. Com distribuição pela Viki, a produção estreia de 25.

Romance de Yun Jungeun, publicado no Brasil em 2024, é indicado a leitores que adoram a "ficção de cura" (Editora Intrínseca/Reprodução) O quanto importa a dor em nossas vidas? Será que é possível viver sem que as dores da nossa história nos influenciem? O livro A Incrível Lavanderia dos Corações, obra da escritora sul-coreana Yun Jungeun, tenta responder a essas e outras perguntas por meio de um romance que mescla a fantasia e o drama, e que acalenta o leitor na luta contra os seus próprios demônios. Lançado no Brasil pela Intrínseca em 2024, o romance integra as diversas publicações que agora fazem parte do subgênero "healing fiction", ou ficção de cura: histórias comuns e "confortáveis" que poderiam acontecer no cotidiano, mas que carregam lições para a vida em cenários pitorescos e com personagens que, em alguns momentos, podem ser arquétipos sociais. E nesse contexto, A Incrível Lavanderia dos Corações traz lições pertinentes a respeito da saúde mental, do zelo pelas nossas emoções e como a vida em comunidade pode transformar o indivíduo. No livro A Incrível Lavanderia dos Corações, uma jovem muito poderosa possui uma grande missão Os acontecimentos do livro são orientados pela vida e decisões de Jieun, uma mulher com habilidades fantásticas de manipulação do próprio envelhecimento e com o poder de apaziguar a tristeza das pessoas. Desde o começo, Jieun tenta lidar com seus dons da melhor forma, mas o suposto desaparecimento dos pais a faz atravessar os séculos para reencontrá-los ainda em vida. Fragilizada e com a esperança do reencontro por um triz, a protagonista decide tomar uma atitude: colocar em prática sua missão de tornar as vidas de outros mais leve. Por isso, ela cria a Lavanderia dos Corações, um estabelecimento montado no topo de uma colina numa cidadezinha do litoral. Mas o que parece ser uma lavanderia qualquer se manifestará como um ambiente de recuperação da alma humana. Neste ponto, os demais personagens de A Incrível Lavanderia dos Corações começam a surgir, com o destaque para alguns deles: Jaeha, um rapaz que sonhava em ser cineasta, mas que desistiu da vontade após sucessivos fracassos de carreira; Yeonhee, uma jovem de coração quebrado após uma desilusão amorosa que mudou tudo para sempre; e Eunbyeol, uma influencer explorada pela família que decide tirar a própria vida. Leia também: [Resenha] "A Inconveniente Loja de Conveniência" é um espaço de cura e reforça o valor da segunda chance A autora dá tridimensionalidade a esses coadjuvantes, que roubam a cena diversas vezes. Para além de contextualizá-los dentro da trama, Yun Jungeun os torna mais palpáveis fornecendo a cada um sua devida personalidade, os conectando com vivências que a sociedade tem no século XXI. Um deles enfrenta as dificuldades do corporativismo e desiste dos sonhos para encaixar-se aos moldes do capitalismo, enquanto outra se sustenta com likes e views não apenas para ganhar dinheiro, mas também para se sentir minimamente viva na própria solidão. O livro A Incrível Lavanderia dos Corações fornece personagens interessantes que nos aflora algo intrínseco à vida em comunidade: a empatia. Uma escrita doce e que abraça a alma Todos querem uma segunda chance para resolver pendências na vida. E na trama de A Incrível Lavanderia dos Corações, as coisas não são diferentes. Os personagens citados acima passam a integrar o ecossistema de Jieun para curar a alma, e a protagonista os auxilia fornecendo camisetas que "sugam" suas dores para que sejam lavadas. Contudo, para além de prestar um serviço, Jieun passa a ser a maior confidente daquelas pessoas e dos seus problemas: um porto-seguro para uma sociedade cada vez mais reclusa e "fechada" em relação aos próprios sentimentos. O ser humano não é uma ilha. Somos o resultado de cada pessoa com quem nos encontramos ao longo da vida, e o livro nos relembra do quão importante é poder contar com o outro, e o que podemos aprender com isso. Jieun não é uma deusa onipresente e perfeita; ela também busca a própria felicidade. (...) essas histórias estavam incrustadas dentro das pessoas, como uma mancha no coração, e o melhor momento era quando ela limpava essa mancha e o coração das pessoas saía purificado. E, ao amansar tantos corações cheios de segredos, ela se perguntava se algum dia o coração dela também seria preenchido. Esperava que sim. Apesar de cada personagem ter o seu respectivo monstro para combater dentro de si, Jieun e sua lavanderia na Vila dos Cravos são as peças-chave para uma mudança de dentro para fora; não só aprender a sumir com a dor, mas a abraçar aspectos dela que te transformam em algo maior, mais experiente e mais feliz consigo mesmo. E Yun Jungeun conta tudo isso por meio de uma escrita simples porém reveladora, num texto cheio de lições para os personagens e ao leitor. As lições de moral não ficam piegas, e a escritora é habilidosa em criar um cenário fantástico e que, ao mesmo tempo, parece tão familiar ao que nossa mente relaciona ao conforto e o bucólico. É com maestria que Jungeun escreve os heróis da história com verossimilhança e franqueza, para que você se sinta representado, mesmo que por uma única característica, em um deles. Você pode gostar de ler: [Resenha] “Bem-Vindos à Livraria Hyunam-dong” é uma agridoce viagem em busca da cura pessoal e coletiva Além disso, a cruzada de Jieun em busca da família não é deixada de lado. A protagonista cresce e também questiona as próprias ações na história, fora os aprendizados com os demais personagens. Por mais que ela tenha criado um espaço em que as pessoas se livrassem das dores, outra figura relevante na obra mostrará a ela que a dor é o que nos torna mais fortes para encarar os desafios do futuro. Era bom estar viva. Ter nascido, viver, respirar. Porém, agora, estava viva por querer viver e, por querer viver, se via feliz (...) Talvez precisasse passar por um longo túnel de infelicidade para entender que ser feliz exigia prática. O livro A Incrível Lavanderia dos Corações mostra que não precisamos deixar de ser quem somos para conseguirmos viver. Entretanto, também é importante olhar para dentro de si e abraçar os nossos defeitos, objetivando uma evolução de espírito. O romance, relativamente curto, nos deixa com vontade de reencontrar amigos que há muito tempo não vemos, ou de enxergar nossas relações sociais de outra forma. O que seria da humanidade sem a empatia, a bondade e a vontade de triunfar? Se grandes poderes trazem grandes responsabilidades, então Jieun fez a escolha certa de expandir o que a torna mais habilidosa para a alma de muitas outras pessoas. A missão havia sido cumprida, e dar a mão ao próximo é o poder que nos falta para atravessar o tempo de um jeito mais feliz e com muito mais coragem.

O drama da KBS foi ao ar na última segunda-feira (30) Por Allana Aristides (Divulgação / KBS) O novo drama da KBS, Our Happy Days , estreou na última segunda-feira (30) na Coreia e está chamando atenção pela impressionante quantidade de episódios confirmados. Estrelado por Yoon Jong Hoon  (A Fuga dos Sete) e Uhm Hyun Kyung  (A Destemida Yong Su Jeong), a produção promete histórias emocionantes sobre amor, conquistas e amadurecimento.  Nesta matéria, o Café com Kimchi  te conta todos os detalhes sobre esse K-drama que irá prender o público por muitos meses. Qual é a sinopse de Our Happy Days? Dirigido por Lee Jae Sang  e escrito por Nam Sun Hye , o drama é um enemies to lovers  com muitas descobertas, tecnologia, desafios emocionais e reviravoltas. Ko Gyeol (Yoon Jong Hoon) é um arquiteto conhecido por sua postura arrogante, mas por trás dessa fachada esconde um grande segredo que não pode contar para ninguém. Ao retornar para casa após 10 anos a pedido de seu avô, seu caminho acaba cruzando com o de Cho Eun Ae  (Uhm Hyun Kyung), uma desenvolvedora de startups dedicada a salvar sua criação, a IA “ Joy ”, das mãos de uma corporação de grande influência.  Apesar de um primeiro encontro conturbado, um incidente os obriga a trabalhar juntos. Aos poucos, ambos deixam os conflitos de lado e começam a construir uma relação que irá mudar tudo. Enquanto isso, Ko Min Ho , irmão mais velho de Ko Gyeol, trabalha como diretor no departamento de planejamento estratégico do Grupo Gangsu e se apaixona por Seo Seung Ri , que ocupa a posição de gerente da mesma empresa. Leia também: Enemies to lovers: doramas com protagonistas que se odeiam no início Atores que compõem o elenco de Our Happy Days Além dos protagonistas já mencionados, o elenco conta com Yoon Da Young  (Apple of My Eye), no papel da gerente Seo Seung Ri, e Shin Jung Yoon  (Família de Ferro), que interpreta o diretor Ko Min Ho.  Outros nomes experientes da indústria também integram o drama, como Moon Hee Kyung, Yoon Da Hoon, Lee Ho Jae, Jung Young Sook, Kim Hye Ok, Sunwoo Jae Duk, Choi Sung Won, Kim Na Ri, Lee Sang Sook,  Jung Ho Bin e Yoo Jin Seok. Impossível terminar em apenas uma maratona Diferente da maioria dos K-dramas, Our Happy Days contará com 120 episódios de aproximadamente 30 minutos cada. O número surpreende e garante meses de exibição na KBS — perfeito para os dorameiros que amam maratonas! No Brasil, a obra está sendo transmitida pelo Kocowa+ , com o primeiro episódio já disponível na plataforma com legendas em PT-BR. Confira outras notícias sobre o mundo dos K-dramas aqui no Café com Kimchi !

Prepare o pijama: Saiba o que esperar da passagem da artista por três cidades do Brasil Por Bianca Damas (Divulgação / Smallxun) A integrante do EXID , Hyelin , confirmou que virá ao Brasil em abril para três apresentações imperdíveis. A artista será uma das atrações principais da Next Pijama Party , uma das maiores festas de K-pop no país. O evento passará pelas cidades de São Paulo, Porto Alegre e Goiânia, trazendo um formato diferenciado de interação. E é claro que você precisa se preparar para este evento, confira a seguir músicas para conhecer ou relembrar a carreira da cantora. A jornada da Hyelin no K-pop começou em 2012. Embora não fizesse parte da formação original de debut do EXID, ela foi integrada ao grupo logo após a saída de três membros iniciais, se consolidando como uma peça fundamental para o sucesso que viria a seguir. Atualmente, ela também está seguindo carreira solo como DJ, expandindo sua atuação artística e explorando novas sonoridades.  A trajetória da cantora também ganha destaque no entretenimento e na produção de conteúdo digital. Com um senso de humor autêntico e uma personalidade vibrante, ela atraiu muitos fãs em seu canal no YouTube. Na plataforma, a artista abre espaço para dividir suas paixões, hobbies e o dia a dia de sua rotina, permitindo que o público conheça um lado muito mais real e humano da sua vida. Leia também: RIIZE, Stray Kids e todos os shows de K-pop confirmados no Brasil em 2026 O Lado DJ: O que esperar das pick-ups de Hyelin Para quem está curioso sobre o que esperar da performance da artista nas pick-ups, o  Café com Kimchi  separou os detalhes dessa nova fase. Embora o set de um DJ seja fluido e mude conforme a energia da pista, o estilo da Hyelin é focado em uma mistura contagiante de EDM, Tech House e remixes de K-pop. Ela transita com facilidade entre o Future House  e o Big Room EDM . O set costuma trazer mashups de sucessos globais e clássicos de diferentes gerações do K-pop, unindo a nostalgia à modernidade das batidas eletrônicas pesadas. Hyelin também explora "Open Format", misturando pop ocidental de grandes artistas com sonoridades de produtores renomados da cena eletrônica mundial. O grande diferencial, no entanto, é a sua presença de palco, ela não fica apenas atrás da mesa e sim interagindo constantemente com o público. Destaques da Setlist Up & Down (Remix) Um dos momentos mais aguardados é a versão exclusiva para club de Up & Down . O hit que mudou a história do EXID ganha uma versão totalmente nova, com drops energéticos que transformam o saxofone icônico em uma explosão para a pista de dança. DDD (Remix) Outro hino do grupo que marca presença é DDD . Nessa versão, a sonoridade madura e sofisticada da faixa original é adaptada para o estilo festival. Ah Yeah (Remix) Essa é uma das faixas que melhor transita entre o K-pop e o EDM de festival. No set, a batida original de hip-hop ganha um reforço de graves e sintetizadores do Future House . É o momento em que a Hyelin costuma puxar o público para o refrão icônico, criando uma atmosfera de "karaokê eletrônico" onde todo mundo canta junto enquanto a batida acelera. I Love You (Remix)   No set  Hyelin costuma explorar o lado mais Disco  e House  dessa música, mantendo o ritmo dançante e sofisticado.  Hot Pink (Remix) Hot Pink  surge com uma versão de Big Room EDM . A guitarra funkeada da versão original é substituída por sintetizadores pesados. L.I.E (Remix) Com sua base naturalmente influenciada pelo Tropical House , L.I.E ganha uma versão mais energética nas mãos da DJ Hyelin. A faixa é perfeita para os momentos de transição do set, onde as batidas de Future Bass  se encontram com o refrão chiclete.  Next Pijama Party no Brasil As apresentações acontecem em três capitais durante o mês de abril, com o line-up liderado pela Hyelin e pelo DJ Jason. Confira os locais e datas confirmados: São Paulo (SP):  18 de abril (Sábado) no Vip Station (Santo Amaro). Das 22h às 06h, com formato open bar. Porto Alegre (RS) : 24 de abril (Sexta-feira) no Uptown Club (Azenha). Das 22h às 05h. Goiânia (GO):  25 de abril (Sábado) no Sol Nascente Eventos. Das 22h às 05h. O que esperar do evento A Next Pijama Party é uma festa temática para maiores de 18 anos que aposta em uma experiência imersiva. Além das performances musicais, a programação conta com atividades clássicas de festas do pijama, como guerra de travesseiros e pepero game . O evento também terá apresentações de cover dance  e distribuição de brindes para os fãs. O código de vestimenta de pijama é incentivado pela organização para manter o conceito da noite.  Prepare o seu pijama e garanta que os hits estejam na ponta da língua para esse set memorável! Leia também: 2Z no Brasil: Ingressos, locais e tudo que você precisa saber sobre os shows do boygroup

Novo drama do streaming aposta em reencontro após uma década para explorar como o tempo, as escolhas e as perdas transformam o primeiro amor (Divulgação / Netflix) A onda dos K-dramas continua a conquistar o público global, e a Netflix aposta agora em mais uma história sensível e emocional: Um Amor que Ilumina, ou Still Shining (em inglês). A produção sul-coreana, exibida originalmente pela JTBC, mergulha em um tema universal — o reencontro de amores do passado — explorando como o tempo, as escolhas e as perdas moldam quem somos na vida adulta. Com uma narrativa intimista e focada nos detalhes do cotidiano, a série promete tocar o público que busca romances mais realistas e contemplativos. O drama acompanha dois personagens que se conhecem na juventude, constroem um vínculo profundo e, como acontece com muitos primeiros amores, acabam seguindo caminhos diferentes. Dez anos depois, o destino os reúne novamente, reacendendo sentimentos que nunca desapareceram completamente. Essa premissa simples ganha força através da abordagem emocional e do desenvolvimento cuidadoso dos personagens, algo característico dos grandes romances coreanos contemporâneos. Você pode gostar de saber - Entre ficção e realidade: a romantização de homens coreanos a partir da Hallyu Dirigida por Kim Yoon-jin e escrita por Lee Sook-yun, a série aposta em um ritmo mais lento e contemplativo — o chamado slow burn —, permitindo que o público acompanhe não apenas o romance, mas também o amadurecimento individual dos protagonistas ao longo dos anos. Sinopse desenvolvida: o amor que resiste ao tempo Em Still Shining, conhecemos Yeon Tae-seo (Park Jin-young), um homem que aprendeu a viver focado no presente. Trabalhando como maquinista de metrô, ele leva uma vida estável e previsível, evitando grandes riscos ou ambições. Sua filosofia é simples: sobreviver ao hoje com segurança. Essa escolha, no entanto, é fruto de um passado marcado por dificuldades e perdas que o ensinaram a não esperar demais do futuro. Do outro lado está Mo Eun-a (Kim Min-ju), uma mulher determinada e sensível, que trilhou um caminho diferente. Ex-hoteleira, ela agora administra uma tradicional hospedaria coreana, buscando pequenos objetivos e celebrando conquistas cotidianas. Sua trajetória é marcada por altos e baixos — momentos de alegria e também grandes fracassos — que a tornaram resiliente e emocionalmente madura. O reencontro entre os dois acontece de forma inesperada, reacendendo memórias de quando tinham apenas 19 anos e compartilhavam sonhos em uma pequena cidade do interior. À medida que se aproximam novamente, Tae-seo e Eun-a precisam confrontar não apenas os sentimentos que ainda existem, mas também as pessoas que se tornaram. O drama constrói, então, uma pergunta central: é possível reviver um amor do passado ou ele pertence apenas à memória? Elenco e personagens: estrelas do K-pop e da TV coreana O protagonismo de Still Shining fica por conta de Park Jin-young, também conhecido como Jinyoung, integrante do grupo GOT7. Antes deste projeto, ele já havia se destacado em dramas como He Is Psychometric (2019) e Yumi's Cells (2021), consolidando sua transição de idol para ator. Em Still Shining, ele interpreta Tae-seo em diferentes fases da vida, um desafio que exige nuances emocionais e consistência na construção do personagem. Ao seu lado está Kim Min-ju, que assume seu primeiro grande papel como protagonista. Conhecida por ser ex-integrante do Iz*One, Min-ju traz delicadeza e profundidade à personagem Eun-a, especialmente ao retratar sua evolução dos 20 para os 30 anos. Outros dramas sobre reencontros que marcaram o público See You in My 19th Life A narrativa acompanha Ban Ji-eum, uma mulher que carrega uma habilidade incomum: lembrar-se de todas as suas vidas passadas. Em sua 19ª reencarnação, ela decide procurar o homem que amou na vida anterior, encerrada de forma trágica. O reencontro, no entanto, não é simples — enquanto ela se lembra de tudo, ele vive sem qualquer memória daquele amor, criando uma dinâmica emocional intensa entre passado e presente. O drama se destaca por abordar o reencontro sob a perspectiva da memória unilateral. Diferente de outras produções, aqui apenas uma das partes revive o passado, o que levanta questionamentos sobre identidade, destino e até mesmo o peso de amar alguém que não se lembra de você. A narrativa mistura fantasia com romance contemporâneo, equilibrando momentos leves com reflexões profundas sobre perda e continuidade. No elenco, Shin Hye-sun brilha ao interpretar diferentes camadas emocionais da protagonista — algo que já havia demonstrado em produções como Mr. Queen (2020) e Angel's Last Mission: Love (2019), onde transitou entre comédia, romance e drama com facilidade. Ao seu lado, Ahn Bo-hyun, conhecido por Itaewon Class (2020) e My Name (2021), entrega um personagem mais contido, mostrando sua versatilidade ao sair de papéis mais intensos e físicos para um romance sensível. 18 Again Inspirado no filme hollywoodiano 17 Again, o drama coreano reinventa a história ao focar na reconexão emocional de uma família. Hong Dae-young, frustrado com sua vida adulta, misteriosamente volta ao corpo de seus 18 anos, tendo a chance de observar — e corrigir — os erros que o afastaram de sua esposa e filhos. O reencontro aqui não é apenas romântico, mas também familiar. A série trabalha com a ideia de que, às vezes, é preciso revisitar o passado para compreender o presente. Ao acompanhar a esposa sem revelar sua verdadeira identidade, Dae-young redescobre a mulher por quem se apaixonou e passa a enxergar suas próprias falhas com mais clareza. O papel principal é dividido entre Yoon Sang-hyun, que interpreta a versão adulta, e Lee Do-hyun, que vive o protagonista rejuvenescido. Lee Do-hyun ganhou destaque anteriormente em A Lição (2022) e Yoon Sang-hyun em Love Untangled (2025). Goblin Um verdadeiro clássico moderno, Goblin apresenta Kim Shin, um ser imortal condenado a viver eternamente até encontrar sua noiva destinada, única capaz de libertá-lo. Séculos se passam até que ele finalmente reencontra essa pessoa, criando uma história de amor que transcende o tempo. O drama se destaca pela construção poética de seus reencontros, que envolvem não apenas os protagonistas, mas também personagens secundários conectados por vidas passadas. A narrativa combina elementos de fantasia, humor e tragédia, criando uma experiência emocional completa que marcou uma geração de fãs de k-dramas. Gong Yoo já era um nome consolidado graças a sucessos como Train to Busan (2016) e Round 6 (2021). Sua atuação em Goblin reforçou seu status global. Ao seu lado, Kim Go-eun, conhecida por Hero (2022) e The King: Eternal Monarch (2020), entrega uma performance carismática e emocionalmente envolvente. O fascínio pelos reencontros no drama coreano Still Shining se insere em uma tradição consolidada dos k-dramas: histórias que exploram reencontros após longos períodos. Seja por meio de reencarnação, viagens no tempo ou simplesmente pelos caminhos da vida, essas narrativas tocam em emoções universais como saudade, arrependimento e esperança. Leia também: Por que a Coreia gosta tanto de K-dramas de viagem no tempo? Essas produções se destacam por tratar o amor não como algo idealizado, mas como uma construção ao longo do tempo. Os personagens mudam, amadurecem e carregam cicatrizes — e é justamente isso que torna o reencontro tão poderoso. Não se trata apenas de reviver o passado, mas de entender se ainda existe espaço para aquele sentimento no presente. Com sua abordagem delicada e estética contemplativa, Still Shining reforça essa tendência e se posiciona como mais um título marcante para os fãs do gênero. Para quem acredita em segundas chances — ou simplesmente gosta de boas histórias sobre o tempo e o amor —, a série surge como uma aposta certeira no catálogo da Netflix!

Como um dos principais artistas do dia 22 de março, o girlgroup subirá aos palcos do festival no horário da noite; saiba mais (HYBE/Geffen Records/Lollapalooza/Reprodução) Estamos quase lá! Em 22 de março, o KATSEYE participa do Lollapalooza 2026 como um dos principais atos do último dia de festival, e a vinda das meninas promete agitar os momentos finais do evento anual da cidade de São Paulo. Você já está por dentro de tudo? Para além do smash hit Gnarly, o KATSEYE possui um setlist de sucesso pra todo mundo curtir no dia, seja ao vivo no Autódromo de Interlagos ou do sofá de casa. Por isso, o Café com Kimchi reuniu as principais informações a respeito do show, e assim nenhum fã ficará perdido. Leia também: RIIZE no Brasil! Tudo sobre o show solo do boygroup antes do Lollapalooza 2026 Continue lendo o post para saber mais 😘: Que horas é o show do KATSEYE no Lollapalooza 2026? Como já noticiamos antes aqui no site, o KATSEYE se apresentará no Lollapalooza 2026 na última faixa de horários do dia 22 de março. No domingo, o grupo estará no Palco Flying Fish do Autódromo de Interlagos a partir das 21h30, ao mesmo tempo em que o rapper Tyler, The Creator se apresenta no Palco Budweiser e Peggy Gou performa no Palco Perry's By Fiat. Se você estivesse, por exemplo, vendo o show da banda Turnstile no Palco Budweiser até 20h05, haveria tempo de sobra para chegar ao palco do KATSEYE. Porém, se você quis ver os shows da Addison Rae e da Lorde no Palco Samsung Galaxy na faixa das 18h às 21h25, precisará CORRER até o Flying Fish, hein! Por isso, programe-se da melhor forma. Confira a programação oficial: (Lollapalooza Brasil/Reprodução) E quem vai assistir ao Lollapalooza em casa? Se você vai acompanhar o festival no conforto do lar, não se preocupe, os horários são os mesmos! Os canais Multishow e Bis vão transmitir o Lollapalooza 2026 a partir das 14h30 em suas programações da TV a cabo, e o streaming Globoplay também fará a cobertura completa do evento em qualidade 4K para assinantes premium. Quem não é assinante ainda poderá ver pelo Globoplay, mas com a transmissão intercalada entre Multishow e Bis. O canal aberto da Globo, por outro lado, transmitirá só os melhores momentos. Multishow: transmissão dos palcos 1 e 2 Bis: transmissão dos palcos 3 e 4 (o show do KATSEYE estará aqui, muito provavelmente) E atenção: o TikTok e o Instagram oficiais da Globo não transmitem os shows! Para conferir os concertos do Lolla, será preciso acessar algum dos canais citados acima. Quais músicas o KATSEYE vai cantar no Lolla? O setlist do KATSEYE no Lollapalooza Brasil 2026 deverá ser similar, ou se manter o mesmo dos shows na Argentina e no Chile. No caso, as meninas apresentam seus maiores hits até então, como Gnarly, Touch, Gameboy e Gabriela, além de b-sides que poderão ser novidades para o público que não as acompanha de perto. Conforme listas presentes na internet, registradas de shows anteriores do KATSEYE (incluindo do Lolla Argentina e derivados), o setlist deve contemplar as seguintes faixas: Debut Gameboy I'm Pretty Mean Girls Tonight I Might Touch Internet Girl Flame Fright Song Gabriela My Way M.I.A Gnarly Leia também: Compositora! Vezes em que Charli XCX escreveu músicas de grupos de K-pop As coreografias foram mantidas nas músicas que as contém, e as músicas sem dança contam com interações pontuais das cantoras com o público. É de se esperar performances cheias de energias por parte do KATSEYE, sendo um fã veterano ou não; esta será a primeira vez das artistas em território brasileiro, além de integrarem o primeiro girlgroup a participar do line-up do Lolla BR! A Manon estará nos shows do KATSEYE no Lollapalooza? A integrante Manon, atualmente em hiato das atividades do grupo, não estará com o KATSEYE nos shows do Lollapalooza Brasil, Chile e Argentina. Até o momento, a HYBE e a Geffen não esclareceram com detalhes o afastamento profissional de Manon do girlgroup, e grandes veículos de imprensa abordaram o assunto em diferentes artigos, como as revistas Rolling Stone, Cosmopolitan e The Cut. Além disso, o fandom do KATSEYE (chamados de EYEKONS ) já se manifestou virtualmente em relação ao hiato de Manon. Os fãs, em milhares de postagens, pediram por detalhes concretos por parte das gravadoras e um melhor tratamento à cantora e sua saúde mental ao longo das promoções do sexteto. Você vai assistir ao show do KATSEYE no Lollapalooza 2026? Acompanhe mais notícias aqui no Café com Kimchi!